Сообщение о творчестве: Творчество [мышление, деятельность] — это, что такое, какие, определение, значение, доклад, реферат, конспект, сообщение, вики — WikiWhat

Творчество [мышление, деятельность] — это, что такое, какие, определение, значение, доклад, реферат, конспект, сообщение, вики — WikiWhat

Типы художественного творчества

К. Г. Юнг размышляет о двух типах художественного творче­ства, встречающихся и в литературе, и в живописи. Первый тип творчества Юнг называет психологическим, второй — визионерским.

К. Г. Юнг объясняет, что подобные творения созданы под влияни­ем бессознательного, которому приписывается способность не только влиять на сознание, но и управлять им. Однако это не значит, что бессознательное полностью завладевает автором, как при болезни, хотя некоторая аналогия есть. Творчество как раз и проявляется в том, что художник управляет процессом, направляет им­пульсы бессознательного в нужное русло. Что касается техники исполнения, воплощения явившейся идеи, этот процесс не может быть иррациональным. Художник выбирает материал, обдумывает средства, с помощью которых можно максимально полно выразить возникшие спонтанно образы.

Психологический тип творчества

Есть автор, который сознательно и целенаправленно работает с материалом, имея четкое представление, чего он хочет добиться, что изобразить и ка­кими средствами достичь желаемого эффекта. Соответственно своей художественной воле он выбирает одно, игнорирует другое, подчер­кивает один нюанс, затушевывает другой, тщательно взвешивает все свои возможности и строит форму, соблюдая законы жанра и стиля. Он пускает в ход всю силу своего воображения, знает, каким дол­жен быть результат, и планомерно добивается его. Это психологический тип творчества. Произведения этого типа подчинены воле и замыслу автора, рациональному сознанию творца. К таким можно отнести романы Льва Толстого, например.

Визионерский тип творчества

Есть иной тип творчества — визионерский, в котором автор словно бы не обдумывает свое произ­ведение, а получает его в почти готовом виде как видение, явление. «Его захлестывает потоп мыслей и образов, которые возникли вовсе не по его намерению и которые его собственной волей никогда не были бы вызваны к жизни».

Произведения визионерского типа творчества «буквально навязывают себя автору, как бы водят его ру­кой, и она пишет вещи, которые ум его созерцает в изумлении». Примером таких произведений являются «Так говорил Заратустра» Ф. Ницше или картины Ван Гога.

История взглядов на творчество

Бессознательная часть личности, по мнению К. Г. Юнга, вос­принимается как нечто внешнее, некая внешняя сила, под влиянием которой находится Я. Именно эти ощущения на протяжении истории культуры породили множество странных образов, связанных с твор­чеством.

Античность

Мифология

В античности, например, полагали, что художник, скуль­птор, поэт может что-либо создать, если им руководит Муза. Между прочим, название дочерей Зевса «μοῦσαι» — буквально означает «мыслящие». Каждый творец ожидал появления Музы (для каждо­го вида искусств существовала своя покровительница), приносящей вдохновение. Видимо, в образе музы персонифицировалось творче­ское волнение, интуитивный порыв, ощущение, словно произведение само рождается и ведет автора за собой.

Философия

Не только мифологические воззрения, но также античная фило­софия дает нам пример такого толкования творчества, при котором сам человек не считается создателем произведений искусства или каких-либо иных творений культуры. Он как будто является лишь инструментом для воплощения божественного замысла. Платон учил, что существует мир реальный, тот, в котором мы живем и дей­ствуем; и мир идей, в котором есть праобразы всех вещей. Наиболее талантливые люди способны ухватить эти предсуществующие идеи и даже воплотить их в материальном облике. То есть, художник сам ничего не изобретает, не выдумывает, но открывает уже имеющиеся в интеллекте Бога идеи. Его роль сводится к исполнению замысла Творца. Сам художник не мыслится творцом, вот почему для искус­ства в античности существовал термин «технэ», подразумевающий мастерское, техничное ремесленное изготовление предметов (будь то мраморная статуя или возведение храмовой постройки).

Средневековье

Позднее, в Средние века взгляды на творчество не очень изме­нились. Считалось, что замысел не рождается в голове художника согласно его воле и намерению, но «вкладывается» в голову Всевыш­ним. Творчество — дар Божий, искусство богодухновенно, то есть, сознанием художника овладевает Дух Божий. Иногда мы видим, как буквально это изображали в иконах; за спиной Луки — покровителя художников, первого живописца, изобразившего Марию с младен­цем, стоит ангел и направляет руку мастера. Подобным образом изобразил Караваджо апостола Матфея, пишущего Евангелие: рукой его водит ангел. У Рембрандта ангел диктует на ухо слова Еванге­лия Матфею, так что и в последующие времена творчество считалось неподвластным человеку, но находящимся в ведении Высших сил. В Средние века осознания своего авторства не было, художник не мог гордиться даже прекрасным исполнением, это расценивалось как грех гордыни или тщеславия. Он — всего лишь инструмент, с помощью которого Дух доносит свои идеи до людей.

Черты и элементы творчества

Вдохновение может прийти или не прийти, интуиция может случиться или не случается, что свидетельствует об их независимом и внешнем существовании по отношению к автору, а не характеризует внутреннее, присущее ему состояние.

Вдохновение

см. Вдохновение

Интуиция

Интуиция — это внезапное прозрение истины, от­крывающее в вещах какой-то неизвестный ранее, скрытый смысл. В прежние века творческие люди были убеждены, что это Всевыш­ний позволил им приоткрыть завесу тайны и узреть непостижимый смысл бытия. Скорее всего, мы имеем дело с неуловимым бессознательным, совершающим громадную предварительную рабо­ту прежде, чем будет сделано открытие или произойдет творение. Интуитивные прозрения возможны благодаря непрерывной деятель­ности бессознательного, осваивающего впечатления, определяюще­го им место и значение, совершающего эмоциональное оценивание. Вряд ли интуиция подсказала бы идею периодической таблицы чело­веку, не посвятившему столько времени и сил изучению химических свойств элементов, сколько уделил этому Д. И. Менделеев. То, что открытие было явлено ученому в сновидении, свидетельствует, что мозг не прекратил свою деятельность по обработке информации и решению проблемы даже во сне, а вовсе не о том, что некто свыше сообщил ему данные.

Ограничение творчества

Сейчас, как и в предыдущие эпохи истории, существуют институты, ограничи­вающие, подавляющие и ущемляющие творческую деятельность. Это не только политические власти или религия, часто это просто при­вычные устои жизни, каноны рационального практического мыш­ления, — все эти социальные структуры могут препятствовать раз­витию творчества по одной простой причине. Творчество — это всегда созидание нового, а процесс утверждения нового неиз­бежно сопровождается разрушением старого привычного обра­за жизни, что привносит ощущение нестабильности и непред­сказуемости в развитии общества. Поэтому часто на практике мы сталкиваемся с тем, что новые, казалось бы, совершающие прорыв технологии, изобретения и открытия не принимаются и не внедря­ются в жизнь, если только не приносят очевидной и сиюминутной выгоды. Что касается новых научных теорий, философских идей и направлений в искусстве, тут консерватизм проявляется с еще боль­шей и ожесточенной силой. Мы готовы принять то, что делает нашу жизнь комфортнее и удобнее, но не готовы смириться с тем, что нас провоцируют отказаться от привычного образа мыслей.

Рациональное и иррациональное в творчестве

Творчество во все времена включало иррацио­нальные функции сознания (интуицию, вдохновение, эмоции и даже аффект), создающие условия для возникновения замысла, формирования образа. Кроме того, творческая деятельность предполагает обя­зательное участие рациональных механизмов, рассудочных опера­ций мышления (систематизация, суждение, классификация, анализ), позволяющих воплотить идею, исполнить замысел. Эмоционально-аффективное и интеллектуально-рассудочное мышление всегда про­тивопоставлялись как антагонистичные типы мышления.

Не следует забывать, что в творческом процессе задей­ствованы как бессознательные механизмы возникновения образов, так и рациональные принципы осмысления. Интуиции открывается то, что затем подтверждается или опровергается последующим раз­мышлением. Интуиция подводит к идеям, разум их контролирует, систематизирует и оформляет. А интеллект вовсе не отменяет эмо­ционального, образного мышления. Коллега А. Эйнштейна восхи­щались тем, как внятно и наглядно он объяснял самые запутанные теории и переживал, словно они касались его личной судьбы. Сту­денты Л. Больцмана так любили лекции своего преподавателя за то, что он мог наглядно, в картинках описать самые абстрактные идеи о строении Вселенной и вещества.

Соотношение рассудочного и эмоционального в творчестве за­висит от сложившихся в обществе культурных традиций с установ­кой либо на объективное, научное толкование мира, либо на ми­стическое, иррациональное восприятие. Но, кроме того, соотношение сознательных и бессознательных принципов в творческом процессе обусловлено индивидуальными подходами автора в рамках той или иной культуры.

Доминирование интеллекта

Современная культура имеет установку на технологическое раз­витие, что способствует доминированию интеллекта над интуицией и эмоциями. Более востребованным оказывается научное и техническое творчество, развитие инженерной и рациональной мысли. Это не значит, что конструкторы и изобретатели могут обойтись без ин­туиции и вдохновения. Именно эти иррациональные функции позво­ляют неожиданно увидеть не замечаемые ранее связи, обнаружить неявные закономерности, взглянуть с необычного ракурса и сопоста­вить, казалось бы, разнородные предметы. Так возможны открытия и изобретения. Тем не менее, общая тенденция эпохи указывает на рациональный, практичный, целесообразный образ жизни. В совре­менном обществе даже в сфере художественного творчества пре­обладает интеллект. Так, многие модернистские течения живописи претендовали на роль науки, в частности, на познание человека.

П. Пикассо

Метод П. Пикассо основан на том, что мастер пытается разобрать предмет на части, разделить на элементы, чтобы проанализировать его структуру, понять, как устроено целое. Он говорил, чтобы уви­деть сущность человека, ему приходится взломать форму, разру­шить видимость, подобно тому, как ребенок ломает игрушку, чтобы узнать, как она устроена. Еще дальше идут сюрреалисты, пытаю­щиеся проникнуть в самые сокровенные глубины психической жиз­ни, вскрыть самые невероятные, а порой и недопустимые смыслы и образы, порожденные воображением.

С. Дали

Кредо С. Дали сводилось к тому, чтобы бесстрастно, не прибегая к оценкам и объяснениям, зафиксировать свои видения. Стараясь быть объ­ективным, он отказывается от переживаний, уподобляясь ученому-энтомологу, способному оценить прекрасный рисунок на крыльях бабочки, при этом пришпиливая ее к стенду как экспонат научной коллекции.

Прием цитирования

Художники, режиссеры, а порой, и музыканты отказы­ваются от эмоций, ведут рассудочный диалог со зрителем, взывая к его образованности, эрудированности, начитанности. Об этом свиде­тельствует излюбленный в постмодернизме прием цитирования: ком­позиторы, писатели, живописцы цитируют авторов прежних времен, вплетая цитаты в ткань собственных произведений. Зритель теперь получает эстетическое удовольствие не оттого, что открывает для себя какие-то неизведанные чувства, новые грани всех человеческих проявлений, а благодаря тому, что понимает и причастен к провоз­глашаемым идеям, ориентируется в теме. Материал с сайта http://wikiwhat.ru

Теория Бергсона

Оппозицию разума и чувства особенно настойчиво пропагандировали просве­тители. Позднее, уже в XIX-XX вв. эту идею развил в своей теории интуитивизма А. Бергсон. По его мнению, интеллект вносит рас­кол в существование, заставляя индивида поступать согласно сво­им эгоистическим устремлениям, действовать во имя собственного блага. Под воздействием ума деятельность индивида приобретает все более личностный, субъективный характер, позволяя ему осознать личные цели и устремления, идущие вразрез с общим «жизненным потоком» (категория бергсоновской философии). Интуиция же по­зволяет наблюдать целостность мира, эмоционально и бессознатель­но переживать общность всего со всем, не выбиваясь из общего пото­ка жизни. Интуиция приостанавливает критическую функцию ума, делающего человека эгоистом, возвращая ему ощущения единства со всем миром. Интуиция как созерцание, непосредственное усмо­трение всеобщности, целостности, то есть истинного бытия, является источником для творчества. Теория А. Бергсона получила широкое распространение в художественных кругах начала XX столетия, осо­бенно в рядах модернистов, решивших вообще отказаться от логики (например, в сюрреализме, правда, надо сказать, сознательно имити­рующем спонтанное, иррациональное творчество).

Функции и роль творчества

Творчество как процесс созидания нового позволяет обществу развиваться. В этом проявляются его обществен­ные функции, социальная значимость. Однако у любого творения есть автор, создатель, субъект (это может быть группа, коллектив авторов). И этот субъект имеет свои установки, проявляет в деятель­ности те или иные склонности, способности, обладает той или иной степенью талантливости. Поэтому часто творчество определяют как возможность самореализации личности, способность проявить себя на каком-либо поприще, в какой-либо деятельности. Творчество, если рассматривать его в антропологическом плане, исключитель­но человеческое свойство. Даже в зачатках его нельзя обнаружить у животных. По крайней мере, воплотить свои замыслы, сделать их материальными предметами культуры способен только человек. В филогенетическом плане творчество становится отличи­тельным признаком homo sapiens, выделяющим его среди всех видов живых существ. В онтогенетическом плане творчество способствует превращению индивида в личность, деятельную, созидательную. Осознание себя в качестве таковой тоже является сугубо человеческим моментом.

Становление личности

см. Личность#Формирование личности

Самосознание

см. Самосознание

Вопросы к этой статье:

• Как в культуре человек создает иную реальность?

• Какие два типа художественного творчества выделяет К. Г. Юнг?

• Расскажите о соотноше­нии рационального и иррационального в творческом процессе созидания нового.

• Что говорит А. Бергсон о противостоянии интеллекта и интуи­ции?

Творчество [мышление, деятельность] — это, что такое, какие, определение, значение, доклад, реферат, конспект, сообщение, вики — WikiWhat

Типы художественного творчества

К. Г. Юнг размышляет о двух типах художественного творче­ства, встречающихся и в литературе, и в живописи. Первый тип творчества Юнг называет психологическим, второй — визионерским.

К. Г. Юнг объясняет, что подобные творения созданы под влияни­ем бессознательного, которому приписывается способность не только влиять на сознание, но и управлять им. Однако это не значит, что бессознательное полностью завладевает автором, как при болезни, хотя некоторая аналогия есть. Творчество как раз и проявляется в том, что художник управляет процессом, направляет им­пульсы бессознательного в нужное русло. Что касается техники исполнения, воплощения явившейся идеи, этот процесс не может быть иррациональным. Художник выбирает материал, обдумывает средства, с помощью которых можно максимально полно выразить возникшие спонтанно образы.

Психологический тип творчества

Есть автор, который сознательно и целенаправленно работает с материалом, имея четкое представление, чего он хочет добиться, что изобразить и ка­кими средствами достичь желаемого эффекта. Соответственно своей художественной воле он выбирает одно, игнорирует другое, подчер­кивает один нюанс, затушевывает другой, тщательно взвешивает все свои возможности и строит форму, соблюдая законы жанра и стиля. Он пускает в ход всю силу своего воображения, знает, каким дол­жен быть результат, и планомерно добивается его. Это психологический тип творчества. Произведения этого типа подчинены воле и замыслу автора, рациональному сознанию творца. К таким можно отнести романы Льва Толстого, например.

Визионерский тип творчества

Есть иной тип творчества — визионерский, в котором автор словно бы не обдумывает свое произ­ведение, а получает его в почти готовом виде как видение, явление. «Его захлестывает потоп мыслей и образов, которые возникли вовсе не по его намерению и которые его собственной волей никогда не были бы вызваны к жизни».

Произведения визионерского типа творчества «буквально навязывают себя автору, как бы водят его ру­кой, и она пишет вещи, которые ум его созерцает в изумлении». Примером таких произведений являются «Так говорил Заратустра» Ф. Ницше или картины Ван Гога.

История взглядов на творчество

Бессознательная часть личности, по мнению К. Г. Юнга, вос­принимается как нечто внешнее, некая внешняя сила, под влиянием которой находится Я. Именно эти ощущения на протяжении истории культуры породили множество странных образов, связанных с твор­чеством.

Античность

Мифология

В античности, например, полагали, что художник, скуль­птор, поэт может что-либо создать, если им руководит Муза. Между прочим, название дочерей Зевса «μοῦσαι» — буквально означает «мыслящие». Каждый творец ожидал появления Музы (для каждо­го вида искусств существовала своя покровительница), приносящей вдохновение. Видимо, в образе музы персонифицировалось творче­ское волнение, интуитивный порыв, ощущение, словно произведение само рождается и ведет автора за собой.

Философия

Не только мифологические воззрения, но также античная фило­софия дает нам пример такого толкования творчества, при котором сам человек не считается создателем произведений искусства или каких-либо иных творений культуры. Он как будто является лишь инструментом для воплощения божественного замысла. Платон учил, что существует мир реальный, тот, в котором мы живем и дей­ствуем; и мир идей, в котором есть праобразы всех вещей. Наиболее талантливые люди способны ухватить эти предсуществующие идеи и даже воплотить их в материальном облике. То есть, художник сам ничего не изобретает, не выдумывает, но открывает уже имеющиеся в интеллекте Бога идеи. Его роль сводится к исполнению замысла Творца. Сам художник не мыслится творцом, вот почему для искус­ства в античности существовал термин «технэ», подразумевающий мастерское, техничное ремесленное изготовление предметов (будь то мраморная статуя или возведение храмовой постройки).

Средневековье

Позднее, в Средние века взгляды на творчество не очень изме­нились. Считалось, что замысел не рождается в голове художника согласно его воле и намерению, но «вкладывается» в голову Всевыш­ним. Творчество — дар Божий, искусство богодухновенно, то есть, сознанием художника овладевает Дух Божий. Иногда мы видим, как буквально это изображали в иконах; за спиной Луки — покровителя художников, первого живописца, изобразившего Марию с младен­цем, стоит ангел и направляет руку мастера. Подобным образом изобразил Караваджо апостола Матфея, пишущего Евангелие: рукой его водит ангел. У Рембрандта ангел диктует на ухо слова Еванге­лия Матфею, так что и в последующие времена творчество считалось неподвластным человеку, но находящимся в ведении Высших сил. В Средние века осознания своего авторства не было, художник не мог гордиться даже прекрасным исполнением, это расценивалось как грех гордыни или тщеславия. Он — всего лишь инструмент, с помощью которого Дух доносит свои идеи до людей.

Черты и элементы творчества

Вдохновение может прийти или не прийти, интуиция может случиться или не случается, что свидетельствует об их независимом и внешнем существовании по отношению к автору, а не характеризует внутреннее, присущее ему состояние.

Вдохновение

см. Вдохновение

Интуиция

Интуиция — это внезапное прозрение истины, от­крывающее в вещах какой-то неизвестный ранее, скрытый смысл. В прежние века творческие люди были убеждены, что это Всевыш­ний позволил им приоткрыть завесу тайны и узреть непостижимый смысл бытия. Скорее всего, мы имеем дело с неуловимым бессознательным, совершающим громадную предварительную рабо­ту прежде, чем будет сделано открытие или произойдет творение. Интуитивные прозрения возможны благодаря непрерывной деятель­ности бессознательного, осваивающего впечатления, определяюще­го им место и значение, совершающего эмоциональное оценивание. Вряд ли интуиция подсказала бы идею периодической таблицы чело­веку, не посвятившему столько времени и сил изучению химических свойств элементов, сколько уделил этому Д. И. Менделеев. То, что открытие было явлено ученому в сновидении, свидетельствует, что мозг не прекратил свою деятельность по обработке информации и решению проблемы даже во сне, а вовсе не о том, что некто свыше сообщил ему данные.

Ограничение творчества

Сейчас, как и в предыдущие эпохи истории, существуют институты, ограничи­вающие, подавляющие и ущемляющие творческую деятельность. Это не только политические власти или религия, часто это просто при­вычные устои жизни, каноны рационального практического мыш­ления, — все эти социальные структуры могут препятствовать раз­витию творчества по одной простой причине. Творчество — это всегда созидание нового, а процесс утверждения нового неиз­бежно сопровождается разрушением старого привычного обра­за жизни, что привносит ощущение нестабильности и непред­сказуемости в развитии общества. Поэтому часто на практике мы сталкиваемся с тем, что новые, казалось бы, совершающие прорыв технологии, изобретения и открытия не принимаются и не внедря­ются в жизнь, если только не приносят очевидной и сиюминутной выгоды. Что касается новых научных теорий, философских идей и направлений в искусстве, тут консерватизм проявляется с еще боль­шей и ожесточенной силой. Мы готовы принять то, что делает нашу жизнь комфортнее и удобнее, но не готовы смириться с тем, что нас провоцируют отказаться от привычного образа мыслей.

Рациональное и иррациональное в творчестве

Творчество во все времена включало иррацио­нальные функции сознания (интуицию, вдохновение, эмоции и даже аффект), создающие условия для возникновения замысла, формирования образа. Кроме того, творческая деятельность предполагает обя­зательное участие рациональных механизмов, рассудочных опера­ций мышления (систематизация, суждение, классификация, анализ), позволяющих воплотить идею, исполнить замысел. Эмоционально-аффективное и интеллектуально-рассудочное мышление всегда про­тивопоставлялись как антагонистичные типы мышления.

Не следует забывать, что в творческом процессе задей­ствованы как бессознательные механизмы возникновения образов, так и рациональные принципы осмысления. Интуиции открывается то, что затем подтверждается или опровергается последующим раз­мышлением. Интуиция подводит к идеям, разум их контролирует, систематизирует и оформляет. А интеллект вовсе не отменяет эмо­ционального, образного мышления. Коллега А. Эйнштейна восхи­щались тем, как внятно и наглядно он объяснял самые запутанные теории и переживал, словно они касались его личной судьбы. Сту­денты Л. Больцмана так любили лекции своего преподавателя за то, что он мог наглядно, в картинках описать самые абстрактные идеи о строении Вселенной и вещества.

Соотношение рассудочного и эмоционального в творчестве за­висит от сложившихся в обществе культурных традиций с установ­кой либо на объективное, научное толкование мира, либо на ми­стическое, иррациональное восприятие. Но, кроме того, соотношение сознательных и бессознательных принципов в творческом процессе обусловлено индивидуальными подходами автора в рамках той или иной культуры.

Доминирование интеллекта

Современная культура имеет установку на технологическое раз­витие, что способствует доминированию интеллекта над интуицией и эмоциями. Более востребованным оказывается научное и техническое творчество, развитие инженерной и рациональной мысли. Это не значит, что конструкторы и изобретатели могут обойтись без ин­туиции и вдохновения. Именно эти иррациональные функции позво­ляют неожиданно увидеть не замечаемые ранее связи, обнаружить неявные закономерности, взглянуть с необычного ракурса и сопоста­вить, казалось бы, разнородные предметы. Так возможны открытия и изобретения. Тем не менее, общая тенденция эпохи указывает на рациональный, практичный, целесообразный образ жизни. В совре­менном обществе даже в сфере художественного творчества пре­обладает интеллект. Так, многие модернистские течения живописи претендовали на роль науки, в частности, на познание человека.

П. Пикассо

Метод П. Пикассо основан на том, что мастер пытается разобрать предмет на части, разделить на элементы, чтобы проанализировать его структуру, понять, как устроено целое. Он говорил, чтобы уви­деть сущность человека, ему приходится взломать форму, разру­шить видимость, подобно тому, как ребенок ломает игрушку, чтобы узнать, как она устроена. Еще дальше идут сюрреалисты, пытаю­щиеся проникнуть в самые сокровенные глубины психической жиз­ни, вскрыть самые невероятные, а порой и недопустимые смыслы и образы, порожденные воображением.

С. Дали

Кредо С. Дали сводилось к тому, чтобы бесстрастно, не прибегая к оценкам и объяснениям, зафиксировать свои видения. Стараясь быть объ­ективным, он отказывается от переживаний, уподобляясь ученому-энтомологу, способному оценить прекрасный рисунок на крыльях бабочки, при этом пришпиливая ее к стенду как экспонат научной коллекции.

Прием цитирования

Художники, режиссеры, а порой, и музыканты отказы­ваются от эмоций, ведут рассудочный диалог со зрителем, взывая к его образованности, эрудированности, начитанности. Об этом свиде­тельствует излюбленный в постмодернизме прием цитирования: ком­позиторы, писатели, живописцы цитируют авторов прежних времен, вплетая цитаты в ткань собственных произведений. Зритель теперь получает эстетическое удовольствие не оттого, что открывает для себя какие-то неизведанные чувства, новые грани всех человеческих проявлений, а благодаря тому, что понимает и причастен к провоз­глашаемым идеям, ориентируется в теме. Материал с сайта http://wikiwhat.ru

Теория Бергсона

Оппозицию разума и чувства особенно настойчиво пропагандировали просве­тители. Позднее, уже в XIX-XX вв. эту идею развил в своей теории интуитивизма А. Бергсон. По его мнению, интеллект вносит рас­кол в существование, заставляя индивида поступать согласно сво­им эгоистическим устремлениям, действовать во имя собственного блага. Под воздействием ума деятельность индивида приобретает все более личностный, субъективный характер, позволяя ему осознать личные цели и устремления, идущие вразрез с общим «жизненным потоком» (категория бергсоновской философии). Интуиция же по­зволяет наблюдать целостность мира, эмоционально и бессознатель­но переживать общность всего со всем, не выбиваясь из общего пото­ка жизни. Интуиция приостанавливает критическую функцию ума, делающего человека эгоистом, возвращая ему ощущения единства со всем миром. Интуиция как созерцание, непосредственное усмо­трение всеобщности, целостности, то есть истинного бытия, является источником для творчества. Теория А. Бергсона получила широкое распространение в художественных кругах начала XX столетия, осо­бенно в рядах модернистов, решивших вообще отказаться от логики (например, в сюрреализме, правда, надо сказать, сознательно имити­рующем спонтанное, иррациональное творчество).

Функции и роль творчества

Творчество как процесс созидания нового позволяет обществу развиваться. В этом проявляются его обществен­ные функции, социальная значимость. Однако у любого творения есть автор, создатель, субъект (это может быть группа, коллектив авторов). И этот субъект имеет свои установки, проявляет в деятель­ности те или иные склонности, способности, обладает той или иной степенью талантливости. Поэтому часто творчество определяют как возможность самореализации личности, способность проявить себя на каком-либо поприще, в какой-либо деятельности. Творчество, если рассматривать его в антропологическом плане, исключитель­но человеческое свойство. Даже в зачатках его нельзя обнаружить у животных. По крайней мере, воплотить свои замыслы, сделать их материальными предметами культуры способен только человек. В филогенетическом плане творчество становится отличи­тельным признаком homo sapiens, выделяющим его среди всех видов живых существ. В онтогенетическом плане творчество способствует превращению индивида в личность, деятельную, созидательную. Осознание себя в качестве таковой тоже является сугубо человеческим моментом.

Становление личности

см. Личность#Формирование личности

Самосознание

см. Самосознание

Вопросы к этой статье:

• Как в культуре человек создает иную реальность?

• Какие два типа художественного творчества выделяет К. Г. Юнг?

• Расскажите о соотноше­нии рационального и иррационального в творческом процессе созидания нового.

• Что говорит А. Бергсон о противостоянии интеллекта и интуи­ции?

Творчество [мышление, деятельность] — это, что такое, какие, определение, значение, доклад, реферат, конспект, сообщение, вики — WikiWhat

Типы художественного творчества

К. Г. Юнг размышляет о двух типах художественного творче­ства, встречающихся и в литературе, и в живописи. Первый тип творчества Юнг называет психологическим, второй — визионерским.

К. Г. Юнг объясняет, что подобные творения созданы под влияни­ем бессознательного, которому приписывается способность не только влиять на сознание, но и управлять им. Однако это не значит, что бессознательное полностью завладевает автором, как при болезни, хотя некоторая аналогия есть. Творчество как раз и проявляется в том, что художник управляет процессом, направляет им­пульсы бессознательного в нужное русло. Что касается техники исполнения, воплощения явившейся идеи, этот процесс не может быть иррациональным. Художник выбирает материал, обдумывает средства, с помощью которых можно максимально полно выразить возникшие спонтанно образы.

Психологический тип творчества

Есть автор, который сознательно и целенаправленно работает с материалом, имея четкое представление, чего он хочет добиться, что изобразить и ка­кими средствами достичь желаемого эффекта. Соответственно своей художественной воле он выбирает одно, игнорирует другое, подчер­кивает один нюанс, затушевывает другой, тщательно взвешивает все свои возможности и строит форму, соблюдая законы жанра и стиля. Он пускает в ход всю силу своего воображения, знает, каким дол­жен быть результат, и планомерно добивается его. Это психологический тип творчества. Произведения этого типа подчинены воле и замыслу автора, рациональному сознанию творца. К таким можно отнести романы Льва Толстого, например.

Визионерский тип творчества

Есть иной тип творчества — визионерский, в котором автор словно бы не обдумывает свое произ­ведение, а получает его в почти готовом виде как видение, явление. «Его захлестывает потоп мыслей и образов, которые возникли вовсе не по его намерению и которые его собственной волей никогда не были бы вызваны к жизни».

Произведения визионерского типа творчества «буквально навязывают себя автору, как бы водят его ру­кой, и она пишет вещи, которые ум его созерцает в изумлении». Примером таких произведений являются «Так говорил Заратустра» Ф. Ницше или картины Ван Гога.

История взглядов на творчество

Бессознательная часть личности, по мнению К. Г. Юнга, вос­принимается как нечто внешнее, некая внешняя сила, под влиянием которой находится Я. Именно эти ощущения на протяжении истории культуры породили множество странных образов, связанных с твор­чеством.

Античность

Мифология

В античности, например, полагали, что художник, скуль­птор, поэт может что-либо создать, если им руководит Муза. Между прочим, название дочерей Зевса «μοῦσαι» — буквально означает «мыслящие». Каждый творец ожидал появления Музы (для каждо­го вида искусств существовала своя покровительница), приносящей вдохновение. Видимо, в образе музы персонифицировалось творче­ское волнение, интуитивный порыв, ощущение, словно произведение само рождается и ведет автора за собой.

Философия

Не только мифологические воззрения, но также античная фило­софия дает нам пример такого толкования творчества, при котором сам человек не считается создателем произведений искусства или каких-либо иных творений культуры. Он как будто является лишь инструментом для воплощения божественного замысла. Платон учил, что существует мир реальный, тот, в котором мы живем и дей­ствуем; и мир идей, в котором есть праобразы всех вещей. Наиболее талантливые люди способны ухватить эти предсуществующие идеи и даже воплотить их в материальном облике. То есть, художник сам ничего не изобретает, не выдумывает, но открывает уже имеющиеся в интеллекте Бога идеи. Его роль сводится к исполнению замысла Творца. Сам художник не мыслится творцом, вот почему для искус­ства в античности существовал термин «технэ», подразумевающий мастерское, техничное ремесленное изготовление предметов (будь то мраморная статуя или возведение храмовой постройки).

Средневековье

Позднее, в Средние века взгляды на творчество не очень изме­нились. Считалось, что замысел не рождается в голове художника согласно его воле и намерению, но «вкладывается» в голову Всевыш­ним. Творчество — дар Божий, искусство богодухновенно, то есть, сознанием художника овладевает Дух Божий. Иногда мы видим, как буквально это изображали в иконах; за спиной Луки — покровителя художников, первого живописца, изобразившего Марию с младен­цем, стоит ангел и направляет руку мастера. Подобным образом изобразил Караваджо апостола Матфея, пишущего Евангелие: рукой его водит ангел. У Рембрандта ангел диктует на ухо слова Еванге­лия Матфею, так что и в последующие времена творчество считалось неподвластным человеку, но находящимся в ведении Высших сил. В Средние века осознания своего авторства не было, художник не мог гордиться даже прекрасным исполнением, это расценивалось как грех гордыни или тщеславия. Он — всего лишь инструмент, с помощью которого Дух доносит свои идеи до людей.

Черты и элементы творчества

Вдохновение может прийти или не прийти, интуиция может случиться или не случается, что свидетельствует об их независимом и внешнем существовании по отношению к автору, а не характеризует внутреннее, присущее ему состояние.

Вдохновение

см. Вдохновение

Интуиция

Интуиция — это внезапное прозрение истины, от­крывающее в вещах какой-то неизвестный ранее, скрытый смысл. В прежние века творческие люди были убеждены, что это Всевыш­ний позволил им приоткрыть завесу тайны и узреть непостижимый смысл бытия. Скорее всего, мы имеем дело с неуловимым бессознательным, совершающим громадную предварительную рабо­ту прежде, чем будет сделано открытие или произойдет творение. Интуитивные прозрения возможны благодаря непрерывной деятель­ности бессознательного, осваивающего впечатления, определяюще­го им место и значение, совершающего эмоциональное оценивание. Вряд ли интуиция подсказала бы идею периодической таблицы чело­веку, не посвятившему столько времени и сил изучению химических свойств элементов, сколько уделил этому Д. И. Менделеев. То, что открытие было явлено ученому в сновидении, свидетельствует, что мозг не прекратил свою деятельность по обработке информации и решению проблемы даже во сне, а вовсе не о том, что некто свыше сообщил ему данные.

Ограничение творчества

Сейчас, как и в предыдущие эпохи истории, существуют институты, ограничи­вающие, подавляющие и ущемляющие творческую деятельность. Это не только политические власти или религия, часто это просто при­вычные устои жизни, каноны рационального практического мыш­ления, — все эти социальные структуры могут препятствовать раз­витию творчества по одной простой причине. Творчество — это всегда созидание нового, а процесс утверждения нового неиз­бежно сопровождается разрушением старого привычного обра­за жизни, что привносит ощущение нестабильности и непред­сказуемости в развитии общества. Поэтому часто на практике мы сталкиваемся с тем, что новые, казалось бы, совершающие прорыв технологии, изобретения и открытия не принимаются и не внедря­ются в жизнь, если только не приносят очевидной и сиюминутной выгоды. Что касается новых научных теорий, философских идей и направлений в искусстве, тут консерватизм проявляется с еще боль­шей и ожесточенной силой. Мы готовы принять то, что делает нашу жизнь комфортнее и удобнее, но не готовы смириться с тем, что нас провоцируют отказаться от привычного образа мыслей.

Рациональное и иррациональное в творчестве

Творчество во все времена включало иррацио­нальные функции сознания (интуицию, вдохновение, эмоции и даже аффект), создающие условия для возникновения замысла, формирования образа. Кроме того, творческая деятельность предполагает обя­зательное участие рациональных механизмов, рассудочных опера­ций мышления (систематизация, суждение, классификация, анализ), позволяющих воплотить идею, исполнить замысел. Эмоционально-аффективное и интеллектуально-рассудочное мышление всегда про­тивопоставлялись как антагонистичные типы мышления.

Не следует забывать, что в творческом процессе задей­ствованы как бессознательные механизмы возникновения образов, так и рациональные принципы осмысления. Интуиции открывается то, что затем подтверждается или опровергается последующим раз­мышлением. Интуиция подводит к идеям, разум их контролирует, систематизирует и оформляет. А интеллект вовсе не отменяет эмо­ционального, образного мышления. Коллега А. Эйнштейна восхи­щались тем, как внятно и наглядно он объяснял самые запутанные теории и переживал, словно они касались его личной судьбы. Сту­денты Л. Больцмана так любили лекции своего преподавателя за то, что он мог наглядно, в картинках описать самые абстрактные идеи о строении Вселенной и вещества.

Соотношение рассудочного и эмоционального в творчестве за­висит от сложившихся в обществе культурных традиций с установ­кой либо на объективное, научное толкование мира, либо на ми­стическое, иррациональное восприятие. Но, кроме того, соотношение сознательных и бессознательных принципов в творческом процессе обусловлено индивидуальными подходами автора в рамках той или иной культуры.

Доминирование интеллекта

Современная культура имеет установку на технологическое раз­витие, что способствует доминированию интеллекта над интуицией и эмоциями. Более востребованным оказывается научное и техническое творчество, развитие инженерной и рациональной мысли. Это не значит, что конструкторы и изобретатели могут обойтись без ин­туиции и вдохновения. Именно эти иррациональные функции позво­ляют неожиданно увидеть не замечаемые ранее связи, обнаружить неявные закономерности, взглянуть с необычного ракурса и сопоста­вить, казалось бы, разнородные предметы. Так возможны открытия и изобретения. Тем не менее, общая тенденция эпохи указывает на рациональный, практичный, целесообразный образ жизни. В совре­менном обществе даже в сфере художественного творчества пре­обладает интеллект. Так, многие модернистские течения живописи претендовали на роль науки, в частности, на познание человека.

П. Пикассо

Метод П. Пикассо основан на том, что мастер пытается разобрать предмет на части, разделить на элементы, чтобы проанализировать его структуру, понять, как устроено целое. Он говорил, чтобы уви­деть сущность человека, ему приходится взломать форму, разру­шить видимость, подобно тому, как ребенок ломает игрушку, чтобы узнать, как она устроена. Еще дальше идут сюрреалисты, пытаю­щиеся проникнуть в самые сокровенные глубины психической жиз­ни, вскрыть самые невероятные, а порой и недопустимые смыслы и образы, порожденные воображением.

С. Дали

Кредо С. Дали сводилось к тому, чтобы бесстрастно, не прибегая к оценкам и объяснениям, зафиксировать свои видения. Стараясь быть объ­ективным, он отказывается от переживаний, уподобляясь ученому-энтомологу, способному оценить прекрасный рисунок на крыльях бабочки, при этом пришпиливая ее к стенду как экспонат научной коллекции.

Прием цитирования

Художники, режиссеры, а порой, и музыканты отказы­ваются от эмоций, ведут рассудочный диалог со зрителем, взывая к его образованности, эрудированности, начитанности. Об этом свиде­тельствует излюбленный в постмодернизме прием цитирования: ком­позиторы, писатели, живописцы цитируют авторов прежних времен, вплетая цитаты в ткань собственных произведений. Зритель теперь получает эстетическое удовольствие не оттого, что открывает для себя какие-то неизведанные чувства, новые грани всех человеческих проявлений, а благодаря тому, что понимает и причастен к провоз­глашаемым идеям, ориентируется в теме. Материал с сайта http://wikiwhat.ru

Теория Бергсона

Оппозицию разума и чувства особенно настойчиво пропагандировали просве­тители. Позднее, уже в XIX-XX вв. эту идею развил в своей теории интуитивизма А. Бергсон. По его мнению, интеллект вносит рас­кол в существование, заставляя индивида поступать согласно сво­им эгоистическим устремлениям, действовать во имя собственного блага. Под воздействием ума деятельность индивида приобретает все более личностный, субъективный характер, позволяя ему осознать личные цели и устремления, идущие вразрез с общим «жизненным потоком» (категория бергсоновской философии). Интуиция же по­зволяет наблюдать целостность мира, эмоционально и бессознатель­но переживать общность всего со всем, не выбиваясь из общего пото­ка жизни. Интуиция приостанавливает критическую функцию ума, делающего человека эгоистом, возвращая ему ощущения единства со всем миром. Интуиция как созерцание, непосредственное усмо­трение всеобщности, целостности, то есть истинного бытия, является источником для творчества. Теория А. Бергсона получила широкое распространение в художественных кругах начала XX столетия, осо­бенно в рядах модернистов, решивших вообще отказаться от логики (например, в сюрреализме, правда, надо сказать, сознательно имити­рующем спонтанное, иррациональное творчество).

Функции и роль творчества

Творчество как процесс созидания нового позволяет обществу развиваться. В этом проявляются его обществен­ные функции, социальная значимость. Однако у любого творения есть автор, создатель, субъект (это может быть группа, коллектив авторов). И этот субъект имеет свои установки, проявляет в деятель­ности те или иные склонности, способности, обладает той или иной степенью талантливости. Поэтому часто творчество определяют как возможность самореализации личности, способность проявить себя на каком-либо поприще, в какой-либо деятельности. Творчество, если рассматривать его в антропологическом плане, исключитель­но человеческое свойство. Даже в зачатках его нельзя обнаружить у животных. По крайней мере, воплотить свои замыслы, сделать их материальными предметами культуры способен только человек. В филогенетическом плане творчество становится отличи­тельным признаком homo sapiens, выделяющим его среди всех видов живых существ. В онтогенетическом плане творчество способствует превращению индивида в личность, деятельную, созидательную. Осознание себя в качестве таковой тоже является сугубо человеческим моментом.

Становление личности

см. Личность#Формирование личности

Самосознание

см. Самосознание

Вопросы к этой статье:

• Как в культуре человек создает иную реальность?

• Какие два типа художественного творчества выделяет К. Г. Юнг?

• Расскажите о соотноше­нии рационального и иррационального в творческом процессе созидания нового.

• Что говорит А. Бергсон о противостоянии интеллекта и интуи­ции?

Творчество Гоголя — доклад сообщение

Жизнь и творчество Гоголя делится на три этапа. Каждый из них несет свои смысловые особенности. В его произведениях соединяется мистическое и реальное, автор использует юмористические приемы. Всё его творчество оказало огромное влияние на всю русскую литературу.

В 1829 году начался первый период в творчестве Гоголя, закончился в 1835 года. В это время он пишет сатирические произведения. Он получил название «петербургским». Он впервые в этом городе испытал невзгоды и проблемы. Он увидел реальную жизнь в отрицательном свете. У писателя была мечта о счастливой жизни. В это время в печать вышли его первые сборники «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Миргород» и «Арабески». В них изображены картины жизни, с его предыдущей жизни на Украине.

С 1836 года начинается второй этап, длившийся до 1842 года. Произведения этого этапа отличаются реалистичностью. В это время он печатает «Ревизор» и «Мертвые души». В них Гоголь поднимал проблемы раскрывающие пороки людей, коррупцию, пошлость, ложь. Он высмеивал их, пытаясь таким образом победить их.

С 1842 года начался третий и последний период в творчестве Н.В. Гоголя. Он закончился в 1852 году. В этот период Гоголь обнажает свой внутренний мир, он поднимает философские и религиозные вопросы. Когда он жил за границей, в полном забвении и одиночестве, то он обратился к религии и переосмыслил свою жизнь.

В этот момент он работает над вторым томом «Мертвых душ», в нем автор хотел найти положительные черты у отрицательных героев. В произведении «Выбранные места из переписки с друзьями» писатель изобразил свой духовный мир, и кризис. Гоголь заболевает, сжигает свой труд «Мертвые души», и вскоре после этого он умирает.

Н. В. Гоголь писал произведения различных жанров, но во всех в центре стоит человек. Народные легенды, былины входили в сюжет произведений.

В его книгах идет соединение реального мира с фантастикой. Мистические и реальные герои живут в одном времени. Это показывает романтическую направленность произведений раннего творчества писателя.

Автор без проблем описывал реальность, делил людей на имущих и нет, описывал их пороки.

Мистика была в жизни писателя постоянно. Гоголь остается не только писателем, но и великим мистиком современности.

Сообщение 2

Говоря о творчестве Николая Васильевича Гоголя, нужно в первую очередь обратиться к временам школы писателя. Его писательские данные, были получены врожденно от родителей, и были закреплены в Нежинском лицее, где и проходил обучение известный писатель. В лицее была особая нехватка обучающего материала, для того чтобы юноше, желающим узнать больше, утолить жажду познания. Для этого дополнительно приходилось выписывать сочинения известных, на тот момент писателей. Ими были Жуковский и Пушкин. Гоголь также проявил инициативу стать главным редактором местного школьного журнала.

Развитие творчества Н.В. Гоголя шло от романтизма на пути к реализму. И всячески эти два стиля перемешивались на протяжении всей жизни писателя. Первые попытки литературного написания никуда не годились, так как жизнь в России угнетала его, и его мысли и мечтания устремлялись к родной его сердцу Украине, где прошло детство писателя.

Поэма «Ганц Кюхельгартен» стала первым опубликованным произведением Н.В. Гоголя, в 1829 году. Характер ее был более романтическим и поэма была Фоссовским подражанием. Но после отрицательной критики, поэма была незамедлительно сожжена писателем. Романтизм и реализм хорошо смешались в сборнике «Вечера на хуторе близ Диканьки». В нем так хорошо отразилось мечта о красивой и незамысловатой, непосредственной и счастливой жизни. Автор смог изобразить Украину совсем иной, в его произведениях была беспокойность, конфликтность, ликвидация человеческих отношений, преступные деяния перед земляками, переплетающимися с отрешенностью личности.

Н.В. Гоголь боготворил Пушкина и Жуковского, они были его вдохновителями, что помогло появлению на свет таких произведений как «Невский проспект», «Трас Бульба», «Вий».

Два последующих сборника, «Арабески» и «Миргород», перенесли читателей в среду чиновников, где было полно незначительных забот и напастей, так отягощающих повседневную жизнь, описанных там людей. Романтические темы и столкновения были более реалистичными, что дало перестроить все степени написания поэмы. Тема «маленького человека» хорошо была раскрыта в повести «Шинель», и стала главной в отечественной литературе.

Талант сатирика и путь новатора в создании драматических произведений был отмечен в комедиях «Ревизор» и «Женитьба». Это был совершенно новый этап в творческой деятельности писателя.

Пиком творчества Николая Васильевича стала поэма «Мертвые души», где так хорошо предстает чиновническая Россия. В ней он сатирически показал какой «адской» может быть Россия, обитаемая нечестивцами и глупцами, духовными паразитами, но проявляя надежду на светлое будущее страны и воскрешение русского духа.

Произведения Гоголя всегда были напитаны духом Украины, с нотками юмора,   полны гуманности и трагизма.

Творчество Гоголя

Интересные ответы

Лермонтов Михаил Юрьевич — биография поэта и писателя, личная жизнь, фото, портреты, стихи, книги

Михаил Лермонтов — один из самых известных русских поэтов, и признание к нему пришло еще при жизни. Его творчество, в котором сочетались острые социальные темы с философскими мотивами и личными переживаниями, оказало огромное влияние на поэтов и писателей XIX–XX веков. «Культура.РФ» рассказывает о личности, жизни и творчестве Михаила Лермонтова.

Московская юность

Михаил Юрьевич Лермонтов родился ночью со 2 на 3 октября (15 октября по новому стилю) 1814 года в доме напротив площади Красных Ворот — той самой, где сегодня стоит самый известный в России памятник поэту.

Матери Лермонтова на тот момент не было и семнадцати, а отец имел репутацию привлекательного, но легкомысленного человека. Настоящая власть в семье была в руках бабушки поэта — Елизаветы Арсеньевой. Именно она настояла, чтобы мальчика назвали не Петром, как того хотел отец, а Михаилом.

Молодой Лермонтов не отличался ни крепким здоровьем, ни веселым нравом.

Художник неизвестен. Портрет Михаила Лермонтова. 1820–1822. Институт русской литературы, Санкт-Петербург

Все детство он болел золотухой. Субтильный мальчик с расстройством питания и сыпью по всему телу вызывал у сверстников пренебрежение и насмешки. «Лишенный возможности развлекаться обыкновенными забавами детей, Саша начал искать их в самом себе…» — писал Лермонтов в одной из автобиографических повестей. Чем чаще недомогал Лермонтов, тем более усиленно бабушка занималась его лечением и образованием. В 1825 году она привезла его на Кавказ — так в жизни Лермонтова возник самый важный для него топоним. «Горы кавказские для меня священны», — писал поэт.

С сентября 1830 года поэт учился в Московском университете — сначала на нравственно-политическом, а затем на словесном отделении. Позже вслед за Кавказом Лермонтов назовет и Университет своим «святым местом».

Правда, дружбы сокурсников Михаил не искал, участия в студенческих кружках не принимал, споры манкировал. Среди «проигнорированных» Лермонтовым был и Виссарион Белинский: впервые они пообщались значительно позже — во время первого ареста поэта. В конце второго курса на репетиции экзаменов по риторике, геральдике и нумизматике, Лермонтов продемонстрировал начитанность сверх программы и… почти полное незнание лекционного материала. Возникли пререкания с экзаменаторами. Так в записях администрации напротив фамилии Лермонтова появилась пометка на латыни: consilium abeundi («посоветовано уйти»). После этого юноша переехал в Петербург.

Петербургское студенчество

Город на Неве Лермонтов невзлюбил, и это чувство оказалось взаимным. Санкт-Петербургский университет отказался засчитывать Лермонтову два московских года обучения — ему предложили снова поступать на первый курс. Лермонтов оскорбился и по совету друга выдержал экзамен в Школу гвардейских подпрапорщиков и кавалерийских юнкеров.

Накануне поступления Лермонтов написал стихотворение-кредо «Парус». Однако вместо «бури» поэта в школе ждали только муштра и рутина. Здесь «не позволялось читать книг чисто литературного содержания». Лермонтов называл годы учебы «страшными» и «злополучными».

В Школе подпрапорщиков поэт получил прозвище Маюшка (по созвучию с французским «doigt en maillet» — «кривой палец»). Лермонтов действительно был сутул, но точность прозвища заключалась не только в этом. Второе его значение — отсылка к персонажу романов по имени Мае — цинику и остряку. На курсе поэт действительно держался независимо и дерзко, при этом в учебе был среди лучших студентов. В записях сокурсника Николая Мартынова (того самого, который вызвал поэта на последнюю дуэль) Лермонтов характеризуется как человек, «настолько превосходивший своим умственным развитием всех других товарищей, что и параллели между ними провести невозможно».

Михаил Лермонтов. Пятигорск. 1837-1838. Государственный литературный музей, Москва

Михаил Лермонтов. Атака лейб-гвардии гусар под Варшавой. 1837. Государственный Лермонтовский музей-заповедник «Тарханы», село Лермонтово, Пензенская область

Михаил Лермонтов. Вид Тифлиса. 1837. Государственный Литературный музей, Москва

В петербургский период поэт начал исторический роман на тему пугачевщины («Вадим»), писал лирику (стихотворения «Молитва», «Ангел»), поэму «Боярин Орша», работал над драмой «Маскарад».

27 января 1837 года на Черной речке состоялась дуэль Александра Пушкина с Жоржем Дантесом. Еще до его гибели по Петербургу распространились слухи о смерти поэта — они дошли и до Лермонтова. Уже 28 января первые 56 стихов «Смерти поэта» были кончены, и сочинение стало стремительно распространяться в списках. Литературный критик Иван Панаев писал: «Стихи Лермонтова на смерть поэта переписывались в десятках тысяч экземпляров, перечитывались и выучивались наизусть всеми». 7 февраля Лермонтов написал 16 заключительных строк стихотворения (начиная с «А вы, надменные потомки // Известной подлостью прославленных отцов»), в которых наряду с «убийцей» виновными в смерти поэта называл высший петербургский свет и приближенных к «трону».

В конце февраля Лермонтова взяли под арест. Разбирательство проходило при личном участии императора Николая I. За Лермонтова вступились пушкинские друзья (прежде всего Василий Жуковский) и бабушка самого Лермонтова, также имевшая светские связи. В результате его «с сохранением чина» перевели в Нижегородский драгунский полк, действовавший тогда на Кавказе. Из Петербурга Лермонтов уезжал скандальной знаменитостью.

Литературная слава

Первая Кавказская ссылка Лермонтова длилась всего несколько месяцев, но была богатой на события: работа над «Мцыри» и «Демоном», знакомство со ссыльными декабристами, посещение Пятигорска с его «водным обществом» и поездка в Тифлис. Во время ссылки юношеская веселость поэта почти исчезла, он стал еще более замкнутым, часто пребывал в «черной меланхолии».

Хлопотами бабушки в 1838 году Лермонтов снова вернулся в петербургский свет. Его приняли в круг литературной элиты, и он стал одним из самых популярных писателей столицы. Почти каждый номер журнала «Отечественные записки» Андрея Краевского выходил с новыми стихотворениями поэта.

Однако уже через два года, после очередного участия в дуэли — с сыном французского посла Эрнестом де Барантом, — Лермонтов снова оказался на Кавказе. Ему предписали находиться в действующей армии. Лермонтов принял новое наказание с азартом: он участвовал во многих сражениях, в том числе битве на реке Валерик. Этому бою он посвятил стихотворение «Валерик».

На Кавказе поэт работал над романом «Герой нашего времени», первые главы которого были созданы за несколько лет до этого. Произведение печатали отрывками в журнале «Отечественные записки», а позже выпустили отдельной книгой — раскупили ее очень быстро. В том же, 1840 году вышло единственное прижизненное издание стихотворений Лермонтова.

Петр Кончаловский. Портрет Михаила Лермонтова. 1943. Изображение: russianlook.com

Илья Репин. Дуэль (фрагмент). 1897. Третьяковская галерея, Москва

В начале февраля 1841 года Лермонтов добился короткого отпуска в Петербург. В записной книжке поэта в тот момент уже были записаны хрестоматийные «Утес», «Сон», «Пророк», «Дубовый листок оторвался от ветки родимой» и «Выхожу один я на дорогу». В столице Лермонтов хлопотал о публикации поэмы «Демон» и обдумывал план издания собственного журнала. Однако этим проектам не суждено было сбыться: в апреле поэт получил приказ в течение 48 часов выехать из города обратно в полк.

Ссора с Николаем Мартыновым случилась по пути поэта на Кавказ, в Пятигорске. Находясь в самом язвительном и меланхоличном своем настроении, Лермонтов вечер за вечером дразнил отставного майора — и тот вызвал его на дуэль. Она состоялась 27 июля 1841 года у подножия горы Машук вблизи Пятигорска. По свидетельствам очевидцев, во время дуэли поэт демонстративно выстрелил в воздух. Однако Мартынов был слишком обижен, чтобы проявить такое же великодушие. Михаил Лермонтов был убит выстрелом в грудь навылет.

Единственным прижизненным сборником Лермонтова стали «Стихотворения М. Лермонтова», опубликованные в 1840 году тиражом 1000 экземпляров. В сборник вошли две (из 36) поэмы автора и 26 (из 400) стихотворений.

О творчестве В. П. Астафьева | доклад, реферат, сочинение, сообщение, отзыв, статья, анализ, характеристика, тест, ГДЗ, книга, пересказ, литература

Виктор Петрович Астафьев (1924-2001) начал писать очень рано. Работая корреспондентом в различных газетах, Астафьев заявил о себе как прозаик в 1953 г., выпустив сборник рассказов «До будущей весны». Следом вышли книги для детей: «Огоньки» (1955), «Васюткино озеро» (1956), «Дядя Кузя, лиса, кот» (1957), «Теплый дождь» (1958). Писателя волновала проблема становления личности в нелегких жизненных условиях. Эта тема нашла отра­жение в произведениях: «Звездопад», «Кража», «Где-то гремит вой­на». В последующих рассказах Астафьев писал о людях села, про­изведения писателя критика стала причислять к деревенской прозе. Жанр короткого или приближенного к повести рассказа ста­новится любимым для писателя.

Большое место в творчестве писателя заняла работа над прозаи­ческими циклами «Последний поклон» и «Царь-рыба». Замысел «Последнего поклона» (1958-1978), создаваемого в течение двух де­сятилетий, родился от желания писателя рассказать о Сибири, о впечатлениях детства. Автор назвал сборник «страницами детства». Главным героем цикла, объединяющим все рассказы, является ре­бенок Витька Потылицын. Первая книга наполнена описанием детских игр, рыбалок, деревенских забав. Мальчик Витька эмоцио­нально открыт к пониманию красоты, через его восприятие писа­тель передает песенную разноголосицу. Написанные от первого лица рассказы наполнены чувством благодарности судьбе за обще­ние с прекрасной природой, за встречи с необыкновенными людь­ми. Писатель отдал последний поклон всему хорошему, что было и есть в этом мире. Страницы книги проникнуты исповедальностью и лиризмом.

Новеллистический цикл «Царь-рыба» (1976) рассказывает о взаи­моотношении человека и природы. Сюжет книги связан с путешест­вием автора по родным местам Сибири. Действие каждого из расска­зов происходит на одном из притоков Енисея. Меняются люди, обстоятельства, неизменной остается река, олицетворяющая течение жизни. В нескольких рассказах поднимается проблема браконьерст­ва. Это, по мнению писателя, не только браконьеры из поселка Чуш, безжалостно уничтожающие речные богатства, не только государст­венные чиновники, так спроектировавшие плотину, что река за­гноилась и все живое в ней погибло, но и Гога Герцев, который раз­бивают сердца одиноких женщин. «Царь-рыба» — это книга- предупреждение о надвигающейся экологической катастрофе, раз­мышления писателя о бездуховности современного общества.

«Криком изболевшей души» назвал Василь Быков роман Астафь­ева «Печальный детектив» (1986). Сам автор считал его необычным романом, соединившим художественность с публицистикой. Героем романа является сотрудник милиции, оперуполномоченный Леонид Сошнин. Действие происходит в провинциальном русском городке Вейске в течение нескольких дней. В романе девять глав, рассказы­вающих об отдельных эпизодах из жизни героя. Воспоминания героя переплетаются с реальными эпизодами его профессиональной дея­тельности. Предстает страшная картина насилия, грабежей, убийст­ва. Конфликт произведения заложен в столкновении главного героя с миром безнравственности, беззакония. Материал с сайта //iEssay.ru

Астафьев много размышлял о войне и неоднократно обращался к этой теме. Первым произведением, рассказывающем о военных событиях, была повесть «Звездопад» (1961). В начале 70-х вышло, по мнению критиков, самое совершенное произведение писателя — повесть «Пастух и пастушка» (Подзаголовок «Современная пасто­раль», 1867—1971). В центре повести история взаимоотношений Бо­риса Костяева и Люси. Писатель параллельно описывает нежные отношения влюбленных и страшные картины смерти и крови на войне. Свой миф о Великой Отечественной войне Астафьев создал в романе «Прокляты и убиты» (1992, 1994). Произведение резко от­личается от всего созданного о Великой Отечественной войне: писа­тель разрушает сложившиеся стереотипы изображения народа на войне.

О чем бы ни писал Астафьев главной темой в его творчестве все­гда были судьба и характер простого человека, жизнь народа «во глубине России».

На этой странице материал по темам:

• реферат по литературе о творчестве астафьева
• творчество астафьева кратко
• творчество Астафьева обзор основных тем
• лучшее в творчестве астафьева
• история создания повести звездопад астафьева

Владимир Набоков. Биография и творчество

1922 – Набоков оканчивает Тринити-колледж в Кембридже, где изучает романские и славянские языки и литературу. В этом же году  семья  Набоковых переезжает в Берлин, где отец становится редактором русской газеты “Руль” (The Rudder). Именно в “Руле” появятся первые переводы французских и английских поэтов, первая проза Набокова.

1922-37 – Набоков живет в Германии. Первые несколько лет бедствует, зарабатывая на жизнь тем, что составляет для газет шахматные композиции и дает уроки тенниса и плавания, изредка снимается в немецком кино.

1925 – женится  на В. Слоним, ставшей его верной помощницей и другом.

1926 – после  выхода в Берлине романа «Машенька» (под псевдонимом В.Сирин), Набоков приобретает литературную известность. Затем появляются следующие произведения: «Человек из СССР» (1927), «Защита Лужина» (1929-1930, повесть), «Возвращение Чорба» (1930; сборник рассказов и стихов), «Камера обскура» (1932-1933, роман), «Отчаяние» (1934, роман), «Приглашение на казнь» (1935-1936), «Дар» (1937, отдельное изд. — 1952), «Соглядатай» (1938).

1937 – Набоков  уезжает из фашистской Германии, опасаясь за жизнь жены и сына.

1937-40 – живет во  Франции.

1940-1960 – в США. Первое время, после переезда в США, в поисках работы Набоков объезжает почти всю страну. Спустя несколько лет начинает преподавать в американских университетах. С 1945 – гражданин  США. С 1940 произведения начинает писать на английском языке, которым свободно владел с детства. Первый англоязычный роман — «Истинная жизнь Себастьяна Найта». Далее Набоков пишет произведения «Под знаком незаконнорожденных», «Conclusive evidence» (1951; рус. пер. «Другие берега», 1954; воспоминания), «Лолита» (1955; была написана им и на русском, и на английском языках), «Пнин» (1957), «Ада» (1969). Кроме того, он переводит на английский язык: «Слово о полку Игореве», роман «Евгений Онегин» А.С. Пушкина (1964; сам Набоков считал свой перевод неудачным), роман М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени», лирические стихотворения Пушкина, Лермонтова, Тютчева.

1955 – роман “ Lolita ” (Лолита), который отказались опубликовать четыре американских издательства, выходит в Париже в “ Olympia Press”. В 1962 году по роману снимается фильм.

1960-1977  – Набоков живет в Швейцарии. В эти годы в Америке публикуются произведения Набокова (книги “Poems and Problems” (Стихи и проблемы) (39 стихов на русском и английском, 14 стихов на английском, 18 шахматных проблем), 1971; “A Russian Beauty and Other Stories” (13 историй, некоторые из которых переведены с русского, а некоторые написаны на английском) (Нью-Йорк). Публикуется “Strong Opinions” (интервью, критика, эссе, письма), 1973; “Tyrants Destroyed and Other Stories” (14 историй, некоторые из которых переведены с русского, а некоторые написаны на английском), 1975; “Details of a Sunset and Other Stories” (13 историй, переведенных с русского), 1976 и др.

2 июля 1977 Набоков умер в местечке Вевей, похоронен в Кларане, близ Монтрё, Швейцария.

1986 – появляется первая публикация Набокова в СССР (роман «Защита Лужина» в журналах «64» и «Москва»).

Основные произведения:

Романы: «Машенька» (1926), «Защита Лужина» (1929- 1930), «Камера обскура» (1932—33), «Отчаяние» (1934), «Дар» (1937), «Лолита» (1955), «Пнин» (1957), «Ада» (1969),
«Посмотри на арлекинов!» (1974),

Повесть  «Приглашение на казнь» (1935 — 36), Сборник рассказов: «Возвращение Чорба» (1930), Книга воспоминаний «Другие берега» (1951), Сборник «Весна в Фиальте и другие рассказы» (1956), Стихи, Исследование «Николай Гоголь» (1944), Комментированный прозаический перевод «Евгения Онегина» (т. 1—3, 1964), Перевод на английский «Слова о полку Игореве», «Лекции по русской литературе» (1981), «Беседы. Воспоминания» (1966)

Все справки >>

цитат о творчестве (4141 цитата)

«Войдите в себя. Узнайте причину, по которой вам приказывают писать; посмотрите, пустил ли он свои корни в самые глубины вашего сердца; признайтесь себе, пришлось бы вам умереть, если бы вам запретили писать.

Это самое главное: спросите себя в самый тихий час своей ночи: я должен писать? Погрузитесь в себя, чтобы получить глубокий ответ. И если этот ответ звучит как согласие, если вы ответите на этот торжественный вопрос твердым, простым «я должен», тогда строите свою жизнь в соответствии с этой необходимостью; Вся ваша жизнь, даже в самый скромный и безразличный час, должна стать знаком и свидетелем этого импульса.Тогда приблизьтесь к Природе. Затем, как будто никто никогда раньше не пробовал, попытайтесь сказать, что вы видите, чувствуете, любите и теряете …

… Опишите свои печали и желания, мысли, которые проходят в вашем уме, и вашу веру в какое-то красоты — опишите все это с сердечной, тихой, скромной искренностью и, когда вы выражаете себя, используйте Вещи вокруг вас, образы из ваших снов и объекты, которые вы помните. Если ваша повседневная жизнь кажется бедной, не вините ее; Вини себя; признай себе, что ты недостаточно поэт, чтобы вызвать его богатство; потому что для творца нет бедности и бедного, безразличного места.И даже если бы вы оказались в какой-то тюрьме, стены которой не пропускают ни звука, разве у вас не осталось бы вашего детства, этой бесценной жемчужины, этой сокровищницы воспоминаний? Обратите на это внимание. Попытайтесь поднять затонувшие чувства этого огромного прошлого; ваша личность станет сильнее, ваше уединение расширится и станет местом, где вы сможете жить в сумерках, где шум других людей проходит, далеко вдалеке. — А если из этого поворота внутрь, из этого погружения в свой мир рождаются стихи, то вам не придет в голову спрашивать у кого-то, хороши они или нет.Вы также не будете пытаться заинтересовать журналы этими произведениями: вы будете видеть в них свое дорогое естественное достояние, частичку своей жизни, ее голос. Произведение искусства хорошо, если оно возникло по необходимости. Это единственный способ судить об этом ».
— Райнер Мария Рильке

155 Цитаты о творчестве

Вот 155 самых вдохновляющих цитат о творчестве, которые я смог найти. И цель проста: вдохновить вас, улучшить вашу работу и вашу жизнь. Наслаждаться!

Главный враг творчества — здравый смысл.Пабло Пикассо

Работы должны быть задуманы с огнем в душе, но выполнены с клинической прохладой. Жоан Миро

Следовательно, тот, кто хочет быть мужчиной, должен быть нонконформистом. Ральф Уолдо Эмерсон

Самые талантливые, заставляющие задуматься, меняющие правила игры люди никогда не бывают нормальными. Ричард Брэнсон

Если вы не делаете что-то безумное, значит, вы делаете неправильные вещи. Ларри Пейдж

Реклама

Творите сердцем; строить с умом.Criss Jami

Великие дела не достигаются теми, кто уступает тенденциям, модам и общественному мнению. Джек Керуак

Самая опасная идея — заставить людей замолчать. Флот Равикант

Самобытность — лучшая форма бунта. Майк Сассо

Уязвимость — это колыбель инноваций, творчества и изменений. Брене Браун

Реклама

Мир всегда кажется ярче, когда вы только что сделали то, чего раньше не было.Нил Гейман

Искусство, свобода и творчество изменят общество быстрее, чем политика. Виктор Пинчук

Творчество затемнено сознанием. Морской Равикант

Разум есть, когда не боишься. Брюс Ли

Творчество: искусство не пытаться, искусство отпускать. Максим Лагасе

Связанные цитаты и темы: обучение, позитив, любопытство

Лучшие цитаты о творчестве

Перейти к содержанию

То, что так немногие осмеливаются быть эксцентричными, знаменует главную опасность нашего времени.Джон Стюарт Милл

Если бы только мы могли вытащить наш мозг и использовать только глаза. Пабло Пикассо. Щелкните, чтобы написать твит.

Вы не можете проявлять творческий подход. Чем больше вы используете, тем больше у вас есть. Майя Анжелу

Самым опасным творением любого общества является человек, которому нечего терять. Джеймс Болдуин

Мы обожаем хаос, потому что любим наводить порядок. MC Escher

Как раскрыть творческий потенциал: замедлиться, изучить другую область, выйти на природу, уйти из офиса, музыка (много), набросок, кардио до и после, откусить мелкие идеи, выбросить вещи, распылить работать, искать ортогональное вдохновение, дышать, узнавать о циркадном ритме, рисовать.Брайан Норгард

Когда вы можете делать обычные дела необычным способом; вы привлечете внимание всего мира. Джордж Вашингтон Карвер

Великие дела не делаются импульсивно, а представляют собой серию мелких вещей, соединенных вместе. Винсент Ван Гог

Если не продает; это не креативно. Дэвид Огилви Щелкните, чтобы написать в Твиттере

Будьте регулярными и упорядоченными в своей жизни, чтобы вы могли проявлять жестокость и оригинальность в своей работе.Гюстав Флобер

Реклама

Идея, которая не опасна, вообще не достойна того, чтобы называться идеей. Оскар Уайльд Щелкните, чтобы написать в Твиттере

Напряженный календарь и напряженный ум разрушат вашу способность делать великие дела в этом мире. Если вы хотите делать великие дела, будь вы музыкантом, предпринимателем или инвестором, вам нужно свободное время и свободный ум. Naval Ravikant

Чтобы творить, вы должны верить в свои способности, а это часто означает исключение целых кусков нормальной жизни и, конечно же, как можно больше накачивать себя, чтобы продолжать.Что-то вроде болеть за себя на большом футбольном стадионе жизни. T.C. Бойл

Я закрываю глаза, чтобы увидеть. Поль Гоген

Социальные сети колонизировали то, что когда-то было священным пространством, занятым пустотой: пространством, предназначенным для мысли и творчества. Махершала Али

Для вас важно быть бдительным, задавать вопросы, узнавать, чтобы пробудить вашу собственную инициативу. Брюс Ли

Поверив в себя, мы можем рискнуть из-за любопытства, удивления, спонтанного восторга или любого другого опыта, раскрывающего человеческий дух.Э. Э. Каммингс

Когда мы строим, давайте думать, что строим вечно. Джон Раскин

Лекарство от скуки — любопытство. Нет лекарства от любопытства. Дороти Паркер

Возможно, наше космическое любопытство — это генетически закодированная сила, которую мы освещаем, когда смотрим вверх и удивляемся. Neil deGrasse Tyson

Главный признак гения — не совершенство, а оригинальность, открытие новых границ. Артур Кестлер

Погрузись в себя.Узнайте причину, по которой вам приказывают писать; посмотрите, пустил ли он свои корни в самые глубины вашего сердца; признайтесь себе, пришлось бы вам умереть, если бы вам запретили писать. Райнер Мария Рильке

Так что продолжайте, сердитесь. Но держи рот на замке и иди делай свою работу

Часть 2. Цитаты о творчестве, которые…

Вдохновляющие цитаты о творчестве

Перейти к содержанию

Искусство — это не ремесло, это передача чувства, которое испытал художник.Лев Толстой

Где-то ждет своего открытия нечто невероятное. Карл Саган Щелкните, чтобы написать в Твиттере

Богатство, которого я достигаю, исходит от природы, источника моего вдохновения. Клод Моне

Если вы хотите создать что-то мощное и важное, вы, по крайней мере, должны руководствоваться столь же мощной внутренней силой. Райан Холидей

Главное — двигаться, любить, надеяться, трепетать, жить. Огюст Роден

Абсурд и антиабсурд — два полюса творческой энергии.Карл Лагерфельд

Вопрос не в том, будем ли мы экстремистами, а в том, какими экстремистами мы будем. Нация и мир остро нуждаются в творческих экстремистах. Мартин Лютер Кинг младший

Нарисуйте искусство, которое вы хотите видеть, начните бизнес, которым хотите управлять, включите музыку, которую хотите услышать, напишите книги, которые хотите прочитать, создайте продукты, которые хотите использовать — делайте то, что работа, которую вы хотите видеть выполненной. Остин Клеон

Когда я полностью сам по себе, совершенно один по ночам, когда я не могу уснуть, именно в таких случаях мои идеи текут лучше и обильнее.Моцарт

Для меня безумие — это супер-разум. Нормальный — это психотик. Нормальный означает недостаток воображения, недостаток творческих способностей. Жан Дюбюффе

Вопрос не в том, кто мне позволит; Это кто меня остановит. Айн Рэнд

Успешно вы или нет, не имеет значения, такого не существует. Сделать неизвестное — это важная вещь. Джорджия О’Киф

Способность видеть порядок в хаосе называется творчеством.Саймон Синек (twitter.com)

Если вы слышите внутри себя голос, говорящий «вы не умеете рисовать», то во что бы то ни стало рисуйте, и этот голос заглушится. Винсент Ван Гог

Первое и самое важное, что может сделать человек, — это снова стать личностью, вывести себя из-под контроля, научиться тому, что происходит, и вернуть себе как можно больше независимой почвы. Уильям С. Берроуз

Не думайте об искусстве, просто делайте это.Пусть все решают, хорошо это или плохо, любят они это или ненавидят. Пока они решают, творите еще больше. Энди Уорхол

Если вы хотите разрушить чьи-то творческие способности, снимите все их ограничения. Тьяго Форте (twitter.com)

Кажется, что мир рушится, но на самом деле это действительно прекрасное время в вашей жизни, чтобы немного сходить с ума, следовать своему любопытству и стремиться к этому. Ларри Пейдж (Google)

Ваш мозг — это фабрика, а не склад.Thibaut

Чем меньше у вас расписаний, тем более креативным вы станете. Naval Ravikant

Совершенство — вещь немаленькая, но она складывается из мелочей. Микеланджело

См. Также: слова мудрости

Краткие цитаты о творчестве

Перейти к содержанию

Однострочные, короткие цитаты о творчестве, высказывания, мысли и подписи к вашей биографии, социальному статусу, разговору с самим собой, девизу, мантры, знаки, постеры, обои, фоны.

Творчество требует мужества. Анри Матисс Щелкните для твита

Быть художником — значит верить в жизнь. Генри Мур

Хорошее искусство вдохновляет; Хороший дизайн мотивирует. Отл Айчер

Преступник — творческий художник; детектив только критик. Г.К. Честертон

Стремление к разрушению также является творческим побуждением. Михаил Бакунин

Вы более креативны, когда вам не нужны деньги.@orangebook_

Вдохновение для любителей. Остальные просто приходят и приступают к работе. Чак Клоуз

Когда все думают одинаково, значит, никто не думает. Вальтер Липпман

Без свободы нет творения. Джидду Кришнамурти

Мой юмор — это мое творчество, а мой скептицизм — это подарок. Дж. Тиллман

Если вы хотите чего-то нового, вы должны перестать делать что-то старое. Питер Ф. Друкер

Имитация — самоубийство.Ральф Уолдо Эмерсон

Каждая новая идея — это просто гибрид или ремикс одной или нескольких предыдущих идей. Остин Клеон

Творчество так же важно, как и грамотность. Кен Робинсон

Замени страх любопытством. Стивен Спилберг

Шанс благоприятствует подготовленному уму. Луи Пастер

Идеи рождаются везде. Альфред Хичкок

Сложнее создавать, чем разрушать. Анжела Цзян (twitter.com)

Творчество возрастает, когда у вас есть покой. Аарон Аалто

Трусость — самый ужасный из пороков. Михаил Булгаков

Все интересно. Присмотрись.

Весь мир у ваших ног. Мэри Поппинс

Из всей лжи искусство наименее неправдоподобно. Гюстав Флобер Щелкните, чтобы написать твит

Смешные цитаты о творчестве

Перейти к содержанию

Мне не нужно время.Мне нужен крайний срок. Duke Ellington Щелкните, чтобы написать твит (кстати, знаете ли вы, что дедлайны действительно могут сокрушить ваше творчество?)

Не случайно, что AHA и HAHA пишутся почти одинаково. Митч Диткофф

Мы не делаем ошибок, мы просто счастливы маленьким несчастным случаям. Боб Росс

Идеи похожи на кроликов. Вы получаете пару и учитесь обращаться с ними, и довольно скоро у вас есть дюжина. Джон Стейнбек

Люди — единственные существа, которым позволено терпеть поражение.Если муравей терпит неудачу, он мертв. Mihaly Csikszentmihalyi

Любовь всегда может отвлечь меня, но со временем я возбуждаюсь от своего творчества. Гильда Раднер

Google все. Я имею в виду все. Погуглите свои мечты, погуглите свои проблемы. Не задавайте вопросов перед тем, как погуглить. Вы либо найдете ответ, либо зададите вопрос получше. Остин Клеон

Сохраняйте чувство юмора, друг мой; если у тебя нет чувства юмора, это уже не смешно.Wavy Gravy

Самая захватывающая фраза, которую можно услышать в науке, та, которая возвещает новые открытия, — это не «Эврика!», А «Это забавно!». Исаак Азимов

Каменный век не закончился, потому что у них закончились камни.

Хотите еще смешных цитат? Пожалуйста, посмотрите Смешные цитаты самых смешных людей мира

Часть 3. Творческие цитаты самых креативных людей

Томас Эдисон

Перейти к содержанию

Есть способ сделать это лучше — найди.Томас А. Эдисон

Наша самая большая слабость заключается в том, чтобы сдаваться. Самый верный способ добиться успеха — это попробовать еще раз. Томас А. Эдисон

Здесь нет никаких правил — мы пытаемся чего-то достичь. Томас А. Эдисон

Чтобы изобретать, нужно хорошее воображение и куча хлама. Томас А. Эдисон

Чтобы иметь отличную идею, имейте их много. Томас А. Эдисон

Когда вы исчерпали все возможности, помните об этом — вы этого не сделали.Томас А. Эдисон

Альберт Эйнштейн

Перейти к содержанию

Логика проведет вас от a до b. Воображение доставит вас куда угодно. Альберт Эйнштейн

Истинным признаком интеллекта являются не знания, а воображение. Альберт Эйнштейн

Человек, который никогда не ошибался, никогда не пробовал ничего нового. Альберт Эйнштейн

Я никогда не делал ни одного из своих открытий в процессе рационального мышления Альберт Эйнштейн

Важно не прекращать задавать вопросы.У любопытства есть своя причина для существования. Альберт Эйнштейн

Единственный способ избежать порочного эффекта похвалы — это продолжать работать. Альберт Эйнштейн

Стив Джобс (основатель Apple)

Перейти к содержанию

Оставайтесь голодными. Оставаться глупым. Стив Джобс

Творчество — это просто соединение. Когда вы спрашиваете творческих людей, как они что-то сделали, они чувствуют себя немного виноватыми, потому что на самом деле они этого не делали, они просто что-то видели.Стив Джобс

Вы должны гореть идеей, проблемой или ошибкой, которую хотите исправить. Если вы с самого начала недостаточно увлечены, вы никогда не выдержите. Стив Джобс

Люди, создавшие Mac, вроде как на грани. Стив Джобс

Я считаю, что артистизм заключается в том, чтобы понимать то, что человек видит вокруг себя. Как правило, собирать вещи так, как никто другой не знает, и находить способ выразить это другим людям, у которых нет такого понимания.

Доктор Сьюз

Перейти к содержанию

Зачем вписываться, когда вы рождены, чтобы выделяться? Доктор Сьюз

Думайте лево, думайте правильно, думайте низко и думайте высоко; Ох уж эти мысли можно придумать, если только попробуешь. Доктор Сьюз

Я люблю ерунду, она будит клетки мозга. Фантазия — необходимая составляющая жизни. Доктор Сьюз

Леди Гага

Вот кто я, черт возьми. Леди Гага

Не обращайте внимания на ненависть и критику.живи ради того, что творишь, и умри, защищая это. Леди Гага

Некоторые женщины предпочитают следовать за мужчинами, а некоторые женщины предпочитают следовать своей мечте. Леди Гага

Когда вы сочиняете музыку, сочиняете или создаете, это действительно ваша работа — заниматься умопомрачительным, безответственным сексом без презервативов, независимо от того, о чем вы пишете в то время. Леди Гага

Даже если мир откажется от вас, вы всегда будете иметь себя. Леди Гага

Не позволяйте людям приглушать ваш блеск, потому что они ослеплены.Скажите им, чтобы они надели солнцезащитные очки. Леди Гага

Уолт Дисней

Перейти к содержанию

Если вы можете это мечтать, вы можете это сделать. Уолт Дисней

Мы продолжаем двигаться вперед, открывая новые двери и пробуя новые вещи, потому что нам любопытно, а любопытство продолжает вести нас по новым путям. Уолт Дисней

Чем больше вы любите себя, тем меньше вы похожи на других, что делает вас уникальным. Уолт Дисней

Ошо

Перейти к содержанию

Творчество — величайшее восстание из всех существующих.Ошо Щелкните, чтобы написать в Твиттере

Быть творческим — значит быть влюбленным в жизнь. Вы можете быть творческими, только если вы настолько любите жизнь, что хотите усилить ее красоту, вы хотите привнести в нее немного больше музыки, немного больше поэзии, немного больше танцев. Ошо

Каждый человек приходит в этот мир с определенной судьбой — ему есть что выполнить, какое-то сообщение должно быть доставлено, некоторая работа должна быть завершена. Вы здесь не случайно — вы здесь со смыслом.За вами стоит цель. Целое намерено что-то сделать через вас. Ошо

Вы должны идти и создавать путь своей ходьбой; вы не найдете готового пути. Достичь окончательного осознания истины не так уж и дешево. Ошо

Пабло Пикассо

Перейти к содержанию

Каждый ребенок — художник. Проблема в том, как оставаться художником, когда вырастем. Пабло Пикассо

Вдохновение действительно существует, но оно должно найти вас в работе.Пабло Пикассо

Каждый акт творения — это прежде всего акт разрушения. Пикассо

Хорошие художники копируют, великие художники воруют. Пабло Пикассо

Изучите правила как профессионал, чтобы вы могли их нарушать, как художник. Пабло Пикассо

Уильям Шекспир

Перейти к содержанию

Нет ничего хорошего или плохого, но мышление делает это так. Уильям Шекспир

Действие — это красноречие.Уильям Шекспир

Наша судьба зависит не от звезд, а от нас самих. Уильям Шекспир

Глупец считает себя мудрым, но мудрый человек знает себя глупцом. Уильям Шекспир

Мы знаем, что мы, но не знаем, кем мы можем быть. Уильям Шекспир

Ральф Уолдо Эмерсон

Перейти к содержанию

Каждый художник сначала был любителем. Ральф Уолдо Эмерсон

Художник сказал мне, что никто не может нарисовать дерево, не став каким-то образом деревом.Ральф Уолдо Эмерсон

Не идите туда, куда ведет дорога, вместо этого идите туда, где нет тропы, и оставьте след. Ральф Уолдо Эмерсон

Уильям Джеймс

Перейти к содержанию

Гений означает немногим больше, чем способность воспринимать непривычным образом. Уильям Джеймс

Искусство быть мудрым — это искусство знать, что упускать из виду. Уильям Джеймс

Великая польза жизни — тратить ее на то, что переживет ее.Уильям Джеймс

Оскар Уайльд

Перейти к содержанию

Будьте собой. Все остальные уже взяты. Оскар Уайльд

Опыт — это просто название, которое люди давали своим ошибкам. Оскар Уайльд

Когда люди соглашаются со мной, я всегда чувствую, что должен ошибаться. Оскар Уайльд

Кто, будучи любимым, беден? Оскар Уайльд

Есть только одна вещь на свете хуже, чем о том, о чем говорят, и о которой не говорят.Оскар Уайльд

Каждый, кто живет по средствам, страдает недостатком воображения. Оскар Уайльд

У каждого святого есть прошлое, и у каждого грешника есть будущее. Оскар Уайльд Щелкните, чтобы написать в Твиттере

Я не хочу попасть в рай. Никого из моих друзей нет. Оскар Уайльд

Сальвадор Дали

Перейти к содержанию

Не бойтесь совершенства, вы никогда не достигнете его. Сальвадор Дали

Те, кто не хочет ничего подражать, ничего не производят.Сальвадор Дали

Это очень важно, потому что я постоянно работаю в момент сна. Все мои лучшие идеи воплощаются в мечтах. Сальвадор Дали

Меня все меняет, но ничего не меняет. Сальвадор Дали

Ум без амбиций — птица без крыльев. Сальвадор Дали

Дайте мне два часа в день активности, а остальные двадцать два я буду проводить во сне. Сальвадор Дали

Так мало того, что могло случиться, происходит.Сальвадор Дали

Я не странный. Я просто ненормальный. Сальвадор Дали

Часть 4. Заключение

Перейти к содержанию

Ничего оригинального. Крадите откуда угодно, что вдохновляет или подпитывает ваше воображение. Пожирайте старые фильмы, новые фильмы, музыку, книги, картины, фотографии, стихи, мечты, случайные разговоры, архитектуру, мосты, уличные знаки, деревья, облака, водоемы, свет и тени. Выбирайте только те вещи, которые нужно украсть, и которые обращаются непосредственно к вашей душе.Если вы сделаете это, ваша работа (и кража) будут подлинными. Подлинность бесценна; оригинальности нет. И не пытайтесь скрыть свое воровство — отпразднуйте его, если хотите. В любом случае, всегда помните, что сказал Жан-Люк Годар: « Это не то место, откуда вы берете вещи — это то, откуда вы относите их к ». Джим Джармуш Щелкните, чтобы написать твит

Призыв к действию: прочитайте творчество: как раскрыть свой скрытый творческий гений (jamesclear.com)

Надеюсь, вам понравились эти прекрасные цитаты о творчестве.Если да, поделитесь ими с другом сегодня же!

Автор биографии

Максим Лагасе начал собирать котировки в 2004 году после того, как потерял свою девушку в автокатастрофе.

В поисках смысла он погрузился в мир самосовершенствования, психологии и трейлраннинга. Его целью было понять свою боль, его депрессию, его страхи, отсутствие мотивации и вдохновения.

Книги, блоги, цитаты и природа стали его путеводителем.

Он получил степень инженера по программному обеспечению в 2007 году в Высшей технологической школе Монреаля.Он также учился в Гонконгском политехническом университете. Несколько лет спустя он запустил свой первый веб-сайт, на котором он поделился своей страстью к цитатам.

Максим — отец двоих детей, INFJ, а также любит бегать. Его лучший результат на 5 км составляет 17 минут 41 секунду, а его лучший марафон (42 км) — за 3 часа 33 минуты 11 секунд (с набором высоты 1800 метров).

Другие известные интересы Максима — здоровье (психическое и физическое), медитация, питание, бананы, поисковая оптимизация, человеческий потенциал, образование, обучение, продуктивность и минимализм.

Наконец, он (очень) далек от совершенства.

Вы можете найти его в Twitter, Pinterest, LinkedIn, Quora, Strava, Sportstats, Instagram, Facebook, YouTube.

Дата создания

16 октября 2017 г.

Последнее обновление

16 ноября 2021 г.

Заявление об ограничении ответственности : Эта статья может содержать партнерские ссылки на книги и продукты, которые мне нравятся. Если вы решите перейти по ссылке и совершить покупку, я получу небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.В конце концов, это поможет мне улучшить WisdomQuotes. Спасибо.

Цитаты о творчестве для воображения и инноваций

Некоторые ссылки в этом посте могут быть партнерскими. Если вы совершаете покупку по этим ссылкам, мы получаем комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Пожалуйста, ознакомьтесь с нашим раскрытием для получения дополнительной информации.

Чувствуете себя немного заблокированным? Эти цитаты о творчестве вдохновят вас в кратчайшие сроки проявить творческий и новаторский подход.

Человеческое творчество — вот что движет вперед как вид.

Эта уникальная способность объединять наши мысли и идеи послужила причиной появления некоторых из величайших изобретений в мире, от колеса до микропроцессора.

С этой целью вот лучшие цитаты о творчестве, которые стимулируют воображение и инновации в творческом процессе.

10 лучших цитат о творчестве

Креативность заразительна. Передай это дальше.

Альберт Эйнштейн

Творчество совершает скачок, а затем смотрит, чтобы увидеть, где оно находится.

Мейсон Кули

«Творчество — это безудержный ум и дисциплинированный глаз». — Дороти Паркер

Мышление — враг творчества.

Рэй Брэдбери

Творчество рождается из конфликта идей.

Донателла Версаче

Творчество требует мужества.

Анри Матисс

Творчество — это любовь к жизни.

Ошо

«Творчество — величайшее восстание из всех существующих.»- Ошо

Творчество — это способность вносить порядок в случайность природы.

Эрик Хоффер

Творчество невозможно. Чем больше вы используете, тем больше у вас есть.

Майя Ангелу

Цитаты о творчестве

Творчество подразумевает нарушение установленных шаблонов, чтобы взглянуть на вещи по-другому.

Эдвард де Боно

Необходимость — мать изобретения, это правда, но ее отец — творчество, а знания — повитуха.

Джонатан Шаттке

Нет единственного способа проявить творческий подход. Подойдет любой старый способ.

Рэй Брэдбери

Противоречие — это часть природы искусства и творчества.

Йоко Оно

«Творчество — естественное продолжение нашего энтузиазма». — Эрл Найтингейл

Злейший враг творчества — неуверенность в себе.

Сильвия Плат

Творчество не обязательно должно быть титаническим событием.Но это действительно требует постоянной поддержки.

Карла Джонсон

Энергия — ключ к творчеству. Энергия — ключ к жизни.

Уильям Шатнер

Лучше потерпеть неудачу в оригинальности, чем преуспеть в подражании.

Герман Мелвилл

Нет никаких сомнений в том, что творчество — самый важный человеческий ресурс из всех. Без творчества не было бы прогресса, и мы бы всегда повторяли одни и те же шаблоны.

Эдвард де Боно

Творческую деятельность можно описать как тип учебного процесса, в котором учитель и ученик находятся в одном лице.

Артур Кестлер

Творчество — это процесс создания оригинальных идей, имеющих ценность. Это процесс; это не случайно.

Кен Робинсон

Абсурд и антиабсурд — два полюса творческой энергии.

Карл Лагерфельд

Творчество — это просто соединение.

Стив Джобс

Жить — значит выражать, а выражать — нужно творить. Творение никогда не бывает простым повторением. Жить — значит свободно выражать себя в творении.

Брюс Ли

«Творчество скрыто сознанием». — Naval Ravikant

Искусство, свобода и творчество изменят общество быстрее, чем политика.

Виктор Пинчук

Творчество не ждет идеального момента. Он создает свои собственные идеальные моменты из обычных.

Брюс Гаррабрандт

Творчество — это всегда прыжок веры. Вы столкнулись с пустой страницей, пустым мольбертом или пустой сценой.

Джулия Кэмерон

Странно, как творческая сила сразу приводит в порядок всю вселенную.

Вирджиния Вулф

Творчество должно начинаться с человечности, и когда вы человек, вы чувствуете, что страдаете.

Мэрили Моннро

Существует творческое чтение, а также творческое письмо.

Ральф Уолдо Эмерсон

Творчество — это способность видеть то, чего еще не существует. Вам нужно узнать, как вы можете воплотить это в жизнь и таким образом стать товарищем по играм с Богом.

Мишель Ши

Работы должны быть задуманы с огнем в душе, но выполнены с клинической хладнокровием.

Жоан Миро

Письменные отчеты подавляют творчество.

Х. Росс Перо

Творчество — это величайшее выражение свободы.

Брайант Х. МакГилл

«Творчество пронизывает обыденное, чтобы найти чудесное». — Билл Мойерс

Творчество можно описать как отказ от определенности.

Гейл Шихи

Творчество основано на убеждении, что нет особой добродетели в том, чтобы делать то, что они делали всегда.

Рудольф Флеш

Когда я полностью сам по себе, совершенно один по ночам, когда я не могу заснуть, именно в таких случаях мои идеи текут лучше и обильнее.

Вольфганг Амадей Моцарт

Творчество — это изобретать, экспериментировать, расти, рисковать, нарушать правила, делать ошибки и получать удовольствие.

Мэри Лу Кук

Беспокойство — это часть творчества, потребность что-то получить.

Дэвид Духовны

Творческое мышление — с точки зрения идейного творчества — не является мистическим талантом. Это навык, который можно практиковать и развивать.

Эдвард де Боно

Без свободы нет творения.

Джидду Кришнамурти

Главный враг творчества — здравый смысл.

Пабло Пикассо

Трудность заключается не столько в разработке новых идей, сколько в уходе от старых.

Джон Мейнард Кейнс

Творчество может решить практически любую проблему. Творческий акт, поражение привычки оригинальностью, преодолевает все.

Джордж Лоис

«Творчество — это внезапное прекращение глупости.»- Эдвин Лэнд

Мир всегда кажется ярче, когда вы только что сделали то, чего раньше не было.

Нил Гейман

Условия для творчества вызывают недоумение; сосредотачиваться; принять конфликт и напряжение; рождаться каждый день; чтобы почувствовать себя.

Эрих Фромм

Креативность — это качество, которое вы привносите в свою деятельность. Это отношение, внутренний подход — как вы смотрите на вещи.. . Что бы вы ни делали, если вы делаете это с радостью, если вы делаете это с любовью, если ваши действия не являются чисто экономическими, тогда это творчество.

Ошо

Творческие люди

Поистине творческие люди мало заботятся о том, что они сделали, и много о том, что они делают.

Алан Коэн

Посредственность часто считает творческих людей неприятными или пугающими.

Criss Jami

Некоторые люди пользуются вещами; они разрушают.Вы творец, строитель.

Амелия Этуотер-Родос

Я думаю, что любопытство к жизни во всех ее аспектах до сих пор остается секретом великих творческих людей.

Leo Burnett

По-настоящему творческие люди мало заботятся о том, что они сделали, и много о том, что они делают. Их движущая сила — это жизненная сила, которая сейчас в них бурлит.

Алан Коэн

Творчество — душа настоящего ученого.

Ннамди Азикиве

Творчество рождается из доверия.Доверяй своим инстинктам. И никогда не надейся больше, чем работаешь.

Рита Мэй Браун

«Все творческие люди хотят делать неожиданное». — Хеди Ламарр

Когда обычное дело можно делать необычным способом; вы привлечете внимание всего мира.

Джордж Вашингтон Карвер

Творчество — это люди, которые достаточно заботятся о чем-то, пока не найдут простейший способ сделать это.

Тим Кук

Люди имеют данное Богом право использовать свои творческие способности для создания вещей, которые улучшают нашу жизнь.

Пол Райан

Творческий человек хочет быть всезнайкой. Он хочет знать обо всех вещах — древней истории, математике девятнадцатого века, современных производственных технологиях, будущем свиней. Потому что он никогда не знает, когда эти идеи могут объединиться, чтобы сформировать новую идею. Это может произойти через шесть минут, шесть месяцев или шесть лет. Но он верит, что это произойдет.

Карл Элли

Если вам нужны творческие работники, дайте им достаточно времени, чтобы поиграть.

Джон Клиз

Когда мы занимаемся тем, для чего мы естественным образом приспособлены, наша работа приобретает качество игры, и именно игра стимулирует творчество.

Линда Найман

Один из моих ранних наставников, поэт Дэвид Ваггонер, который делит творческий процесс на три фазы — сумасшедший, поэт и критик, однажды сказал мне, что вам нужно найти свою собственную магию, чтобы оставаться в мире творческая игра.

Соня Гернес

У каждого есть творческий потенциал, и с того момента, как вы сможете выразить этот творческий потенциал, вы сможете начать изменять мир.

Пауло Коэльо

По-настоящему творческий человек избавляет себя от всех наложенных на себя ограничений.

Джеральд Г. Ямпольски

Каждый день дает возможность проявить творчество: холст — это ваш разум, кисти и цвета — это ваши мысли и чувства, панорама — это ваша история, полная картина — это произведение искусства под названием , ‘моя жизнь’. Будьте осторожны с тем, что вы вкладываете в свои мысли сегодня — это важно.

Innerspace

«Чтобы проявить творческий подход, вам нужно позволить потерпеть неудачу.”- Джули Уолтерс

Творчество — это видеть то, что видели все, и думать о том, о чем никто не думал.

Альберт Эйнштейн

Когда кто-то платит вам за творчество, вам очень повезло.

Дональд Гловер

Творческим человеком движет желание достичь, а не желание побить других.

Айн Рэнд

Из-за своей смелости, отсутствия страха они (творческие люди) готовы совершать глупые ошибки.По-настоящему творческий человек — это тот, кто может безумно мыслить; такой человек прекрасно знает, что многие из его великих идей окажутся бесполезными. Творческий человек гибок; он способен меняться по мере изменения ситуации, отказываться от привычек, противостоять нерешительности и изменениям условий без чрезмерного стресса. Ему не грозят неожиданности, как жесткие, непреклонные люди.

Фрэнк Гобл

Основная цель образования — воспитывать людей, способных делать что-то новое, а не просто повторять то, что сделали другие поколения, — людей творческих, изобретательных и первооткрывателей.

Жан Пиаже

Творчество — это больше, чем просто отличаться. Кто угодно может планировать странно; это просто. Трудно быть таким же простым, как Бах. Создавать простое, удивительно простое — вот в чем творчество.

Чарльз Мингус

Творческий человек готов жить в неопределенности. Ему не нужно решать проблемы немедленно, и он может позволить себе ждать правильных идей.

Эйб Танненбаум

Инновации и творческие идеи

Человек может умереть, нации могут расти и падать, но идея живет.

Джон Ф. Кеннеди

Идея, которая разработана и претворяется в жизнь, важнее идеи, которая существует только как идея.

Эдвард де Боно

Если вы хотите чего-то нового, вы должны перестать делать что-то старое.

Питер Ф. Друкер

«Замени страх любопытством». — Стивен Спилберг

Все наши знания происходят из нашего восприятия.

Леонардо да Винчи

Когда нетворческое говорит творчеству, что делать, оно перестает быть искусством.

Тони Беннетт

Творчество действительно может быть чем-то вроде собственности, но это собственность, на которой мы все строим.

Кирби Фергюсон

На протяжении веков в руках тысяч недовольных людей находились идеи, стоящие миллионы — если бы они только сделали первый шаг, а затем реализовали их.

Роберт М. Хейс

Нетворческий ум может находить неправильные ответы, но чтобы находить неправильные вопросы, требуется очень творческий ум.

Энтони Джей

Рациональные мысли никогда не управляют творчеством людей так, как эмоции.

Нил Деграс Тайсон

Лучше иметь достаточно идей, чтобы некоторые из них были неправильными, чем всегда быть правым, не имея идей вообще.

Эдвард де Боно

Идея, которая разработана и претворяется в жизнь, важнее идеи, которая существует только как идея.

Эдвард де Боно

Тысячи недовольных людей веками хранили идеи на миллионы — если бы они только сделали первый шаг, а затем реализовали их.

Роберт М. Хейс

Кажется, один из парадоксов творчества заключается в том, что для того, чтобы мыслить оригинально, мы должны знакомиться с идеями других.

Джордж Кнеллер

«Найди то, что можешь сказать только ты». — Джеймс Дики

Идея похожа на вирус. Устойчивый.

Леонардо Ди Каприо, Начало

Вторжению армий можно противостоять, но не идее, время которой пришло.

Виктор Гюго

Творческую деятельность можно описать как тип учебного процесса, в котором учитель и ученик находятся в одном лице.

Артур Кестлер

Каждый, кто живет по средствам, страдает недостатком воображения.

Оскар Уайльд

Очистите уголок своего разума, и творчество мгновенно заполнит его.

Ди Хок

Строго говоря, изобретение — это не что иное, как новая комбинация тех изображений, которые были ранее собраны и сохранены в памяти; ничего не может появиться из ничего.

Сэр Джошуа Рейнольдс

Оригинальность — не что иное, как разумное подражание.

Voltaire

Творите сердцем; строить с умом.

Criss Jami

Новая идея тонка. Его можно убить насмешкой или зевком; его можно убить насмешкой и до смерти забеспокоить, нахмурившись правым лбом.

Чарльз Брауэр

Вопрос не в том, будем ли мы экстремистами, а в том, какими экстремистами мы будем. Нация и мир остро нуждаются в творческих экстремистах.

Мартин Лютер Кинг-младший

«Прекратить мыслить творчески — значит перестать жить». — Бенджамин Франклин

В конце концов, творчество — это не просто то, что мы выбираем, это то, что мы предпочитаем не учитывать.

Остин Клеон

Создание чего-то нового осуществляется не интеллектом, а игровым инстинктом, действующим из внутренней необходимости. Творческий ум играет с объектами, которые ему нравятся.

Карл Юнг

Все произведения человека берут начало в творческой фантазии.Какое же мы тогда имеем право обесценивать воображение?

Карл Юнг

Идея, которая не опасна, вообще не достойна того, чтобы называться идеей.

Оскар Уайльд

Страстно веря в то, чего еще не существует, мы создаем это. Несуществующее — это то, чего мы недостаточно желали.

Никос Казандзакис

Разум — это скорее гармонизирующая, контролирующая сила, чем творческая.

Бертран Рассел

О, думает, ты можешь придумать, если только попробуешь.

Д-р Сьюз

Для вас важно быть бдительным, задавать вопросы, узнавать, чтобы пробудить вашу собственную инициативу.

Брюс Ли

Творческое мышление — это не мистический талант. Это навык, который можно практиковать и развивать.

Эдвард де Боно

«Если это не продается, значит, нет творчества». — Дэвид Огилви

Где-то что-то невероятное ждет, чтобы стать известным.

Карл Саган

Творчество позволяет себе делать ошибки.Искусство знает, какие оставить.

Скотт Адамс

Творчество — это придумывание нового. Инновации делают новые вещи.

Теодор Левитт

Художник рисует, танцует, рисует, пишет, конструирует или действует на расширяющейся границе сознания. Мы упираемся в неизвестное, а не в известное. Это делает жизнь прекрасной и живой.

Джулия Кэмерон

Изобретение, надо смиренно признать, состоит не в создании из пустоты, а в хаосе.

Мэри Шелли

Возмутительное поведение, также известное как безумная бахрома, является почвой для инноваций и творчества.

Джоэл Салатин

Воображение — это начало творения. Вы представляете то, что хотите, вы желаете того, что представляете, и, наконец, вы создаете то, что хотите.

Джордж Бернард Шоу

Уязвимость — это родина инноваций, творчества и изменений.

Брене Браун

«Инновации говорят« нет »тысячам вещей.»- Стив Джобс

Воображение решает все. Это предварительный просмотр будущих достопримечательностей жизни.

Альберт Эйнштейн

Цитаты о творческом гении

Гений означает немного больше, чем способность воспринимать непривычным образом.

Уильям Джеймс

Хаос в душе нужен, чтобы родилась танцующая звезда.

Фридрих Ницше

Творческая сила — это восприимчивое отношение к ожиданию, которое создает форму, в которую пластичная и еще недифференцированная субстанция может течь и принимать желаемую форму.

Thomas Troward

Гений без образования, как серебро в руднике.

Бенджамин Франклин

Не бойтесь высказывать эксцентричные мнения, ведь каждое мнение, принятое сейчас, когда-то было эксцентричным.

Бертран Рассел

Здравый смысл — гений, одетый в рабочую одежду.

Ральф Уолдо Эмерсон

Самые талантливые, заставляющие задуматься, меняющие правила игры люди никогда не бывают нормальными.

Сэр Ричард Брэнсон

Ваша душа бесконечно творческая. Он живой и обширный по своей природе. Оно любопытное и игривое, меняется с течением времени.

Дебби Форд

«Я закрываю глаза, чтобы видеть». — Поль Гоген

Внутренний огонь — это самое важное, что есть у человечества.

Эдит Сёдергран

Безобидное веселье и жизнерадостность — нередкие спутники гения; и мы никогда не заблуждаемся больше, чем когда принимаем серьезность за величие, торжественность за науку и напыщенность за эрудицию.

Чарльз Калеб Колтон

Главный признак гения — не совершенство, а оригинальность, открытие новых границ.

Артур Кестлер

Для меня безумие — это супер-разум. Нормальный — это психотик. Нормальный означает недостаток воображения, недостаток творческих способностей.

Жан Дюбюффе

Я критикую творчеством, а не придираюсь.

Марк Туллий Цицерон

Тайна творческого акта заключается в том, что что-то другое, кроме нашего сознательного я, берет верх.

Артур Эриксон

Креатив — это место, где еще никто не был. Вы должны покинуть город своего комфорта и отправиться в пустыню своей интуиции. То, что вы откроете, будет чудесным. Вы откроете для себя себя.

Алан Алда

Во все времена есть только один из вас, это выражение уникально. И если вы заблокируете его, он никогда не будет существовать через какой-либо другой носитель и будет потерян.

Марта Грэм

Творите все, что вызовет революцию в вашем сердце.

Элизабет Гилберт

Художник или творческий человек любого рода занимается своей работой, потому что это их путь, это то, что их волнует, это то, что объединяет их душу с тем, кем они являются на самом деле, кем они появились.

Уэйн В. Дайер

«Гений — это не что иное, как большая способность к терпению». — Бенджамин Франклин

Страстно веря в то, чего еще не существует, мы создаем это.

Никос Казандзакис

Творческий процесс — это процесс сдачи, а не контроля.

Джулия Кэмерон

Каменная куча перестает быть каменной кучей в тот момент, когда одинокий человек созерцает ее, неся в себе образ собора.

Антуан де Сент-Экзюпери

Только хороший вкус и только хороший вкус обладают способностью стерилизовать и всегда являются первым препятствием для любого творческого процесса.

Сальвадор Дали

Веселые цитаты о творчестве

Секрет творчества — это умение скрыть свои источники.

Альберт Эйнштейн

Вдохновения нельзя ждать, его нужно искать в клубе.

Джек Лондон

Не случайно, что AHA и HAHA пишутся почти одинаково.

Митч Диткофф

Первоклассный суп более креативен, чем второсортная картина.

Абрахам Маслоу

Путь к творчеству проходит так близко к сумасшедшему дому и часто оканчивается на нем.

Эрнест Беккер

Слава богу, меня никогда не отправляли в школу; это стерло бы часть оригинальности.

Беатрикс Поттер

«Чтобы изобретать, нужно хорошее воображение и куча хлама». — Томас Эдисон

Творческим людям нужно время, чтобы просто сидеть сложа руки и ничего не делать.

Остин Клеон

Спасение человека находится в руках творчески не приспособленных.

Мартин Лютер Кинг-младший

Креативные вещи нужно продавать, чтобы их признали таковыми.

Стив Возняк

Каменный век закончился не потому, что у них закончились камни.

Неизвестно

Преступник — творческий художник; детектив только критик.

Г.К. Честертон, Голубой Крест: Тайна отца Брауна

Заключение

Мы надеемся, что эти цитаты о творчестве зажгли искру в вашем уме и помогли вам почувствовать себя более творческими.

Несмотря на нашу невероятную способность к творчеству и воображению, многие из нас на самом деле очень мало понимают в творческом процессе.

Откуда мы черпаем наши великие идеи и как превратить плод нашего воображения в инновационный продукт, который может изменить мир?

Хотя мы не можем полностью понять природу творчества и творческого процесса, исследования показывают, что более творческий подход и подпитка воображения могут сделать вас здоровее и счастливее.Так что не стесняйтесь в ближайшее время приступить к следующему творческому проекту!

Обновлено 12 ноября 2021 г.

18 вдохновляющих цитат о творчестве, которыми стоит жить для всех возрастов

Цитаты о творчестве могут вдохновить нас жить лучше, создавать больше и быть более верными себе и своим видениям. Они также могут напоминать нам развивать творческие способности наших детей.

Я часто публиковал цитаты о творчестве и искусстве на Facebook и в Instagram , и они были одними из самых популярных репостов в обоих местах.Поэтому я подумал, что могу собрать несколько новых в сообщении в блоге, чтобы на него было легче ссылаться, когда вам нужно немного творческого вдохновения для себя или как родителей.

18 цитат о творчестве

Некоторые из этих цитат относятся конкретно к детскому творчеству, большинство — более общего характера. Все молодцы.

Цитаты о детском искусстве и творчестве

«Искусство играет роль в образовании, помогая детям стать похожими на самих себя, а не на всех остальных.”

Сидней Гуревиц Клеменс

«Наша задача по творчеству — помочь детям взобраться на свои собственные горы, как можно выше. Никто не может сделать большего ».

Лорис Малагуцци

«Детский разум — это не сосуд, который нужно наполнить, а скорее огонь, который нужно разжечь».

Доротея Бранде

«Творчество — это область, в которой молодые люди имеют огромное преимущество, поскольку у них есть приятная привычка всегда сомневаться в мудрости и авторитете прошлого.”

Билл Хьюлетт

Цитаты о творчестве для всех, молодых и старых

«Творчество невозможно. Чем больше вы используете, тем больше у вас есть ».

Майя Анджелоу

«Область творчества, которая существует внутри каждого человека, освобождается за счет отказа от идей о неправильных или правильных действиях».

Анхелес Арриен

«Художник не особый человек; скорее, каждый человек — особый художник.”

Ананда Кумарасвами

«Творчество — это изобретать, экспериментировать, расти, рисковать, нарушать правила, делать ошибки и получать удовольствие».

Мэри Лу Кук

«Воображение важнее знаний».

Альберт Эйнштейн

«Креатив — это не то, что я думаю, это то, как я люблю жить».

Пол Сандип

«Произведение искусства — это сам по себе мир, отражающий чувства и эмоции мира художника.”

Ганс Хофманн

«Вы родились оригиналом. Не умирай копией.

Джон Мейсон

«Творчество — это развлечение интеллекта».

Альберт Эйнштейн

«Творческую деятельность можно описать как тип учебного процесса, в котором учитель и ученик находятся в одном лице».

Артур Кестлер

«Практически любое творчество требует целеустремленной игры.”

Абрахам Маслоу

«Творчество — это не хобби, это образ жизни».

Автор неизвестен

«Мир — холст для воображения».

Генри Дэвид Торо

«Искусство так же естественно, как солнечный свет, и столь же важно, как и питание».

МэриЭнн Ф. Коль

Как насчет вас? У вас есть любимая цитата о творчестве?

Я всегда (всегда !!) ищу хорошие цитаты и считаю их невероятно вдохновляющими, поэтому, если у вас есть одна или несколько, которые нужно добавить в список, пожалуйста, добавьте комментарии! СПАСИБО!

Еще цитаты о воспитании, детях и творчестве

Прикрепите его для последующего использования

Обращение главного редактора Марка А.Runco — Объявления — Journal of Creativity — Журнал

Октябрь 2021 г.

Главный редактор Марк А. Ранко

The Journal of Creativity отлично начинается со статей Бегетто, Кропли, Ричардса, Сойера и Кораццы, и это лишь некоторые из них. В этом месяце выходит специальный выпуск конференции по творчеству 2021 года, и несколько отличных статей находятся на рассмотрении. Процесс рецензирования журнала Journal of Creativity влечет за собой тщательное рецензирование.Действительно, с журналом Journal of Creativity связаны два примечательных нововведения: во-первых, это открытый доступ, но, в отличие от большинства других журналов открытого доступа, упор делается на качество стипендий, а не на быструю публикацию. Elsevier будет выпускать статьи быстро, но придерживается научной строгости гораздо больше, чем другие журналы открытого доступа. Слишком часто журналы открытого доступа полагаются на поверхностные обзоры рецензентов, которые могут подходить или не подходить для данной темы. Это позволяет им публиковать как можно больше и получать прибыль.Elsevier признает, что строгость жизненно важна для хорошей стипендии и требует лучших рецензентов и тщательной оценки рукописей. Редакция журнала на высшем уровне. Можно сказать, что Journal of Creativity отражает лучшее из обоих миров. Широкая доступность через открытый доступ, но научная строгость. Быстрое производство также полезно (результаты выдаются быстро!), Но это само собой разумеющееся благодаря технологиям производства.

Второе нововведение проявляется в объеме публикуемых статей.Они будут короткими, как в точных науках. Это позволит ученым легче уследить за своей областью знаний. Ни одна статья в журнале Journal of Creativity не будет превышать 10 печатных страниц, а большинство из них будет немного меньше этого. Journal of Creativity публикуется в стиле APA, и, конечно же, дается достаточно методологических подробностей, поэтому тиражирование возможно. От опубликованных статей также требуется подключение к существующим исследованиям творчества. Это необходимо для научного прогресса.Мы можем опираться на плечи гигантов, цитируя то, что было сделано ранее, и четко заявляя, что именно каждая статья добавляет к нашему пониманию творчества. The Journal of Creativity , несомненно, значительно расширит наше понимание творчества.

Креативность — ключ к 3P

ПРИНЯТИЕ НАШЕГО ВРЕМЕНИ НА ПРОБЛЕМЫ УСТОЙЧИВОГО РАЗВИТИЯ ТРЕБУЕТ ВНИМАТЕЛЬНОГО ВНИМАНИЯ И ИННОВАЦИОННЫХ ПОДХОДОВ. В конце концов, ВЫ ИЗМЕРИТЕ ТО, ЧТО ВЫ ПОЛУЧАЕТЕ (ПОТОМУ ЧТО ВЫ ЗАНИМАЕТЕСЬ НА ЭТОМ).

В бизнесе мы часто слышим, как руководители говорят о чистой прибыли. Большое внимание уделяется прибыли, особенно финансовой. Хотя мы осознаем реальную необходимость сводить концы с концами, в Берлинской школе творческого лидерства мы верим в современную тройную цель: люди, планета и процветание и учим ее.

Чуть более 25 лет назад автор, советник и серийный предприниматель Джон Элкингтон придумал «тройной результат»: люди, планета и прибыль.Вы, возможно, видели, как это сокращенно называют 3P, TBL или 3BL, но независимо от используемой терминологии идея была нацелена на тему, которая сегодня доминирует в обсуждениях: устойчивость в бизнесе.

За годы, прошедшие с тех пор, как Элкингтон впервые придумал это выражение, все больше и больше компаний создают целые отделы, посвященные корпоративной социальной ответственности, а законодательство и лоббирование подтолкнули все больше компаний к принятию экологически ответственных подходов к своему бизнесу.Это был отличный старт на пути к ответственному капитализму, но несколько лет назад Элкингтон говорил в Forbes о том, как он хотел бы вспомнить концепцию 3P, потому что он чувствовал, что, хотя концепции послужили продвижению сегодняшней повестки дня в области устойчивого развития, он не разработал 3P, чтобы служить просто еще одним инструментом бухгалтерского учета.

Подводя итог, люди придавали слишком большое значение прибыли, и время показало, что обмен сообщениями необходимо улучшить.

---

«Творчество обладает особой силой, позволяющей учиться, вдохновлять людей, воспринимать новизну, влиять на изменения, способствовать принятию оригинальных решений и самовыражению, а также стимулировать решение проблем.»
— Профессор Дэвид Слокам

---

В нашей программе EMBA давно используется глобальный творческий подход, учитывающий наше влияние на мир, то, как личные лидерские качества могут повлиять на тех, с кем вы работаете, и ценность, которую создают предприятия. Но в последнее время мы наблюдаем возросшую потребность в донесении этих уроков до более широкой аудитории, и мы откликнулись на желание уделять более пристальное внимание вопросам устойчивости, ее значения и того, почему креативность и творческое лидерство будут ключевыми элементами. когда дело доходит до экологически безопасных решений.

Вот где появляются наши новые программы магистра наук в области устойчивого и творческого лидерства и бакалавра искусств в области управления и творческого лидерства. Благодаря этим новым полностью онлайн-программам мы можем использовать самые современные технологии для обеспечения жизненно важных уроки ответственного творческого лидерства. Давайте подробнее рассмотрим, как мы это делаем в соответствии с 3P.

PEOPLE: Этот компонент показывает, какое влияние оказывает организация на людей, которые так или иначе связаны с этой организацией.Хотя он включает в себя тех, кто сразу приходит в голову (например, сотрудников, клиентов и поставщиков), его охват выходит за рамки этой первоначальной сети и включает сообщества, в которых работают эти организации, и любое другое лицо, которое может влиять на организацию или быть затронутым ею.

Наш магистр наук в области устойчивого и творческого лидерства и бакалавр искусств в области управления и творческого лидерства преподают такие темы, как люди, управление культурой, глобальное мышление и многое другое. Мы помогаем каждому ученику развивать новые и разные способы видения, интерпретации, поведения и действий в мире, а также развивать вдохновляющую, аутентичную и адаптивную лидерскую идентичность и практику, которые позволяют им успешно сотрудничать с другими, при этом создавая культуру творчества и смысла. .

Кроме того, мы предлагаем возможности личного обогащения, которые действительно подчеркивают разнообразный и чуткий взгляд на вещи, которые мы воплощаем. BSCL учит, как метко сказала одна из наших учениц Саадия Алкуатли, что «Успех не зависит от нас как личности. Он находится внутри команды. При правильном лидерстве и эмоциональном IQ мы можем раскрыть огромный потенциал ».

PLANET: Это чаще всего то, о чем люди думают, когда слышат слово «устойчивость», и оно включает соображения о углеродном следе, природных ресурсах, токсичных материалах, обезлесении и так далее.Эффект, который организация оказывает на планету, может быть положительным или отрицательным, и это касается не только элементов, которые добавляет компания, но и компонентов, которые она отбирает — например, это баланс между посадкой деревьев и минимизацией использования ресурсов. на первом месте.

В BSCL мы учим каждого студента отстаивать ценности социальной и экологической устойчивости перед лицом сложных и постоянных изменений. Многие из наших студентов, такие как основательница Лучиан Коутиньо и куратор Ана Лаваквиаль из LivMundi, основали экологически сознательные компании, чем мы невероятно гордимся.

Наш магистр наук в области устойчивого и творческого лидерства уделяет большое внимание социальной и экологической устойчивости, особенно в контексте беспрецедентного роста и изменений, которые мы наблюдаем в рамках Индустрии 4.0. Кроме того, в рамках нашей учебной программы, ориентированной на будущее, наш бакалавр искусств в области управления и творческого лидерства включает обязательный модуль устойчивого развития и управления, в котором обсуждается экономика замкнутого цикла, устойчивое инвестирование и многое другое — и те, кто хочет сосредоточиться в этой области, могут выбрать углубиться в предмет с дополнительным факультативом.

ПРОЦВЕТАНИЕ: Это наиболее неправильно понимаемый (или неправильно истолкованный) элемент 3P. Процветание выходит за рамки денежной прибыли и включает в себя положительное или отрицательное влияние, которое организация оказывает на местную, национальную и международную экономику. Чтобы по-настоящему сосредоточиться на ответственном капитализме и экономическом воздействии, мы также должны смотреть на социальное воздействие и затраты, то есть на то, как организация работает с точки зрения создания рабочих мест, создания инноваций, уплаты налогов, создания богатства и так далее.

В отрывке из своей книги основатель и генеральный директор компании Interface Ray Андерсон однажды сказал: «При правильном подходе экологичность не требует затрат. Это окупается ». (Вы также можете ознакомиться с его выступлением на TED Talk о бизнес-логике устойчивого развития). Поскольку потребители обращают больше внимания, чем когда-либо, на то, действуют ли организации (и люди, которые ими руководят) этично и устойчиво, этот упор на процветание, а не только на прибыль, невероятно важен и может принести дивиденды с точки зрения доброй воли и молвы. маркетинг и многое другое.

Наши программы BSCL охватывают фундаментальные темы бизнеса и бухгалтерского учета, в том числе, как генерировать и сообщать о доходах, но мы также сосредоточены на обучении наших студентов тому, как действительно создавать, измерять и расставлять приоритеты, выходящие за рамки бюджетных таблиц.

---

Автор и предприниматель Пол Хокен сказал, что устойчивость — это «один из наиболее верных путей к инновациям для компаний, стремящихся к конкурентному преимуществу», и мы твердо с этим согласны. Мы надеемся, что вы тоже.

Если вы готовы узнать больше о том, как наши программы магистра наук в области устойчивого и творческого лидерства или бакалавра искусств в области управления и творческого лидерства могут помочь вам намеренно инвестировать в себя и 3P, просмотрите наш веб-сайт или отправьте нам сообщение.

Сведения о креативе

Проявите творческий подход с нашими сообщениями в приложении! Но сначала вы должны знать некоторые рекомендации! Все шаблоны сообщений в приложении предназначены для отображения различной длины текста и размеров изображений на современных устройствах. Чтобы ваше сообщение хорошо отображалось на всех телефонах, планшетах и ​​компьютерах, мы рекомендуем вам следовать этим рекомендациям и всегда проверять свои сообщения перед запуском. Ознакомьтесь со спецификациями объявлений для отдельных типов сообщений или с общей информацией о объявлениях ниже.

Технические характеристики для каждого типа сообщений

Рекомендации по содержанию

Текст

Мы рекомендуем делать текст или заголовки сообщений в приложении короткими и понятными — одна-две строки для заголовков; до трех тел. После трех строк сообщение, скорее всего, потребуется прокрутить по вертикали, и пользователи могут не взаимодействовать со всем содержимым. Порог, запускающий прокрутку, может варьироваться в зависимости от размера устройства конечного пользователя, пользовательского стиля или наличия изображений в сообщениях, но три строки обычно безопасны!

Если вы используете новейшее поколение сообщений в приложении (поколение 3), вы обнаружите, что шрифты по умолчанию — Sans Serif операционной системы по умолчанию для iOS и Android.Сообщения в веб-приложении по умолчанию будут отображаться в формате Helvetica.

Изображения

Наши правила для изображений более структурированы, чем для текста, поскольку мы хотим, чтобы ваши сообщения отображались должным образом и красиво на телефонах, планшетах и ​​компьютерах всех моделей и размеров.

В целом Braze рекомендует использовать изображения, которые умещаются на экране 16:10.

• Размер всех изображений не должен превышать 5 МБ.
• Мы принимаем только файлы типов PNG , JPG и GIF .
• Мы рекомендуем размещать изображения в медиатеке Braze Media, чтобы позволить Braze SDK загружать ресурсы с нашей CDN для отображения сообщений в автономном режиме.
• Для полноэкранных сообщений следуйте нашим рекомендациям для Image Safe Zone.

совет:

Создавайте активы с уверенностью! Наши шаблоны изображений сообщений в приложении и наложения безопасных зон созданы для удобной работы с устройствами любого размера. Скачать шаблоны дизайна ZIP

Дополнительные сведения о полноэкранном режиме

Схема	Размер актива	Банкноты
Изображение + текст	Соотношение сторон 6: 5 Hi-Res 1200 x 1000px Мин.600 x 500 пикселей	Обрезка может происходить со всех сторон, но изображение всегда заполняет верхние 50% области просмотра
Только изображение	Соотношение сторон 3: 5 Высокое разрешение 1200 x 2000 пикселей Мин. 600 x 1000 пикселей	Обрезка может происходить с левого и правого края на более высоких устройствах

Дополнительные сведения о модальных окнах

Схема	Размер актива	Банкноты
Изображение + текст	Соотношение сторон 29:10 Высокое разрешение 1450 x 500 пикселей Мин.600 x 205 пикселей	Высокие изображения будут уменьшены и центрированы по горизонтали. Широкие изображения будут обрезаны по левому и правому краям.
Только изображение	Почти любое соотношение сторон Hi-Res до 1200 x 2000 пикселей Мин. 600 x 600 пикселей	Размер сообщения изменится, чтобы соответствовать изображениям с большинством соотношений сторон.

Дополнительные сведения о слайдах

Схема	Размер актива	Банкноты
Изображение + текст	Соотношение сторон 1: 1 Высокое разрешение 150 x 150 пикселей Мин.50 x 50 пикселей	Изображения с различным соотношением сторон помещаются в квадратный контейнер изображения без кадрирования.

GIF и видео

Braze в настоящее время поддерживает GIF-файлы для обмена сообщениями внутри приложений через Интернет (в комплекте), Android и iOS (в комплекте), при условии, что он был включен во время интеграции с желаемой платформой. Дополнительную информацию о видео в сообщениях в приложении см. В нашей документации по настройке.

Дополнительные соображения

Сообщения в приложении

Braze имеют как глобальные, так и индивидуальные творческие характеристики.Для получения дополнительной информации о полной настройке сообщений в приложении перейдите на нашу страницу настройки.

important:

Эти сведения относятся только к нашему последнему генератору сообщений в приложении (поколение 3). Если вы не используете наше новейшее поколение сообщений в приложении, ознакомьтесь с нашей документацией по предыдущим поколениям сообщений в приложении.

.