Как понять креативный: КРЕАТИВНЫЙ — это… Что такое КРЕАТИВНЫЙ?

Содержание

Креатив (креативность) — что это такое и можно ли стать креативным

Обновлено 19 января 2021
  1. Креативность — это…
  2. Что такое креатив
  3. Креативный человек с точки зрения психологии
  4. Как развить креативность
  5. Креатив в профессиональной сфере
  6. Подмена понятий
  7. Заключение

Здравствуйте, уважаемые читатели блога KtoNaNovenkogo.ru. Креативность стала «модной фишкой».

Это понятие используют как личностную характеристику, ею гордятся и оправдывают какие-либо поступки, а еще это пункт во многих резюме.

Есть стойкое убеждение, что без нее сегодня не обойтись, однако познания здесь ограничиваются невнятным «что-то, связанное с творчеством».

Выясним, что такое креативность, и как правильно употреблять это слово, дабы не прогадать.

Креативность — это…

Изначально этот термин был введен американским психологом Джоем Полом Гилфордом в середине XX века.

Понятие «креативность» восходит к латинскому creative – «творческий», creatio – «создание». Оно является калькой с английского «creative» (творчество), если переводить дословно, получится коряво звучащее слово «творческость» («созидательность», как меня поправили).

Эта игра слов неспроста: понятия «креативность» и «творчество» – как две сестры-близняшки, которые во многом похожи, но отличаются характерами.

У первой «сестрички» он в значительной степени прикладной, связан с целенаправленной деятельностью и волевыми усилиями. Творчество же ассоциируется со свободой и отсутствием жестких рамок.

В широком смысле креативность — это способность к нестандартному, остроумному, смелому решению проблем, созданию нового продукта при помощи неспециализированных ресурсов или инструментов.

В повседневной жизни встречается близкое по значению понятие – смекалка.

Есть разные точки зрения по поводу возникновения креативных способностей. По одной из версий они формировались постепенно, на протяжении длительного периода в результате изменений, происходивших у человечества (культурных, демографических, т. д.).

Есть мнение, что способность мыслить креативно внезапно появилась примерно 50 тысяч лет назад в результате генетической мутации.

Что такое креатив

В 90-е годы прошлого века с легкой руки рекламщиков в русском языке появилось звучное слово, родственное рассматриваемому понятию – «креатив». Оно ассоциируется с потоком творческих идей в привязке к рекламным текстам, слоганам и тому подобным вещам.

Однозначного определения, что такое креатив, нет. Изначально он набрал популярность, заменив русский аналог – «выдумку». Под этим словом понимают также продукт человеческой деятельности, созданный особенным способом, с использованием новых подходов и творческих решений.

В бизнесе (как правило, рекламном) креатив – это решение задачи нестандартным способом, оригинальная идея, решающая проблему заказчика.

В этом случае он является реально ощутимой единицей, которую можно измерить в ROI – коэффициенте окупаемости инвестиций на создание креативной рекламы.

Креативный человек с точки зрения психологии

В качестве личностной особенности креативность активно изучается в психологии. Специалисты пытаются выяснить, почему для одних не является проблемой мыслить в нестандартном ключе, а у других не получается отойти от шаблонных схем.

Психологи пришли к выводу, что креативный человек выделяется такими свойствами:

  1. Достаточный уровень интеллекта. Показатель IQ ниже 105 баллов среди таких индивидов встречается редко, но и высокий интеллект (IQ>120) часто сопровождается снижением креативности. Специальные тесты показали, что самый оптимальный уровень интеллекта здесь — чуть выше среднего.
  2. Гибкость мышления, позволяющая умело действовать в ситуациях неопределенности, способность выйти за рамки установленного, придуманного, написанного ранее.
  3. Установка на творчество как жизненный принцип, внутренняя движущая сила, благодаря которой креативность проявляется во всех областях жизни.

С точки зрения психологии, креативный – это нестандартно мыслящий человек, умеющий видеть проблему под разными углами.

При принятии решений интуиция для него не менее важна, чем логика. Он необязательно творец в общепринятом смысле, пишущий картины, стихи, музыку. Креативным можно назвать не только Ван Гога или Кафку, но и домохозяйку, придумавшую новый суперспособ мытья посуды.

Как развить креативность

У человека, занятого одним и тем же видом деятельности (а таких большинство), «включается» однонаправленное линейное мышление, губительное для креативности.

Но все можно изменить, для этого есть несложные приемы.

  1. «Разблокировка» мозга. Просмотр фильмов, передач, отличающихся от привычных, прослушивание музыки, не слышанной ранее.
  2. Смена жизненного уклада. Даже поменяв рабочую руку во время чистки зубов или привычный маршрут от дома до работы, можно заставить мозг работать иначе.
  3. Новая деятельность. Необычный мастер-класс, курсы сомелье (это как?), групповые занятия по зумбе или сайклингу прокачают «дремлющие» уголки мозга.
  4. «Подзарядка» чужим креативом. Подойдет концерт экспериментальной музыки, авторские театральные постановки, картины экспрессионистов…

Есть специальные упражнения на развитие способности мыслить креативно. Их реально «вписать» в ежедневный распорядок дня.

  1. Открыв холодильник, вместо того чтобы вцепиться зубами в батон колбасы, нужно оценить содержимое и придумать новое блюдо из имеющихся продуктов. Даже если, кроме упомянутой колбасы там будет подвядший салатный листик и 3 оливки – это отличный повод «прокачать» креативные способности.
  2. Зафиксировав в воображении белый лист, мысленно написать при помощи цветных красок свое имя, «потрогать» надпись, почувствовать текстуру, запах. В завершение – стереть.
  3. Поразмышлять о проблеме, которую предстоит решить, в ритме танца – в спонтанном движении, стараясь перевести роящиеся в голове мысли на язык тела. Это называется «станцевать проблему».
  4. Взяв книгу или словарь, наугад выбрать 2 слова, а затем найти (или придумать) нечто общее между ними. Возможно, родится невероятная и даже сумасшедшая история.

Отличные способы «прокачки» креативности – изучение иностранных языков, путешествия, иначе говоря – постоянное расширение кругозора. Например, при обнаружении колбасы «Докторская» в холодильнике – немедленно выяснить, откуда пошло такое название.

Креатив в профессиональной сфере

Высоко ценимый во многих профессиях, креатив имеет немалое прикладное значение. Фотограф, маркетолог, дизайнер, организатор мероприятий, SMM менеджер – список специальностей, где требуются творческие личности, можно продолжать долго.

Есть расчеты, показывающие, что в недалеком будущем до 60% профессий станут невостребованными – людей заменят роботы. Только те области, где требуется креативное мышление, искусственный интеллект не сможет заменить.

В штате рекламных агентств, дизайн-студий и других подобных мест часто имеется «профильная» должность – креативный директор. Он руководит арт-группами, генерирует идеи, отвечает за финальный творческий продукт.

Креатив стал «штампом» в резюме самых разных специальностей, от генерального директора до менеджера. Что работодатели подразумевают под этим качеством, и как избежать ошибок, заполняя эту графу?

  1. Главное – не переусердствовать, делая ставку только на креативность. Практика показывает, что большинство работодателей относятся к этому качеству с долей скепсиса. К примеру, бренд-менеджер – это, прежде всего, человек, владеющий технологиями продвижения бренда, и только потом – креативная личность.
  2. Заявление о способности неординарно мыслить должно подкрепляться реальными творческими достижениями (как вариант – привести в качестве примера собственноручно придуманный слоган или логотип).
  3. Предпочтительна расшифровка понятия с указанием конкретных умений и навыков. «Могу разработать нешаблонную стратегию позиционирования товара» – эта фраза убедит потенциального работодателя, что перед ним сотрудник-находка, надо брать.

Не каждая должность предполагает наличие креатива у того, кто ее замещает. Бухгалтер-креативщик, скорее всего, не порадует работодателя.

Подмена понятий

Слово «креативность» вкупе с однокоренными «родственниками» (креатив и др.) часто используют не к месту, поэтому оно приобрело другие значения, в частности, стало синонимом нелепости, несуразности.

Это необоснованная подмена. Например, человеком, облачившимся в одежду странного вида, может руководить стремление к оригинальности, отсутствие вкуса или чувства меры, но точно не креативность.

Это понятие употребляют для оправдания ошибочных решений, поступков, действий. Неудачная стрижка, плохо сшитый костюм, неверно оформленный документ – повод услышать: «Ничего, зато креативно

Встречается и иронический подтекст. К примеру, коллега повесил над столом плакат странноватого содержания. Что сказать по этому поводу? – «Креативно!». Желая подчеркнуть «скромность» результатов творческого процесса, говорят: накреативил.

Заключение

Быть креативным – значит, обладать многими преимуществами: уметь находить неожиданные решения, прослыть интересным собеседником, а главное – обладать терпимостью к окружающим, понимая, что у каждого человека свое видение мира.

И еще один хороший ролик на тему развития креатива у населения:

Удачи вам! До скорых встреч на страницах блога KtoNaNovenkogo.ru

Что отличает креативных людей

Креативность зачастую проявляет себя как парадоксально-загадочный феномен. У некоторых креативное мышление — постоянная характерная черта, у других же оно включается под влиянием ситуации и контекста. Вдохновение и идеи нередко появляются из ниоткуда и затем не дают о себе знать когда мы в них особенно нуждаемся. Креативное мышление требует комплексной когнитивной деятельности и при этом очень отличается от обычного мыслительного процесса.

Нейронауке креативность видится очень комплексным процессом. Она гораздо больше, чем теория об отличии правого и левого полушария (левое полушарие отвечает за рационально-аналитическое мышление, а правое за креативность и эмоции). Ученые считают, что креативность подразумевает ряд когнитивных процессов, нейронных связей и эмоций,  но при этом у нас до сих пор нет целостной картины, как работает творческое мышление.

Ниже мы приводим наблюдения Скотта Барри Кауфмана, психолога из Нью-Йоркского Университета, который потратил много лет на изучение креативности. Итак вот они — 18 отличий креативных личностей.

1. Они мечтают.

Креативные люди знают — несмотря на то, что говорила учительница в третьем классе, что мечтать — это что угодно, но только не пустая трата времени. Витание в облаках способствует процессу «креативной инкубации» и многие из нас по опыту знают, что наши самые лучшие идею приходят к нам из ниоткуда, когда наши мысли непонятно где. Согласно исследованиям мы мечтаем, когда сознание находится в очень активном состоянии, и тогда возможны внезапные осознания. Ученые-нейрологи также установили, что мечтание связано с теми же мозговыми процессами, что и воображение и креативность.

Свежие новости

2. Они наблюдают за всем и вся.

Мир для креативного человека — кладезь возможностей. Они постоянно черпают из него информацию, которая становится пищей для его креативной экспрессии. Писательница Джоан Дидион всегда носила с собой блокнот   и говорила, что записывает свои наблюдения за людьми и событиями, что позволяло ей лучше понимать противоречия своего собственного ума: «Какие бы мы наблюдения не записывали, связующим звеном всего, что мы видим, всегда, прозрачно, бесстыдно, безжалостное «Я».

3. Они работают в то время, когда им лучше всего работается.

Многие известные творческие люди говорили, что им лучше всего работается или ранним утром или поздним вечером. Владимир Набоков, например, начинал писать сразу после пробуждения в 6 или  7 часов утра. А Франк Лойд Райт вставал в три утра чтобы поработать несколько часов, а потом снова ложился спать. Не имеет значения, когда именно, но творческие личности выявляют свое самое продуктивное время и вокруг него структурируют свой день.

4. Они находят время чтобы побыть в одиночестве.

«Чтобы быть открытым для креативности, нужно иметь способность конструктивно использовать одиночество. Необходимо преодолеть страх одиночества», — писал американский теоретик экзистенциальной психологии  Ролло Мей. Считается, что творческие люди в большинстве случаев одиночки, и хотя это не всегда соответствует действительности, именно пребывая в одиночестве они создавали свои лучшие работы.

5. Они извлекают пользу из жизненных неурядиц. 

Многие ставшие популярными на весь мир истории и песни родились от того, что автор испытывал ужасную боль или был с разбитым сердцем. Положительный момент таких жизненных обстоятельство состоял в том, что они становились катализатором для создания шедевров. В психологии появилось даже целое направление, которое изучает посттравматические состояния, в которых трудности у людей вызывают вспышки креативности.

6. Они интересуются всем новым.

Креативным нравится испытывать новые ощущения и состояния ума. Такая открытость — важный показатель получения креативного результата.

7. Они регулярно терпят поражения.

Настойчивость — необходимое условие для креативного успеха. Занимаясь креативной работой, человек зачастую регулярно терпит фиаско. До тех пор, пока не найдет то, что надо. Креативные люди, по крайней мере успешные, — научились не воспринимать неудачи на свой счет.

8. Они любознательны.

Креативные люди неизменно любопытны. Во время интенсивой беседы или витания в облаках, креативный смотрит на мир и хочет знать, почему он именно такой какой есть.

9. Они наблюдают за людьми.

Наблюдательные по природе и интересующиеся жизнью других, креативные нередко любят наблюдать за другими людьми, черпая из этого процесса иногда свои лучшие идеи. Марсель Пруст всю свою жизнь наблюдал за людьми и записывал свои наблюдения, что нашло свое отражение в его книгах.

10. Они не боятся  рисковать.

Часть креативного процесса связана с рисками и многие преуспевают, рискуя в самых разных сферах жизни. Как отметил сотрудник редакции Forbes в своей колонке, описывая гений Эйнштейна:  «Креативность – это способность делать что-то из ничего. Для этого нужна способность сделать достоянием общественности то, что родилось в воображении. Такая работа не подходит робким. Потраченное впустую время, запятнанная репутация, репутация запятнана, не самым лучшим образом вложенные деньги – вот побочные эффекты творческого процесса».

11. Они рассматривают свою жизнь как возможность для самовыражения.

Ницше считал, что и жизнь человека, и мир следует рассматривать как произведение искусства. Люди с креативной жилкой более склонны видеть мир именно так, а потому постоянно ищут возможности для самовыражения в повседневной жизни.

12. Они следуют за своими увлечениями.

Креативные, как правило, что-то делают исходя из внутреннего желания, а не потому что их  греет мысль о будущем вознаграждении или признании. Креативных людей побуждают к действию интересные и в то же время сложные задачи, которые так или иначе согласовываются с их внутренней мотивацией.

13. Они не боятся выходить за рамки своего «потолка».

Мечтание помогает выйти нам за рамки своего ограниченного видения и попробовать другие виды мышления, что может стать неоценимой составляющей креативной работы. Согласно исследованиям при этом может возникнуть некая «психологическая дистанция», когда человек принимает точку зрения другого человека или размышляет над его проблемами, как будто бы они были нереальными. И это также интенсивирует креативное  мышление.

14. Они испытываю состояние «потока».

Креативные люди могут обнаружить, что в то время, как они пишут, танцуют, рисуют картины или выражают себя каким-то другим образом, они оказываются в состоянии «потока», которое им помогает созидать на пике своих способностей. «Поток» — это состояние сознания, при котором человек достигает высшей степени концентрации и спокойствия. При этом он почти не подвержен влиянию внешних отвлекающих факторов, которые могли бы помешать его деятельности. Состояние «потока» приходит, когда человек занимается любимым делом. 

15. Они окружают себя красотой.

Как правило у креативных хороший вкус и потому в результате они находятся в окружении красивых вещей. Согласно исследований музыканты обнаруживают у себя превосходный вкус к предметам имеющим художественную ценность.

16. Они умеют видеть целостную картину.

Креативных отличает умение видеть возможность там, где ее нет. Они визионеры. Многие творческие люди говорили, что креативность — это всего лишь умение видеть связи там, где другие не видят. Как выразился Стив Джобс: «Креативность — это просто создание связей между вещами. Когда творческих людей спрашивают, как они что-то сделали, они чувствуют себя немного виноватыми, потому что они не сделали ничего на самом деле, а просто заметили. Это становится им понятно со временем. Они смогли связать разные кусочки своего опыта и синтезировать что-то новое.»

17. Они стараются избегать монотонности.

Разнообразие впечатлений больше чем что-либо другое имеет значение для креативности. Креативным нравится все переставлять местами, испытывать новое и избегать обыденности.

18. Они находят время для рефлексии. 

Креативные знают цену ясному и сфокусированному сознанию — ведь от этого зависит их работа. Многие творческие люди для этого используют медитацию. Наука доказывает, что благодаря медитированию улучшаются умственные способности, улучшается память и концентрация, стабилизируется эмоциональное состояние, снижается стресс.

Все это способствует креативному мышлению.

По материалам huffingtopost.com

Креативный ли вы человек? 7 вопросов для быстрой проверки

Дженнифер Миллер – журналист, автор книги Year of the Gadfly.

Забудьте о тесте личности Майерса-Бриггса. В исследовании Норвежской школы бизнеса BI выделены черты личности, которые явно указывают на «креативность». Исследование, в котором пять сотен человек отвечали на двести вопросов, провел профессор Ойвинд Мартинсен. В эксперименте участвовали три группы людей. Одна – «базовая», в нее вошли специалисты вроде преподавателей или менеджеров. Другие две группы состояли из людей, традиционно считающихся творческими, вроде студентов, изучающих рекламу, и артистов. Мартинсен говорит, что нашел значимые различия между «креативными» группами и «некреативной».

Творческая личность в его понимании складывается из семи составляющих. Так что если вы думаете о том, чтобы бросить свою работу в юридической фирме или на бирже, отправиться в тур со своей группой или, наконец, написать роман, лучше сначала сверьтесь с вот этим списком.

Вы – креативная личность, если:

Ваш разум склонен искать ассоциации. Это значит, что у вас сильное воображение. «Вы можете переключаться от грез к реальности и обратно, — говорит Мартинсен. – Вы склонны к игре, у вас экспериментальное отношение к жизни». Но вы также способны глубоко погрузиться в работу. Например, вы можете так ею увлечься, что забудете пообедать. Любопытно, что студенты, изучающие рекламу, по этому показателю оказались выше, чем артисты. Но обе эти группы показали результаты лучше, чем у базовой группы.

Вы жаждете оригинальности. Менеджеры и преподаватели, как оказалось, поглощены правилами и системами. Участникам из этой группы не хватало бунтарского духа, который у студентов-рекламщиков и артистов был в изобилии.

Вы высоко мотивированы. Все три группы в целом продемонстрировали мотивацию к успеху, но у артистов и студентов-рекламистов оказалось чуть больше энергии и честолюбия.

Вы амбициозны.  Артисты продемонстрировали меньше жажды признания и славы, чем студенты-рекламщики. Мартинсен объясняет это тем, что артисты чаще оказываются интровертами, они меньше склонны к эксгибиционизму. Может, он не слышал о Леди Гаге?

Вы гибкая личность. Артисты и студенты, изучающие рекламу, более привычны к жизни и работе в условиях хаоса. Они запросто могут взять ситуацию типа «стакан полупустой» и провести ребрендинг – представить стакан как наполовину полный.

Вы эмоционально неустойчивы. И артисты, и студенты-рекламщики оказались более невротичными личностями, чем «некреативные» участники исследования. «Они очень остро чувствуют мир вокруг себя, и они склонны к тревожности, — говорит Мартинсен. – Некоторым из них даже нравится тревожиться».

Вы — заноза в заднице. И студенты-маркетологи, и артисты оказались в равной мере вредными и раздражительными в межличностных отношениях. Они продемонстрировали меньше заботы о других людях, были более критичны к ним и менее дружелюбны. «Творческим людям нужна дистанция от мира, чтобы они смогли найти нечто, нуждающееся в улучшении, — говорит Мартинсен. – Но это может привести к сложностям в отношениях с другими». И еще каким! Стив Джобс придумывал гениальные продукты, но работать с ним было не такое уж удовольствие.

Тренировка креативности

Мартинсен говорит, что наша личность окончательно складывается годам к 25 или 30. И если у вас есть врожденная склонность к творчеству, к этому возрасту вы уже сможете это понять – и продемонстрировать хотя бы часть из этих семи характерных черт. Если же вы не так уж креативны, но хотите стать творческой личностью, не отчаивайтесь. «Вы можете изменить то, как ведете себя по отношению к окружающему миру», — говорит Мартинсен. Иными словами, можно научиться быть более творческим человеком.

Внешняя среда может оказать чрезвычайно сильное влияние на креативные навыки человека. Мартинсен говорит, что человек, в обычных условиях не склонный к творчеству, может стать гораздо более креативным, когда окружающая его среда побуждает не следовать правилам и поощряет свободу мысли. Но имейте в виду: Мартинсен не знает, продолжит ли человек, по природе своей не творческий, демонстрировать склонность к творчеству, если его вернуть назад в занудную рабочую среду. И возможно, в этом случае вы заскучаете по времени, когда у вас было много классных идей, зато люди вас снова полюбят.

Оригинал поста — www.fastcocreate.com/1682744/how-to-tell-if-youre-creative-hint-you-might-be-a-bit-of-a-jerk

Что такое креативность и как открыть ее в себе

Новые идеи берутся из отношений и общения. Недаром же придумали поговорку: «Воруй как художник». Это значит подражай, рождая новое, но не слепо копируй уже существующее. Многие креативные люди говорят о том, что им необходима работа с другими людьми над созданием чего-то нового.

7. Креативность многозадачна

Информационная загруженность способствует креативности. Голова креативного человека никогда не пустует. В ней всегда копятся и роятся мысли и идеи. Например, Филипп Старк, дизайнер, ведет одновременно 200 проектов. Он сравнивает этот процесс со слоями магмы, которые, наслаиваясь друг на друга, в конечном итоге приобретают конкретную затвердевшую форму.

8. 1+1=3

Креативность — это другой угол зрения. Когда собака что-то не видит, она нагибает голову и смотрит вбок. Креативность заключается в умении иначе смотреть на вещи. Фрейд говорил: пока не поставишь правду с ног на голову, не увидишь просвет истины.

Чтобы развить в себе креативность, важно научиться подвергать сомнению все то, что ты видишь и слышишь, научиться переворачивать даже очевидные вещи с ног на голову. Вытащить себя из раковины.

9. Креативность — это смелый выход за рамки

Мыслить, выходя за рамки предложенного. Делать то, на что не решаются другие. Креативность начинается за границами, которые вам очертили.

Но, позволив себе выйти за рамки, получаете новые ограничения. Те, которые устанавливаете себе сами, принимая полную ответственность за свою креативность. Что несет ваш креатив? Какую ценность? Мерлин Менсон сравнивает свою креативность с торнадо, которое он сам запускает и сам же потом сдерживает и управляет им, чтобы не дать разрастись до разрушительных размеров.

10. Креативность — это гипноз

Это следствие предыдущего пункта. Истинная креативность увлекает людей, массы, толпы. Гипнотическая составляющая креативности — это оружие революции. Креативность способна изменить сознание другого человека. А изменив сознание, не составит особого труда изменить реальность. Важно понимать, чему служит креативность, каким целям и каким ценностям, и осознанно брать за это ответственность.

11. Креативность как способ адаптации желаний

Один режиссер сказал: «Если бы я реализовал все 13 убийств из своих фильмов, меня бы уже давно поджарили на электрическом стуле».

Креативность позволяет нам создавать собственные миры, в которых мы обладаем абсолютной властью, сами устанавливаем правила и границы.

Что такое «креатив», «креативный»?

Опубликовано: 30.05.2016 18:00

Просмотров: 26443

Слово «креатив» (от лат. creatio — созидание, сотворение) — это ка…

Слово «креатив» (от лат. creatioсозидание, сотворение) — это калька(буквальный перевод) английского слова «creative«, означающего «творчество, творческий«. В русском языке оно имеет то же значение. Также часто используются в речи его производные: имя существительное «креативность» — «способность человека к творчеству; некая оригинальность, уникальность» и имя прилагательное «креативный» — «творческий; имеющий отношение к творчеству, творческой деятельности, созидательный«.

Сегодня это слово чаще всего используется среди специалистов по дизайну и рекламе, которым порой «не хватает креатива» для очередной цепляющей идеи. По сути, рекламщики и маркетологи постоянно рождают идеи, создают рекламные материалы, пишут продвигающие статьи и т.д., то есть постоянно творят или можно даже сказать сотворяют что-то новое, оригинальное, не существовавшее ранее, в общем, «креативят».  

В речи слово «креатив» можно использовать так: «Креатив является фундаментом, на котором строится эффективная и успешная реклама».  

Что касается его производных, вот несколько примеров: 

  • Главный дизайнер-своему подчиненному: «В этом макете маловато креативности. Слишком похоже на рекламу конкурентов. Нужно что-то посвежее». 
  • Директор издательства-автору: «Ваше произведение слишком шаблонно, сухо и неинтересно. В нем много штампов и недостает креативности.»
  • Один рекламщик-другому: «Посмотри, какая креативная реклама! Кто бы ее ни придумал, он явно знает свое дело!».

Когда человек использует свою смекалку, свои творческие способности, чтобы создать что-то новое, необычное или найти нестандартное решение для какой-то проблемы, говорят, что это креативный человек или говорят, что он нашел креативное решение. Даже должности сейчас могут называться со словом «креативный», например, креативный директор.

Вот простой пример креатива с едой:

На самом деле, в русском языке не было потребности в заимствовании этого слова из английского, поскольку такие слова как творчество, созидание, новаторство, смекалка и прилагательные, образованные от этих слов, прекрасно передают этот смысл. Но так уж получилось, что слово «креатив» часто используется в речи людей, особенно, в бизнес-сфере, поэтому нужно, как минимум, понимать его значение.


Мы искренне надеемся, что эта информация была вам интересна и полезна, и желаем вам побольше креатива в работе и в жизни вообще! 

 

С уважением, команда бюро переводов KGB Language Services

 

Тест: Насколько ты креативен? | Steppe

Партнерский

Сделай разминку для мозга и узнай, умеешь ли ты креативно мыслить.

Что общего между лягушкой и космическим кораблём?

Оба приземляются.
Так оба же и взлетают!

У каждого из них своя «стартовая площадка».
Круто! Но что-то недостаточно.

Оба устремлены к своей цели.
Внимательнее — а как же «стартовые площадки» и места приземления?

Миллионы людей коллекционируют их игрушечные копии.
Это лишь малая часть от большого количества их сходств!

Всё вышеперечисленное.
Всё на свете взаимосвязано. Находить связь между совершенно разными понятиями — хорошая тренировка для мозгов.

Из чьей тетради взяты эти записи?

Фредди Меркьюри
Не думаем, что король рока 70-х интересовался разработкой умственных карт. Хотя…

Преподавателя антропологии
Антропология изучает людей. На картинке нет людей. Две руки, две ноги, помните?

Чарльза Дарвина
Мы знаем, что ты сразу узнал систему записи умственных карт, которые Дарвин использовал, как средство сбора большого количества данных.

Альберта Эйнштейна
У Эйнштейна ведь был совсем другой почерк! Как можно не узнать?

Ничьей. Авторы выдумали их, чтобы показаться креативными.
Мы, конечно, понимаем, что этот тест о креативности и всё такое, но выдумывать такие вещи точно не будем.

Как вёл учёт работы Томас Эдисон?

Спокойно и линейно, записывая патент за патентом.
Спокойствие — точно не про Эдисона.

Отправлял посыльного к Николе Тесле, чтобы тайком выведать, как он ведёт записи.
До такого, к счастью (или сожалению), не доходило.

Фиксировал каждый свой шаг с помощью визуальных иллюстраций.
У мистера «Первая лампочка» накопилось аж 3,500 таких книжек. Эдисон понимал, что мозг видит образами, и визуальная информация запоминается намного легче.

Нанимал машинистку, которая ловко облачала поток мыслей учёного в слова на печатной машинке.
У Эдисона был такой поток мыслей, что ни одна машинистка не угналась бы за его скоростью.

Вы — учитель рисования в начальной школе. Один из ваших подопечных срисовывает самолёт у соседа. Ваша реакция?

Пусть срисовывает, засранец.
Ведь мозг сначала учится методу подражания и имитации!

Перестань подсматривать, жулик!
Наш мозг сначала учится подражанию и имитации! Вдруг, он это знает?

Молча ставлю трояк, чтобы сам сделал выводы.
Ну а теперь представь себя на месте ученика. Откуда такие выводы?

Скажу его матери на собрании, что её чадо ворует чужие идеи.
Ах ты стукач!

Подойду и дорисую ноги. Так ребёнок поймёт, что его рисунок не похож на самолёт.
Что? А вы точно учитель?

Как за минуту запомнить слова: саженцы, книга, иллюминатор, слон, судья, план?

Написать на ладошке, чтобы потом технично подсмотреть.
А если ладошка вспотеет?

Сделаю аббревиатуру из первых букв: СКИССП.
Скажи честно, ты уже забыл, ведь так?

Закрою глаза и напишу их мысленно.
Или нечаянно заснёшь.

Придумаю аналогию вроде «Когда я летел для сбора саженцев на Марс, я читал книгу. Вид из окна меня настолько отвлекал, что я то и дело глядел в иллюминатор. Вдруг, я заметил слона в мантии судьи, который составлял план по покорению Марса.»
Мозг любит истории, молодец!

Как развить пять основных чувств — зрение, слух, вкус, обоняние и осязание?

Одеваться, мыть голову, чистить зубы с закрытыми глазами.
Только не удивляйся, если у тебя потом окажется два разных носка.

Слушать музыку, нюхая цветы.
Какой ты романтик!

Переложить ложку/вилку в другую руку.
А убирать потом кто будет?

Всю неделю ходить на работу разными путями.
Только не потеряйся, пожалуйста. Мы беспокоимся.

Все варианты.
Сенсорный интеллект играет важную роль в нашем личностном развитии, поэтому им не следует пренебрегать.

Какое упражнение подойдёт для развития творческого процесса?

Придумать 100 применений кирпича.
Ты себе 100 применений придумай.

Вести дневник — записывать все свои мысли.
Ты можешь больше!

Брать разные комбинации букв и придумывать предложения. Например, ХСМОК — хромой слон мечтает о кинематографе.
А фантазии хватит?

Я не творческий.
Зря ты так. Нормально же общались.

Все варианты, кроме 4.
В каждом из нас спит художник — его нужно лишь разбудить.

Как запоминать прочитанное?

Помечать важные слова и выписывать их, снабдив картинками.
Всё верно, ведь мозг мыслит образами.

Останавливаться после каждой главы.
Мысли забудутся, а картинки — нет.

Не запоминать, а наслаждаться моментом. Carpe Diem!
А мозг тренировать?!

Записывать вслух на диктофон интересные моменты, чтобы позже вернуться.
Ты правда уверен, что будешь слушать эти записи?

Перечитывать несколько раз.
Ну, это уже заучивание какое-то.

Вы — наставник большой фирмы. Что можно посоветовать руководителю для развития творческого потенциала служащих?

Сократить рабочий день.
Рабочие тебя точно полюбят, но вот станут ли они более творческими?

Устраивать уроки живописи раз в неделю.
Живопись — не единственный способ развивать творческий потенциал.

Освободить часть их времени, чтобы они могли направить свою энергию в другое русло.
Гугл, например, ввёл в правило разрешать сотрудникам заниматься личными проектами — так зародились Gmail и AdSense.

Дать им отгул на день, чтобы они могли расслабиться и освободить мысли.
Очень хочется сказать, что это правильный ответ. Но, увы, работники расслабятся, но творческий потенциал в них вряд ли раскроется.

Когда зародилось творческое мышление?

Как только предприниматели стали наделять свои продукты особенностью.
Нет, творчество зародилось задолго до появления предпринимателей.

В 1861 году — как только было отменено крепостное право.
Это еще что такое? А как же творческая аристократИя?

Когда человек решил разжечь огонь с помощью двух камней.
Конкретного доказательства нет, но мы верим, что креативность живёт в нас с самого начала.

Когда неандерталец медитировал у речки, вдохновился паутиной и решил создать рыболовную сеть.
Откуда такие детали?

Ещё не зародилось. Ждём-с.
Может оно ещё не родилось в тебе. Но оно есть, честно!


Креативность — основа современного мира. Тут и там нас просят проявить «креативное мышление», найти нестандартный выход из положения, или просто выдать что-нибудь интересное. Но есть одна загвоздка — как измерить уровень этой самой креативности?

«Степь» совместно с Центром умственных навыков Inteli составили небольшой тест на проверку способностей правого полушария вашего мозга.

Поехали!


Креативный или творческий? | Статьи

Помогает ли непривычное слово более точно обозначить действительность? Рассмотрим это на примере слова креативный.

Новейшее слово креативный с иностранным корнем и его производные креативность, креативщик раздражают многих: «зачем они нужны, когда есть наши прекрасные русские слова творческий, творчество, творец?» На первый взгляд перед нами абсолютные синонимы, то есть слова, ничем друг от друга не отличающиеся. Получается, употребляя иностранное слово креативный, говорящие и пишущие, по словам чеховской героини, «хочут свою образованность показать» или, выражаясь более жестко, выказывают недостаточное уважение к родному языку. Но так ли это?

Выдающийся русский лингвист Лев Владимирович Щерба утверждал, что в языке нет абсолютных синонимов, а есть наше плохое знание языка. Попытаюсь воспользоваться этой мыслью. Словарь Ожегова-Шведовой определяет творчество как «создание новых по замыслу культурных или материальных ценностей». Замечу, что в этом определении объединены как духовные, моральные, высокие, так и материальные, бытовые ценности. Эту же мысль применительно к понятию «творчество» подчеркивают и многие другие авторы, считающие, что нет такой работы, которая не предполагает творчества.

Полностью соглашаясь с этим мнением, хочу подчеркнуть, что в приведенных рассуждениях никак не противопоставлен другой аспект творческой деятельности. Тот самый, который еще в советской прессе назывался «от идеи — до внедрения». Да и сейчас мы постоянно слышим, что у наших ученых пруд пруди разных блестящих идей и разработок, а вот до товарного продукта многие из них по разным причинам не доходят. Очевидно, что любая творческая деятельность — это процесс, в начале которого обязательно происходит выдвижение и разработка новой перспективной идеи. В результате могут быть созданы новые производства, появиться новые материалы, внедриться новые методики и т.д. Но может случиться и так, что ничего этого не произойдет, а останется только интересная идея и ее разработка. Однако творческая деятельность имеет место в обоих этих случаях.

Это очень существенное различие в понимании творческой деятельности как процесса и как результата язык не всегда отражает, хотя и должен. Например, слово создание из приведенного выше толкования слова творчество Ожеговым-Шведовой можно понимать как обозначение и процесса (Ученые заняты созданием нового лекарства), и его результата (Ученых наградили за создание нового лекарства).

Как мне кажется, словом креативный называется такое творчество, которое не только выдвигает идеи, но и доводит их до конкретного практического результата. А слово творческий остается со своим исходным значением, не различающим деятельность результативную и, наоборот, безрезультатную.

Создание нового продукта требует не только творческой, но и однообразной, рутинной, скучной работы. Так вот, как мне кажется, словом креативность обозначается различная, но обязательно и творческая деятельность, работа на результат, ради создания конечного продукта.

Впрочем, далеко не все говорящие по-русски со мной согласятся. Например, предлагая исключить из школьной программы элементы высшей математики, один чиновник заявил, что этот раздел «убивает в учениках креативность». Видимо, имелось в виду, что неосмысленное запоминание формул и механические вычислительные действия мешают развивать творческие способности детей.

Закрепится ли в русском языке именно такое распределение значений слов творческий и креативный, трудно сказать. Однако совершенно ясно, что сама жизнь требует различать творчество-1 — «процесс создания новых идей и продуктов» и творчество-2 — «результат создания на основе новых идей лучших условий жизни людей». Оставляя за словом творческий общее, нерасчлененное обозначение и творчества-1, и творчества-2, слово креативный стремится называть лишь творчество-2. Такое же противопоставление процесса (без всякого указания на результат) и именно результата представлено почти во всех русских глаголах целенаправленного действия: читать — прочитать, писать — написать, решать — решить, мыть — вымыть, звонить — дозвониться и т.д. На этом различении держится вся система представлений о действии не только в русском, но и во всех славянских языках.

Близко по значению к слову креативный прилагательное созидательный, однако в его значении ослаблен элемент творчества, оригинальности, новизны. Кроме того, это прилагательное обычно не сочетается с существительными, обозначающими лиц. Не принято говорить созидательный сотрудник, хотя существительное созидатель применительно к человеку звучит совсем неплохо.

Понимание творческого мышления | SkillsYouNeed

Мы все встречали людей, которые, кажется, кипятятся творческой энергией, все время выкидывая новые идеи. Мы все встречали людей с очень жестким мышлением. Если это вы, эта страница может помочь вам мыслить более гибко.

Дополнительные сведения о том, как работает наш мозг, может помочь вам понять, как мыслить более гибко и творчески. Это также может помочь вам понять, почему вам трудно мыслить творчески, и раскрыть некоторые мифы, лежащие в основе творческого мышления.


Понимание мозга

Благодаря многочисленным научным исследованиям за многие годы мы довольно много понимаем, как работает мозг.

Например:

  • Мы знаем, что наш мозг любит сложности и перемены

    Крошечные младенцы будут гораздо дольше смотреть на что-то сложное и изменяющееся (например, на движущийся над ними мобиль или на листья дерева, мягко шуршащие на ветру), чем на что-то простое или неподвижное.Мы запрограммированы на то, чтобы интересоваться сложностями.

  • Обучение порождает обучение

    Чем больше вы узнаете, тем легче узнать больше. Это особенно верно, когда вы изучаете все больше и больше об одном и том же предмете, потому что ваш мозг имеет больше информации, чтобы помочь ему построить картину. Нашему мозгу нравятся шаблоны и организация, и ему нравится иметь возможность вставлять информацию и связывать ее с другими частями информации.

  • Наш мозг склонен делать предположения на основе имеющихся знаний

    Некоторые люди называют это «сокращением пути».Фактически, если ваш мозг думает, что он знает, что происходит, он просто обращается к своим ментальным моделям за объяснением, а не ищет объяснения в том, что он видит или слышит. Это полезно, поскольку позволяет обобщать опыт, но также может довольно жестко удерживать вас в тисках вашего предыдущего опыта.

  • Мы ищем смыслы и связи

    Несмотря на то, что нам нравится сложность и изменения, наш мозг также любит шаблоны и связи.Например, гораздо легче выучить стихотворение, если оно содержит схему рифм, чем если оно написано пустым стихом. Как правило, наш мозг изучает все новое на предмет закономерностей, чтобы помочь нам как запомнить его, так и вставить его в существующие знания. Часто возникает соблазн увидеть закономерности, когда их тоже нет, поэтому существуют теории заговора.

  • Наш мозг любит играть

    Это часть того, что представляет собой поиск шаблонов, и любой, кто любит кроссворды и подобные головоломки, подтвердит.Дети играют вполне естественно, как и взрослые, в игру слов, каламбуры и подобные игры. Однако нужно поощрять многих людей позволять своему мозгу играть в игры с работающими идеями. Хотя игра естественна, обусловленность может помешать нам почувствовать, что у нас есть разрешение делать это при определенных обстоятельствах.

  • Вам нужно заботиться о своем мозге

    Ваш мозг не будет нормально функционировать, если вы устали, голодны или хотите пить. Он будет слишком занят, пытаясь удовлетворить ваши физические потребности, чтобы думать о сложных проблемах.Он также не сработает, если вы напуганы или подвержены стрессу: просто подумайте, как сложно придумать ответ на вопрос в сжатые сроки или на экзамене. Мозг работает лучше всего, если вы регулярно занимаетесь спортом, хорошо питаетесь, высыпаетесь и эффективно занимаетесь интересными делами. Если вы это сделаете, это вознаградит вас продолжением работы над проблемами еще долго после того, как вы подумали, что ушли, или даже когда вы спите.

Мыслить творчески, мыслить иначе


Мы все в чем-то творческие, даже если это не связано с искусством, музыкой или литературой.Творчество можно рассматривать как подход к проблеме по-другому. С этой точки зрения у каждого из нас есть что-то, что мы можем сделать лучше, чем другие, которых мы знаем. Это области, в которых мы используем творческий подход.


Подавление творческого мышления

Может быть полезно подумать о том, что сдерживает творческое мышление, поскольку это поможет вам избежать такого поведения и образа мышления.

В их числе:

  • Верить в свою правоту

    «Умным» людям часто трудно мыслить творчески.Это может быть связано с тем, что они привыкли верить в свою правоту, а может быть, потому, что в прошлом они могли легко придумать «правильный» ответ. В школе это может сработать, но на рабочем месте и в более широком мире часто нет правильного ответа.

    Легко отойти от одного решения и потратить много времени и энергии на споры о том, почему оно «правильное». Однако обычно гораздо продуктивнее подумать о большем количестве вариантов, а затем вместе решить, какой из них лучше.

  • Быть негативным и критиковать чужие идеи

    Творческое мышление часто требует мышления «немыслимого». Это, в свою очередь, часто означает появление идей, которые звучат и даже совершенно неосуществимы. Но из нереализуемого могут вырасти другие, лучшие идеи, при условии, что им позволено это сделать. Быть негативным и критиковать идеи часто легче, чем пытаться развить их.

    Это одна из причин, почему мозговой штурм часто начинается с цикла «все идет», когда никому не разрешается комментировать или критиковать какие-либо идеи, когда они впервые выдвигаются.

  • Полагая, что вы не творческий человек

    Наша страница Mindset объясняет, что ваше отношение часто важнее ваших чистых способностей. Если вы считаете, что не творческий человек, то вряд ли сможете мыслить творчески. С другой стороны, если вы придерживаетесь мнения, что каждый может мыслить творчески при небольшом поощрении, у вас гораздо больше шансов сделать это.

Методы творческого мышления

Существует множество различных техник творческого мышления.Некоторые из них изложены на нашей странице Техники творческого мышления .


Способ мышления и способ улучшения мышления

Креативное мышление — это одновременно способ мышления и способ улучшить свой образ мышления. Если вы застряли в колее, возможно, стоит попробовать некоторые приемы творческого мышления, чтобы посмотреть, сможете ли вы вырваться из нее.


Understanding Creativity — Инструменты для творчества от MindTools.com

© iStockphoto
efesenko

Нет предела творческому мышлению.

Важно начать с четкого определения того, что мы подразумеваем под творчеством, поскольку есть два совершенно разных типа. Первый — это техническое творчество , когда люди создают новые теории, технологии или идеи. Это тип творчества, который мы здесь обсуждаем. Второй — это художественное творчество , которое больше порождено мастерством, техникой и самовыражением. Художественное творчество выходит за рамки этих статей.

Многие из техник, описанных в этой главе, использовались великими мыслителями для стимулирования своего творчества.Альберт Эйнштейн, например, использовал свой собственный неформальный вариант «Провокации», чтобы вызвать идеи, которые привели к теории относительности. Но каждый может научиться техническому творчеству и использовать эти инструменты. Они разработаны, чтобы помочь вам найти творческие и творческие решения проблем и помочь вам обнаружить возможности, которые в противном случае вы могли бы упустить.

Подходы к творчеству

Существует два основных направления технического творчества: запрограммированное мышление и нестандартное мышление.Запрограммированное мышление основывается на логических или структурированных способах создания нового продукта или услуги. Примеры этого подхода: морфологический анализ. и матрица рефрейминга .

Другая основная ветвь использует «латеральное мышление». Примеры этого: мозговой штурм. , Случайный ввод и провокация. Боковое мышление разработал и популяризировал Эдвард де Боно, книги которого вы можете найти в соответствующих статьях.

Запрограммированное мышление и латеральное мышление

Боковое мышление признает, что наш мозг — это системы распознавания образов и что они не работают как компьютеры.Требуются годы тренировок, прежде чем мы научимся делать простые арифметические операции — то, что компьютеры делают очень легко. С другой стороны, мы можем мгновенно распознавать такие закономерности, как лица, язык и почерк. Единственные компьютеры, которые начинают делать это, делают это, моделируя работу клеток человеческого мозга. Даже в этом случае компьютеры должны будут стать более мощными, прежде чем они приблизятся к нашей способности обрабатывать шаблоны.

Преимущество хорошего распознавания образов состоит в том, что мы можем очень быстро распознавать объекты и ситуации.Представьте, сколько времени было бы потрачено впустую, если бы вам приходилось проводить полный анализ каждый раз, когда вы сталкивались с цилиндрической канистрой с шипучей жидкостью. Большинство людей просто открывают банку газированного напитка. Без распознавания образов мы бы умерли с голоду или были бы съедены. Мы не могли безопасно перейти дорогу.

К сожалению, мы застреваем в своих шаблонах. Мы склонны мыслить внутри них. Решения, которые мы разрабатываем, основаны на предыдущих решениях аналогичных проблем. Обычно нам не приходит в голову использовать решения, принадлежащие другим паттернам.

Мы используем техники нестандартного мышления, чтобы избавиться от этого шаблонного образа мышления.

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Получайте новые карьерные навыки каждую неделю, а также наши последние предложения и бесплатное загружаемое учебное пособие по личному развитию.

Прочтите нашу Политику конфиденциальности

Техники бокового мышления помогают нам находить поразительные, блестящие и оригинальные решения проблем и возможностей.

Важно отметить, что у каждого типа подхода есть свои сильные стороны. Логическое, дисциплинированное мышление чрезвычайно эффективно для улучшения продуктов и услуг. Однако до тех пор, пока не будут выполнены все практические улучшения, можно зайти так далеко. Боковое мышление может генерировать совершенно новые концепции и идеи, а также блестящие улучшения существующих систем. Однако в неправильном месте он может оказаться бесплодным или бесполезным.

Принимая лучшее от каждого…

Ряд техник объединяют сильные стороны двух разных направлений творчества. Такие техники, как Concept Fan, используют комбинацию запрограммированного и нестандартного мышления. СДЕЛАЙ ЭТО и симплекс Мин Басадура встроить два подхода в процессы решения проблем. Хотя они могут считаться «излишними» при решении незначительных проблем, они обеспечивают отличную основу для решения сложных и серьезных.

Творческие рамки ума

Часто единственное различие между творческими и нетворческими людьми — это самовосприятие.Творческие люди видят себя творческими людьми и дают себе свободу творить. Нетворческие люди не думают о творчестве и не дают себе возможности создавать что-то новое.

Чтобы проявить творческий подход, можно просто выделить время, необходимое для того, чтобы сделать шаг назад и позволить себе спросить себя, есть ли лучший способ что-то сделать. Эдвард де Боно называет это «творческой паузой». Он предполагает, что это должен быть короткий перерыв, может быть, всего 30 секунд, но что это должно быть привычной частью мышления.Это требует самодисциплины, о чем легко забыть.

Еще одно важное изменение отношения — рассматривать проблемы как возможности для улучшения. Хотя это что-то вроде клише, это правда. Каждый раз, когда вы решаете проблему, у вас есть возможность предложить более качественный продукт или услугу.

Творчество

Творчество бесплодно, если из него не следует действие. Идеи необходимо оценивать, улучшать, шлифовать и продавать, прежде чем они приобретут какую-либо ценность. В других разделах Mind Tools представлены инструменты оценки, анализа и планирования, необходимые для этого.Они также объясняют, какие методы управления временем и стрессом вам понадобятся, когда воплотятся ваши творческие идеи.

20 вещей, которые могут понять только очень творческие люди

В эпоху искусственного интеллекта творчество — одна из вещей, которая (все еще) может дать нам людям преимущество перед машинами. Предполагается, что искусственный интеллект будет выполнять самую простую работу за пару десятилетий, и эти творческие человеческие способности будут еще более необходимы. Творчество полезно для всех.Не только художникам и другим профессионалам нужно каждый день разрабатывать новые идеи, например, креативным директорам. Хорошая новость в том, что большинство из нас рождены с творческими способностями. Плохая новость — некоторые из нас испытывают творческие блоки и по пути теряют творческий потенциал.

Согласно статье Harvard Business Review, «большинство людей рождаются творческими. Но со временем многие из нас учатся подавлять эти импульсы. Мы становимся более осторожными в суждениях, более осторожными, более аналитическими ». Я здесь, чтобы помочь вам вернуть их и, возможно, улучшить ваши способности.

Креативность определяется как «тенденция генерировать или распознавать идеи, альтернативы или возможности, которые могут быть полезны при решении проблем, общении с другими и развлечении себя и других». Согласно опросу более 1500 CEOS (в 33 отраслях и 60 странах), творческие качества важнее дисциплины, интеллекта и других качеств, которые менеджеры традиционно считали более важными.

В этой статье я собираюсь изучить причины, по которым люди застревают, когда им нужно проявить творческий подход, и как избавиться от них.Альберт Эйнштейн сказал: «Творчество — это развлечение интеллекта!» Итак, давайте начнем веселиться с решения этой огромной творческой задачи!

Первая проблема, которую следует заметить: контролировать свои эмоции

Первый шаг — понять, что вы не одиноки и что это обычная проблема для многих авторов. Даже самые блестящие умы в истории боролись с творческими препятствиями, прежде чем выдвинуть свои идеи. Будь то инновационные продукты (например, лампочка Томаса Эдисона) или творческое искусство, добраться до него было непросто.

Есть много способов улучшить свои творческие способности, и некоторых людей может беспокоить эмоциональная проблема.

Творчество в некоторых случаях означает выход из зоны комфорта. Это означает думать о вещах, о которых вы не думали в прошлом, а это не всегда легко. На самом деле это очень сложно. Иногда это может привести к внутреннему возражению, а это может привести к промедлению. Как люди, мы не любим делать то, что нам незнакомо. Созданы привычками, и для некоторых выход из зоны комфорта означает большие эмоциональные потери.

Научиться контролировать свои эмоции полезно по многим другим причинам, и, судя по многочисленным интервью с пользователями, которые я лично проводил, это воодушевляет. Люди чувствуют себя сильными и непобедимыми, а также это помогает им стать более творческими.

Давайте рассмотрим некоторые эмоции, которые могут вас беспокоить:

Самоэффективность

Для некоторых это чувство неэффективности. Это чувство неполноценности, связанное со страхом подвергнуться критике.Творчество также означает быть открытым для критики. Просто осознавать это — начало решения.

Тенденция к перфекционизму

В некоторых случаях, когда что-то не идеально, мы не хотим никому показывать это, потому что нам важно, как это отразится на нас. Это одна из причин, по которой Y Combinator — ведущий ускоритель стартапов в США — имеет известное высказывание о том, что если вы довольны своей первой версией продукта, значит, вы слишком долго ждали. Для этого есть много причин, но одна из них — «просто действуй».«Выявите себя и получите обратную связь.

В других случаях, таких как письмо или произведения искусства, все немного иначе. Конечно, у перфекционизма есть свои плюсы, например, разбираться в каждой проблеме до тех пор, пока она не будет решена. В некоторых случаях это может помочь повысить творческий потенциал, и, как и во всем остальном, это вопрос баланса.

Чувство подавленности

Для некоторых проблема кажется невыносимой. Действительно, наличие слишком большого количества обязательств или слишком много идей или мыслей также может быть проблемой.В этом случае решение состоит в том, чтобы вырезать и научиться говорить «нет». Если проблема заключается в слишком большом количестве идей, иногда хорошим решением будет начать с одной.

Чувствую себя застрявшей

Это чувство состоит в том, чтобы вернуться к тем же петлям, которые у вас уже есть в голове. У вас есть свой взгляд на мир, проблему или конкретную ситуацию, с которой вы справляетесь, и у вас не может быть других мыслей, чем вы уже придумали. В этом случае вы можете активно думать о своем помещении. Возможно, вы можете спросить себя: «Что бы ___ сказал?», Поработайте в другом месте или послушайте музыку, которая вас вдохновляет.

Я рассмотрю возможные дополнительные решения в конце этой статьи, так как некоторые решения могут помочь более чем в одной проблеме. Короче говоря, некоторые решения для этой категории проблем включают медитацию, внимательность и создание распорядка.

Другой угол: когнитивные улучшения

Есть несколько исследований нейробиологии творчества. Для тех из вас, кто задается вопросом, часть мозга, которая запускается, когда вы занимаетесь творчеством, называется дорсолатеральной префронтальной корой.Эта часть отвечает за чью-то самооценку и самокритику. Это, в свою очередь, заставляет нас соответствовать социальным нормам, поэтому наш мозг защищает нас от отличий, а значит, от творчества и уникальности. Это означает, что когда вы меньше всего осведомлены о себе, вы более креативны.

Эмоции имеют решающее значение для всего, что вам нужно сделать, и потенциально еще один способ улучшить ваши творческие способности — это изучение ваших когнитивных способностей и процессов. Один из способов улучшить свой творческий процесс восходит к модели Грэма Уолласа, которой до сих пор учат, хотя она была создана более века назад.Это просто и по-прежнему может приносить огромную пользу. Если вы хотите изучить другие процессы, вы можете найти в Google модели творческих процессов и найти много новых, основанных на этом.

Модель Валласа

состоит из четырех этапов:

  1. Подготовка — На этом этапе основное внимание уделяется исследованиям. Узнавать о проблеме, которая решается или всячески формулируется.
  2. Инкубация — Согласно Валласу, это «добровольное воздержание от сознательных мыслей о любой проблеме может само по себе принимать две формы: период воздержания может быть потрачен либо на сознательную умственную работу над другими проблемами, либо на расслабление от всей сознательной умственной работы. .По словам английского психолога Валласа, первый вариант лучше, потому что сейчас лучшее время. Многие психологи в наши дни говорят о том, как важно скучать при мысли о новых идеях.
  3. Освещение — Говоря сегодняшними словами, это то, что мы называем а-ха! момент. Валлас говорит, что не следует ожидать идеи сразу: «Если мы так определим стадию Просветления, чтобы ограничить ее этой мгновенной« вспышкой », очевидно, что мы не сможем повлиять на нее прямым усилием воли.«Хорошая новость в том, что в какой-то момент идея раскрывается сама собой. Вы можете принять душ, прогуляться или заняться чем-нибудь еще и получить момент Эврики.
  4. Проверка — это та часть, в которой идея реализуется — где вы развиваете идею, которую придумали.

Обратите внимание, что эти этапы не обязательно происходят каждый раз линейно.

Давайте займемся физическим делом

Поняв свое сердце и мозг, давайте познакомимся с остальными частями вашего тела, которые помогут вам улучшить свои творческие способности и преодолеть творческие препятствия.

Медитация и внимательность

По данным Harvard Business Review, ведущие компании, такие как Google и Goldman Sachs, внедряют практики осознанности медитации в распорядок дня своих сотрудников. По словам исследователей, «руководители этих и других компаний говорят, что медитация не только полезна как средство снижения стресса, но и может повысить творческий потенциал, открывая двери там, где раньше казалось, что это всего лишь стена». Они проверили эффективность медитации и обнаружили, что от 10 до 12 минут медитации могут повысить творческие способности.

Принимайте шесть душ в день

Это может показаться немного глупым, но будьте уверены, есть хорошее объяснение. Аарон Соркин, известный множеством прекрасных телешоу, которые он написал, сказал, что иногда он принимает душ 6 раз в день.

«Я не гермофоб; это своего рода переделка, — сказал он. «Блок писателя — это моя позиция по умолчанию. Когда я могу что-то написать, тогда происходит что-то странное ».

Для него процесс изменения своего окружения и настроения помогает этому творческому состоянию.Вам не нужно принимать душ так много раз в день, но сидеть за столом весь день — не лучший способ дать волю своей творческой стороне.

Позаботьтесь о себе правильно

Сон и отдых также очень важны. Здесь больше нечего сказать, просто напоминание всем нам, слишком усердно работающим, о том, что если мы хотим преодолеть творческие блоки, нам нужно достаточно отдыха.

Иди, чтобы быть на 60% более креативным!

Согласно исследованию Стэнфордского университета, «творческое мышление улучшается во время ходьбы и вскоре после этого.В этом интересном исследовании утверждается, что «прогулки в помещении или на улице одинаково повышают творческое вдохновение. Сам процесс ходьбы, а не окружающая среда, был главным фактором. По всем направлениям уровень творчества у тех, кто ходил, был постоянно и значительно выше, чем у тех, кто сидел ». Цифры были ошеломляющими. Креативность увеличивается на 60% во время ходьбы и после нее!

Другие предложения

Создание рутины и улучшение процессов

Согласно другой статье HRB: «Если команда творчески заблокирована, первый шаг для менеджеров — это проверить, не удерживают ли окружающие людей процессы в заложниках в их мышлении.”

Цель состоит в том, чтобы создать среду психологической безопасности, которая может пробудить творческий потенциал, понимая, что можно предлагать любую идею. Некоторые из самых интересных идей поначалу кажутся глупыми. Еще одно важное замечание: команды с атмосферой установки на рост могут быть более креативными.

Держите записную книжку

Идеи, как мы уже узнали, могут приходить из разных источников. Документируйте свои идеи, где бы они ни появлялись.

Проконсультируйтесь со специалистом

Креативность — это тема, обсуждаемая многими, и существует множество методологий, помогающих повысить креативность.Читать статью в Интернете — это здорово; Хорошая идея — проконсультироваться со специалистом, если вы можете себе это позволить.

Прочитать книгу

Читайте книгу, смотрите фильм, расширяйте свой кругозор, делая все, что позволяет вам выйти из головы. Выход из головы также может помочь разорвать круговорот мышления, который у вас может быть.

Устранение отвлекающих факторов

Открытие социальных сетей 24/7 определенно не способствует творчеству. Вы можете использовать такие приложения, как Freedom, Cold Turkey или Rescue Time, чтобы избавиться от отвлекающих факторов.Такие приложения, как brain.fm, также могут быть полезны, чтобы избежать других отвлекающих факторов.

Итак, что мы узнали?

Итак, теперь, когда мы знаем, что решать проблемы творчества и преодолевать творческие блоки не так сложно, как мы могли подумать, что будет вашим первым шагом? Все мы родились с творческими способностями, и использование вышеперечисленных инструментов может помочь нам вернуться к нашему лучшему творческому уму.

Дополнительные советы по творчеству

Изображение предоставлено Стивом Джонсоном через unsplash.com

(PDF) Understanding Creativity

[26] Э. Сэдлер-Смит и Э. Шефи, «Развитие интуиции:

« Стать умнее, меньше думая »», Academy of

Management Proceedings, стр. C1-C6, 2004.

[27] Э. де Боно, Боковое мышление для менеджмента: Справочник

, Лондон: Макгроу-Хилл, 1971.

[28] Э. де Боно, Параллельное мышление: от Сократа к Де

Боно Мышление, Лондон: Викинг, Penguin Group,

1994.

[29] A. Koestler, The Act of Creation, Danube ed., Lon-

don: Pan Books, 1971.

[30] M. Gladwell, Blink: The Power of Thinking without

Thinking, London : Penguin Books, 2005.

[31] Дж. Адамар, Психология изобретений в математической области

, Нью-Йорк, Нью-Йорк: Dover Publica-

tions, 1954.

[32] Э. де Боно, Po: Beyond Yes and No, Лондон: Pen-

Guin Books, 1973.

[33] E.де Боно, Шесть мыслящих шляп, Лондон: Penguin

Books, 1990.

[34] Х. Маркузе, Одномерный человек: исследования идеологии

передового индустриального общества, 2-е изд., Lon-

don : Routledge, 1964.

[35] Э. Фромм, Страх свободы, Лондон: Routledge,

1942.

[36] Л. Сонди, Ember és sors: Három tanulmány, Budap-

est, Венгрия : Кошут Кёнивкиадо, 1954.

[37] Ф. Капра, Поворотный момент: наука, общество и

Растущая культура, Лондон: Фламинго, 1982.

[38] Э. Фромм, Искусство любви, Лондон: Харпер Коллинз,

1957.

[39] К.С. Льюис, Четыре любви, Лондон: Харпер Коллинз,

1960.

[40] М Csíkszentmihályi, Flow: The Psychology of Op-

timal Experience, 2-е изд., Лондон: Rider, 2002.

[41] А. Х. Маслоу, Религии, ценности и пик-

Опыт

, Нью-Йорк, Нью-Йорк: Penguin , 1970.

[42] А.Х. Маслоу, Дальние просторы человека Na-

ture, Лондон: Penguin Compass, 1971.С. Страницы.

[44] К. Я. Ченг, «О гармонии как трансформации: параграфы

для И Цзин», Журнал китайской философии

phy, vol. 16, нет. 2, pp. 125-158, 1989.

[45] Дж. Бейтсон, Разум и природа: необходимое единство,

Нью-Йорк, Нью-Йорк: Bantam Books, 1980.

[46] М. Поланьи, Личные знания : На пути к посту —

Критическая философия, Лондон: Рутледж, 1962.

[47] Дж. Рудебуш, «Гармония как истина: греческий взгляд»,

Journal of Chinese Philosophy, vol.16, нет. 2, pp.

159-175, 1989.

[48] С. В. Лэйкок, «Гармония как трансцендентность: номенологический взгляд Phe-

», Journal of Chinese Philosophy,

vol. 16, нет. 2, pp. 177-201, 1989.

[49] М. Поланьи, «Республика науки: ее политическая и

экономическая теория», Minerva, vol. 1, pp. 54-74, 1962.

[50] Б. Крамонд, «Развитие творческого мышления», Me-

методы и материалы для обучения одаренных, Ф. А.

Карнес и С.М. Бин, ред., Стр. 313-351: Prufrock

Press Inc., 2005.

Виктор Дёрфлер получил степень магистра математики

инженерия (1995), международных деловых отношений

(1997), в Инженерное образование (1998 г.) и степень магистра делового администрирования

(1999 г.) венгерских университетов. Он имеет докторскую степень (2005)

Университета Стратклайда. Проработав пять

лет в Будапештском технологическом университете и Эко-

номикс, он поступил на факультет управленческих наук в

в Стратклайдском университете в 2003 году.Он также занимает должность приглашенного профессора

на кафедре менеджмента Загребского университета

и работает независимым консультантом по разработке программного обеспечения

в сотрудничестве с Doctus, Hun-

gary. Регулярно посещает Академию менеджмента,

Британской академии менеджмента и конференцию VIPSI

. Виктор опубликовал две книги, несколько журнальных статей,

и несколько десятков статей для конференций, одна из которых (coau-

вместе с Золтаном и Йоланом) получила награду за лучшую статью на

VIPSI 2007 в Токио.Его текущие исследовательские интересы

сосредоточены на двух взаимосвязанных областях: первая охватывает моделирование

личных знаний и увеличения знаний в организационном контексте; вторая охватывает экспертные системы

, основанные на знаниях, в частности Doctus KBS, и соответствующие интеллектуальные приложения

. Виктор является членом Академии менеджмента

, Британской академии менеджмента, Общества рациональных исследований Op-

и Академии высшего образования

.

Золтан Барацкаи имеет степень бакалавра (1977 г.), магистра наук (1980 г.) и

кандидата экономических наук (1983 г.). В настоящее время он работает в основном в качестве

независимого исполнительного коуча и имеет несколько визитов —

профессоров в различных

университетах Венгрии и Хорватии. Он написал более десятка книг по принятию решений, творческому решению проблем, лидерству и исполнительному коучингу, а также более сотни конференций и

журнальных статей.Золтан со своей командой разработал экспертную систему Doctus

, основанную на знаниях, для поддержки лиц, принимающих решения.

Недавно он разработал и возглавил тренера для руководителей после получения степени MBA —

с магистерской степенью и программу лидерства, основанную на драмах. В своем последнем исследовании

Золтан фокусируется на этических аспектах принятия управленческих решений

и на том, как это можно поддержать

с помощью коучинга и экспертной системы, основанной на знаниях.

Йолан Веленци получил степень бакалавра наук (1976 г.) по специальности «Программирование»

«Математик» и еще одну степень бакалавра (1998 г.) по специальности «Человек —

«, а также степень магистра наук (2002 г.) по специальности «Информатика»

.Йолан имеет докторскую степень (2008 г.) Будапештского университета

, технологии и экономики, где она в настоящее время работает

. Публикации Йолана включают четыре книги, более двух

,

десятков журнальных статей и такое же количество конференций. Помимо своей академической должности, Йолан

также связана с Doctus в качестве инженера по знаниям, а

она также участвует в разработке. Она является соавтором

и преподает курсы коучинга и лидерства с

Золтан.Последнее исследование Йолана сосредоточено на текущих моделях

обмена знаниями и возможной роли фасилитации,

наставничества и коучинга в этих областях.

25 способов стать более креативными

Вы можете думать о творчестве как о чем-то, что умные маркетологи или копирайтеры используют, когда им нужно придумать убедительную рекламу, или как о личном качестве только определенных людей, например, успешных серийных предпринимателей или блестящих импровизаций. актеры, естественно, обладают. Но, по словам Кейта Сойера, психолога-исследователя и автора книги «Зигзаг: удивительный путь к большему творчеству», каждый может быть более творческим, просто сделав восемь последовательных шагов, но не обязательно в линейном порядке.Его путь к творчеству — это движение вперед и назад, процесс, в котором шаги к большему воображению и оригинальности опираются и подпитывают друг друга.

Эта книга — жемчужина, полная увлекательных открытий, полученных в результате научных исследований, и кладезь тактических приемов, которые заставят вас думать по-другому. Фактически, Сойер выступает за радикальное изменение мышления большинства людей. Придумывать хорошие идеи — это не то, что мы оставляем до тех пор, пока в них не возникнет острая необходимость. Скорее, это навык, который можно практиковать ежедневно, чтобы решать жизненные проблемы, а также открывать свои возможности.

Вот его шаги по развитию творческих способностей, а также несколько советов, которые могут помочь вам на этом пути.

1. Задайте правильный вопрос.

Сойер рассказывает истории возникновения Starbucks и Instagram. Ни одна из компаний не была бы такой, какая она есть сегодня, если бы ее основатели продолжали пытаться решать первоначальные вопросы, на которые они стремились ответить. Вместо того, чтобы спрашивать: «Как я могу воссоздать итальянский эспрессо-бар в Соединенных Штатах?» В конце концов Говард Шульц посмотрел на то, что не работало с этой идеей, и вместо этого спросил: «Как я могу создать комфортную, расслабляющую среду, чтобы насладиться отличным кофе?» И хотя Кевин Систром изначально размышлял, как создать отличное приложение для обмена данными о местоположении, лучшим вопросом оказался «Как мы можем создать простое приложение для обмена фотографиями?».

Sawyer предлагает множество методов для создания большого количества вопросов.

  • Быстро, не задумываясь, напишите 10 вариантов одного и того же вопроса . Например, на классический вопрос «Как я могу построить лучшую мышеловку» можно задать такие вопросы, как «Как вывести мышей из дома?». и «Чего хочет мышь?» или «Как я могу сделать свой задний двор более привлекательным для мыши, чем мой дом?» Один из ваших новых вопросов, вероятно, будет лучше, чем ваш исходный.
  • Отладка своей жизни . Жестоко критикуйте несовершенный продукт или ситуацию, с которой сталкиваетесь каждый день.Составив список, подумайте, как избавиться от неприятностей. Это может усилить творческий потенциал, потому что маленькие проблемы часто являются симптомами более серьезных. Стив Джобс, гениальный новатор, преуспел в обнаружении ошибок, которые отвлекали пользователя от восприятия продукта.
  • Сделайте что-нибудь, а затем интерпретируйте это заново. Иногда, прежде чем вы ответите на правильный вопрос, вам нужно что-то придумать. Как только вы это сделаете, подумайте о том, что ваше творение используется для целей, отличных от ваших первоначальных намерений. Этот процесс отбрасывает ваши первые предположения, заставляя вас рассматривать новые перспективы.

Секрет исключительного успеха заключается не в естественных способностях, а в осознанной практике. Фактически, исследования показывают, что для достижения мирового класса в любом деле требуется 10 000 часов практики. Однако это не просто одно и то же снова и снова. Это должно включать в себя стремление осваивать задачи, которые немного превышают ваши возможности.

Вы должны стать экспертом в какой-либо области, прежде чем сможете проявить творческий подход. «Успешные творцы не просто любят знания, они их жаждут.Они не могут перестать задавать вопросы и всегда выходят за рамки того, чему они научились у учителей и из книг », — пишет Сойер. Для этого существует множество методов.

  • Слушайте выступления TED . бесплатные видео вдохновляющих, забавных или увлекательных выступлений выдающихся людей. Для начала просмотрите 6 выступлений на TED, которые должен посмотреть каждый предприниматель.
  • Используйте все свои чувства, чтобы полностью погрузиться в предмет . Допустим, вы хотите узнать о городе Мистра в Греции.Вы можете выучить греческий язык, поискать фотографии Пелопоннеса в Интернете, приготовить некоторые из его традиционных блюд, посмотреть видео с его традиционных фестивалей, транслировать местное радио и отправить туда по электронной почте трактирщика, чтобы получить инсайдерскую информацию о том, что это за город. очень нравится.
  • Найдите наставника . Они есть почти у всех лауреатов Нобелевской премии.

Творческие люди всегда ищут возможные решения. Вы можете делать это, становясь более осознанными и практикуя осознанность, которая включает в себя намеренное замечать вещи, а не привязывать людей, которых вы встречаете, к вашим ожиданиям или категориям, которые вы установили в своем сознании.Вместо этого постарайтесь быть открытыми и любопытными и не поддавайтесь стереотипам.

  • Создайте свою удачу . Исследователи обнаружили, что люди, которые называют себя удачливыми, склонны замечать вещи больше, чем те, кто сами себя называют неудачниками. Они также используют неожиданные возможности и хорошо общаются с другими, потому что им любопытно. Неудачники, как правило, напряжены и настолько сосредоточены на узких целях, что упускают возможности.
  • Не позволяйте несчастным случаям раздражать вас .Множество изобретений, таких как пенициллин, слинки и жевательная резинка, появилось потому, что кто-то не прошел мимо несчастного случая, а вместо этого изучил его.
  • Играть с детскими игрушками . Играющие дети действительно умеют заводить новые знакомства. «Я нисколько не стесняюсь своей коллекции игрушек», — пишет Сойер. «Если вы зайдете в любую суперкреативную компанию, вы найдете игрушки повсюду».

Когда вы играете, ваш разум может блуждать, и у вашего подсознания есть время поработать.Вот почему для расцвета творчества необходим свободный от работы.

  • Загляните в будущее . Представьте, что через пять лет вы добьетесь невероятного успеха. Запишите как можно больше подробностей о том, как выглядит этот успех. Затем запишите историю того, как вы попали туда, задавая себе такие вопросы, как: «Какой был первый шаг, который вы сделали, чтобы приблизиться к своей цели?» или «Что было первым препятствием и как вы его преодолели?»
  • Оставить что-то незавершенным .Если в конце дня вы оставите задачу немного незавершенной, возможно, будет проще начать ее на следующий день. Это потому, что когнитивные нити остаются в вашем уме, и когда вы занимаетесь нерабочими делами, ваше подсознание может зацепиться за них и дать вам внезапное понимание.
  • Стать новичком . Научитесь делать что-то новое, например хула-хупинг, жонглирование, резьбу по дереву или стрельбу из лука.

5. Генерируйте множество идей.

Это та часть, где вы придумываете идеи, и многие из них.

  • Список необычных вариантов использования обычных домашних предметов . Какими способами можно использовать скрепку, кирпич или нож? Дайте себе пять минут, чтобы составить длинный список. Не беспокойтесь о том, глупы ваши идеи или нет.
  • Попробуйте опрокинуть . Именно здесь вы используете свободные ассоциации, чтобы генерировать новые слова. Однако хитрость состоит в том, чтобы использовать разные виды связи между каждым из них. Например, если вы начнете с «моркови», вы не сможете свободно ассоциировать другой овощ; вместо этого вы можете выбрать «кнут», как во фразе «кнут и пряник», а затем «клей», потому что вы думаете о клеевом стержне.Другой пример: «Rock» может привести к «Scotch», потому что вы пьете его со льдом.
  • Установите время идеи . Выделите обычное время, когда вы напряжены, расслаблены и не отвлекаетесь. Джулия Кэмерон, автор популярной книги по саморазвитию «Путь художника», предлагает каждое утро заниматься фрирайтингом в журнале по 30 минут. По мере того как вы это делаете, вы заметите, что появляются новые идеи.

Это включает в себя объединение вещей, которые обычно не идут вместе. В недавнем исследовании британский нейробиолог Пол Ховард-Джонс попросил людей создавать истории, давая им только три слова.Для одной группы людей слова были связаны, например, «чистить», «зубы» и «сиять». Другая группа людей получила несвязанные слова, такие как «корова», «почтовый индекс» и «звезда». Люди, получившие несвязанные слова, сочиняли более творческие истории.

  • Создание удаленных ассоциаций . Перейдите на страницу 56 в двух разных книгах и найдите пятое предложение в каждой. Теперь создайте историю, которая рассказывает о связи между ними.
  • Воспользуйтесь аналогией . Найдите сходство между двумя вещами, которые на первый взгляд кажутся разными.Найдите что-то, что не связано с вашей проблемой, а затем определите пять структурных свойств этого. Вместо того, чтобы указывать, например, «острый» или «металлический» нож, вы должны указать такие вещи, как «для резки требуется давление вниз». Как эти характеристики могут применяться к тому, что вы пытаетесь решить?
  • Общайтесь с людьми, которые отличаются от вас. Мы тусуемся с такими же людьми, как мы, и, хотя это может быть утешительно, это не растягивает. Также попробуйте представить себя кем-то другим — например, шеф-поваром, иностранным студентом, строительным инспектором.Как бы такие люди увидели мир?

7. Выбирайте лучшие идеи.

Если вы выполнили первые шесть шагов, у вас должно быть много идей. Теперь уловка состоит в том, чтобы выбрать самые лучшие.

  • Знайте, что вы ищете. Для этого вам нужно доверять своей интуиции — чувству красоты в идее. Сойер также рекомендует использовать простые, элегантные и надежные идеи (последнее относится к дизайну, который продолжит работать в неблагоприятных условиях или при неправильном использовании).
  • Заставляйте идеи соревноваться друг с другом. Выберите два из них и определите, чем они отличаются, даже самым тонким образом. Или, если у вас более 50 идей, запишите каждую на стикерах или учетных карточках. Перемещайте идеи, которые кажутся похожими друг на друга. Вы дойдете до кластеров идей и сможете увидеть интересные различия между идеями; возможно, все они различаются по одному и тому же измерению.
  • Смотри мимо хорошего. После того, как вы решили, что идея хороша, определите ее плюсы и минусы, присвойте каждой из них число от 1 до 10 в зависимости от того, насколько она важна.Общее количество «за» должно быть значительно выше, чем ваше «против». Вам также следует подумать о наихудшем сценарии. Какие ужасные вещи могут помешать успеху вашей идеи?
  • Никогда не прекращайте редактировать. Все всегда можно улучшить. Найдите адвоката дьявола, который придумал бы кучу причин, по которым ваша идея плохая. Или попросите людей, которым вы доверяете, будут честны с вами критически взглянуть на вашу идею. И даже неудачные идеи можно перепрофилировать. Post It, как отмечает Сойер, был результатом того, что клей не работал очень хорошо.

8. Сделайте что-нибудь из своих великих идей.

Сойер поддерживает дизайнерскую фирму IDEO из Кремниевой долины за ее использование «дизайнерского мышления», которое стремится вывести простые версии идеи в мир как можно раньше — может быть, через час или день — с помощью простые материалы, такие как глина или картон, чтобы придать форму новой концепции. Это способ мышления через создание, процесс, который часто приводит к большему количеству идей.

  • Нарисуйте картинку. Даже если вы думаете, что не умеете рисовать, вы можете хотя бы рисовать, и никому никогда не придется видеть то, что вы написали на бумаге.Абстрактные проблемы, такие как ваши отношения с кем-то или тяжелая рабочая нагрузка, больше всего выигрывают от превращения их в наброски. Помогает рисунок с преувеличенными формами или простыми символами.
  • Сделайте коллаж. Возьмите стопку журналов и поищите фотографии и рекламу. Закрепите все, что связано с вашей проблемой, и приклейте их к большому куску плаката. Держите это искусство возле своего стола, чтобы вы могли обдумать его. Вы можете по-новому взглянуть на свою проблему.
  • Построй что-нибудь .Лего, игрушки, конструктор, пластилин для лепки, глупая замазка и пластилин — все это хорошие материалы, которые вы можете использовать для воплощения своей идеи. Сам Сойер держит в портфеле сумку с Lego на время, когда ему нечего делать.

Если хотите узнать больше, посмотрите книгу Сойера — он утверждает, что в ней содержится более 100 советов о том, как стать более креативным.

Мнения, выраженные здесь обозревателями Inc.com, являются их собственными, а не мнениями Inc.com.

Что такое творчество? (И почему это решающий фактор для успеха в бизнесе?)

Определение творчества и инноваций

Творчество — это акт превращения новых творческих идей в реальность.Творчество характеризуется способностью воспринимать мир по-новому, находить скрытые закономерности, устанавливать связи между кажущимися несвязанными явлениями и находить решения. Творчество включает в себя два процесса: мышление и производство.

Если у вас есть идеи, но вы не реализуете их, вы обладаете воображением, но не творческими.

«Творчество — это комбинаторная сила: это наша способность задействовать наш« внутренний »пул ресурсов — знания, понимание, информацию, вдохновение и все фрагменты, населяющие наши умы, — которые мы накопили за годы, просто будучи настоящее, живое и бодрствующее для мира, и объединяет их необычайно новыми способами.»- Мария Попова, Brainpickings

« Творчество — это процесс создания чего-то нового. Творчество требует страсти и приверженности. Он раскрывает нам то, что раньше было скрыто, и указывает на новую жизнь. Это переживание повышенного сознания: экстаза ». — Ролло Май, Смелость творить

Возможно ли это в бизнесе? Я верю в это, но вы должны быть готовы рисковать и преодолевать дискомфорт, чтобы добраться до финиша.

«Продукт креативен, если он (а) новаторский и (б) уместен.Новый продукт оригинален и непредсказуем. Чем масштабнее концепция и чем больше продукт стимулирует дальнейшую работу и идеи, тем больше он креативен ».
—Sternberg & Lubart, , бросая вызов толпе

Что такое инновации?

Инновация — это внедрение нового или значительно улучшенного продукта, услуги или процесса, которые создают ценность для бизнеса, правительства или общества.

Некоторые люди говорят, что творчество не имеет ничего общего с инновациями, что инновации — это дисциплина, подразумевая, что творчество — нет.Я не согласен. Творчество также является дисциплиной и важной частью инновационного уравнения. Там — это , без творчества нет инноваций. Ключевым показателем творчества и инноваций является создание ценности.

Креативность и экономическое развитие:

Мы живем в эпоху творчества. Дэниел Пинк в своей книге Совершенно новый разум: почему правое полушарие будет править будущим (2006) определяет экономическое развитие как:
1. Эпоха сельского хозяйства (фермеры)
2.Индустриальный век (фабричные рабочие)
3. Информационный век (работники умственного труда)
4. Концептуальный век (творцы и сочувствующие)

Пинк утверждает, что левополушарное линейное аналитическое компьютерное мышление заменяется правополушарным сочувствием и изобретательностью , и понимание как навыки, наиболее необходимые бизнесу. Другими словами, творческий подход дает вам конкурентное преимущество, повышая ценность ваших услуг или продуктов и выделяя ваш бизнес среди конкурентов.

Как сказал Сэм Палмизано, когда он был генеральным директором IBM (2004 г.), «Вы либо вводите инновации, либо попадаете в ад.Если вы делаете то, что делают все, у вас низкорентабельный бизнес. Это не то место, где мы хотим быть ». (1)

В 2012 году IBM начала заново изобретать себя, чтобы стать дизайнерской компанией, вложив 100 миллионов долларов в найм дизайнеров и обучение 100 000 сотрудников, чтобы они стали мыслителями дизайна. (2) IBM помогла расширить проектное мышление в организации за три года, чтобы охватить четверть всего портфеля, что позволило увеличить прибыль на 18,6 млн долларов. (3)

Креативность — важнейший фактор будущего успеха

IBM’s 2010 Global В исследовании CEO Study (4) говорится:

Эффект растущей сложности требует от генеральных директоров и их команд проявлять смелость и творческий подход, находить творческие связи с клиентами и разрабатывать свои операции с учетом скорости и гибкости, чтобы позиционировать свои организации в XXI веке. успех.

Пробел в творчестве

Исследование Adobe 2012 года по творчеству показывает, что 8 из 10 человек считают, что раскрытие творческих способностей имеет решающее значение для экономического роста, и почти две трети респондентов считают, что творчество ценно для общества, но при этом поразительное меньшинство — только 1 из 4 люди — верят, что они реализуют собственный творческий потенциал.

Можно ли научиться творчеству?

Короткий ответ — да. Исследование Джорджа Лэнда показывает, что мы от природы креативны и по мере взросления учимся быть нетворческими.Креативность — это навык, который можно развивать, и процесс, которым можно управлять.

Творчество начинается с основы знаний, изучения дисциплины и овладения способом мышления. Вы можете научиться творчеству, экспериментируя, исследуя, подвергая сомнению предположения, используя воображение и синтезируя информацию. Обучение творчеству сродни изучению спорта. Для развития правильных мышц и благоприятной среды для развития требуется практика.

Исследования Клейтона М.Кристенсен и его исследователи обнаружили ДНК новаторов: Ваша способность генерировать новаторские идеи — это не просто функция разума, но также функция пяти ключевых моделей поведения, которые оптимизируют ваш мозг для открытий:

  1. Ассоциирование: рисование связей между вопросами, проблемами или идеями из несвязанных областей
  2. Опрос: постановка вопросов, бросающих вызов здравому смыслу
  3. Наблюдение: изучение поведения клиентов, поставщиков и конкурентов для определения новых способов ведения дел
  4. Сети: встречает людей с разными идеями и перспективами
  5. Экспериментирует: создает интерактивный опыт и вызывает неортодоксальные реакции, чтобы увидеть, какие идеи появятся

Сэр Ричард Брэнсон имеет мантру, которая проходит через ДНК компаний Virgin.Мантра — A-B-C-D. (Всегда соединяйте точки). Творчество — это практика, и если вы будете практиковать использование этих пяти навыков открытия каждый день, вы разовьете свои навыки творчества и новаторства.

«Творчество — это способность видеть отношения там, где их нет».
— Томас Диш, автор, 334, (1974)

Например, вы можете сравнивать свою компанию с другими компаниями за пределами вашей отрасли. Вопросы, которые я задаю командам своих клиентов перед сессиями по творчеству и инновациям: какими компаниями вы больше всего восхищаетесь и почему? Что они делают, что вы могли бы перенять или адаптировать к своей собственной компании?

Дополнительные ресурсы для творчества:

Семинары по творчеству и инновациям
Кураторский список инструментов и методов творчества

Генеративные исследования творчества

Генеративные исследования показывают, что творческие способности есть у каждого.Чем больше у вас обучения и чем разнообразнее обучение, тем выше потенциал для творческого результата. Исследования показали, что в творчестве количество равняется качеству. Чем длиннее список идей, тем выше качество финального решения. Довольно часто в конце списка оказываются идеи высочайшего качества.

Поведение генеративное; как поверхность быстро текущей реки, она по своей сути и постоянно нова… поведение течет, и оно никогда не перестает меняться. Новое поведение генерируется постоянно, но считается творческим только тогда, когда оно имеет особую ценность для сообщества… Генеративность — это основной процесс, который управляет всем поведением, которое мы называем креативным.”- Роберт Эпштейн, доктор философии, Психология сегодня июль / август 1996

Преодоление мифов о творчестве

Убеждения в том, что только особенные, талантливые люди обладают творческими способностями (а вы должны таким родиться), уменьшают нашу уверенность в своих творческих способностях. Согласно исследованию Университета Эксетера, представление о том, что такие гении, как Шекспир, Пикассо и Моцарт были «одаренными», является мифом. Исследователи изучили выдающиеся достижения в искусстве, математике и спорте, чтобы выяснить, существует ли «широко распространенное мнение, что для достижения высоких уровней способностей человек должен обладать врожденным потенциалом, называемым талантом.

В исследовании делается вывод, что совершенство определяется:

  • возможностями
  • поощрением
  • обучением
  • мотивацией и, прежде всего,
  • практикой.

«Немногие подали первые признаки обещания до поддержки родителей». Никто не достиг высокого уровня в своей области, не посвятив тысячи часов серьезной тренировке. Моцарт тренировался 16 лет, прежде чем создал признанный шедевр. Более того, многие выдающиеся исполнители сегодня достигают уровня мастерства, который соответствует возможностям Моцарта или золотого медалиста рубежа веков.”( The Vancouver Sun , 12 сентября 1998 г.)

Поощрение творчества на работе: правила гаража

Следуйте этим простым правилам, и вы будете способствовать развитию культуры творчества и инноваций: они были определены компанией HP, которая в Дело завелось в гараже.

Верьте, что вы можете изменить мир.
Работайте быстро, держите инструменты разблокированными, работайте когда угодно.
Знайте, когда работать одному, а когда работать вместе.
Поделиться — инструменты, идеи. Доверяйте своим коллегам.
Никакой политики.Никакой бюрократии. (В гараже это смешно.)
Заказчик определяет хорошо выполненную работу.
Радикальные идеи — неплохие идеи.
Изобретайте разные способы работы.
Делайте взнос каждый день. Если не способствует, то не покидает гараж.
Верьте, что вместе мы можем все.
Инвент.
-1999 Годовой отчет HP

См. Также:

Ссылки

(1) С. Лор, «Большая ставка Big Blue: меньше технологий, больше возможностей», NYT, 25 января 2004 г.

(2) Элизабет Стинсон, Wired (2016): У IBM есть план по внедрению дизайнерского мышления в большой бизнес https://www.wired.com/2016/01/ibms-got-a-plan-to-bring- дизайн-мышление для большого бизнеса /

(3) Исследование Forrester (2018) «Общее экономическое влияние ™ практики дизайн-мышления IBM: как IBM повышает ценность клиента и измеряемые результаты с помощью своей структуры дизайн-мышления» https: // www.ibm.com/design/thinking/static/media/Enterprise-Design-Thinking-Report.8ab1e9e1.pdf

Вы забыли, как быть креативным, но вы можете научиться заново | Карли Сентен

Я только что написал историю о замороженном горохе и его антропоморфном путешествии из замороженной тундры их мешка в необъяснимо теплое Черное море.Понятия не имею, откуда это взялось. Не люблю горох. Не помню, когда в последний раз ел горошину. У меня дома нет гороха. В настоящее время у меня даже нет морозильной камеры.

Это было упражнение по фрирайтингу, когда я велел себе писать все, что приходит мне в голову. Не было подсказки, и мне в голову пришла сумка с замороженным горошком. (Насколько странно сознание?) Получившаяся в результате эпопея была эпопеей глубокого разделения и утраты, обнажая способы, которыми мы отрицаем неизбежную реальность смерти, с острыми параллелями с гонкой человечества со временем в борьбе с изменением климата.

Шучу по поводу последнего пункта. Получившаяся в результате проза разумного горошка была, конечно, глупой и, как и любой первый набросок чего-либо, сплошной ерундой.

Я ничего не сделаю с этой странной маленькой виньеткой. Это было творческое упражнение для творчества, потому что я развиваю свое творческое мышление, как мускул.

До сих пор большинство ролей в моей карьере было связано с творчеством. Я работал в государственных учреждениях, ориентированных на процесс, в небольших и гибких стартапах, а также в крупных благотворительных организациях, пытаясь найти лучший способ помочь большему количеству людей.В этих разнообразных средах я ежедневно работал над визуальным дизайном, руководил инновационными спринтами и решал проблемы.

Но оставление офисной жизни с девяти до пяти (или с девяти до семи…?) Для развития в качестве писателя преподало мне несколько неожиданных уроков о творческом процессе. Вот что я узнал, перейдя от дронов к творчеству.

Есть веские доказательства того, что люди с самого начала являются довольно творческой группой. Часто цитируемое исследование Джорджа Лэнда в 1960-х годах показало, что к пяти годам 98% детей развивают свои творческие способности.К десяти годам только 30% будут. К пятнадцати годам это количество снова уменьшается более чем вдвое, и у взрослых лишь 2% из них хорошо справятся с этими показателями.

Отчасти это связано с тем, что, по словам Кена Робинсона, мы проектировали наши школы так, чтобы они обслуживали промышленные нужды — набирая людей, которые могут следовать установленным для них правилам и целям. Это прямо противоречит творческому мышлению, которое требует видеть прошлые вещи такими, какие они есть сейчас, и воображать возможности.

«Некреативное поведение приучается.”- Джордж Лэнд

То же самое и на большинстве наших рабочих мест. Менеджеры передают нам наши цели и задачи, и рамки того, как мы выполняем нашу работу, часто более узкие, чем мы хотели бы признать.

Это несмотря на то, что при переходе к экономике, основанной на знаниях, компаниям как никогда необходимы творческие навыки. Действительно, многие компании будут рекламировать свою приверженность таким словам, как «инновации» и «подрыв», в то же время создавая условия, которые противоречат этим представлениям и препятствуют им.

В своей книге Drive Дэниел Пинк утверждает, что работа все больше полагается на экспериментальные задачи, а не на линейные, простые для выполнения шаги, но большинство управленческих практик по-прежнему опираются на стиль сборочной линии, более подходящий для последнего.

Робинсон иллюстрирует точку в The Element метафорой из ресторанного мира. В местном фаст-фуде все делают по-прежнему. Он устанавливает стандарт, а затем точно кодирует условия для соответствия этому стандарту.Все делают одно и то же, чтобы добиться стабильного, заранее определенного результата. И в результате бургер в Лос-Анджелесе будет иметь такой же вкус, как бургер в Лондоне. (Ах, скучная последовательность, которую мы любим ненавидеть.)

Сравните модель быстрого питания с гидом Мишлен, который устанавливает высокие стандарты, но оставляет точное определение того, как это выглядит и как этого добиться, шеф-поварам. достаточно, чтобы попробовать. Никто не говорит шеф-повару Мишлен, что и как делать. Этот комплексный обед в Нью-Йорке не будет похож на дегустационное меню в Токио.

Многие из нас проводят большую часть своей жизни в рамках модели бизнеса быстрого питания, даже если она маскируется под модель Мишлен, ослабляя наши творческие мускулы. Они атрофируются от недостатка использования. Так что нам нужно вывести их на прогулку. Это не столько процесс обучения тому, как развивать творческие навыки, а скорее процесс поиска способов заново изучить то, что мы потеряли.

И повторное обучение этим творческим навыкам — процесс неудобный.

Отчасти причина того, что Лэнд предполагает, что мы со временем теряем творческое мышление, — это то, как мы пытаемся реализовать два вида творческого мышления одновременно.При конвергентном мышлении сознательный разум смотрит на то, что есть, уточняет, комбинирует и критикует идеи. С другой стороны, дивергентное мышление — это более подсознательный процесс, в котором возникают новые идеи. Нам нужно выделить время на обе задачи по отдельности.

Но есть кое-что еще более фундаментальное: многих людей пугает творчество. Почему? Потому что это включает в себя выход на новые территории, которые мы не можем контролировать, которые беспорядочные и часто терпят неудачу, и которые открывают нас для осуждения.Короче говоря, это рискованно.

«Если вы не готовы ошибиться, вы никогда не придумаете ничего оригинального». — Кен Робинсон, Элемент

К тому времени, когда мы, взрослые, вступаем в мир, большинство из нас ненавидят ошибаться. Все сводится к тому, насколько нам важно, чтобы нас любили и уважали. Ошибки заставляют нас чувствовать себя ужасно. Исследования показали, что мы дойдем до того, что дадим ответ, который, как мы знаем, неверен, если остальная часть группы, кажется, думает, что это правильный ответ.

Однако процесс творчества требует от нас желания ошибаться. Мы рискуем ошибиться, когда создаем, потому что не знаем, к чему это нас приведет.

Большинство людей не желают терпеть неудачные идеи. Они считают, что плохая идея — это отражение их способностей, а это означает, что они неспособны генерировать хорошие идеи. Они чувствуют себя глупыми в глазах других. Легче соответствовать. Легче не пробовать. Легче следовать целям, поставленным перед нами кем-то другим, и «внедрять инновации» в узком диапазоне, который мы можем контролировать, чтобы исключить риск распространения чего-то не очень хорошего.

Но творчество — это вопрос «что, если бы мы попробовали…», а затем посмотреть, что получится. И большую часть времени понимая, что мы ни о чем не ведем. Но иногда создавал магию. Дело в том, что никто не может получить этот лунный выстрел без неудач.

Почувствуйте себя неуютно. Быть неправым. Выжить. Иногда будь прав. Практика наращивает мышцы, и становится легче.

Существует письменное понятие, называемое страхом завершения. Я это хорошо знаю. У меня так много идей для историй. И хотя это идеи, они представляют собой идеальные маленькие пакеты возможностей.Однако видеть, как идея претворяется в жизнь, означает, что этот потенциал превращается в реальность, и эта реальность может быть ужасной.

Творчество возится в темноте в поисках выключателя. Это означает идти по пути, который оказывается бесплодным. Это означает преследование потока, не совсем уверенного в том, что это что-то или ничего. Это означает выбросить работу, которая представляет собой время, усилия и энергию.

Раньше на работе у меня были задания, которые никуда не делись. Написанные мною отчеты отправлялись в ящик стола какого-то руководителя.Проекты запланированы и так и не начаты. Но все они были инициированы по какой-то причине, и контекст изменился. Это отличается от даже незнания контекста, когда вы начинаете, и знания перед началом, что это может быть вообще дурацкая затея.

Творческая мысль неизвестна и неопределенна. Творчество — это творческий акт. В буквальном смысле это попытка привнести в мир то, чего раньше не было. Это путешествие к месту, о котором мы не могли знать с самого начала.Мы должны идти по дороге, пока она не закончится, и быть готовы вернуться к началу, когда это необходимо.

Пока мы не обнародуем идею, мы не знаем, потрясающая она или бесполезная. (В большинстве случаев, особенно когда творческая привычка слаба, это будет бесполезно. Ожидайте этого. Примиритесь с этим. Возьмите то, что работает, отбросьте все остальное.)

В культуре, где ценится продуктивность, это проще сказал, чем сделал. Провести день, записывая скомканные листы в мусорную корзину, — это напрасная трата.Но нужно рассматривать корзину как удобный инструмент. Убирает мусор. Он прорабатывает то, что не работает, чтобы найти то, что работает. Это требует некой безумной веры в свои собственные идеи. Или, по крайней мере, это требует безумной готовности сделать что-то независимо от результата.

Креативность — это один из тех навыков, которые люди часто говорят, что у них есть или нет. Более полезно думать об этом как о спектре, по которому мы можем наращивать силу.

Читайте также:

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *