С чего начать рассказ: Хочу написать рассказ – с чего начать? Полезные советы авторам

Первая фраза Келли Линг в «Шляпе специалиста»

• ощу­ще­ние дви­же­ния;
• еди­ные тон, на­стро­е­ние, язык;
• ощу­ще­ние за­гад­ки;
• ин­три­га;
• немед­лен­ное на­пря­же­ние и вос­торг;
• уни­каль­ная точ­ка зре­ния.

Опи­са­ния:

• Ключ к хо­ро­ше­му опи­са­нию — это кон­крет­ные и зна­чи­мые де­та­ли. Для того, что­бы сде­лать их бо­лее на­сы­щен­ны­ми, ис­поль­зуй­те все свои пять чувств. Де­лай­те это по по­ряд­ку: опи­сать ру­баш­ку че­ло­ве­ка, за­тем гла­за, за­тем ноги, за­тем ре­мень — не так удач­но, как опи­сать спер­ва гла­за, по­том ру­баш­ку, ре­мень и ноги.
• Изу­чай­те по­э­зию — сжа­тость из­ло­же­ния и вес каж­до­го сло­ва по­мо­гут най­ти ин­те­рес­ные под­хо­ды к со­зда­нию опи­са­ний.

Чи­та­те­лю не ва­жен ваш твор­че­ский про­цесс и то, в ка­ком по­ряд­ке вы со­зда­е­те ча­сти ис­то­рии. Чи­та­те­лю важ­но толь­ко то, что он или она уви­дит на стра­ни­цах сю­же­та

Джефф Вандермеер

О диа­ло­гах:

• Неко­то­рые ав­то­ры до­бав­ля­ют к диа­ло­гу по­яс­не­ния, типа «ска­зал с во­оду­шев­ле­ни­ем» или «хваст­ли­во вос­клик­нул пинг­вин». В боль­шин­стве слу­ча­ев они не нуж­ны. В худ­ших — оскор­би­тель­ны для чи­та­те­ля.
• «Чи­та­тель не хо­чет слу­шать, как бол­та­ют ту­пые люди … он жаж­дет по­лу­чить са­мую суть раз­го­во­ра, пусть даже для это­го её при­дет­ся ужи­мать до тех пор, пока она не нач­нет кро­во­то­чить. Ра­бо­та пи­са­те­ля — оку­нуть в перо эту кровь и про­дол­жать пи­сать», — Сти­вен Грэм Джонс.

О сю­же­те:

Тра­ди­ци­он­ная сю­жет­ная схе­ма вклю­ча­ет себя:

• пре­пят­ствия, неуда­чи и ка­та­стро­фы, с ко­то­ры­ми стал­ки­ва­ют­ся ге­рои;
• от­кры­тия, ко­то­рые они со­вер­ша­ют;
• слож­но­сти, ко­то­рые воз­ни­ка­ют у них на пути;
• раз­вяз­ка.

Неклас­си­че­ские схе­мы:

• Плу­тов­ской ро­ман — се­рия при­клю­че­ний од­них и тех же ге­ро­ев объ­еди­не­на в ро­ман;
• Лест­ни­ца — це­поч­ка рис­ков и воз­на­граж­де­ний, на­пря­же­ние на­рас­та­ет по ходу по­вест­во­ва­ния;
• Аме­ри­кан­ские гор­ки — на­рас­та­ю­щее дей­ствие сме­ня­ет­ся глу­бо­ки­ми про­ва­ла­ми в жиз­ни ге­ро­ев. Обыч­но в кон­це ге­рой ока­зы­ва­ет­ся на вер­шине. Клас­си­че­ская мо­дель мно­гих ком­мер­че­ских филь­мов и ро­ма­нов.

О ре­дак­ту­ре:

«Ко­гда вы пи­ше­те све­жий ва­ри­ант, есть ис­ку­ше­ние оста­но­вить­ся и прой­тись по его стра­ни­цам пря­мо сей­час, пока они та­кие но­вые и бле­стя­щие, а вы еще под ча­ра­ми пер­во­на­чаль­но­го вдох­но­ве­ния. Не буду вас от это­го от­го­ва­ри­вать, но помни­те, что а) это от­ни­ма­ет вре­мя и б) поль­зы от это­го немно­го.

Ваша ра­бо­та на пер­вом эта­пе — за­кон­чить чер­но­вик. Для вас важ­нее все­го со­хра­нять темп и не за­стре­вать. Пи­ши­те так же, как чи­та­е­те: быст­ро и непре­рыв­но. Пред­став­ляй­те это себе так: вы ле­ти­те на са­мо­ле­те, и если оста­но­ви­тесь хоть на миг, рух­не­те с небес, пря­мо в ле­дя­ные, пол­ные акул вол­ны, над ко­то­ры­ми вы пы­та­лись про­ле­теть».

Хуже, чем от­стой­ный пер­вый чер­но­вик, мо­жет быть толь­ко пер­вый чер­но­вик, ко­то­рый вы во­об­ще не до­пи­са­ли

Лев Гроссман

О сет­тин­ге:

Мир, ан­ту­раж, сет­тинг — есть в лю­бом про­из­ве­де­нии. Даже са­мая «ре­а­ли­сти­че­ская» ли­те­ра­ту­ра по­хо­жа на жизнь не боль­ше, чем вы­мыш­лен­ный диа­лог — на на­сто­я­щий раз­го­вор. Мно­гие фан­та­сты при­ме­ня­ют тех­ни­ки ре­а­лиз­ма, на­при­мер, Саль­ва­дор Дали со­зда­вал сюр­ре­а­ли­сти­че­ские кар­ти­ны, но стро­го при­дер­жи­вал­ся ре­а­лиз­ма в ма­не­ре ри­сун­ка.

• Ви­де­ние мира. Это то, что зна­е­те вы о том мире, о ко­то­ром рас­ска­зы­ва­е­те.
• Ви­де­ние из­нут­ри мира — это то, что об этом мире зна­ют и ду­ма­ют те, кто в нём жи­вет.

Пи­са­тель­ни­ца Ека­те­ри­на Се­диа вы­де­ля­ет три по­зи­ции, с ко­то­рых мож­но смот­реть на мир:

• Но­си­тель куль­ту­ры. Ти­пич­ная ошиб­ка пи­са­те­ля — ис­поль­зо­вать свои предубеж­де­ния и цен­но­сти, опи­сы­вая чу­жую куль­ту­ру. В са­мых пло­хих слу­ча­ях это при­во­дит к её опош­ле­нию по шка­ле от «слиш­ком при­ми­тив­но» до «оскор­би­тель­но».
• Ту­рист или гость. С этой точ­ки зре­ния ав­то­ру лег­че пи­сать, пуб­ли­ке — вос­при­ни­мать на­пи­сан­ное.
• За­во­е­ва­тель или ко­ло­ни­за­тор. Это по­зи­ция дает от­лич­ный по­тен­ци­ал для кон­флик­та.

Хо­ро­ший сет­тинг:

• по­сле­до­ва­те­лен и ло­ги­чен. Даже в «Али­се в стране чу­дес» есть иде­аль­ная, хоть и аб­сурд­ная ло­ги­ка мира: он под­чи­нен сво­им пра­ви­лам и не на­ру­ша­ет их;
• ис­поль­зу­ет стра­те­ги­че­ски гра­мот­ное при­ме­не­ние яр­ких де­та­лей;
• вли­я­ет на жизнь пер­со­на­жей;
• по­хож на ре­аль­ный мир и од­но­вре­мен­но от­ли­ча­ет­ся от него ка­ким-то ин­те­рес­ным об­ра­зом;
• дол­жен быть лич­ным — не от­ра­жать ав­то­био­гра­фию, но мно­го зна­чить лич­но для вас;
• со­хра­ня­ет за­гад­ку и име­ет неис­сле­до­ван­ные угол­ки.

Пер­со­на­жи

«Недав­но я слы­ша­ла по ра­дио ин­тер­вью с по­этес­сой, ко­то­рая на­пи­са­ла це­лую кни­гу о про­сти­тут­ках из квар­та­ла крас­ных фо­на­рей в Ам­стер­да­ме. Она-де глу­бо­ко со­чув­ство­ва­ла этим жен­щи­нам и ста­ра­лась за­брать­ся им в го­ло­вы, что­бы по­ка­зать бо­лез­нен­ную ре­аль­ность их бы­тия. Зна­е­те, сколь­ко про­сти­ту­ток она опро­си­ла или хотя бы по­пы­та­лась раз­ве­сти на раз­го­вор, что­бы по­нять бо­лез­нен­ную ре­аль­ность их бы­тия? Ноль.

Един­ствен­ный спо­соб по­гру­зить­ся в чу­жие пе­ре­жи­ва­ния — это изу­чить их: с по­мо­щью книг, бло­гов, до­ку­мен­таль­ных филь­мов, ста­тей или, что важ­нее и оче­вид­нее все­го, по­го­во­рив с людь­ми

Лорен Бьюкес, «Как писать о другом»

Спо­со­бы вос­при­я­тия пер­со­на­жа, на­зо­вем ге­ро­и­ню Са­рой:

• что ду­ма­ют люди о Саре?
• что Сара ду­ма­ет об окру­жа­ю­щих?
• что Сара ду­ма­ет о себе?
• Ка­ко­ва Сара на са­мом деле? (И есть ли тут в прин­ци­пе объ­ек­тив­ная прав­да?)

Клас­си­че­ские арки пер­со­на­жей

Арка пер­со­на­жа — это его путь: с чего ге­рой на­чи­на­ет, что с ним про­ис­хо­дит в ходе ис­то­рии и где он ока­зы­ва­ет­ся в кон­це:

• ге­рой на­чи­на­ет в труд­ном по­ло­же­нии, но в ито­ге по­беж­да­ет: Одис­сей, Гар­ри Пот­тер;
• ге­рой про­хо­дит че­рез пре­врат­но­сти судь­бы, но воз­вра­ща­ет свой преж­ний ста­тус;
• ге­рой в ка­кой-то мере удо­вле­тво­рен, но утра­тил часть бла­го­по­лу­чия и бо­гат­ства: Фро­до, Хол­ден Кол­филд;
• ге­рой на­чи­на­ет в труд­ном по­ло­же­нии, и оно ста­но­вит­ся толь­ко хуже, или про­сто си­ту­а­ция не ме­ня­ет­ся: Гре­гор Зам­за.

Со­ве­ты от ав­то­ров, ко­то­рых при­гла­си­ли вы­ска­зать­ся для кни­ги:

• «Не то что­бы я пы­та­юсь вво­дить в сю­жет сюр­ре­а­ли­сти­че­ские пред­ме­ты и си­ту­а­ции. Я про­сто ста­ра­юсь изоб­ра­зить то, что ре­аль­но для меня са­мо­го чуть бо­лее до­сто­вер­но», — Ха­ру­ки Му­ра­ка­ми.
• «Я ни­ко­гда не мог пи­сать о том, что слу­чи­лось лич­но со мной. Со­бы­тия долж­ны из­ме­нить­ся, что­бы я мог ими иг­рать и сво­бод­но вы­ду­мы­вать. Мое твор­че­ство на­чи­на­ет­ся, ко­гда я остав­ляю по­пыт­ки прав­ди­во отоб­ра­зить свою жизнь. Если я беру на себя роль сте­но­гра­фи­ста в суде, про­сто­ра для игры бу­дет ма­ло­ва­то, а если нет ме­ста для игры, рас­сказ на стра­ни­цах оста­нет­ся мерт­вым», — ла­у­ре­ат Пу­лит­це­ров­ской пре­мии Джу­но Диас.
• «Я не знаю пи­са­те­лей, ко­то­рые на­чи­на­ют ра­бо­ту с чи­сто­го ли­ста. Обыч­но у вас что-то есть. Об­раз или пер­со­наж. Чаще все­го у вас есть на­ча­ло, се­ре­ди­на или кон­цов­ка. Если зна­ешь, чем все кон­чит­ся, мож­но на­чи­нать пи­сать от­ку­да угод­но с при­це­лом на эту кон­цов­ку (и если вам по­ве­зет, вы даже по­па­де­те туда, куда це­ли­лись)», — Нил Гей­ман.
• «Есть та­кая тен­ден­ция, осо­бен­но у мо­ло­дых ав­то­ров — не со­про­тив­лять­ся, по­то­му что вы хо­ти­те про­дать свою ра­бо­ту и не хо­ти­те по­лу­чить ре­пу­та­цию труд­но­го ав­то­ра. Это нор­маль­ная че­ло­ве­че­ская ре­ак­ция. Ни­кто не хо­чет быть труд­ным ав­то­ром. Но все же имен­но ваше имя по­явит­ся на об­лож­ке», — Джордж Мар­тин.

Основы писательского мастерства: как начать писать рассказ

Мы уже знаем кое-что о жанре рассказа, об авторском замысле, важности плана и о том, как его составлять из статьи «Как написать рассказ. Авторский замысел. План». Самое время поговорить о том, как начать писать рассказ, ведь начало – важная часть, призванная привлечь внимание читателя.

А как писали классики?..

Рассказ – это прозаическое произведение небольшого размера, что делает совершенно необходимым уже с первых строк, абзацев чем-то зацепить читателя. Если ему захочется узнать, что же дальше, как будут развиваться события, любопытство и любознательность поведут его дальше.

Во время курса писательского мастерства кто-то из участников заметил: «У многих писателей 18-19 веков идут длинные описания вначале, и это не помешало им стать классиками».

Согласна. Тот же Чехов мог дать описание природы в начале рассказа, или броситься в довольно длинное лирическое отступление. И это оправдано: в те годы ни тебе телевизора, ни интернета не было, и время шло гораздо медленнее.

В наше время с его клиповым восприятием реальности такие долгие описания с рук не сойдут.

Классиков берутся читать люди подготовленные: они наверняка знают об особенностях текстов писателей того времени и настроены на них. А от современников читатели ждут  динамики, особых зацепок, которые поведут его вслед за героями через перипетии их судеб.

Удачное начало рассказа

Есть много вариантов удачного начала рассказа. Рассмотрим несколько из них.

Интересные декорации. Не описывая нудно, дайте понять читателю, как выглядит место, через звуки, запахи, ощущения и как это относится к вашим персона

Провоцирующее событие. Какое-то изменение обычной жизни, естественного хода событий.

Например, описываем действия неверной жены, которая в 12 часов ночи на пороге квартиры сталкивается с разъярённым мужем. Или описываем момент столкновения двух самолетов над спящим городом.

Неожиданное сильное заявление. Рассказ Эми Блум «История» начинается со слов: «Вы не узнали бы меня год назад» – и наше любопытство разбужено.

Не всегда просто и быстро находится такое заявление. Однако на это стоит потратить время: его вознаградит читательский интерес.

…Пишу эти строки. Балкон открыт. Современная планировка домов создает эффект микрофона, потому все, о чем говорится на улице, слышно очень хорошо на нашем втором этаже. Слышу, как женщина громко возмущается, разговаривая по телефону:

– Ей позвонили – а она мне звонит! Вместо того, чтобы самой решить проблему…

И вот уже я – само внимание: захотелось узнать, что так возмутило женщину, кого она отчитывает и что за проблему должен самостоятельно решить другой абонент…

Намёк. Можно начать с описания обычного события, но при этом намекнуть на то, что вокруг происходит нечто необычное.

Например, утро в деревне: хозяйка зовет всех за стол, дети усаживаются, муж привычно разворачивает газету. А в это время кто-то наблюдает за ними в бинокль из окна соседнего дома. Чего он наблюдает-то? Понятно, не зря – и читатель напрягся, хотя пока и не знает, что должно произойти.

Захватывающее воспоминание, сон и т.п. Важно только следить, чтобы читатель понял, где сон, где – реальность.

Причуда персонажа. Мы уже говорили о том, как назвать персонажей, чтобы они вызвали эмоции у читателя. Причуда – еще одна важная характеристика, которая сделает нашего персонажа запоминающимся.

Например, ваш герой любит есть руками. Или он красит волосы в зеленый цвет. И мы сообщаем об этом уже в самом начале рассказа.

Взаимодействие с другими персонажами. Главное, помним: важно дать побольше эмоций.

Пример: диалог нерадивого сына с разъяренным его поступком отцом. Мы хотим, чтобы читатель пожалел сына? Или он также возмущен, как и отец? Диалоги получатся разные, но выписать их надо так, чтобы привлекли внимание читателя.

Упражняемся!

Продумать, о чем будет рассказ, какова его основная идея. Вы уже знаете, чем можете зацепить своего читателя? Уверены, что это зацепит?

Написать первые 1-3 абзаца рассказа.

Позвоните подруге либо другу и прочтите начало вашего рассказа: зацепило ли их?

Можете выкладывать пробные варианты в комментариях под этой статьей, и мы вместе подумаем, насколько ваше начало получилось интригующим или захватывающим.

Ещё немного вашего внимания…

P.S. Напоминаю о конкурсе комментариев, который решила провести в связи с тем, что до трехтысячного комментария(не учитывая моих) осталось недалеко. О конкурсе впервые написала под рассказом «Чужак», который, кстати, сегодня разместила в полном объеме.

Условия просты:

• счастливчику, который напишет комментарий № 3000, я решила подарить свою электронную книгу «Нимфа и хулиган»;
• участником конкурса может стать любой желающий в возрасте 16+;
• если текст трехтысячного комментария будет неинформативен, состоять из нескольких слов или ничего не значащих фраз, приз перейдет автору первого же качественного комментария, который появится вслед за юбилейным.

Пока-пока. Рекомендую напоследок также прочесть:

Начинайте писать рассказы – и статья «Как начать писать рассказ» вам в помощь!

Понравилась публикация? Поделись ею с друзьями!

8 способов рассказать историю интересно (с примерами и советами). Читайте на Cossa.ru

Когда-то нас всех учили в школе, как надо писать сочинение. Вступление, основная мысль, заключение. Более «взрослый» вариант: вступление, история вопроса, основная мысль, развивающие тезисы, заключительная часть.

Но вспомните, как мы рассказываем друзьям что-то интересное.

«Ты себе не представляешь! На меня только что упал диван! Представь, иду я спокойно по улице, и вдруг – ба-бах! – передо мной падает диван! Ну да, не на меня. И упал не очень-то высоко, его грузчики снимали с машины и случайно упустили. Но как же я испугалась!»

Эта история – сочетание приемов «Фальстарт» и «Начать с середины».

Хорошая история – путешествие, которое приносит вдохновение. Прочтите рассказ Хемингуэя про рыбалку на реке – и вам захочется купить удочку, собрать пару сэндвичей в карман куртки и поехать на глухую речку, ловить эту форель. Посмотрите хорошую рекламу, выстроенную не просто по законам жанра, но с душой – вы не купите этот Ролекс, но настроение победы останется с вами еще на несколько часов.

Сочинить историю, которая донесет до читателя нужные идеи и будет с увлечением дочитана до конца, сложно. Но это возможно. Просто задумайтесь, что и как вы хотите рассказать, какую эмоцию сделать ведущей в вашем рассказе – и начинайте.

Не стоит превращать вашу статью или презентацию в шаблонную последовательность от начала к концу. Используйте разные сюжетные приемы, чтобы сделать по-настоящему запоминающуюся историю. Задумайтесь: события происходят в хронологическом порядке, но рассказывать о них можно по-разному.

Мономиф

Мономиф (его также можно назвать «путешествие героя») – это история, которая встречается во многих сказках, мифах и религиозных писаниях по всему миру.

В мономифе герой призван оставить свой дом и отправиться в сложное путешествие. Он переезжает из места, которое знает, в пугающую неизвестность. После преодоления серьезных испытаний он возвращается домой с наградой или обретенной мудростью. Многие из современных историй до сих пор следуют этой структуре – от «Короля Льва» до «Звездных войн».

Это традиционное последовательное изложение событий, но оно подчинено законам драматического жанра – в мономифе есть предыстория, завязка, развитие, кульминация и развязка.

Мономиф поможет вам объяснить, как вы пришли к тем выводам, которыми хотите поделиться, и добавит вашей истории убедительности. Эта техника хорошо подходит для демонстрации преимуществ риска, а также для объяснения, как вы открыли для себя новые знания.

Сила этого приема – не в последовательности изложения, а в контрасте отдельных шагов и драматическом эффекте: на пути героя непременно встречаются неразрешимые загадки и таинственные незнакомцы. Или бабушки, которых нужно перевести через дорогу.

Примеры

Пример не новый, но показательный. Популярный рекламный ролик «Coca-cola. Пей легенду!» рассказывает современный вариант сказки об Иване-царевиче и Сером Волке.

Или история со счастливым концом: рассказ в инфографике о том, как маленький стартап сделал 10 миллиардов долларов, начав с надувных матрасов.

Автор: Anna Vital

http://notes.fundersandfounders.com/post/82297315548/how-airbnb-started

Гора

Это история, полная напряжения и драматизма. «Гора» похожа на мономиф, потому что показывает события в хронологической последовательности. Но это все-таки две разных техники, потому что «гора» не всегда предполагает счастливый конец.

Первая часть рассказа служит предпосылкой всей истории, затем идет повествование о решении проблем, а действие возрастает до кульминационного завершения. История немного похожа на ТВ-сериал – каждый эпизод имеет свои точки взлета и падения, которые постепенно приводят к главному финалу в конце сезона.

Эта техника сторителлинга хорошо подходит для рассказа о том, как вы преодолели серию проблем, для медленного нарастания напряжения и получения вывода, который вас удовлетворяет – либо подтверждает, что вы ошиблись, но научились на этих ошибках.

Пример

Основатель интернет-магазина MadRobots Николай Белоусов рассказывает историю без хеппи-энда на «Хабрахабре» – о том, как можно почти разориться на продаже айфонов.

http://goo.gl/YohE67

Как закрылся джинсовый сервис Getwear – это история взлета и падения с полезным выводом в финале.

http://goo.gl/2GrBR7

Вложенные циклы

Вы «складываете» несколько рассказов слоями друг в друга. Помещаете свою самую важную историю – ядро вашего сообщения – в центр, а остальные истории используете для объяснения главного принципа.

Например, так написан «Декамерон» Боккаччо – история начинается с чумы во Флоренции, но это лишь служит обрамлением другим новеллам, которые рассказывают друг другу сбежавшие от чумы благородные господа и дамы. Рамочную композицию использовали многие писатели. Откройте «Маленькие трагедии» Пушкина – обрамляет трагедии история об итальянском импровизаторе, приехавшем в Петербург.

Как это сделать, если вы не Пушкин? Легко. Например, написать об очередном выезде вашей компании на природу. Подготовка к мероприятию, соревнования, забавные случаи, а между тем — это рассказ о сплоченном коллективе, о ценностях компании. И если вы готовы «раскрывать карты», то в разговорах у костра можно пересказать истории об обслуживании клиентов или случаях на производстве, которые покажут компанию с лучшей стороны.

Пример

Еще одна история из блога Madrobots на «Хабрахабре» (он нам очень понравился). Николай Белоусов через историю рождения компании Madrobots и своего развития как бизнесмена рассказывает о том, как избавиться от прокрастинации.

http://goo.gl/AEYjcM

Sparklines (Как было, как могло бы быть)

Графический дизайнер Нэнси Дуарте использует «линии вспышек», чтобы проанализировать известные выступления в своей книге «Resonate».

Она утверждает, что самые лучшие выступления были успешными, потому что показывали контраст нашего мира с идеальным, совершенным миром. Они сравнивают «то, что есть» с «тем, что может быть». В подобных историях автор обращает внимание на проблемы, которые есть в нашем обществе, нашей личной жизни и бизнесе. Автор вызывает у аудитории жажду перемен. Это эмоциональная техника, которая очень хорошо мотивирует слушателей.

Такая техника отлично подходит для побуждения к действию, пробуждения надежд, азарта и поиска приверженцев своих идей. Кроме того, она активно используется в рекламе. Пока в Вилларибо празднуют… помните?

Пример

Подобной технологией пользуются при создании рекламных роликов, когда стараются показать разницу между тем, что есть у вас сейчас, и тем, что может вам дать продукт.

Например, в этом ролике обратите внимание на финальные кадры: как умело использован повтор.

In medias res (начать с середины)

Дословно с латинского это выражение переводится как «в середине дела». Начните повествование с центрального эпизода – перед тем, как начать объяснять, как вы сюда попали.

Вы сразу же «бросаете» аудиторию в самую захватывающую часть истории – люди будут заинтригованы и будут очень внимательны, чтобы понять, что же на самом деле происходит.

Но будьте осторожны – не раскрывайте все факты сразу. Старайтесь намекать на что-то странное или неожиданное – что-то, что требует больше пояснений. Давайте вашей аудитории ровно столько информации, чтобы постоянно держать ее на крючке, а потом вернуться назад и восстановить полную картину истории.

Это подходит только для коротких историй, потому что если вы растянете ее надолго, ваша аудитория быстро разочаруется и потеряет интерес.

Техника хороша тем, что захватывает внимание с самого начала и держит в напряжении, а также позволяет сфокусировать внимание людей на поворотном моменте истории.

Пример

История компании «Харлей-Дэвидсон», которую ее автор начал с весьма необычного факта.

http://goo.gl/1aQgBZ

Или остросюжетный боевик от «Билайн» о тарифе «Интернет навсегда».

Сходящиеся идеи

Эта техника показывает, как разные мысли сходятся воедино и формируют продукт или идею. Она может быть использована для объяснения, как рождалась идея, или как одна идея стала кульминационным моментом работы нескольких умов.

Техника сходящихся идей похожа на «вложенные циклы», но вместо погружения в основную историю через вспомогательные здесь показывается, как несколько одинаково важных историй дали единственный вывод. Может быть использована для рассказа историй о союзах, имевших мировое значение, – например, партнерстве веб-разработчиков Ларри Пейджа и Сергея Брина.

Ларри и Сергей встретились в Стенфордском университете в 1995 году, но сначала друг другу не понравились. У обоих были отличные идеи, но сотрудничать им было трудно. В конце концов они начали работать вместе над исследовательским проектом. Проектом, который стал известен как Google.

Эта техника хорошо показывает, как формируются партнерские отношения и как люди объединяются для совместной работы. Она также подходит для объяснения того, как пошло развитие в определенный момент истории.

Примеры

История бренда Ernst & Young – о том, как два талантливых человека достигли успеха, каждый – в своем деле. И как по прошествии долгих лет работы, уже после смерти основателей, их компании объединились в одну, которая и по сей день успешно работает на рынке.

http://goo.gl/z5oEXl

А вспомните рекламную историю про двух братьев, которые делали Твикс: один делал левую палочку, второй – правую.

Автор: Twix

Фальстарт

Фальстарт – техника, при которой вы начинаете рассказывать, казалось бы, предсказуемую историю, а потом неожиданно прерываете ее и начинаете снова. Вы увлекаете свою аудиторию ложным чувством безопасности, а затем переворачиваете все с ног на голову.

Этот формат отлично подходит для рассказа о тех моментах, когда вы в чем-то провалились и были вынуждены вернуться к началу и все пересмотреть. «Фальстарт» идеально подходит для разговора о том, какой урок вы извлекли из своего опыта, или о необычном решении проблемы, которое вы придумали. Эта техника отлично помогает захватить внимание: ожидания аудитории разрушаются, это удивляет и заставляет обратить пристальное внимание на ваше сообщение. «Фальстарт» хорошо подходит для демонстрации преимуществ гибкого подхода.

Пример

Отличный ролик Axe с гнетущим началом и неожиданной развязкой.

Лепестки

Это объединение большого количества историй вокруг одной центральной концепции. Это полезно, если у вас есть несколько рассказов, не связанных между собой, которые все-таки имеют отношение к одной ситуации.

Вы рассказываете ваши истории одну за другой, прежде чем вернуться к центральному сюжету. Лепестки могут переплетаться, когда одна история переплетается с другой, но каждая из них сама по себе должна быть полным повествованием. Это дает вам возможность сплести богатую палитру доказательств вокруг вашей главной идеи.

Показывая аудитории, как все эти ключевые истории связаны друг с другом, вы позволяете людям почувствовать важность и вес вашего послания. Эта техника позволяет объединять разные сюжеты вокруг центральной идеи и демонстрирует, как взаимосвязаны разные ниточки в одной ситуации.

Пример

Этот премилый ролик от «Билайна» показывает нам своеобразный мини-сериал о знакомстве нового и весьма необычного сотрудника с офисом. Главная идея скрыта в концовке.

Еще один пример «лепестковой» истории – статья, которую вы сейчас читаете, каждый прием ведет вас к одной мысли: истории можно рассказывать по-разному.

Начните с истории

Что ж, теперь они у вас есть – 8 классических техник сторителлинга, которые сделают ваш рассказ более доходчивым и привлекут внимание аудитории. Конечно, кроме них есть и другие приемы, которые можно использовать.

Помните, что вы сможете оживить даже самые сухие факты, если найдете историю, связанную с ними.

Адаптация и подбор примеров: компания «Протекст».

Оригинал статьи:

http://www.sparkol.com/blog/8-classic-storytelling-techniques-for-engaging-presentations/

Как написать короткий рассказ? | Sweek

Как написать короткий рассказ?

Для кого-то написать  короткий рассказ – это однодневная работа, но для кого-то это может оказаться непостижимой задачей. Особенно, когда писатель ограничен объемом и должен суметь раскрыть идею истории всего в 250 словах. Такое сочинение требует тщательной подготовки и профессионального оформления. Этому мастерству можно поучиться у эксперта краткости – Антона Павловича Чехова. Его произведения – прекрасный  пример, как создать гениальный рассказ.

ЧТО ТАКОЕ РАССКАЗ?

Рассказ – это литературный жанр, которому свойственны небольшой объем и огромная концентрация смысла. Всего в нескольких абзацах автор должен изложить самую суть истории – только самое главное, о чем хочет сказать автор. Как правило, это рассказ об одном событии или герое, сгруппированный вокруг определенного эпизода. Малый объем рассказа определяет и его стилистическое единство. Весь рассказ должен быть цельным. Не стоит забывать, что сюжет рассказа также строится на основе драматургии. У любого сочинения есть:

• Завязка, оно же введение – с чего все началось
• Конфликт – основной вопрос или проблема, которую должен решить герой
• Кульминация – самый острый момент в рассказе, через который решается проблема
• Развязка – к чему привело решение проблемы.

как написать короткий рассказ

Изначально, писатель должен определиться, о чем будет рассказ, кто или что будет центральным героем или объектом в рассказе. Поразмышляйте о том, какую идею или проблему вы хотите поднять в своем рассказе.

Не распыляйтесь на долгие и детальные описания. Каждое предложение должно добавлять к тексту что-то новое и «двигать» историю вперед.

КОНФЛИКТ

Сконцентрируйтесь на одном событии: придумайте центральный конфликт для своего персонажа

В хорошем коротком рассказе всегда есть захватывающий момент, в котором главный герой или герои события переполнены теми или иными эмоциями. Кульминация обычно происходит во второй половине рассказа или даже ближе к концу. Оригинальная кульминация заставляет читателя задуматься о прочитанном.

Стиль – это основной элемент речи. Помните, что история должна быть единой, как в сюжете, так и в языке. Если вы повествуете свой рассказ от первого лица  – придерживайтесь одного ракурса.

НАПИСАНИЕ ТЕКСТА

Советуем не откладывать написание рассказа, иначе Вы рискуете потерять интерес к работе. Перечитка работы также улучшит качество текста. 

КРИТЕРИИ ОЦЕНИВАНИЯ РАБОТ

Участвуя в конкурсе коротких рассказов на Sweek, вы должны учитывать следующие условия:

• • Максимальное количество слов рассказа – 250 слов. Рассказы с большим объемом не будут рассматриваться.
  • В рассказ обязательно должно быть включено слово того раунда конкурса, в котором вы принимаете участие (например, в раунде 7 словом раунда было слово “день”).
  • Грамотность автора: работы с большим количеством грамматических ошибок не рассматриваются. Обязательно перечитайте ваш текст сами или дайте кому-то на проверку, даже если вы в себе уверены.
  • Единство стиля: автор должен учитывать стилистическое направление речи.
  • Содержание: у рассказа должна быть четкая сюжетная линия.
  • Оригинальность: история должна быть уникальной (и, может, даже шокировать!), заставить читателя задуматься о только что прочитанном и затрагивать нестандартные темы и мнения.

Желаем успехов всем писателям коротких рассказов и приглашаем принять участие в конкурсе!

10 хороших способов начать рассказ

Каждая история должна где-то начинаться. Практически не имеет значения, как вы начали, важно, что вы начали. Итак, начните свой рассказ. Все, что нужно, чтобы заставить вас писать.

Позже начало вашей истории будет иметь большое значение, потому что это первое, что люди прочтут, а если это не сработает, они не будут читать дальше. Даже если вы написали самую блестящую художественную литературу этого века — особенно если это то, что вы написали, — уделяйте особое внимание началу, чтобы остальная часть вашей работы получила шанс проявить себя.

Итак, с чего начать рассказ? Давайте начнем с одного базового совета: вам не нужно начинать с самого начала. Вы можете запустить его в любой момент. Необязательно придерживаться первой мысли. Или второй, или третий. Единственное, что имеет значение, это то, что начало вашей истории зацепляет читателя и заставляет его читать дальше. Стоит потратить время на то, чтобы подумать о хороших способах начать рассказ, поэтому следуйте нашим советам о том, как написать свое начало.

В начале рассказа все, что вам нужно, это чтобы читатели прочитали его.Поэтому убедитесь, что вы начинаете с наших советов, которые вызывают у них желание. Задайте вопрос; представить персонажа; установить сцену; соблазнить их увлекательной прозой; указать направление, в котором будет развиваться роман; посеять семена идеи; произвести драматическое впечатление; дать им почувствовать действие. Есть много способов начать рассказ, но все они объединяет то, что для того, чтобы быть эффективными, они должны заставить читателя захотеть продолжить чтение. Первые несколько строк — это визитная карточка, чтобы читатели (что в первую очередь означает агентов, редакторов и издателей) достаточно заинтересовались вашей историей, чтобы продолжить чтение.

Нет, мы не имеем в виду «это была темная и бурная ночь», цветочное начало романа Эдварда Бульвер-Литтона Пола Клиффорда, которое теперь считается эталоном плохого письма. Но вы можете представить место и создать атмосферу. «Бабушка раскладывала чашки для поминального чая, когда я вспомнил, что оставил сейф открытым». «Мингус всегда спал на красном одеяле в задней комнате». «Лоуренс понял, что оставил свой телефон в офисе» и «Он не мог видеть дорогу из-за тумана» — все это обнаруживает кого-то в каком-либо месте, одновременно вводя элементы, которые приглашают людей читать дальше.Чьи похороны? Что в сейфе? Почему Мингус спит именно на этом одеяле? Каковы последствия возвращения Лоуренса в офис? Чье путешествие тормозит туман и где они? Сразу же у нас есть персонажи, локации и вопросы, на которые нужно ответить.

Если вы пишете роман или рассказ, основанный на персонажах, начните с персонажа. Пусть читатель увидит в этом персонаже что-нибудь, что заставит его узнать его получше. Думайте об этом как о реальном человеке. «Это Эмма, она работает в отделе кадров» — скучно. О чем ты собираешься поговорить с Эммой? Конфиденциальность клиента? «Это Эмма, она собирает таксидермических лягушек» — начало разговора.

Не пытайтесь с самого начала впихнуть полное описание: «У Эммы были желтые волосы и голубые глаза, и она безумно любила своего парня Грега» — ужасное начало, потому что читатель не знает, кто такая Эмма, и не заботится о ней. о том, как она выглядит или что она думает о своем парне. (Вы должны заставить их заботиться). «У Эммы были голубые волосы и желтые глаза, и она только что съела своего парня Грега» гораздо более интригующе, потому что это противоречит общепринятым ожиданиям. Но еще лучше, сделайте это чем-то, что связано с остальной частью романа или рассказа.«Эмма видела, как машины разбиваются вдалеке» — это фраза, которая что-то подсказывает о ней (она из тех, кто наблюдает за тем, как машины разбиваются / она человек, который только что стал свидетелем чего-то ужасного). Это также намекает на то, что может быть объяснено в романе (почему машины разбились и почему Эмма наблюдала за ними), и дает ключ к стилю писателя и к тому, какой вид повествования может последовать (отстраненный, антиутопический).

Если рассказчик от первого лица, покажите что-то интригующее их глазами и позвольте их голосу говорить.«Я снова смотрю, как разбиваются машины. Я приехал как раз вовремя ».

Начало с действия в драматической первой сцене — хороший способ произвести впечатление и может быть действительно эффективным открытием. Начните с медиаресурсов, буквально с середины событий: с драматического момента вашей истории. Это может быть обнаружение тела, если это детективный роман; разрыв с неудовлетворительным любовником в ромкоме. Поместите своего читателя в середину сцены, а не наращивайте ее по страницам и страницам.Держите его активным. «Эмма проснулась, встала с постели, почистила зубы и поставила чайник» — банально. «Эмма выпрыгнула из вертолета» — динамична. Используйте активные глаголы. Но будьте здесь осторожны — если вы хотите начать писать роман с драматической сцены, вам нужно оставить себе место, чтобы продолжить остальную часть истории, поэтому выстраивайте свою историю и держите свои большие пушки в резерве, когда они вам действительно понадобятся. позже по сюжету, чтобы создать драматическое вскрытие.

То, как вы это сделаете, во многом будет зависеть от того, какую историю вы пишете.Если он литературный, то это будет за счет создания уникального голоса и соблазнительного предложения, которое заставит читателей подумать: «Я не читал ничего подобного раньше». Если это преступление, ваша первая задача вполне может заключаться в том, чтобы сосредоточиться на подстрекательстве инцидент — то есть преступление, по которому проводится расследование. «Колотые раны точно соответствовали положению звезд в созвездии Плуга», возможно, вы захотите прочитать и узнать о серийном убийце, увлекающемся астрономией. Если это ужас, вы можете предположить, что не все в порядке: «В этой комнате всегда было сыро».Если он исторический, вам нужно будет ввести обстановку и период, а также характер: «Эбигейл хотела, чтобы у нее была свобода, разрешенная ее брату, и ей разрешили ехать впереди на сиденье кучера». Поразительно, что вы можете сделать в предложении, когда действительно думаете об этом.

Несмотря на то, что вы хотите заинтриговать своего читателя, вы также хотите предложить им читать дальше, что означает их непринужденность, чтобы они могли с комфортом продолжать чтение.Если вы сможете вызвать атмосферу вашего романа в первых нескольких строках, или предложить что-то по поводу его сюжетной линии, или представить главного героя, вы дадите читателям представление о том, на что они могут разумно рассчитывать, на что будет похожа остальная часть книги. . Читатели будут искать подсказки о том, чего ожидать с самого начала, поэтому все, что вы упомянули в начале, будет иметь особое значение.

Поскольку читатели активно надеются, что их пригласят к началу вашей работы, вы хотите, чтобы они были достаточно заинтригованы, чтобы продолжить чтение, но не сбиты с толку — даже если вы создаете темный лес, полный убийц, вам нужно заставить своего читателя чувствовать себя «в безопасности» — в смысле понимания того, что вы создали вымышленный мир, на который они могут положиться, чтобы доставить им удовольствие от чтения.

Одним из наиболее важных элементов в начале истории является голос, которым она рассказывается. Ваше вступление — первая и самая важная возможность для читателя познакомиться с вашим стилем повествования или голосом. Так что дайте им попробовать это. Подумайте об истоках историй, которые вам нравятся, и о том, что каждая из них могла быть написана только конкретным писателем, будь то Стивен Кинг, Чарльз Диккенс, Зэди Смит или Вирджиния Вульф.Будьте похожи на них, напишите эти жизненно важные первые строки голосом, который уникален для вас. Но не пытайтесь копировать их — найдите свой собственный голос письма и продемонстрируйте его наилучшим образом в самом начале рассказа.

Если в вашем рассказе есть рассказчик от первого лица, вам нужно с самого начала установить его голос, поэтому убедитесь, что его первые слова производят впечатление и вызывают чувство человека, говорящего их.

Бросьте считыватели прямо на сцену; создать у них впечатление, что они поймали что-то действительно интересное, пока это разворачивается.Вместо того, чтобы доводить до кульминации, поместите читателя прямо в середину события. Думайте кинематографически. В первой сцене сериала «Рассказ служанки » по телевидению была показана семья, преследуемая по лесу. На тот момент зрители не знали, кто была эта семья и какое значение имела погоня, но это стало захватывающим началом для сериала. Вы можете воспроизвести повествовательный стиль для драматического эффекта в своих текстах, погрузив читателя в середину сцены. Никаких настроек, только действие и воздействие.Позже вам нужно будет разобраться в этом, но это отличный способ начать рассказ, если у вас есть начальная сцена, оправдывающая такое воздействие (например, это может быть отличным способом запустить триллер с дракой или погоней, но менее полезно для сельской ромкомы, где деревенский марафон вязания не приведет к тому же элементу напряжения).

Точно так же, как вас можно остановить, услышав что-то, — в реальной жизни, в пьесе, в фильме — вы можете с самого начала привлечь внимание читателя с помощью отличной реплики диалога.Просто убедитесь, что это действительно здорово или, по крайней мере, оказывает сильное влияние. И не забудьте добавить контекст как можно скорее после диалога, чтобы начать заполнять картинку, чтобы дать читателю ощущение контекста, в котором произносятся слова. Это не означает, что нужно начинать с «я хочу развода» и добавлять банальную строчку вроде «сказала Эмма, наполняя чайник, пока ее муж Ян ел свой тост». еще один кусок непросеянной муки наполняет Эмму экзистенциальным отчаянием.

Начало вашей истории настолько важно, что стоит поэкспериментировать с несколькими разными введениями, чтобы увидеть, что работает лучше всего. Может случиться так, что вы точно знаете, с чего начинается ваша история, или возможно, вы ищете лучший путь. Как и во всем, что касается творческого письма, не существует единого метода, подходящего для всех, и вам нужно применить лучший для вашей конкретной истории. Проверьте это несколькими способами. Будьте готовы пересмотреть его, когда вы закончите, и доработать его, пока он не станет идеальным. Мы надеемся, что эти советы по началу истории помогут вам.Удачи!

Оставайтесь дома, СЭКОНОМЬТЕ деньги и начните свое следующее писательское приключение с Writing Magazine. Подпишитесь сегодня и получите свои первые 3 выпуска всего за 3 фунта стерлингов (предложение для Великобритании). НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ , чтобы потребовать.

обязательных советов от 11 профессиональных редакторов

Большинство писателей не начинают процесс написания романа, точно зная, с чего начать рассказ. Это произойдет позже, когда сюжетная линия обретет более ясную форму.

Это еще и потому, что первые строки романа несут в себе большую ответственность.Они служат приглашением для того, кто взглянул на первую страницу вашей книги, отложить ее или продолжить чтение. Это как если бы появился белый кролик и попросил Алису последовать за ним: читатель должен решить, следовать ли ему, несмотря на то, что он не знает, что будет дальше, и задача писателя — убедить их спуститься в кроличью нору.

Если вы только решаете, как начать роман, или пересматриваете страницу 1 первого черновика, Reedsy Editors всегда готовы помочь советами, как начать рассказ с литературных примеров из нескольких избранных.

Совет 1. Начните с неожиданного

Гарет Уоткинс: Начни с неожиданного. Вспомните начало Nineteen Eighty-Four , или Иэна Бэнкса, The Crow Road : «Это был день, когда взорвалась моя бабушка». Конечно, ваше начало не обязательно должно быть таким возмутительным, но всегда стремится к необычному. Другими словами: подумайте о том, как люди будут ожидать появления книги, а затем разверните сюжет в другом направлении.

Если у вас есть настроение, чтобы получить несколько таких же извилистых идей, вы можете перейти сюда, чтобы увидеть список из 70+ примеров поворотов сюжета.

«Был ясный холодный апрельский день, часы пробили тринадцать».
— Джордж Оруэлл, Nineteen Eighty-Four

Совет 2. Начните с изображения

Harrison Demchick: Многие редакторы советуют вам избегать изложения — ужасного информационного блока — в начале вашей рукописи. Один из лучших способов избежать этого — начать с изображения . Сосредоточив внимание на сенсорных деталях с самого начала — зрении, звуке, вкусе, осязании, запахе — и передавая конкретную, определенную обстановку, вы можете сразу же погрузить читателей в осязаемый мир вашего романа.Контекст и предыстория появятся позже, но привлекательное изображение может быть фантастической зацепкой.

«Было особенно приятно видеть, как что-то поедают, что вещи почернели и изменились. С медным соплом в кулаках, с этим огромным питоном, проливающим свой ядовитый керосин на мир, кровь стучала в его голове, а его руки были руками какого-то удивительного дирижера, играющего все симфонии пламени и горения, чтобы сбить клочья. и угольные руины истории.”
— Ray Bradbury, Fahrenheit 451

Совет 3. Начните с действия

Жанетт Шоу: Я считаю, что романы, которые открывают в medias res (лат. «Посреди действия»), действительно эффективны для немедленного захвата читателя и создания ставок и напряжения. Классический пример — «Повелитель мух», который начинается с мальчиков на острове, а затем подробно рассказывает о том, как они попали туда позже. Если вы пойдете по этому пути, вы должны быть уверены, что ваше вступительное действие достаточно убедительно, чтобы читатель был готов дождаться настройки персонажа позже.

«Мальчик со светлыми волосами спустился с последних нескольких футов скалы и начал свой путь к лагуне. Хотя он снял школьный свитер и теперь волочил его одной рукой, серая рубашка прилипла к нему, а волосы прилипли ко лбу ».
— Уильям Голдинг, Повелитель мух

PRO-TIP: Хотите узнать, какой известный автор вам нравится? Пройдите нашу 1-минутную викторину ниже!

🖊️

Какого известного автора вы пишете?

Узнайте, какое литературное светило является вашей стилистической половинкой.Занимает одну минуту!

Совет 4. Начните с краткости

Fran Lebowitz: Я бы сказал, что начнется с чего-то редкого, что прежде всего затрагивает наше любопытство. .

«В яме в земле жил хоббит».
— J.R.R. Толкин, Хоббит

Бесплатный курс: Как написать роман

Изучите основы новаторского ремесла с помощью самого популярного онлайн-курса Ридси.Начать сейчас.

Совет 5. Начните с вопроса

Натан Коннолли: Читатель должен искать ответ. Началом вашего романа должен быть вопрос, на который можно ответить, только прочитав. Это не обязательно должно быть буквальным или явным, оно может быть даже поэтическим или абстрактным, но должна быть рана, которую можно вылечить, только продолжая читать.

«Это было странное знойное лето, летом они казнили Розенбергов электрическим током, и я не знал, что делаю в Нью-Йорке.»
— Сильвия Плат, Колокольчик

Писать. Редактировать. Формат. Все бесплатно.

Зарегистрируйтесь, чтобы бесплатно пользоваться популярным приложением Reedsy для написания книг

Узнайте, как Reedsy может помочь вам создать красивую книгу.

Совет 6. Начните с обращения к любопытству.

Британи Уилсон: Есть много способов начать роман, но, по моему опыту, наиболее успешные начинания имеют магнетический эффект , взывая к эмоции, присущей всем читателям: любопытству .Заставьте их сразу же спросить ваших персонажей: что это за место? Зачем они здесь? Что они делают? Кто причастен? Куда это идет? Если вы можете пробудить любопытство своих читателей с самого первого предложения, вы можете убедить их продолжить чтение, прежде чем они даже узнают, что им понравилась ваша книга.

«Королевское избиение. Это было обещание Фло. Вы получите одно королевское избиение».
— Алиса Манро, как вы думаете, кто вы?

В то же время важно, чтобы начало вашей книги не было полностью загадочным.Ваше вступление должно каким-то образом поддержать интерес ваших читателей, если вы хотите, чтобы они читали до второй главы и раскрывали все больше и больше информации в следующих точках сюжета.

Совет от профессионала: некоторые считают запретом начинать писать с диалога, но на самом деле это отличный способ добиться этого эффекта.

Совет 7. Начните с понимания своего вымышленного мира

Меган Пинсон: В литературном романе меня привлекает то чувство, что автор глубоко знает все, о чем он пишет. Если первая страница передает знание места, времени и языка , я могу поверить, что роман основан на хороших исследованиях, и я расслаблюсь в рассказе. Но если детали кажутся неправильными, отсутствуют или расплывчаты, я не буду читать дальше.

Я думаю, что привлекательное письмо — это результат особого языка, сочетающегося с интимным пониманием или опытом, и эта литературная фантастика обладает чувством серьезности, которое опирается на глубокую историю. Лучшие романы никогда не заставляют усомниться в том, что каждая фраза взвешивалась по правде и красоте против мира и авторского понимания.Литературная фантастика, на мой взгляд, по крайней мере так же верна, как и реальная жизнь, и ее так же сложно понять.

«Безумие холодного фронта осенних прерий. Это можно было почувствовать: должно было случиться что-то ужасное. Солнце низко в небе, слабый свет, остывающая звезда. Порыв после порыва беспорядка. Деревья беспокойные, температуры падают, вся северная религия вещей подходит к концу. Здесь нет детей во дворах. На пожелтевшей зойсии тени удлинялись.Красные дубы, булавочные дубы и болотные белые дубы осыпали желудями дома без ипотеки. В пустых спальнях дрожали штормовые окна. И гудение и икание сушилки для белья, носовые раздувания выдувателя листьев, созревание местных яблок в бумажном пакете, запах бензина, которым Альфред Ламберт очистил кисть от утренней картины плетеного кресла для влюбленных. . »
— Джонатан Франзен, Исправления

Совет 8. Начните с чего-нибудь нового

Thalia Suzuma:
Рассмотрим эти две строки:

1) «Я сижу и пишу это за своим столом.«

2) «Я пишу это, сидя в кухонной раковине».

Какая строка вызывает у вас желание читать? Рискну предположить, что это, вероятно, фраза о том, что я сидел у раковины — первая строка одного из моих любимых романов, Я захватываю замок Доди Смит. Скажите в первых нескольких предложениях то, чего раньше не часто говорили! Короткая строка, наполненная предчувствием и изобилующая тем, что не было сказано, также часто хорошо работает.

«Гулять в тот день не было возможности.»
— Шарлотта Бронте, Джейн Эйр

Совет 9. Начните с интенсивности

Ребекка Фейт Хейман: Дебюты должны быть интенсивными, но это не обязательно означает «громкие» или «взрывные». Многие авторы стремятся начать с буквального взрыва — что-то горит, автомобильная авария или какая-то другая катастрофа. Но помните, что даже тлеющий огонь может обжечь руку; влечет нас, как мотыльков к пламени, , но не позволяй костру разгореться так свирепо, что мы не можем приблизиться.

«В сумерках льются с неба. Они проносятся через валы, крутят колеса по крышам, порхают в овраги между домами. Целые улицы кружатся вместе с ними, вспыхивая белым на фоне булыжника. Говорят, срочное послание жителям этого городка. Немедленно отправляйтесь в открытую местность ».
— Энтони Дорр, Весь свет, который мы не можем видеть

Совет 10. Начните с сердца

Дайан Шея Хиггинс: Убедите читателей, что вы не шутите.Вы вложили в эту историю кровь, пот и слезы, и первые строки должны это доказать. Составьте первые строки вашей книги, как если бы они были последними строками, которые вы когда-либо напишете.

Когда читатели погружаются в ваши далеко идущие идеи и душевные исследования, они становятся вашими. Каждый раз, когда я читаю первые строки бестселлера самоизданного романа Хью Хоуи, «Шерсть», я погружаюсь в захватывающие глубины его видения и человечности, вырываю сердце из груди и говорю: «Вот, возьми.”

«Дети играли, пока Холстон забирался на смерть; он мог слышать их визг, как это делают только счастливые дети. Пока они отчаянно грохотали наверху, Холстон не торопился, каждый шаг был методичным и тяжелым, пока он кружил по винтовой лестнице, и старые ботинки звенели на металлических ступенях ».
— Хью Хоуи, шерсть

Совет 11. Начните с наложения заклинания на читателя

Энн МакПик: Вы хотите, чтобы ваш читатель был увлечен рассказом — целиком, но особенно в начале.Это ваш шанс опьянить вашего читателя и убедить его, что он не умеет читать дальше. Это не значит, что ваша история нуждается в драме, фейерверке или шокирующем материале. то, что действительно нужно вашей истории, — это пристальное внимание к языку, тону и ритму. С самого начала поразите читателя, , и они охотно возьмут вас за руку.

«Как спичка в затемненной комнате:

Две белые девушки в фланелевых ночных рубашках и красных виниловых роликовых коньках с белыми шнурками, неуверенно начертавшие круги на потрескавшемся синем сланцевом тротуаре в семь часов июльского вечера.

Девочки бормотали рифмы, они бормотали рифмы, их прозрачные небесно-розовые волосы развевались, как будто никогда не стриглись ».
— Джонатан Летем, Крепость Одиночества

Установление лучших практик для начала рассказа может быть непростым делом, потому что, как говорит редактор Reedsy Натан Коннолли: «Художественная литература по своей природе должна стремиться бросить вызов, переопределить или выйти за рамки правил». Целью автора не должно быть подражание словам или вкусы другого человека при написании романа.

Тем не менее, многие любимые романы имеют общую нить, когда дело доходит до их первых нескольких строк — таких как вопрос, краткая строка по существу или в середине действия. Хотя нет четкого правила того, что работает, вы можете следовать этим рекомендациям, решая, как заинтересовать читателей по пути вашей истории.

Написать книгу — монументальная задача, но она вполне выполнима, если у вас есть импульс и послушная муза. Если вы ищете способ закончить роман, перейдите сюда.А когда вы дойдете до финишной черты всего своего издательского пути, прочтите нашу техническую статью о форматировании и подготовке книги к публикации.

У вас есть любимый вступительный отрывок из не упомянутого романа? Или ваши собственные советы по написанию отличного вступления к истории? Дайте нам знать об этом в комментариях!

С чего начать свой рассказ?

Одним из самых первых ясных писательских советов, с которыми я когда-либо сталкивался, было изречение автора рассказов «Начни как можно ближе к концу» .Позже я столкнулся с триллером «Приходи поздно и уходи рано» , который представляет собой двустороннюю версию той же идеи.

Конечно, мне редко приходится видеть роман для начинающих, который начинается «слишком поздно» в рассказе, тогда как, возможно, большинству либо просто следует начать с того, что сейчас происходит в третьей главе, либо писатель осознал это и прикрепил к яркому прологу к своей книге. Начнем с (полностью) надежды, что это скомпенсирует следующие две главы, посвященные заполнению фона и настройке сцены.Говоря коротко, я потерял счет историям, где все посвящено этому предварительному материалу, а фактический поворотный момент, момент изменения, пункт истории ничего не значат. Как я уже сказал здесь, прозрение — это только прозрение . Он не превращает страницы первого черновика, написанного для вашего сообщения, волшебным образом в историю, которую стоит рассказать.

Конечно, иногда идея рассказа приходит к вам в виде этого начала. Если ваша идея такова: «Если бы вы устроили мирный пикник со своим любимым человеком, и улетевший воздушный шар уплыл с ребенком внутри, и то, что вы сделали дальше, было частью того, что стало причиной смерти…? «, тогда ясно, что пикник плюс воздушный шар — хорошее место для начала, а остальная часть романа построена на том, что это событие повлияло на всю структуру и структуру жизни персонажа (Ian McEwan’s ). Несокрушимая любовь , раз уж вы спросите).

Но часто ваша первая идея — не открытие. Может быть, вы, , знаете, , что авария — это кульминационный кризис; или это жгучая середина, до которой поднималась вся первая половина, и после которой все изменилось.(Это может быть поучительным упражнением, чтобы взять важный момент любой истории и представить таким образом, какая другая история могла бы быть построена вокруг нее. См. Книгу Джона Йорка Into The Woods , где вы найдете все, что вам нужно знать о мидпойнтах. кризисы и все прочее). Или, может быть, у вас есть полностью выдуманный вымышленный персонаж или реальный исторический персонаж, у которого есть целая жизнь: какой отрезок этого континуума вы должны написать? Что слишком поздно, а что слишком рано? Я вел блог о концовках , и когда-нибудь я буду писать эпилоги, но вопрос о том, с чего вы начинаете, на самом деле вопрос о , как работают хорошие дебюты?

Стоит хорошенько подумать о , дебютной нестабильности : о том, что заставит нас узнать, прямо с первой страницы, что что-то должно произойти .Вот почему открытие пробуждения — это то, что нужно яростно допросить, потому что есть вероятность, что есть лучшие места для начала. Вот почему наличие тела на первой странице почти никогда не бывает плохим — и почему так часто криминальные сериалы на телевидении начинаются с того, что собака невинного гуляющего ласкает папоротника. Не ходи пока и ставь чайник …

Тогда есть идея обещания , о котором говорит Эндрю Стэнтон: как начало выражает читателю / зрителю обещание, что эта история того стоит.Что это значит? В аннотации читателям рассказывается, почему им стоит потрудиться купить книгу: задача первой страницы — действительно ответить на неявный: « Зачем мне тратить время на чтение? » и, грубо говоря, на каждой странице, которая вам нужна. неявно ответить: «Потому что … потому что … потому что …». Это еще более верно в эпоху электронных книг и «Заглянуть внутрь»: у потенциальных покупателей нет выбора, куда они в первую очередь окунутся, поэтому писатель должен предположить, что это Первая страница.

И вы можете думать о повествовании как о структуре, состоящей из к счастью-к сожалению: , если вы начнете с одного, как быстро придет другой, чтобы ваши персонажи испытали на себе опыт и, таким образом, выпрыгнули из колеи своей жизни до а теперь нужно найти и справиться с новым путем?

Судьи конкурса романов Общества исторического романа поставили точку зрения о новичках в исторической фантастике , что также имеет более широкое значение: читателей привлекает инаковость : «…. вначале нам нужно подчеркнуть то, что мы не разделяем с нашими персонажами «. Да, мы читаем истории частично, чтобы исследовать, заново переживать, обрабатывать наше собственное ощущение того, что значит быть человеком, но если бы это было все мы хотели, чтобы тогда мы читали только жизнеописания о таких же людях, как мы. Мы читаем художественную литературу или жизнеописания о других людях и местах и ​​временах из-за их инаковости . Таким образом, одна часть обещания этих первых нескольких страниц заключается в том, чтобы покажите, как эта история даст нам эту инаковость.

Конечно, у вас может быть персонаж, который также является рассказчиком: персонаж, который пережил события из истории , и теперь хочет — нет, нуждается в , срочно — рассказать вам, что произошло, потому что…. Это может быть Ник Каррауэй из The Great Gatsby , или рассказчик из Straight Дика Фрэнсиса, который я исследовал здесь , или Джейн Сеймур из The May Bride Сюзанны Данн. Их собственное развивающееся понимание того, что случилось с ними *, является такой же частью истории, как и смерти и прелюбодеяния среди других.

Но у вас нет , у вас нет , чтобы персонаж, рассказывающий изнутри драматических персонажей, работал таким образом.С внешним рассказчиком — рассказчиком, если вам нравится — у вас в руках тот же, прекрасно гибкий способ контролировать, сколько сладостей вы позволяете своему рассказчику сбрасывать, чтобы заманить нас: «Летом ей было пятнадцать, Мелани обнаружил, что она была сделана из плоти и крови »(Angela Carter’s The Magic Toyshop ). Или «Молодой человек, но не очень молодой, сидит где-нибудь в вестибюле, в том или ином крыле Версальского дворца». (Эндрю Миллер Pure )

Таким образом, как внутренние, так и внешние рассказчики могут начать свой рассказ в тот момент, который, как показывает финал, был «там, где все началось».Рассказчик Макьюэна начинает: «Начало легко отметить», но я знаю, что читал романы, которые начинались с рассказчика, внутреннего или внешнего, на самом деле обсуждали: «С чего все началось? С X? Или Y? Или … нет — правда, это был Z ». Что, конечно же, на самом деле просто рассказчик, который немного более тонко (или утомительно риторически, в зависимости от вкуса) роняет сладости, чем Дик Фрэнсис.

Итак, что все это значит для того, где и как вам следует начать свой роман? Эти дебаты являются ключом к разгадке: что на самом деле представляет собой путешествие романа — цепочка важных причин и постоянных следствий, путь в лес и обратно? Как только вы это узнаете, тогда вы будете знать, где искать момент, который является началом путешествия.И как только вы поймете историю-путешествие , тогда вы можете начать прорабатывать сюжетный маршрут , и именно здесь проявляются такие вещи, как нестабильность, обещания и тела на первой странице: что заставляет нас хотеть попасть в машина, а что запускает двигатель?

————————————————- ————————————-

* Это также одна из причин того, что от первого лица в настоящем времени может быть таким ограничивающим и негибким способом рассказывать историю: у вас нет ни знаний персонажа-рассказчика о событиях, ни более широкой способности внешнего рассказчика рассказывать историю. рассказать нам правду из-за пределов того, что отдельный персонаж мог знать или думать в данный момент.

5 способов начать рассказ: выбор смелого начала

Великие авторы показывают нам, что есть много способов начать рассказ. Вы можете начать роман с рассказчика / персонажа, представившегося, например, Холдена Кофилда Сэлинджера или Дэвида Копперфилда Диккенса. Или вы можете начать в гуще событий, как это делает Рэй Брэдбери в своем классическом романе « по Фаренгейту 451 ».

Способы начать рассказ, который увлечет вашего читателя

Эти пять типов начала истории работают:

1. Познакомьте читателей с запоминающимся рассказчиком-главным героем
2. Начните с важных воспоминаний
3. Начните с неоднозначного действия
4. Начните с целенаправленного пролога
5. Начните с неожиданного

Посмотрите итоговое видео о том, как начать рассказывать прямо сейчас, а затем читайте обсуждение начала истории ниже:

Познакомить читателей с запоминающимся рассказчиком-главным героем

Это популярный способ начать рассказ о персонаже, который достиг совершеннолетия или борется с внутренним конфликтом.В этих романах обычно используется повествование от первого лица. С первой строки читатель знакомится с характерным рассказчиком.

Например, у Сэлинджера Холдена Колфилда в фильме «Над пропастью во ржи » (1951) сильный голос и ясный, разочарованный образ подростка:

«Если вы действительно хотите услышать об этом, первое, что вы, вероятно, захотите узнать, это где я родился, и каким было мое паршивое детство, и чем были заняты мои родители и все остальное до того, как у них появился я, и вся эта чушь Дэвида Копперфилда, но я не хочу вдаваться в подробности, если вы хотите знать правду.’

Дж. Д. Сэлинджер, « Над пропастью во ржи » (1951)

Этот дебют эффективен, потому что мы получаем четкое представление о личности персонажа в его кратком употреблении ругательных слов, сленга и прилагательных («дерьмо», «паршивый»). Прямое обращение рассказчика создает ощущение близости и близости. Этот эффект похож на «Читатель, я вышла за него замуж» Шарлотты Бронте в Jane Eyre .

Еще одним ярким примером этого типа открытия рассказа, вступления главного героя / рассказчика, является книга Владимира Набокова « Лолита » (1955).Набоков начинает свой роман со своего развратного антигероя Гумбера Гумберта, размышляя об имени Лолиты, юном объекте его навязчивой идеи:

Лолита, свет моей жизни, огонь моих чресл. Мой грех, моя душа. Ло-ли-та: кончик языка совершает три шага вниз по небу, чтобы постучать в три ступени по зубам. Ло. Ли. Та.

Владимир Набоков, Лолита (1955)

Дебют Набокова силен тем, что психология личности и характера присутствует с первой линии.

Когда вы начинаете рассказ, когда главный герой представляет себя, не забудьте:

1. Дайте им отличительный голос: Грандиозный язык Гумберта Гумберта подходит персонажу, как и циничные слова самого подростка Сэлинджера.
2. Покажите, что важно для вашего персонажа / рассказчика с самого начала: Холден ценит подлинность («если вы хотите знать правду»). Мы получаем интуитивное ощущение жуткой одержимости Гумберта Лолитой через его восхищение даже при произнесении ее имени.

Начните с важных воспоминаний

Часто романы открываются рассказчиками, вспоминающими воспоминания, лежащие в основе сюжета. Это один из способов начать рассказ, который позволяет вам использовать сильный крючок.

Чтобы начать с воспоминаний, необходимо хорошо знать своего персонажа, например, как его предыстория определяет их цели, мотивацию и потенциальные конфликты.

Это особенно часто встречается в романах, где одно незабываемое событие бросает тень на остальную часть книги (напр.г. убийство в тайне убийства).

Обрамление события в вашей истории через память персонажа придает ему вес. Когда вы начинаете роман, главный герой вспоминает предыдущую сцену, поэтому важно выбрать правильную сцену. Как говорит тренер по написанию романов Роми Соммер:

Проблема, которую я вижу у многих начинающих писателей, заключается в том, что они склонны писать предысторию как саму историю… эта предыстория обычно — это вы, как писатель, пишущий ее для себя, чтобы вы могли понять персонажей.

«Общие сведения о дугах символов: как создавать персонажей», предварительный просмотр веб-семинара можно найти здесь.

Выберите сцену, которая показывает дилемму или выбор, или очень эмоциональный опыт , который обязательно будет иметь последствия для вашего персонажа.

Например, книга Марка Хэддона «Любопытный инцидент с собакой в ​​ночное время » начинается с того, что 15-летний рассказчик Кристофер находит убитую собаку своего соседа:

Было 7 минут после полуночи.Собака лежала на траве посреди лужайки перед домом миссис Ширс. Его глаза были закрыты. Выглядело так, будто он бежит набок, как бегают собаки, когда думают, что гонятся за кошкой во сне. Но собака не спала и не бегала. Собака была мертва. Из собаки торчала садовая вилка.

Марк Хэддон, Любопытный инцидент с собакой в ​​ночное время (2003)

Дебют Хэддона эффективен, потому что он строится на откровении о том, что собака была жестоко убита.Это эффективно, потому что вызывает вопросы, на которые мы хотим получить ответы.

Когда вы начинаете с того, что рассказчик вызывает ключевое воспоминание, не забудьте:

1. Выберите сцену, которая сразу же даст читателю ключи к пониманию: Рассказчик Хэддона, например, продолжает обнимать истекающую кровью собаку, чтобы мы начали понимать, что Кристофер в чем-то необычен.
2. Покажите читателю воспоминания: Хэддон не просто говорит: «Кристофер нашел собаку своего соседа, убитую садовой вилкой.«Мы видим собаку глазами Кристофера, и это усиливает эффектность сцены.

Начни свою историю, шаг за шагом

Проведите мозговой штурм и получите отзывы о своей первой строчке в группах критики

Старт с неоднозначным действием

Немного загадки или недоразумений в начале романа может заинтересовать читателей.

В то же время убедитесь, что ваше вступление не настолько загадочно, что читатель откажется от разочарования.

Даже если цель или причины вашего двусмысленного открытия поначалу не ясны, само действие должно поддерживать интерес читателей до тех пор, пока не появится больше ясности.

Рассмотрим открытие Рэя Брэдбери по Фаренгейту 451 :

Гореть было одно удовольствие.

Было особенно приятно видеть, как что-то поедается, что вещи почернели и изменились. С медным соплом в кулаках, с этим огромным питоном, проливающим на мир свой ядовитый керосин, кровь стучала в его голове, а его руки были руками какого-то удивительного дирижера, играющего все симфонии пламени и горения, чтобы сбить лохмотья. и угольные руины истории.’

Рэй Брэдбери, Фаренгейт 451 (1953)

Первое предложение неоднозначно — кто или что горит? Следующий медленно дополняет контекст: мы узнаем, что персонаж использует керосин, чтобы что-то сжечь, чтобы разрушить «историю», но мы все еще не знаем, что именно. Только к концу абзаца мы узнаем, что персонаж Монтэг сжигает книги.

Такой способ начала рассказа эффективен, потому что Брэдбери продлевает смесь напряжения и замешательства, но при этом само действие персонажа ясно.

Если вы начнете книгу с двусмысленного, дразнящего действия:

• Дайте читателю ответы хотя бы на один (или несколько) из «5 w». Возможно, мы не сразу узнаем , кто сжигает (или , какие они сжигают), но Брэдбери дает нам четкое представление , почему : удовольствие. Ясно, с каким удовольствием Монтэг сжигает книги
• К концу первого абзаца дайте читателю немного больше ясности, как это делает Брэдбери

Поведение с целенаправленным прологом

«Пролог» буквально означает «перед словом».Этот отдельный вводный или вводный раздел в романе имеет несколько применений:

• Предоставление широкого исторического контекста, открывающего путь к основному сюжету
• Показ сцены или события, предшествующих основному повествованию, последствия которых отражаются в следующем рассказе

Донна Тартт использует второй тип пролога для превосходного эффекта в своей мистерии Роман Тайная история . В ее прологе говорится, что персонаж убит, что рассказчик каким-то образом замешан, и что он расскажет о событиях, которые привели к убийству, в предстоящем повествовании.

Этот тизер проясняет, что главная загадка убийства — это мотив, а не личность.

Пролог Тартта, не теряя времени даром, раскрывает ключевую информацию , которая формирует наши ожидания от основного сюжета:

Снег в горах таял, и Банни умер за несколько недель до того, как мы пришли к пониманию серьезности нашего положения. Знаешь, он был мертв десять дней, прежде чем его нашли.

Донна Тартт, Тайная история (1992).

Сразу же создавая историю вокруг убийства Банни и его последствий, пролог Тартта обращает наше внимание на то, что будет рассказано в предстоящей истории. Не факт смерти Банни, а вихрь событий, связанных с этим преступлением. Он отмечает путь к чтению и осмыслению истории.

Вы хотите включить в свою книгу пролог? Спросите:

Нужно ли рассказывать о событиях в первой части вашей книги с объяснением предшествующих событий?

Если да, то почему?

В случае Тартта раскрытие ключевых событий в прологе — это разумно, структурно.Поскольку личность жертвы убийства (и, по крайней мере, одного виновного) раскрывается на ранней стадии, основное повествование истории свободно фокусируется на мотивах и последствиях персонажей, а не только на раскрытии преступлений.

Будет ли ваша история лучше развиваться, если вы рассказываете более ранние события через воспоминания персонажей или пролог?

Попробуйте написать сцену в качестве пролога, а затем напишите ту же сцену в качестве ретроспективного кадра. Что лучше подходит для сцены?

Если вы не знаете, с чего начать свой роман, наши инструкторы по написанию помогут вам встать на путь.