Творческая деятельность определение: Творческая деятельность — это… Что такое Творческая деятельность?

Автор: alexxlab · Опубликовано 19.04.1977 · Обновлено 04.10.2021

Содержание

Творческая деятельность — это… Что такое Творческая деятельность?

Творческая деятельность

«…Творческая деятельность — создание культурных ценностей и их интерпретация…»

Источник:

«Основы законодательства Российской Федерации о культуре» (утв. ВС РФ 09.10.1992 N 3612-1) (ред. от 08.05.2010)

«…Творческая деятельность — деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее. Это может быть новая цель, новый результат или новые средства, новые способы их достижения. Важное место в творческой деятельности занимает комбинирование, варьирование уже имеющихся знаний, известных способов действий. Потребность, побуждающая к деятельности, может быть источником воображения, фантазии, то есть отражения в сознании человека явлений действительности в новых, необычных, неожиданных сочетаниях и связях. Важнейшим механизмом творчества является интуиция — знание, условия получения которого не осознаются.

Творчество заключено в той деятельности, предварительная регламентация которой содержит в себе известную степень неопределенности…»

Источник:

» Положение о стимулировании изобретательской и инновационной деятельности в ОАО «РЖД»

(утв. распоряжением ОАО «РЖД» от 29.12.2011 N 2823р)

Официальная терминология. Академик.ру. 2012.

Синонимы:

Творожный сырок
Творческий работник

Смотреть что такое «Творческая деятельность» в других словарях:

Творческая деятельность

— деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее.Это может быть новая цель, новый результат или новые средства, новые способы их достижения Важное место в творческой деятельности занимает комбинирование,… … Википедия
ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ — по определению Основ законодательства Российской Федерации о культуре от 9 октября 1992 г. создание культурных ценностей и их интерпретация … Юридический словарь
творческая деятельность — сущ., кол во синонимов: 1 • искусство (45) Словарь синонимов ASIS. В.Н. Тришин. 2013 … Словарь синонимов
творческая деятельность — 3.51 творческая деятельность: Мыслительная деятельность оператора, направленная на образование новой информации, обеспечивающей достижение какой либо цели. 3.52 Источник … Словарь-справочник терминов нормативно-технической документации
ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ — – деятельность, в которой творчество как доминирующий компонент входит в структуру либо ее цели, либо способов [70, c. 245; 82, c. 760] … Современный образовательный процесс: основные понятия и термины
ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ — создание культурных ценностей и их интерпретация (Основы законодательства Российской Федерации о культуре от 9 октября 1992 г.) … Энциклопедический словарь экономики и права
творческая деятельность — по определению Основ законодательства Российской Федерации о культуре от 9 октября 1992 г. создание культурных ценностей и их интерпретация … Большой юридический словарь
Творческая деятельность — форма деятельности человека или коллектива создание качественно нового, никогда ранее не существовавшего. Стимулом к Т.д. служит проблемная ситуация, которую невозможно разрешить традиционными способами. Оригинальный продукт деятельности… … Педагогический терминологический словарь
ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ — форма деятельности человека или коллектива создание качественно нового, никогда ранее не существовавшего. Стимулом к Т. д. служит проблемная ситуация, к рую невозможно разрешить тра диц. способами. Оригинальный продукт деятельности получается в… … Российская педагогическая энциклопедия
Творческая деятельность — создание культурных ценностей и их интерпретация. Основы законодательства Российской Федерации о культуре от 09.10.92 N 3612 I, ст.3 … Словарь юридических понятий

Творческая деятельность – что это в психологии.

Ее виды

Реферат

по дисциплине:

«Промышленные технологии и инновации»

«Деятельность творческая, деятельность в области искусства и организации развлечений»

Выполнил: ст. гр. Б3121 Гайдукова Ксения

Принял: ст. пр. Шаталов П. В.

Воронеж 2017 г.

1. Введение……………………………………………………………………….3

2. Понятие творческой деятельности и её виды………………………………..4

3. Агентство по организации праздников………………………………..…..10

4. Заключение…………………………………………………………………..14

5. Список использованной литературы..…………………………………..…15

Введение

Ведь иначе наша жизнь будет казаться нам бессмысленной. Вернее, не будет казаться, а будет таковой: у тебя нет цели в жизни – значит ты ничего не делаешь, значит не несёшь никакой пользы обществу, значит «прожигаешь» свою жизнь впустую.

Понятие творческой деятельности, её виды и направления.

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({}); Творчество – это результат деятельности. Однако, внутри самой деятельности можно видеть акты необыкновенной изобретательности, радикальной новизны. Хотя есть и такие моменты, акты деятельности, в которых творческое начало выражено не столь явно. Благодаря многим сиюминутным, мгновенным порывам рождается идея, неся за собой некий творческий потенциал, воплощением которого можно восхищаться по прошествии многих и многих лет.

Автор в процессе творческих изысканий может достичь результата, которого он и не предполагал. В этом заключается главное преимущество свободного выражения своих идей художником, литератором или артистом. Творческая деятельность, кроме общеизвестных направлений, может быть реализована в каком-либо особом ключе. Например, музыкант с мировым именем по ряду объективных причин стал чувствовать определенную ограниченность своей концертной деятельности и решил расширить свой потенциал. Используя личный опыт, а также некоторые технические средства, артист создает ранее неизвестный музыкальный инструмент, который совершает переворот в мире музыки.

В этом и заключается истинная творческая деятельность. История знает немало подобных примеров.

Среди основных видов творческой деятельности человека мы можем выделить следующие:

1. Социальная творческая деятельность

2. Научная творческая деятельность

3. Техническая творческая деятельность

4. Художественная творческая деятельность

В плане рассматриваемой темы существенно то, что по направленности и результатам (с известной степенью условности) могут быть выделены следующие социальные действия: репродуктивные — направленные на сохранение и поддержание нормального функционирования конкретного социального института (в политической области такой характер, например, носят выборные кампании, в сфере науки — система информации и обучения, в технике — стандартизация). В данном случае истолкование творчества как специфического вида социального действия позволяет сочетать его анализ в психологическом и логическом аспектах с обсуждением проблемы в более широком социологическом плане. Изложенное в полной мере применимо и к пониманию научного творчества.

Творчество в науке. Научное творчество есть «деятельность, направленная на производство нового знания, которое получает социальную апробацию и входит в систему науки», «совокупность высших познавательных процессов, расширяющих границы научного знания». Творчество в науке требует прежде всего приобретения принципиально нового общественно значимого знания, в этом всегда состояла важнейшая социальная функция науки. Рассмотрение научного творчества в аспекте социального действия требует, как видим, вовлечения в анализ совокупности обусловленных структурой современной науки проблем: соотношение экспериментальных и фундаментальных исследований, управление научной деятельностью, кадры, система информации, финансирование, планирование и организация науки, внедрение результатов научных исследований в производство, социальная ориентация научного действия и др. Подобные вопросы относятся к компетенции формирующейся ныне «науки о науке», к науковедению.

Техническое творчество. Превращение в современных условиях науки в непосредственную производительную силу находит свое выражение в возникновении и функционировании единой системы «наука — техника — производство». Поэтому анализ научного творчества как социального феномена требует также рассмотрения творчества в технике как одного из необходимых компонентов целостного социального действия. Исходным пунктом анализа технического творчества является понимание его как существенного момента социальной практики. Практика — это общественно-историческая деятельность людей, направленная на преобразование природы и совершенствование системы общественных отношений. В практике человек противостоит природе как объекту своей деятельности, целесообразно преобразует ее и удовлетворяет свои потребности. Потребности человека основаны на производстве и определяют производство необходимых продуктов. Практическое действие реализуется на основе осознания социальным субъектом цели деятельности, средств ее достижения, а также особенностей объекта преобразования. В процессе практики потребности человека опредмечиваются, субъективное становится объективным. Объективация — это превращение цели из формы субъективной деятельности в форму объекта. В высшей и завершенной форме объективация предстает в условиях выражения сущностных сил человека: как творца. Универсальным средством творческой деятельности является идея. Отражение в идее свойств объекта совпадает со стремлением человека к преобразованию его в социально значимую ценность. В практике осуществляется преобразование объекта в соответствии с потребностями человека. Содержание идеи здесь переходит в форму деятельности и из нее в форму бытия созданного предмета.

Являясь в социальном плане определенной целостностью, практика обнаруживается в различных видах. Одним из ее существенных проявлений предстает техническая практика. Содержание и уровни этого вида практики образуют эксплуатация, изготовление и проектирование техники. Продукт технической практики — техника, надежность и эффективность функционирования технических устройств. Средствами ее являются различные приборы, промышленное оборудование и испытательные стенды, а с точки зрения идей — научно-технические и естественнонаучные теории. Техническая практика образует непосредственную базу технического творчества. Вне ее, без связи с ней нет и не может быть творчества в области техники. Творческий процесс в технике, охватывает как поиск идеи, так и ее реализацию, как развитие духовных потенций человека, так и создание объекта, есть своеобразный синтез духовного и материального производства.

Сущность художественного творчества. В отличие от научного и технического творчества художественное творчество не имеет непосредственной нацеленности на новизну, не отождествляется с производством нового, хотя оригинальность обычно присутствует среди критериев художественного творчества и оценок художественного таланта. Вместе с тем искусство никогда не отрицало силу и мощь научных методов и использовало их в той мере, в какой они помогали решить основную задачу искусства — создание эстетических ценностей. Но при этом всегда в искусстве присутствует понимание превосходства над наукой в возможности использовать силу художественного вымысла, интуиции и фантазии. Искусство как вид жизнедеятельности людей отличается, в частности от науки тем, что элементы иллюзорности и фантазирования не только присутствуют в конечных результатах художественного творчества но и имеют такую же большую ценность, чем итоги непосредственного научного анализа, синтеза, эксперимента и наблюдения. Благодаря фантазии и вымыслу реализуется целостность, образность в искусстве, и искусство приобретает силу и самостоятельность.

Взаимосвязь видов творчества Анализ социальной природы творчества предполагает рассмотрение его конкретных видов, а вместе с ними и рассмотрение видов деятельности. Можно прежде всего выделить два крупных вида деятельности: материально-практическую и духовно-теоретическую. Та и другая в свою очередь включают ряд более мелких разновидностей. Практическая деятельность связана с различными отраслями производства, управления, обслуживания (промышленность, сельское хозяйство, медицина и др.). Духовно-теоретическая деятельность находит выражение в различных формах общественного сознания (мораль, наука, искусство, правосознание, религия и пр.).

В соответствии с различными видами теоретической и практической деятельности могут быть определены и виды творчества: научное, техническое, художественное, правотворчество и пр. Такой вывод в общем справедлив, но при этом необходимо также учитывать конкретные исторические условия и заинтересованность отдельных классов, социальных групп в прогрессе той или иной конкретной области общественной жизни. В домарксистской социологии понятие творчества относилось лишь к труду деятелей искусства и науки, в то время как остальные виды деятельности объявлялись нетворческими (в особенности физический труд). Но со временем взаимосвязь между различными видами творчества люди начали истолковывать как взаимовлияние, а не в плане вытеснения или полного поглощения одного из них другим.

Творческая деятельность это понятие многозначное. Это может быть и изобразительное искусство, и создание музыкальных композиций, и поэзия, и организация каких-либо творческих вечеров или мастер-классов. И вообще организация чего-либо это и есть творческий процесс.

©2015-2019 сайт
Все права принадлежать их авторам. Данный сайт не претендует на авторства, а предоставляет бесплатное использование.
Дата создания страницы: 2017-10-25

Преемственность и новаторство пронизывают всю культурную жизнь общества. Представители каждого нового поколения занимаются не только усвоением, но и новаторской переработкой культурных достижений прошлого, созданием новых культурных ценностей, или, иными словами, творчеством.

Современные определения «творчества» можно найти в различной литературе (философской, культурологической, психологической, педагогической) и других направленностей. В связи с этим, одни определения носят научный (теоретический) характер, другие напротив — деятельностный, третьи представляют более эмоциональный, индивидуальный взгляд или отношение к творчеству. Попытаемся рассмотреть несколько определений «творчества» и вывести более полное, подходящее к теме нашего исследования.

Творчество — процесс деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания субъективно нового. Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства) — уникальность его результата. Результат творчества невозможно прямо вывести из начальных условий. Никто, кроме, возможно, автора, не может получить в точности такой же результат, если создать для него ту же исходную ситуацию. Таким образом, в процессе творчества автор вкладывает в материал некие несводимые к трудовым операциям или логическому выводу возможности, выражает в конечном результате какие-то аспекты своей личности. Именно этот факт придаёт продуктам творчества дополнительную ценность в сравнении с продуктами производства Творчество — это человеческая деятельность, создающая принципиально новые материальные и духовные ценности. Творчество всегда предполагает определённый отказ от старого и создание культурных новаций. Но в разных культурах направленность и характер творчества могут существенно различаться. Западная модель творчества ориентирована главным образом на изменение человеком внешней среды, приведение мира в соответствие с собственным замыслом творческой личности. На Востоке в среде гуманитарно — образованных людей преобладает внутреннее творчество, при котором преобразующая активность направляется творцом на самого себя. Её цель—преобразование собственного духовного мира.

Ю.Б. Борев определяет творчество как исторически эволюционная форма активности людей, выражающаяся в различных видах деятельности и ведущая к развитию личности. Главный критерий духовного развития человека — это овладение полным и полноценным процессом творчества. Творчество является производной реализации индивидом уникальных потенций в определенной области. Поэтому между процессом творчества и реализацией способностей человека в общественно значимой деятельности, которая приобретает характер самореализации, существует прямая связь. Таким образом, творческая деятельность это самодеятельность, охватывающая изменение действительности и само — реализацию личности в процессе создания материальных и духовных ценностей, которая способствует расширению пределов человеческих возможностей. Если человек освоил творчество в полной мере — и по процессу его течения и по результатам — значит он вышел на уровень духовного развития. Ему доступно переживание моментов единения всех внутренних сил. Если человек вышел на уровень духовного развития, какой бы он деятельность не занимался, остается одно — пожелать ему счастливого пути. И присматриваться к нему хотя бы иногда. Ведь, несомненно, чему-нибудь хорошему он да научит.

Творчество является атрибутом человеческой деятельности, её необходимое, существенное, неотъемлемое свойство. Оно предопределило возникновение человека и человеческого общества, лежит в основе дальнейшего прогресса материального и духовного производства. Творчество является высшей формой активности и самостоятельной деятельности человека и общества. Оно содержит элемент нового, предполагает оригинальную и продуктивную деятельность, способность к решению проблемных ситуаций, продуктивное воображение в сочетании с критическим отношением к достигнутому результату. Рамки творчества охватывают действия от нестандартного решения простой задачи до полной реализации уникальных потенций индивида в определенной области.

Творчество — это:

· деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее;

· создание чего-то нового, ценного не только для данного человека, но и для других;

· процесс создания субъективных ценностей.

Существуют разные виды творчества:

· производственно-техническое

· изобретательское

· научное

· политическое

· организаторское

· философское

· художественное

· мифологическое

· религиозное

· повседневно-бытовое и т. п.

иначе говоря, виды творчества соответствуют видам практической и духовной деятельности.

Исследователи творческого фактора человека и феномена интеллигенции выделяют художественное, научное, техническое, спортивно-тактическое, а также военно-тактическое творчество в качестве самостоятельных видов.

С. Л. Рубинштейн впервые правильно указал на характерные особенности изобретательского творчества: «Специфика изобретения, отличающая его от других форм творческой интеллектуальной деятельности, заключается в том, что оно должно создать вещь, реальный предмет, механизм или приём, который разрешает определенную проблему. Этим определяется своеобразие творческой работы изобретателя: изобретатель должен ввести что-то новое в контекст действительности, в реальное протекание какой-то деятельности. Это нечто существенно иное, чем разрешить теоретическую проблему, в которой нужно учесть ограниченное количество абстрактно выделенных условий. При этом действительность исторически опосредствована деятельностью человека, техникой: в ней воплощено историческое развитие научной мысли. Поэтому в процессе изобретения нужно исходить из контекста действительности, в который требуется ввести нечто новое, и учесть соответствующий научный контекст. Этим определяется общее направление и специфический характер различных звеньев в процессе изобретения».

Через творчество реализуются историческое развитие и связь поколений. Оно непрерывно раздвигает возможностей человека, создавая условия для покорения новых вершин. Предварительным условием творческой деятельности выступает процесс познания, накопления знания о предмете, который предстоит изменить.

Творчество способно приобретать различные формы — от открытия новых законов природы до изобретения новых средств и тактики уничтожения людей в ходе военных действий. Одно и то же открытие может быть использовано и во благо, и во вред человеку. Итак, две основные движущие силы культуро — творчества — это отдельная личность и народ или множество людей, образующих культурную общность и в своей повседневной деятельности творящих новое. Культура выступает как поле реализации творческих способностей человека. Однако она не только побуждает человека к творчеству, но и накладывает на него определённые ограничения. Культурные запреты призваны защитить общество от разрушительных действий преступных анти- социальных элементов, ограничить влияние сторонников фашизма, расизма, разных форм дезорганизующего общественную жизнь экстремизма, не допустить хищнического отношения к природе.

Творчество в качестве необходимого условия включает в себя вживание его субъекта в культуру, актуализацию некоторых результатов прошлой деятельности людей. Возникающее в творческом процессе взаимодействие между различными качественными уровнями культуры, выдвигает вопрос о взаимосвязи традиции и новаторства, ибо нельзя понять природу и сущность новаторства в науке, искусстве, технике, правильно объяснить характер инноваций в культуре, языке, в различных формах социальной деятельности вне связи с диалектикой развития традиции. Следовательно, традиция является одной из внутренних детерминаций творчества. Она составляет основу, изначальную базу творческого акта, прививает субъекту творчества определенную психологическую установку, способствующую реализации тех или иных потребностей общества.

Народ состоит из личностей. Именно отдельная личность способна к активной творческой деятельности. Когда мы говорим, что народ творит культуру, это означает, что авторство отдельных творений не подчёркивается и не остаётся в памяти людей. Разные люди вносят свой вклад в то, что называют творчеством народа. Прежде чем личность сможет начать активные творческие действия, она должна сформироваться в социальной среде, которая поддерживает творчество, а не гасит, подавляет его. Если творчество личности совпадает с основным направлением общественного прогресса, то она может внести весомый вклад в мировую культуру. В историю прочно вошли имена многих выдающихся философов, учёных, изобретателей, художников, писателей. Часто благодаря их титаническим усилиям в культуре происходил настоящий прорыв от одного качественного состояния к другому. Деятельность личности порой может быть направлена против главной линии общественного прогресса. Существует не так уж много людей, творческая деятельность которых может быть оценена полностью однозначно — либо как хорошая, либо как плохая. Так, создатели ядерного оружия не только поставили мир на грань выживания, но и заложили основу для развития ядерной энергетики, что способствовало решению сложных экономических проблем.

Преобразующая деятельность человека, воспитывает в нем, субъекта творчества, прививает ему соответствующие знания, навыки, воспитывает волю, делает его всесторонне развитым, позволяет создавать качественно новые уровни материальной и духовной культуры, тесть, творить. Таким образом, принцип деятельности, единство труда и творчества раскрывают социологический аспект анализа основ творчества. Культурологический аспект исходит из принципа преемственности, единства традиции и новаторства. Творческая деятельность есть главный компонент культуры, её сущность. Культура и творчество тесно взаимосвязаны, более того, они взаимообусловлены. Немыслимо говорить о культуре без творчества, поскольку оно — дальнейшее развитие культуры (духовной и материальной). Творчество возможно лишь на основе преемственности в развитии культуры. Субъект творчества может реализовать свою задачу, лишь взаимодействуя с духовным опытом человечества, с историческим опытом цивилизации. Творческая деятельность — это самодеятельность, охватывающая изменение действительности и самореализацию личности в процессе создания материальных и духовных ценностей, новых более прогрессивных форм управления, воспитания и т.д. и раздвигающая пределы человеческих возможностей. В основе творчества лежит принцип деятельности, а конкретнее трудовой деятельности. Процесс практического преобразования человеком окружающего мира в принципе обусловливает и формирование самого человека. Творчество является атрибутом деятельности лишь человеческого рода. Родовой сущностью человека, его важнейшим атрибутивным свойством, является предметная деятельность, суть которой — творчество. Однако этот атрибут не присущ человеку с рождения. В данный период он присутствует только в виде возможности. Творчество не дар природы, а приобретенное через трудовую деятельность свойство. Именно преобразующая деятельность, включение в неё являются необходимым условием развития способности к творчеству.

Г.С. Батищев в своей книге «Диалектика творчества» писал, что творчество и деятельность — это принципиально противоположные формы человеческой активности. Иного мнения придерживаются философы, рассматривающие творчество, как человеческую деятельность высшего уровня познания и преобразования окружающего природного и социального мира, созидающие новые объекты и качества, схемы поведения и общения, новые образы и знания.

Развитие любой деятельности, в свою очередь, определяет диалектика соотношения ориентировки на процесс и результат. В случае полного игнорирования намеченной цели деятельность уподобляется «полевому поведению» (по Левину) или характеризуется разбросанностью и хаотичностью. При ориентации лишь на результат деятельность лишается своего собственно целеполагающего творческого характера, а её субъект превращается в Homo faber — человека делателя. Именно гармоничное сочетание дисциплинированности и исполнительности с инициативностью обеспечивают творческий характер труда, его подлинную целеустремлённость.

В этом смысле творчество как процесс исследования неизведанного, сотворения нового, познания своей природы, самосовершенствования личности и созидания добра, красоты и гармонии является сущностью человеческого рода, значит, и процессом и результатом реализации потенциала каждого индивидуума.

Условием творческой деятельности является сочетание и одновременное развитие изобразительных и творческих навыков — овладение творческими операциями с отработкой выразительных средств языка изобразительного искусства. Все творческие операции, как уже говорилось выше — изменение, преобразования, компоновка тренируются на абстрактном материале лучше и полнее, чем при изображении целостных объектов. Творческие навыки больше всего тренируются на не стандартных заданиях.

Не менее важным условием формирования способностей к творческой деятельности является принцип дифференциации и интеграции. Само творчество, построенное на нестандартном соединении разных элементов, не может быть построено на готовых, жёстко образованных формах. Поэтому все способности к творчеству необходимо строить на развитии обслуживающих его качеств психических процессов — восприятии, памяти, мышлении и воображении. В каждой фазе ведущими является разные качества психических процессов.

Эти качества должны в каждом случае ориентироваться на формирование способности:

· самостоятельно видеть и ставить проблемы и темы;

· владеть навыками самостоятельного поиска для их воплощения;

· в совершенстве владеть всеми специальными навыками, творческим стилем деятельности.

В формировании творческих способностей обязательным является самопознание и поиск индивидуального стиля деятельности с опорой на психофизиологические особенности, которые включают: скорость включения в работу, длительность работоспособности, условия необходимые для пробуждения и протекания творчества. Кроме того, необходимо проанализировать свои психические процессы, попытаться найти способы деятельности, которые помогут компенсировать недостающие качества.

Способ творческой деятельности — это усовершенствование способа деятельности. Метод Творческой деятельности равен способу деятельности и способу творчества (тип мышления). Способ деятельности — охватывает реальные черты трудового процесса, непосредственно совершаемые действия. Это лишено творческого начала.

Важное понятие в данной теме — это «метод». Метод — это сумма приемов, наиболее отвечающих подходу человека к отображению действительности и остающихся за пределами восприятия читателя. Метод есть последовательность научно обоснованных действий умственного и практического характера, необходимых для решения задач того или иного типа. «Способ творческой деятельности» — комбинация реальных составляющих деятельности, благодаря которой достигается задуманный результат. Способ деятельности всегда включает в себя те или иные методы как одно из средств деятельности. Однако в ином отношении, напротив, понятие «метод» шире.

Познание себя включает выбор своей темы в искусстве, нахождения условий, наиболее благоприятных для творчества, выработку режима и ритма деятельности, соответствующего динамике работоспособности.

Классики по психологии творчества утверждают, что гением в любом виде творчества становится только такой человек, который нашёл свой индивидуальный стиль деятельности.

Кроме того необходимы систематическая и постоянная включённость в творчество и поиск нового при выполнении всех видов деятельности, требование не позволять стандарту и шаблону проявляться нигде. Первоначально это вызывает волевые усилия, а затем переходит в привычку и включается автоматически как личностное образование.

Поддержанию творческого потенциала способствует постановка новых целей и задач, овладение более сложными видами созидательной деятельности, поскольку функционирование в отработанном виде деятельности снижает энергетический тонус и творческий потенциал.

Творческой деятельностью в собственном смысле называется, как мы уже говорили, деятельность, дающая новые, оригинальные продукты высокой общественной ценности. Научное исследование или изобретение, создание художественного произведения, нахождение рабочим-стахановцем способа увеличить производительность труда или новатором-колхозником нового приёма повышения урожайности — типичные примеры творческой деятельности.

Процессы творчества могут протекать очень различно, в зависимости от содержания самой деятельности и от индивидуальных особенностей личности и таланта творца. Однако можно указать некоторые моменты, характерные для большинства случаев творческой деятельности.

1) Вдохновение

Первое, что всегда обращает на себя внимание при анализе процесса творчества, — это то состояние особого напряжения и подъёма всех сил и способностей, человека, которое обозначается словом вдохновение. Оно связано обычно с важнейшими, решающими моментами творческой деятельности — с возникновением замысла и идеи произведения, с нахождением, решения научной проблемы, принципа изобретения или идеи оперативного плана, с созданием центральных образов художественного произведения и самых проникновенных и волнующих моментов его.

Состояние вдохновения характеризуется прежде всего полным сосредоточением внимания на предмете творчества и отвлечением от всего остального.

Один из земляков М. А. Шолохова, товарищ его по рыбной ловле, рассказал такой случай. «Забросив удочки, Шолохов присел на берегу Дона с трубкой в зубах. Он просидел так, не шевелясь, смотря в одну точку, более часа. Напрасно спутник заговаривал с ним,- он не получал ответа. Напряжённая поза, неподвижный, устремлённый в воду взгляд, полное безразличие к окружающему испугали товарища. Он решил следить за каждым шагом Шолохова. Наконец, словно очнувшись от забытья, Шолохов начал собирать снасти и побежал домой. Весь день и всю ночь сидел он затем за столом и писал».

Результатом такого исключительного сосредоточения внимания является максимальное обострение сознания, максимальная ясность его. «Вдохновение,- по выражению Пушкина,- есть расположение души к живейшему принятию впечатлений и соображению понятий, следственно, и объяснению оных». Это и является причиной необычайной продуктивности работы в состоянии вдохновения.

Но как раз потому, что сознание целиком сосредоточено на предмете творчества, самый процесс творчества очень мало осознаётся в состоянии вдохновения. Художник обычно не может ответить на вопрос, как родились в нём самые вдохновенные образы, учёный не может сказать, как пришла ему на ум в минуту «озарения» решающая идея его открытия. В состоянии вдохновения человек менее чем когда-либо способен следить за тем, как протекают у него процессы мышления и воображения. Поэтому в состоянии вдохновения творческие процессы являются мало осознанными. Но это не значит, что самое творчество в состоянии вдохновения является, как иногда думают, «бессознательным». Как раз наоборот. Неосознанность творческих процессов — следствие максимальной сознательности самого творчества.

Вдохновение характеризуется не только сосредоточением внимания на предмете творчества, но и эмоциональным погружением в него, глубокой захваченностью теми чувствами, которые возбуждаются предметом творчества.

Относящиеся сюда примеры мы приводили в § 42 и 54. Вдохновение — это состояние большого эмоционального подъёма, при котором, однако, сохраняется исключительная ясность сознания.

Одна из важнейших психологических особенностей действительно продуктивного творческого процесса, наиболее ярко проявляющегося в состоянии вдохновения,- совместная работа воображения и мышления. Творчество в равной мере невозможно и без воображения, и без строгой критической мысли. По образному выражению Л. Н. Толстого, «в писателе должен действовать одновременно мыслитель, художник и критик».

2) Подготовительные этапы творческого процесса

Нередко бывает, что основные идеи, дающие решение научной проблемы, или центральные моменты художественного произведения создаются в течение сравнительно коротких периодов большого подъёма вдохновения. Но это не значит, что такими «вспышками вдохновения» исчерпывается весь процесс творчества. Кратковременные периоды исключительной творческой продуктивности всегда представляют собой лишь итог огромной предварительной работы. Если решение сложнейшей научной проблемы иногда приходит в голову учёного как бы внезапно, без всяких усилий, в самый неожиданный момент — на прогулке, в трамвае, в театре, в постели перед засыпанием или после пробуждения,- то на самом деле, конечно, не этот момент даёт решение; он является только конечной точкой длительного процесса творческой работы. Предварительная работа, служащая подготовкой творческого решения задачи, заключается в изучении, обдумывании этой задачи и в собирании необходимых материалов. Такая подготовка имеет место не только в работе учёного, но и в работе писателя, художника. Из материалов, которыми пользовался Толстой при написании «Войны и мира», у него, по его собственным словам, «образовалась целая библиотека».

Однако подготовительная работа не сводится только к собиранию материалов специально для осуществления данного замысла. Не меньшее значение имеет то, что можно назвать собиранием материалов «впрок», которое составляет необходимый момент в творческой деятельности и учёного, и художника. Всякий хороший специалист постоянно занят собиранием фактических данных в области своей специальности и обдумыванием, осмысливанием их. Поэтому, сталкиваясь с какой-либо новой проблемой, он располагает уже значительным запасом подготовительного материала, фактов и идей. Возможность давать быстрые решения новых вопросов и является результатом такой общей подготовки в определённой области творческой деятельности.

В некоторых специальностях такого рода «подготовка себя» к решению творческих задач имеет даже большее значение, чем длительная предварительная работа специально над данной проблемой. Так обстоит дело, например, в деятельности военачальника, который нередко лишён возможности длительно изучать и обдумывать встающую перед ним проблему и поэтому должен заранее подготовить себя, свой ум к тому, чтобы быстро давать творческое решение новых, неожиданных, непредвиденных проблем.

В области искусства творческая деятельность совершенно невозможна без «собирания материала впрок». Вспомним приводившиеся нами слова Горького: «Необходимо очень хорошо присмотреться к сотне, другой попов, лавочников, рабочих, для того, чтобы приблизительно верно написать портрет одного рабочего, попа, лавочника». Если бы писатель впервые начинал «присматриваться» к определённой категории людей только тогда, когда он приступает к работе над произведением, ему понадобилось бы несколько лет для создания каждого отдельного образа. Творческая работа художника предполагает наличие достаточно большого запаса жизненных наблюдений. В непрерывном пополнении этого запаса и сказывается та наблюдательность художника, которая составляет необходимое условие художественного творчества.

Изучая качества ума и волевые качества человека, мы отмечали, что подлинная быстрота мысли, так же как подлинная решительность, не имеет ничего общего с торопливостью. Об отрицательном значении торопливости надо помнить и при анализе творческих процессов. Всякое крупное произведение должно быть не только тщательно подготовлено, но и «выношено». По выражению Алексея Николаевича Толстого, «нетерпеливость нужно сдерживать». Большие деятели искусства и науки умели годами вынашивать свои творческие замыслы и в результате этого создавали действительно значительные произведения.

Очень поучительна с этой точки зрения работа Дарвина над «Происхождением видов».

В 1837 году в его записной книжке впервые появляются отдельные наброски идей, относящихся к теории эволюции. Есть основания думать, что в 1839 году наметились уже общие очертания теории. Однако лишь через три года, в 1842 году, Дарвин набросал на бумаге первый, ещё сравнительно краткий, очерк своей теории. Этот «Очерк 1842 года» содержит уже все основные разделы, все основные идеи «Происхождения видов», но он в 12 раз короче знаменитой книги и имеет характер черновых, неоформленных набросков. Ещё через два года Дарвин пишет уже в четыре раза более подробный и значительно более отделанный «Очерк 1844 года». Прошло, однако, ещё 15 лет, прежде чем Дарвин счёл возможным приступить к писанию самой книги. Эти 15 лет были целиком посвящены дальнейшему собиранию материалов и нахождению новых доказательств основных положений теории. К концу этого периода Дарвин накопил настолько огромный материал черновых заметок, что, по его словам, нужен был целый год, чтобы только просмотреть их и привести в порядок.

Легко понять, что после такой подготовительной работы написание книги могло быть произведено в очень короткий срок: Дарвин начал писать «Происхождение видов» в июле 1858 года, а в апреле 1859 года книга уже стала печататься.

3) Труд и творчество

Творчество есть прежде всего большой, постоянный и напряжённый труд. Только тот может творить, кто умеет работать, кто способен к усидчивому, неутомимому, подчас кропотливому труду, к «страшной работе», как называл Л. Н. Толстой творческую работу писателя. Горький утверждал, что своими успехами он обязан прежде всего «умению работать, любовью к труду».

Основным условием продуктивности творческой деятельности является постоянство в труде и систематическая, регулярная работа.

Тот факт, что важнейшие моменты творчества связаны с состоянием вдохновения, может при поверхностном подходе к вопросу создавать такое впечатление, словно творческий труд осуществляется главным образом короткими вспышками и не требует усидчивой и регулярной работы. Это впечатление, однако, глубоко ошибочно. Во-первых, как мы уже видели, богатая творческая продукция в моменты вдохновения создаётся не этими только моментами, но и всей длительной предшествующей работой. Во-вторых, само состояние вдохновения является по большей части результатом систематической, регулярной работы. Нужно уметь заставлять себя работать регулярно и при отсутствии вдохновения; лишь при этом условии можно рассчитывать на сколько-нибудь частое появление и самого вдохновения.

Чрезвычайно поучительно познакомиться с отношением к этому вопросу Чайковского, который может служить образцом подлинно вдохновенного художника. «Работать нужно всегда,- писал он,- и настоящий честный артист не может сидеть сложа руки, под предлогом, что он не расположен. Вдохновение это такая гостья, которая не любит посещать ленивых. Она является к тем, которые призывают её. Весь секрет в том, что я работал ежедневно и аккуратно. В этом отношении я обладаю над собой железной волей, и когда нет особенной охоты к занятиям, то всегда умею заставить себя превозмочь нерасположение и увлечься. Я положил себе во что бы то ни стало каждое утро что-нибудь сделать и добьюсь благоприятного состояния духа для работы».

Такое же отношение к творческой работе имел в виду Тургенев, когда писал одному молодому литератору: «Нечего ждать так называемых благодатных минут вдохновения: придёт оно — тем лучше, а нет — всё-таки работайте».

Вдохновение — это состояние, наиболее благоприятное для творческой работы. Но оно само приходит в результате этой работы. «Мне кажется,- писал Горький,- что вдохновение ошибочно считают возбудителем работы, вероятно, оно является уже в процессе успешной работы, как следствие её».

Вопросы для повторения

1. Какова связь между мотивами и задачами деятельности?

2. Что называется «высотой мотивации»?

3. Что называется навыком?

4. Каково взаимоотношение между навыками и творчеством?

5. Перечислите важнейшие моменты, характеризующие формирование навыков.

6. Чем отличается подлинное мастерство от простого уменья?

7. При каких условиях повторение становится упражнением?

8. Что называется привычкой и в чём её отличие от навыка?

9. Какими признаками характеризуется состояние вдохновения?

10. Какие формы имеют подготовительные этапы творческого процесса в различных видах деятельности?

11. Какие условия способствуют продуктивности творческой работы и, в частности, возникновению состояния вдохновения?

ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

форма деятельности человека или коллектива — создание качественно нового, никогда ранее не существовавшего. Стимулом к Т. д. служит проблемная ситуация, к-рую невозможно разрешить тра-диц. способами. Оригинальный продукт деятельности получается в результате формулирования нестандартной гипотезы, усмотрения нетрадиц. взаимосвязей элементов проблемной ситуации, привлечения неявно связанных элементов, установления между ними новых видов взаимозависимости. Предпосылками Т. д. являются гибкость мышления (способность варьировать способы решения), критичность (способность отказаться от непродуктивных стратегий), способность к сближению и сцеплению понятий, цельность восприятия и др. Задатки творческих способностей присущи любому человеку, любому нормальному ребёнку. Нужно суметь раскрыть их и развить. Проявления творческих способностей варьируют от крупных и ярких талантов до скромных и малозаметных. Но сущность творческого процесса одинакова для всех. Разница — в конкретном материале творчества, масштабах достижений и их обществ, значимости.

При традиц. формах обучения учащийся, приобретая и усваивая в уч. процессе нек-рую информацию, становится способным воспроизвести указанные ему способы решения задач, доказательства теорем и т. п. Однако он не принимает участия в творческом поиске пути решения поставленной проблемы и, следовательно, не приобретает.н. опыта такого поиска. Чем больше отличается от знакомой подлежащая решению проблема, тем труднее для обучающегося сам процесс поиска, если он не имеет спец. опыта. Поэтому нередки случаи, когда выпускник ср. школы, успешно овладевший материалом шк. программы, не справляется в . курсными экзаменац. задачами в вузе (построенными на том же материале), поскольку они требуют нестандартного подхода к их решению.

Выдвижение новой гипотезы в связи с новой проблемой требует особых видов деятельности, решающим образом зависящих от способностей исследователя. Эти формируются в деятельности самих обучающихся. Никакой рассказ о роли гипотез не сможет заменить в развитии способностей человека к исследованию пусть даже маленькой, но самостоятельно выдвинутой гипотезы. Известно также, что для решения ряда проблем приходится рассмотреть традиц. пути под совершенно новым, неожиданным углом зрения. Однако знание этого не обеспечивает нахождения этого нового угла зрения в процессе конкретного исследования. Только практич. опыт исследования развивает данную способность.

Чтобы формировать творческий опыт, необходимо конструировать спец. пед. ситуации, требующие и создающие условия для творческого решения. Возможность конструирования таких ситуаций обусловлена тем, что творчеству гл. обр. осуществляется на проблемах, уже решённых обществом и способы решения к-рых уже известны. Поэтому для процесса обучения Т. д. требует корректив. Учащиеся только в отд. случаях, на определ. уровне своего развития и в зависимости от организующей деятельности учителя могут создавать новые ценности. Отсутствие обществ, новизны в результатах творчества учащихся не приводит к кардинальному изменению структуры осуществляемого ими творческого процесса. Поэтому применительно к процессу обучения творчество следует определить как форму деятельности человека, направленную на созидание качественно новых для него ценностей, имеющих обществ, значение, т.е. важных для формирования личности как обществ, субъекта.

Проблемные ситуации можно поставить перед учащимися разл. способами: путём чёткой постановки проблемы учителем; путём создания ситуации, в к-рой от учащихся требуется самому понять и сформулировать имеющиеся в ней проблемы; путём создания ситуации с более или менее чётко обозначенной проблемой, но по логике поиска решения к-рой ученик должен прийти к новой, дополнит, проблеме, самим им выявленной и предусмотренной при конструировании ситуации. Особым вариантом бывает случай, когда в ходе решения нек-рой задачи ученик самостоятельно обнаруживает новую, не предусмотренную при конструировании ситуации проблему.

Возникновение или наличие одной лишь проблемы не определяет возможности ее решения. Для последнего необходимо осуществить самостоят. поиск, что требует определённых исходных данных, т.е. опоры на известное, что и позволяет реализовать этот поиск. Уч. проблемную ситуацию можно определить как задачу с необходимыми данными в качестве условия. К этим данным ставится вопрос, в том или ином виде формулирующий проблему для последующего решения. Тогда содержанием всякой задачи будет проблема, основанная на противоречии между известным и искомым. В процессе решения этих задач, построенных на необходимости избирательно активизировать уже известные им , учащиеся могут самостоятельно проникнуть в более глубокие стороны явлений. В практике обучения необходимо применять и задачи, требующие только выдвижения гипотезы. В данном случае от ученика не требуется обоснованного полного решения. Он должен лишь построить план поиска ответа, к-рый вырисовывается ему пока только гипотетически. Решение этих задач развивает у учащихся умение мобилизовывать имеющееся у них знание и включать его в процесс анализа новых ситуаций, стремление найти новый подход, новый тип решения. Т. о. закладываются ОСНОВЫ Т. д. СМ Михайлов.

Лит.: Алексеев Н. Г., Юдин Э. Г., Исследование творчества в науке и обучение творчеству в школе, в кн.: Науч. творчество, под ред. С. Р. Микулинского, М. Г. Яро-шевского, М., 1969; Л с p и с p И. Я., Поисковые задачи в обучении как средство развития творческих способностей, там же; Капица П. Л., Нек-рые принципы творческого воспитания и образования совр. молодежи, ВФ, 1971, №7; Пономарев Я. А., Психология творчества и , М., 1976; Лук А. Н., Психология творчества, М., 1978.

Российская педагогическая энциклопедия. — М: «Большая Российская Энциклопедия» . Под ред. В. Г. Панова . 1993 .

Синонимы :

Смотреть что такое «ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ» в других словарях:

Творческая деятельность — создание культурных ценностей и их интерпретация… Источник: Основы законодательства Российской Федерации о культуре (утв. ВС РФ 09.10.1992 N 3612 1) (ред. от 08.05.2010) …Творческая деятельность деятельность, порождающая нечто качественно… … Официальная терминология

Творческая деятельность — деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее.Это может быть новая цель, новый результат или новые средства, новые способы их достижения Важное место в творческой деятельности занимает комбинирование,… … Википедия

ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ Юридический словарь

творческая деятельность — сущ., кол во синонимов: 1 искусство (45) Словарь синонимов ASIS. В.Н. Тришин. 2013 … Словарь синонимов

творческая деятельность — 3.51 творческая деятельность: Мыслительная деятельность оператора, направленная на образование новой информации, обеспечивающей достижение какой либо цели. 3.52 Источник … Словарь-справочник терминов нормативно-технической документации

ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ — – деятельность, в которой творчество как доминирующий компонент входит в структуру либо ее цели, либо способов … Современный образовательный процесс: основные понятия и термины

ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ — создание культурных ценностей и их интерпретация (Основы законодательства Российской Федерации о культуре от 9 октября 1992 г.) … Энциклопедический словарь экономики и права

творческая деятельность — по определению Основ законодательства Российской Федерации о культуре от 9 октября 1992 г. создание культурных ценностей и их интерпретация … Большой юридический словарь

Творческая деятельность — форма деятельности человека или коллектива создание качественно нового, никогда ранее не существовавшего. Стимулом к Т.д. служит проблемная ситуация, которую невозможно разрешить традиционными способами. Оригинальный продукт деятельности… … Педагогический терминологический словарь

Творческая деятельность — создание культурных ценностей и их интерпретация. Основы законодательства Российской Федерации о культуре от 09.10.92 N 3612 I, ст.3 … Словарь юридических понятий

Книги

Творческая деятельность журналиста , Самарцев О.. Данное пособие соответствует основным разделам курса»Основы творческой деятельности журналиста», рассматривает наиболее сложные в методологическом отношении вопросы создания текста в стиле…

ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ — форма деятельности человека, направленная на создание качественно новых общественных ценностей. Стимулом к творческой деятельности служит проблемная ситуация, которую невозможно разрешить на основе имеющихся данных традиционными способами. Оригинальный продукт деятельности получается в результате формулирования нестандартной гипотезы, усмотрения нетрадиционной взаимосвязи элементов проблемной ситуации, привлечения неявно связанных элементов, установления между ними новых видов взаимозависимости. Предпосылками творческой деятельности являются гибкость мышления (способность варьировать способы решения), критичность (способность отказаться от непродуктивных стратегий), способность к сближению и Сцеплению понятий, цельность восприятия и др. Задатки творческих способностей присущи любому человеку, любому нормальному ребенку. Нужно суметь раскрыть их и развить. Проявление творческих способностей варьируют от крупных и ярких талантов до скромных и малозаметных. Но сущность творческого процесса одинакова для всех. Разница — в конкретном материале творчества, масштабах достижений и их общественной значимости. Элементы творчества проявляются и в решении повседневных жизненных задач (их можно наблюдать в «обычном» мыслительном процессе).
При традиционных формах обучения, ребенок, приобретая и усваивая некоторую информацию, становится способен воспроизвести указанные ему способы решения задач, доказательства теорем и т.п. Однако он не принимает участия в творческом поиске пути решения поставленной проблемы и, следовательно, не приобретает и опыта такого поиска. Чем больше отличается от знакомой подлежащая решению проблема, тем труднее для обучающегося сам процесс поиска, если он не имеет специфического опыта. Поэтому нередки случаи, когда выпускник средней школы, успешно овладевший материалом школьной программы, не справляется с конкурсными экзаменационными задачами в вузе (построенными
на том же материале), поскольку они требуют нестандартного подхода к их решению.
Выдвижение новой гипотезы в связи с новой проблемой требует особых видов деятельности, решающим образом зависящих от способностей исследователя. Эти способности формируются в деятельности самих обучающихся. Никакой рассказ о роли гипотез не сможет заменить в развитии способностей человека к исследованию пусть даже маленькой, но самостоятельно выдвинутой гипотезы. Известно также, что для решения ряда проблем приходится отбрасывать все традиционные пути и рассмотреть их под совершенно новым, неожиданным углом зрения. Однако знание этого не обеспечивает нахождение нового угла зрения в процессе конкретного исследования. Только практический опыт исследования развивает данную способность.
Чтобы передать творческий опыт, необходимо конструировать специальные ситуации, требующие творческого решения и создающие для него условия. Возможность конструирования таких ситуаций обусловлена тем, что обучение творчеству главным образом осуществляется на проблемах, уже решенных обществом и способы решения которых уже известны. Поэтому для процесса обучения определение творческой деятельности требует корректив. Дети в подавляющем большинстве не создают новых ценностей для общества. Они воспроизводят ценности уже обществу известные и только 1 в отдельных случаях, на определенном уровне своего развития и в зависимости от организующей деятельности старших, : могут создавать новые ценности и для общества. Отсутствие общественной новизны в результатах творчества детей не приводит к кардинальному изменению структуры осуществляемого ими творческого процесса. Этапы творческого процесса, присущие ему закономерности проявляются в равной мере как в деятельности ученых, так и деятельности школьников. На ранних этапах обучения проявление общности творческого пути только осложняется отсутствием у учащихся необходимой культуры. Чем раньше дети приобретают умение корректного доказательства, способность к последовательному рассуждению, к соотношению полученного решения задачи с искомым, тем в большей мере выявляется общность творческого процесса научных работников и детей. Поэтому применительно к процессу обучения творчество следует определить как форму деятельности человека, направленную на создание качественно новых для него ценностей, имеющих общественное значение, т.е. важных для формирования личности как общественного субъекта.

Творческая деятельность

Контрольная работа творчество. Творческая деятельность – это что такое? Определение

Реферат

по дисциплине:

«Промышленные технологии и инновации»

«Деятельность творческая, деятельность в области искусства и организации развлечений»

Выполнил: ст. гр. Б3121 Гайдукова Ксения

Принял: ст. пр. Шаталов П. В.

Воронеж 2017 г.

1. Введение……………………………………………………………………….3

2. Понятие творческой деятельности и её виды………………………………..4

3. Агентство по организации праздников………………………………..…..10

4. Заключение…………………………………………………………………..14

5. Список использованной литературы..…………………………………..…15

Введение

Каждому человеку в жизни нужно проявлять определённую деятельность в силу разных причин: в силу заработка или из-за любви к своему делу. Причин может быть много. На земле на данный момент около 7 миллиардов людей. Все мы разные, и у каждого из нас своя деятельность. Но всех нас объединяет эта общая нужда что-то делать, нужда цели в жизни. Ведь иначе наша жизнь будет казаться нам бессмысленной. Вернее, не будет казаться, а будет таковой: у тебя нет цели в жизни – значит ты ничего не делаешь, значит не несёшь никакой пользы обществу, значит «прожигаешь» свою жизнь впустую.

Понятие творческой деятельности, её виды и направления.

Творческая деятельность – это форма деятельности человека, направленная на создание качественно новых общественных ценностей. Стимулом к общественной деятельности служит проблемная ситуация, которую невозможно разрешить на основе имеющихся данных традиционными способами. Оригинальный продукт деятельности получается в результате нетрадиционной взаимосвязи элементов проблемной ситуации, привлечение неявно связанных элементов, установление между ними новых видов взаимозависимости. Предпосылками творческой деятельности являются гибкость мышления (способность варьировать способы решения), критичность (способность отказываться от непродуктивных стратегий), способность к сближению и сцеплению понятий, целостность восприятия и другое. Творчество – это результат деятельности. Однако, внутри самой деятельности можно видеть акты необыкновенной изобретательности, радикальной новизны. Хотя есть и такие моменты, акты деятельности, в которых творческое начало выражено не столь явно. Благодаря многим сиюминутным, мгновенным порывам рождается идея, неся за собой некий творческий потенциал, воплощением которого можно восхищаться по прошествии многих и многих лет.

Среди основных видов творческой деятельности человека мы можем выделить следующие:

1. Социальная творческая деятельность

2. Научная творческая деятельность

3. Техническая творческая деятельность

4. Художественная творческая деятельность

Творчество как социальное действие . Понятие социального действия связано прежде всего с практической деятельностью людей в сфере материального производства и изменением или совершенствованием существующих общественных отношений. Деятельность следует понимать как любое проявление социальной активности, представляющей собой способ существования социальной действительности. Социальное творчество — это добровольное посильное участие группы лиц в улучшении, совершенствовании общественных отношений, преобразовании ситуации, складывающейся в окружающем их социуме. Такая деятельность всегда сопряжена с личной инициативой человека, поиском им нестандартных решений, риском выбора, персональной ответственностью перед общественностью. В плане рассматриваемой темы существенно то, что по направленности и результатам (с известной степенью условности) могут быть выделены следующие социальные действия: репродуктивные — направленные на сохранение и поддержание нормального функционирования конкретного социального института (в политической области такой характер, например, носят выборные кампании, в сфере науки — система информации и обучения, в технике — стандартизация). В данном случае истолкование творчества как специфического вида социального действия позволяет сочетать его анализ в психологическом и логическом аспектах с обсуждением проблемы в более широком социологическом плане. Изложенное в полной мере применимо и к пониманию научного творчества.

отношение субъекта деятельности к своему труду (удовлетворенность работой, стремление к самостоятельности в ее выполнении; положительная мотивация в ходе ее решения) и процесс решения творческих задач (самостоятельный перенос ранее усвоенных знаний, умений, способов деятельности в новой ситуации, видение проблемы, видение новой функции известного объекта. Т.Д. – деятельность, в которой творчество как доминирующий компонент входит в структуру либо ее цели, либо способов. Т.Д. – результат и одновременно важное условие дальнейшего развития личности, развития ее творческого потенциала.

Отличное определение

Неполное определение ↓

ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

форма деятельности человека или коллектива — создание качественно нового, никогда ранее не существовавшего. Стимулом к Т. д. служит проблемная ситуация, к-рую невозможно разрешить тра-диц. способами. Оригинальный продукт деятельности получается в результате формулирования нестандартной гипотезы, усмотрения нетрадиц. взаимосвязей элементов проблемной ситуации, привлечения неявно связанных элементов, установления между ними новых видов взаимозависимости. Предпосылками Т. д. являются гибкость мышления (способность варьировать способы решения), критичность (способность отказаться от непродуктивных стратегий), способность к сближению и сцеплению понятий, цельность восприятия и др. Задатки творческих способностей присущи любому человеку, любому нормальному ребенку. Нужно суметь раскрыть их и развить. Проявления творческих способностей варьируют от крупных и ярких талантов до скромных и малозаметных. Но сущность творческого процесса одинакова для всех. Разница — в конкретном материале творчества, масштабах достижений и их обществ, значимости.

При традиц. формах обучения учащийся, приобретая и усваивая в уч. процессе нек-рую информацию, становится способным воспроизвести указанные ему способы решения задач, доказательства теорем и т. п. Однако он не принимает участия в творческом поиске пути решения поставленной проблемы и, следовательно, не приобретает.н. опыта такого поиска. Чем больше отличается от знакомой подлежащая решению проблема, тем труднее для обучающегося сам процесс поиска, если он не имеет спец. опыта. Поэтому нередки случаи, когда выпускник ср. школы, успешно овладевший материалом шк. программы, не справляется в кон. курсными экзаменац. задачами в вузе (построенными на том же материале), поскольку они требуют нестандартного подхода к их решению.

Выдвижение новой гипотезы в связи с новой проблемой требует особых видов деятельности, решающим образом зависящих от способностей исследователя. Эти способности формируются в деятельности самих обучающихся. Никакой рассказ о роли гипотез не сможет заменить в развитии способностей человека к исследованию пусть даже маленькой, но самостоятельно выдвинутой гипотезы. Известно также, что для решения ряда проблем приходится рассмотреть традиц. пути под совершенно новым, неожиданным углом зрения. Однако знание этого не обеспечивает нахождения этого нового угла зрения в процессе конкретного исследования. Только практич. опыт исследования развивает данную способность.

Чтобы формировать творческий опыт, необходимо конструировать спец. пед. ситуации, требующие и создающие условия для творческого решения. Возможность конструирования таких ситуаций обусловлена тем, что обучение творчеству гл. обр. осуществляется на проблемах, уже решенных обществом и способы решения к-рых уже известны. Поэтому для процесса обучения определение Т. д. требует корректив. Учащиеся только в отд. случаях, на определ. уровне своего развития и в зависимости от организующей деятельности учителя могут создавать новые ценности. Отсутствие обществ, новизны в результатах творчества учащихся не приводит к кардинальному изменению структуры осуществляемого ими творческого процесса. Поэтому применительно к процессу обучения творчество следует определить как форму деятельности человека, направленную на созидание качественно новых для него ценностей, имеющих обществ, значение, т.е. важных для формирования личности как обществ, субъекта.

Проблемные ситуации можно поставить перед учащимися разл. способами: путем четкой постановки проблемы учителем; путем создания ситуации, в к-рой от учащихся требуется самому понять и сформулировать имеющиеся в ней проблемы; путем создания ситуации с более или менее четко обозначенной проблемой, но по логике поиска решения к-рой ученик должен прийти к новой, дополнит, проблеме, самим им выявленной и предусмотренной при конструировании ситуации. Особым вариантом бывает случай, когда в ходе решения нек-рой задачи ученик самостоятельно обнаруживает новую, не предусмотренную при конструировании ситуации проблему.

Возникновение или наличие одной лишь проблемы не определяет возможности ее решения. Для последнего необходимо осуществить самостоят. поиск, что требует определенных исходных данных, т.е. опоры на известное, что и позволяет реализовать этот поиск. Уч. проблемную ситуацию можно определить как задачу с необходимыми данными в качестве условия. К этим данным ставится вопрос, в том или ином виде формулирующий проблему для последующего решения. Тогда содержанием всякой задачи будет проблема, основанная на противоречии между известным и искомым. В процессе решения этих задач, построенных на необходимости избирательно активизировать уже известные им знания, учащиеся могут самостоятельно проникнуть в более глубокие стороны явлений. В практике обучения необходимо применять и задачи, требующие только выдвижения гипотезы. В данном случае от ученика не требуется обоснованного полного решения. Он должен лишь построить план поиска ответа, к-рый вырисовывается ему пока только гипотетически. Решение этих задач развивает у учащихся умение мобилизовывать имеющееся у них знание и включать его в процесс анализа новых ситуаций, стремление найти новый подход, новый тип решения. Т. о. закладываются ОСНОВЫ Т. д. СМ Михайлов.

Лит.: Алексеев Н. Г., Юдин Э. Г., Исследование творчества в науке и обучение творчеству в школе, в кн.: Науч. творчество, под ред. С. Р. Микулинского, М. Г. Яро-шевского, М., 1969; Л с p и с p И. Я., Поисковые задачи в обучении как средство развития творческих способностей, там же; Капица П. Л., Нек-рые принципы творческого воспитания и образования совр. молодежи, ВФ, 1971, №7; Пономарев Я. А., Психология творчества и педагогика, М., 1976; Лук А. Н., Психология творчества, М., 1978.

Отличное определение

Неполное определение ↓

Представить себе жизнь человека без творчества практически нереально. Даже в каменном веке люди тянулись ко всему прекрасному и создавали предметы, которые становились неотъемлемой частью культуры. Человечество прошло огромный путь — от наскальных рисунков до развития высочайших технологий. Творческая деятельность — это не просто новые открытия и создание неповторимых ценностей. Это то, без чего невозможно представить себе планету Земля.

Что такое творческая деятельность?

Этот термин обозначает создание человеком нового, ранее не существовавшего продукта. К такой деятельности можно отнести не только музыку, живопись или поэзию, но и огромное множество других направлений. Каждый человек способен заниматься творческой деятельностью, невзирая на свои профессиональные навыки. Это может быть пассивное участие в исследованиях или проведении научных опытов. Любой, кто сопереживает или выражает другие эмоции, может с уверенностью сказать, что занимается творческой деятельностью. Этот факт относится не только к людям — даже животные способны демонстрировать свои таланты посредством уникальных возможностей.

Виды творческой деятельности

Невзирая на все негативные факторы человеческой жизни, гении рождались и создавали свои нетленные творения. Даже в заключении и нищете люди не могли прожить без того, чтобы не привнести в этот мир ничего нового. Каждый человек рождается творцом и имеет задатки гениальности. Дальнейшее развитие талантов зависит только от самого индивидуума.

Эта творческая деятельность всегда занимала особое место в жизни человечества. Произведения художников считаются культурным наследием и подлежат тщательному анализу. Их хранят в помещениях с определенной температурой и зачастую в специальных рамках, которые предотвращают разрушение холста. Величайшие творцы оставили неизгладимый след в искусстве. Улыбка «Моны Лизы» уже 5 веков не дает покоя всем ценителям творчества Леонардо да Винчи. Пожалуй, самая знаменитая в мире картина вызывает много толков и пересудов. Кто-то сравнивает загадочную женщину с хищницей перед прыжком. Кому-то она кажется идеалом красоты. А есть и такие, кто не видит в ней ничего необычного и не понимает шумихи вокруг этого портрета.

Благодаря художникам современные люди могут представить, как жили и выглядели люди несколько веков и даже тысячелетий назад. Самые значительные картины не выставляются на продажу, но даже не столь выдающие произведения известных авторов стоят порой целое состояние. Ценители готовы отдавать большие деньги за право владеть произведением искусства. Та же «Мона Лиза» оценивается в миллиард долларов, но увидеть ее на аукционе никогда не удастся. Не только да Винчи создавал шедевры. Картины Моне, Рембрандта, Тициана, Гойи, Сальвадора Дали. Ренуара, Ван Гога являются частью мирового культурного наследия и никогда не выставляются на продажу.

Музыка

Это самый большой источник вдохновения и неотъемлемая часть жизни любого человека. Под музыку заключаются браки и провожают людей в последний путь, без нее невозможно представить праздник или романтический вечер. Вид этой творческой деятельности способен вызвать самые разные эмоции — от ненависти до любви. Недаром композиторы писали музыку для маршей, под которые солдаты уходили на войну. Она вызывала не только патриотические чувства, но и придавала уверенности в победе. В современном мире все чаще музыка звучит в операционных и помогает хирургам во время проведения сложных операций. В художественных фильмах композиции способны настроить зрителя на нужный лад и даже предупредить о том, что будет в следующей сцене.

Как и художники, композиторы и музыканты посредством своего творчества передают настроение. Слушатель может легко представить себе ситуацию, которая стала источником вдохновения для автора. Наиболее сильно на человеческие эмоции может влиять лирика. Мелодии драматического и эпического рода имеют свои свойства, но струны в душе затрагивают чувственные лейтмотивы. Стоит отметить, что музыка способна воздействовать не только на человека. Некоторые животные воспринимают мелодии и даже реагируют на них на физическом уровне.

Литература

К этой творческой деятельности человечество относится с особым трепетом. Чтение всегда было одним из самых лучших способов провести свободное время с пользой. Оно развивает воображение и заставляет испытывать самые разные эмоции. Писатели и поэты способны вовлечь своим талантом в невиданный мир приключений, любви или детективных головоломок. Творцы человеческих душ, учителя и педагоги, с детства прививают любовь к чтению, потому что литература способна изменить любого человека. Любовь к поэзии прививается с целью сделать из маленького человека чувственного и духовно развитого члена общества. Множество романов, детективов и прочих литературных произведений могут дать читателю необходимый жизненный опыт.

Кинематограф

Кинематограф не так давно стал неотъемлемой частью жизни. Желание показать людям то, что они читали в книгах, привело к развитию творческой деятельности в области визуального искусства. В данный момент художественные фильмы и анимация занимают первое место среди популярных развлечений в мире. Более ста лет люди ходят в кинотеатры, чтобы окунуться в другой мир и пережить незабываемые моменты. Благодаря этому виду творческой деятельности человечество может легко перенестись в прошлое или заглянуть в будущее, а также узнать о подробностях важных исторических событий. Кинематограф может развивать такие чувства человека, как интуиция, сострадание, любовь, ненависть и многие другие.

Декоративно-прикладное искусство

Не менее важная часть творческой деятельности включает в себя огромное множество составляющих: шитье, вышивание, вязание, ткачество, выжигание, резьба, мозаика, витраж, декупаж, лепка, скульптура, плетение, роспись. С этим видом искусства человек сталкивается каждое мгновение. Вся жизнь наполнена узорами на отделочных материалах, посуде, одежде, предметах обихода. Особое внимание стоит уделить такому виду, как скульптура. Памятники, которые символизируют важные для страны и мира события, а также значимых в истории людей, всегда занимали большое место в жизни общества. Еще несколько веков назад скульптура была самым популярным видом искусства, ею восхищались все — от простого народа до королей. Сейчас другие приоритеты, но она по-прежнему имеет свой вес в культуре.

Почему важно заниматься творческой деятельностью?

Во все века искусство играло большую роль в жизни человека. Тяга ко всему прекрасному привела к тому, что развитие у детей творческой деятельности стало носить массовый характер. Большое множество кружков по интересам и различных секций есть в любой стране. У ребенка есть возможность выбирать, чем он хочет заниматься в свободное время. Выбор поистине огромен, и это существенно повлияло на развитие многих отраслей в последние несколько десятков лет. Уже с детства ребенок должен учиться и развиваться в нескольких направлениях, помимо школьной программы. Это поможет достичь успеха в будущем, ведь такие люди будут уметь выражать свою индивидуальность.

Дети и искусство

Творческая деятельность детей помогает раскрыть все стороны личности ребенка. Не стоит возлагать большие надежды на малыша и ждать от него шедевров — для взрослого человека эти творения могут не нести никакой ценности. Но именно по работам детей можно легко определить их душевное состояние и помочь с выбором профессии в дальнейшей жизни. Не стоит ставить перед ребенком каких-либо заданий в процессе творческой деятельности. Только фантазия и воображение должны сопровождать их на пути к искусству. Для детей неважен конечный результат — им интересен сам процесс. Как и в любом другом жизненном аспекте, нужно хвалить ребенка за любые достижения и результаты. Это воодушевляет и придает сил для новых свершений.

Больше чем увлечение

Организацией творческой деятельности важно заниматься каждому родителю. Даже в домашних условиях всегда можно найти интересное занятие для малыша. Любая игра может развивать воображение и легко выявить таланты у ребенка. Рисование способно уже в первые годы после рождения определить, есть ли у вашего чада талант к этому виду искусства. Развивающие игры могут дать ответ на вопрос о том, в какой области ребенок будет наиболее успешен.

Учебные заведения

Большая ответственность ложится на плечи воспитателей и преподавателей. Именно от них зависит, насколько ребенок будет развит и способен понимать окружающий мир. Большинство учебных заведений имеют кружки по интересам, и в школьной программе присутствуют занятия музыкой. Помимо этого, проводятся праздничные мероприятия, на которых дети могут полностью раскрыть свой талант в спектаклях, сценках и музыкальных выступлениях. Уроки химии и физики включают в себя практические занятия и опыты, а это тоже неотъемлемая часть творческой деятельности. Русский язык и литература развивают воображение посредством изложений и сочинений на заданные темы. Давно доказано, что абсолютно любой ребенок имеет способности к творческой деятельности, и задача учителей — увидеть их и помочь развить. Не стоит забывать, что выбранные и навязанные родителями занятия могут навредить и оттолкнуть детей от искусства.

Значение творческой деятельности в современном мире

Начало нового века перевернуло представление о культуре. Глядя на современных творческих людей, простой обыватель неоднозначно оценивает их деятельность. В умах укрепилась мысль, что это бездельники, которые просто не хотят физически работать и поэтому становятся писателями, актерами, музыкантами и модельерами. Но в то же время эти люди с радостью потребляют продукт их творчества: фильмы, песни, одежду и многое другое. XX век был перенасыщен войнами, и мировоззрение человечества изменилось. Однако даже в самые трудные времена именно искусство позволяло людям справляться с горестями и бедами.

В новом тысячелетии творческая деятельность человека стала необходимостью. У каждого теперь есть возможность заниматься любимым делом и получить призвание в выбранной профессии. Без творчества люди до сих пор жили бы в каменном веке. Только интерес и любопытство сделали человека разумным существом. Все изобретения и открытия были частью творческого процесса. Чтобы не останавливаться на достигнутом и продолжать улучшать качество жизни, необходимо постоянно двигаться вперед и дать волю воображению и фантазии. Ведь то, что еще пятьдесят лет назад было описано в фантастических романах и считалось невероятными выдумками, сейчас уже доступно любому человеку!

Творческая деятельность — форма деятельности человека, направленная на создание качественно новых общественных ценностей.
Творческой является умственная (мыслительная, интеллектуальная) деятельность, завершающаяся созданием нового, творчески самостоятельного результата в области науки, техники, литературы или искусства.
Творцами часто называют и рабочих, создающих новую технику на основе изобретения, и тех, кто отливает в металле памятник по сделанной скульптором модели. Однако в специальном понимании творческой является не материально-производственная, а духовная деятельность. В приведенных примерах рабочие при всей важности их труда лишь реализуют творческие результаты, полученные изобретателем и скульптором.
Творческая деятельность осуществляется в области науки, техники, литературы, искусства, художественного конструирования (дизайна), создания товарных знаков и других видов обозначений товаров. Творчество издавна делят на художественное и научное.

Художественное творчество не имеет непосредственной нацеленности на новизну, не отождествляется с производством нового, хотя оригинальность обычно присутствует среди критериев художественного творчества и оценок художественного таланта.

Художественное творчество начинается с обострённого внимания к явлениям мира и предполагает «редкие впечатления», умение их держать в памяти и осмыслять.

Важным психологическим фактором художественного творчества является память. У художника она не зеркальна, избирательна и носит творческий характер.

Творческий процесс не мыслим без воображения, которое позволяет воспроизводить цепь представлений и впечатлений, хранящихся в памяти.

В художественном творчестве участвуют сознание и подсознание, разум и интуиция. При этом подсознательные процессы играют здесь особую роль.

Американский психолог Ф. Беррон обследовал с помощью тестов группу из пятидесяти шести писателей – своих соотечественников и пришел к выводу, что у писателей эмоциональность и интуиция высоко развиты и преобладают над рассудочностью. Из 56 испытуемых 50 оказались «интуитивными личностями» (89%), тогда как в контрольной группе, где были представлены люди, профессионально далекие от художественного творчества, личностей, обладающих развитой интуицией, оказалось в три с лишним раза меньше (25%). На значение интуиции в творчестве обращают внимание и сами художники.

Идеалистические концепции абсолютизировали роль бессознательного в творческом процессе.

В ХХ в. подсознательное в творческом процессе привлекло к себе внимание З. Фрейда и его психоаналитической школы. Художник как творческая личность был превращен психоаналитиками в объект самонаблюдения и наблюдения критики. Психоанализ абсолютизирует роль бессознательного в творческом процессе, выдвигая в отличие от других идеалистических концепций на передний план бессознательное сексуальное начало. Художник, по мнению фрейдистов, — личность, сублимирующая свою сексуальную энергию в область творчества, которое превращается в тип невроза. Фрейд полагал, что в акте творчества происходит вытеснение из сознания художника социально непримиримых начал и устранение тем самым реальных жизненных конфликтов. По Фрейду, неудовлетворенные желания – побудительные стимулы фантазии.

Таким образом, в творческом процессе взаимодействуют бессознательное и сознательное, интуиция и разум, природный дар и приобретенный навык. В. Шиллер писал: «Бессознательное в соединении с рассудком и делает поэта-художника».

И хотя доля творчес

30. Основные проблемы и перспективы развития человечества .

В течение более чем полувека все настойчивее ставится вопрос о ситуации времени; каждое поколение отвечало на этот вопрос для своего мгновения. Однако если раньше угроза нашему духовному миру ощущалась лишь немногими людьми, то сейчас этот вопрос встает едва ли не перед каждым человеком.

Вопрос о современной ситуации человека как результате его становления и его шансов в будущем поставлен теперь острее, чем когда-либо. В ответах предусматривается возможность гибели и возможность подлинного начинания, но решительный ответ не дается.

То, что сделало человека человеком, находится за пределами переданной нам истории. Орудия в постоянном владении, создание и употребление огня, язык, преодоление половой ревности и мужское товарищество при создании постоянного общества подняли человека над миром животных.

По сравнению с сотнями тысячелетий, в которых, по-видимому, совершались эти недоступные нам шаги к тому, чтобы стать человеком, зримая нами история приблизительно в 6000 лет занимает ничтожное время. В нем человек выступает распространившимся по поверхности Земли во множестве различных типов, которые лишь очень мало связаны или вообще не связаны друг с другом и не знают друг друга. Из их числа человек западного мира, который завоевал земной шар, способствовал тому, чтобы люди узнали друг друга и поняли значение своей взаимосвязанности внутри человечества.

Человеческое общество отличается от всех природных образований тем, что обладает такой специфической формой взаимодействия с окружающим миром, как человеческая деятельность.

Деятельность – вид активности, направленный на такое изменение внешней среды, в результате которого получается нечто новое. Определение деятельности через новизну результата предполагает выделение соответствующей способности человека создавать новые материальные и духовные ценности, традиционно называемой творчеством.

В структуре деятельности различают субъект (действующее лицо или группа), действие, предмет (результат) деятельности, фиксирующий новое качество, форму, состояние, а также условия и средства деятельности. Любая деятельность всегда имеет определенную мотивацию, приводящую к принятию решения о действии с определенной целью и определенным образом. Мотивация и деятельность не могут проходить без выработанных ценностей и алгоритмов деятельности.

Принято условно различать три вида деятельности: практическую, познавательную и ценностную. На практике в каждом акте они, как правило, сочетаются.

Деятельность человека имеет принципиальное отличие от активности животных.

Активность животного обусловлена адаптационными биологическими закономерностями, ее цель – лишь приспособление к природным условиям. Целесообразная регуляция взаимоотношений животного с окружающей средой происходит на основе инстинктов и рефлексов.

Человеческая деятельность предполагает, во-первых, не только приспособление к среде, но и ее преобразование. Это практически-преобразовательная деятельность. Во-вторых, человек сам ставит цели деятельности, осуществляя самостоятельное целеполагание. Деятельность человека является не только целесообразной, но и целенаправленной. Это позволяет способностям человека выходить за рамки опыта. В-третьих, и это главное, человеческая деятельность предполагает наличие сознающего себя субъекта действия, противостоящего объекту и воздействующего на него.

Целенаправленность деятельности становится возможной, поскольку человек обладает сознанием, позволяющим намечать цель в виде идеального образа, проекта желаемого результата. Т. о., деятельность включает в себя две противоположные формы – идеальное и материальное преобразование объекта.

Существует несколько классификаций человеческой деятельности. Чаще всего используется разделение деятельности на

1) практическую и духовную деятельность или

2) продуктивную и репродуктивную деятельность.

Практическая деятельность – это предметное, непосредственное преобразование окружающей природы и социальной реальности, включая самого человека. Практическая деятельность подразделяется на материально-производственную (преобразование природы) и социально-организационную (преобразование общества). Духовная деятельность подразделяется на духовно-практическую (отражение мира в образной форме искусства, мифа, религии), духовно-теоретическую (в форме научных знаний) и ценностную (в форме идеологии и мировоззрения).

В качестве фундаментальных видов человеческой деятельности принято выделять игру, общение и труд. Специфика игры как вида деятельности заключается в том, что целью становится сам процесс, а не результат. Общение предполагает обмен идеями и эмоциями. Причем, если этот обмен включает и обмен материальными предметами, то такая деятельность представляет собой коммуникацию. Труд определяется как социальная деятельность человека, т.е. способность преобразовывать среду существования. Сочетание этих видов деятельности порождает другие ее виды, например, образовательную, социально-преобразовательную и т.д.

Существуют разные виды творчества:

Производственно-техническое

Изобретательское

Политическое

Организаторское

Философское

Художественное

Мифологическое

Религиозное

Музыкальное

Повседневно-бытовое и т.п.

Шахматное

иначе говоря, виды творчества соответствуют видам практической и духовной деятельности. Наиболее интересным в человеке является присущая именно ему способность и потребность творить. В настоящее время различными аспектами проблемы творчества занимаются психология, педагогика, социология, кибернетика и другие науки. Формируется и специальный раздел науки — теория творчества (эврилогия, креатология). Эта тема всегда волновала искусство. На долю философии выпадает интеграция знаний о творчестве, методологическое обеспечение коллективной работы в различных областях культуры. В творчестве не только создается нечто оригинальное, но и развиваются сущностные силы человека, его способности и мастерство. Творчество есть самореализация, объективация свободы. Хотя в творчестве присутствует бессознательный элемент, оно не противоположно рациональности, а является ее естественным и необходимым дополнением.

1. Понятие творчества

Проблема творчества, подобно другим философским проблемам, первоначально обсуждалась в русле мифологических и религиозных традиций. Творчество понималось как неотъемлемое свойство Бога, как создание из ничего (creatio ex nihilo}. С этим органически связаны представления о непознаваемости творчества, что довольно откровенно выразил Н. Бердяев: «Непостижимо, что есть творчество». Бросается в глаза несоответствие подобных представлений данным науки и практики. Однако одной лишь констатации такого несоответствия явно недостаточно. Правильнее, не сводя суть дела к логическим несообразностям, постараться увидеть в представлениях об «абсолютном» (Божественном) творчестве гиперболизированное стремление, иногда наперекор обстоятельствам, творческой личности к оригинальности и совершенству исполнения замысла и достижению максимально возможных результатов при минимуме средств. Мифологические и религиозно-идеалистические интерпретации творчества и соответствующие им социальные нормы и действия правомерно охарактеризовать как мистификацию творчества. Противоположные взгляды и действия, направленные на объективное познание природы творчества и эффективное использование творческих способностей людей в интересах общества, представляют собой демистификацию творчества. Если иллюзорные представления, как правило, возникают стихийно, то их преодоление — в своей основе сознательный, целенаправленный процесс.

Демистификация творчества есть органическая часть процесса познания и преобразования мира. Апробированные в других областях науки и практики методологические принципы имеют первостепенное значение и для разгадки «тайны» творчества. Объективные предпосылки творчества заключены уже в универсальных свойствах материи, ее несотворимости и неуничтожимости (откуда непосредственно следует невозможность creatio ex nihilo), ее самодвижении и саморазвитии. Человек сознательно использует эти свойства материи. Но было бы неверно растворять сущность творчества в общих свойствах материи. В истории познания имели место попытки расширительного толкования творчества, когда оно связывалось со всей природой, по сути, провозглашалось атрибутом материи. Подобный подход, присущий как идеалистам (Платон, А. Бергсон и др.), так и материалистам (например, К. А. Тимирязеву. Творчество присуще не всей материи, а только человеку и обществу. Бытующее выражение «творчество природы» лишь метафора. Исходя из социальной специфики этого процесса и необходимости соотнесения его с более общими понятиями, творчество можно определить как особую форму взаимодействия субъекта и объекта, ведущую одновременно к развитию того и другого, и как форму сознательно направленного прогрессивного развития

Роль творчества в профессиональной деятельности человека. Творческая деятельность – это что такое? Определение

Введение

Творчество в общем смысле — процесс человеческой деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания субъективно нового. Без творчества, на земле не было бы продвижения в науке.

Творчество охватывает все культурные аспекты человеческой деятельности, это и искусство изображения, и музыка, и литература, и скульптура, а так же дизайн и архитектура… нет ни одного предмета, на земле, который не был создан без творческой идеи его создания.

Возможно, будет разумным полагать, что творить способен всякий, но вот степень творчества меняется в очень широких пределах. Творчество таких людей, как Пабло Пикассо, или Бакминстер Фуллер, или Вольфганг Моцарт, или Томас Джефферсон не только есть проявление великого таланта; кроме этого, оно хорошо известно. Существуют, конечно же, и другие творческие гении, но они остаются в неизвестности.

Мы будем опираться на определение творчества как когнитивной деятельности, которая ведет к новому или необычному видению проблемы или ситуации. Такое определение не ограничивает творческие процессы утилитарными действиями, хотя в качестве примера творческих людей почти всегда приводят создателей какого-нибудь полезного изобретения, рукописи или теории.

Творчество

Творчество – это последовательность следующих психических состояний личности:

1) подготовка мотивов для открытия или изобретения;

2) инкубационный период или выражение мотива безмолвным внутренним состоянием;

3) активность трех составляющих открытой системы Человек: организм, индивидуальность и взаимосвязь Личность-Природа;

4) «инсайт» или психологический резонанс, который характеризуется «озарением», созерцанием и подобными состояниями;

5) осознание продукта. Дополнительным этапом, который можно включить в последовательность психических состояний, является экспериментальная проверка продукта. Результатом творчества является создание новых материальных и духовных ценностей в любой сфере деятельности: научной, производственно-технической, художественной, политической и т. д.

Виды творчества

1. Неосознанное творчество. Природные задатки творческих способностей присущи каждому человеку. При определенных объективных и субъективных условиях, таких как образование, творческий климат, волевые качества личности (упорство, работоспособность, смелость, неудовлетворенность, извлечение уроков из ошибок и др.), приводят к пику творческого акта — «инсайду», когда в разуме порождается (генерируется) новая идея — научная, философская, техническая или художественная. Обычно к этому ведет нередко долгий путь предварительной работы, во время которой создаются предпосылки для рождения нового.

2. Осознанное творчество. Для творческого мышления важная способность – это оторваться от последовательного логического и образного рассмотрения фактов и выйти за пределы ассоциаций приобретенного опыта. Это позволяет увидеть новое в давно привычном старом. Для этого существует возможность выражения мотива безмолвным внутренним состоянием. В таком случае творчество осуществляется в результате работы обоих полушарий головного мозга, особенно помогает обратная связь нервных токов головного мозга, главными из которых выступают теменная, лобная и височная часть. Наконец, контроль функций периферической нервной системы и знание их влияния на психику добавляет в творческий процесс богатый спектр качеств: от красоты до ценности.

3. Неограниченное осознанное творчество. Пафосом безграничных творческих способностей человека выступают

а) неограниченное расширение спектра «инсайда», критерием которого выступает взаимодействие поля нервной системы с внешней средой;

б) осознание взаимосвязи Личность-Природа;

в) развитие индивидуальности («Я есть»). В первом случае развивается биополе нервных центров и способность управления ими. Во втором случае происходит расширение связи Человек-Природа или расширение границ осознанной энергетики физического организма, душа. В третьем случае, монада «Я есть» накапливает энергию, порождает новый мир или выражается как внутренний двигатель целесообразности для конкретной части Природы. Данные способности открывают для человека новые и новые горизонты для творчества, как вширь, так и вглубь материи, когда нет разрыва системы ЧЕЛОВЕК-ПРИРОДА.

Творчество как процесс творческого мышления

Творчество как дух свободы человека; свобода как творчество духа человека; дух как свобода творчества человека. Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства) — уникальность его результата. Результат творчества невозможно прямо вывести из начальных условий. Никто, кроме, возможно, автора, не может получить в точности такой же результат, если создать для него ту же исходную ситуацию. Таким образом, в процессе творчества автор вкладывает в материал некие несводимые к трудовым операциям или логическому выводу возможности, выражает в конечном результате какие-то аспекты своей личности. Именно этот факт придаёт продуктам творчества дополнительную ценность в сравнении с продуктами производства.

Наиболее известно сегодня описание последовательности стадий (этапов) творческого мышления, которое дал англичанин Грэм Уоллес в 1926 году. Он выделил четыре стадии творческого мышления:

Подготовка — формулирование задачи; попытки её решения.

Инкубация — временное отвлечение от задачи.

Озарение — появление интуитивного решения.

Проверка — испытание и/или реализация решения.

Впрочем, это описание не оригинально и восходит к классическому докладу А. Пуанкаре 1908 года.

Анри Пуанкаре в своём докладе в Психологическом обществе в Париже (в 1908 году) описал процесс совершения им нескольких математических открытий и выявил стадии этого творческого процесса, которые впоследствии выделялись многими психологами.

1. Вначале ставится задача и в течение некоторого времени делаются попытки решить её.

«В течение двух недель я пытался доказать, что не может существовать никакой функции, аналогичной той, которую я назвал впоследствии автоморфной. Я был, однако, совершенно неправ; каждый день я садился за рабочий стол, проводил за ним час или два, исследуя большое число комбинаций, и не приходил ни к какому результату».

2. За этим следует более или менее продолжительный период, в течение которого когда человек не думает о так и не решённой пока задаче, отвлекается от неё. В это время, полагает Пуанкаре, происходит бессознательная работа над задачей.

3. И наконец, наступает момент, когда внезапно, без непосредственно предшествовавших этому размышлений о задаче, в случайной ситуации, не имеющей к задаче никакого отношения, в сознании возникает ключ к решению.

«Однажды вечером, вопреки своей привычке, я выпил черного кофе; я не мог заснуть; идеи теснились, я чувствовал, как они сталкиваются, пока две из них не соединились, чтобы образовать устойчивую комбинацию».

В противоположность обычным сообщениям такого рода, Пуанкаре описывает здесь не только момент появления в сознании решения, но и будто чудом ставшую видимой работу бессознательного, непосредственно предшествовавшую этому; Жак Адамар, обращая внимание на это описание, указывает на совершенную его исключительность: «Я никогда не испытывал этого чудесного чувства и я никогда не слышал, чтобы его испытывал кто-нибудь, кроме него [Пуанкаре]».

4. После этого, когда ключевая для решения идея уже известна, происходит завершение решения, его проверка, развитие.

«К утру я установил существование одного класса этих функций, который соответствует гипергеометрическому ряду; мне оставалось лишь записать результаты, что заняло только несколько часов. Я хотел представить эти функции в виде отношения двух рядов и эта идея была совершенно сознательной и обдуманной; мной руководила аналогия с эллиптическими функциями. Я спрашивал себя, какими свойствами должны обладать эти ряды, если они существуют, и мне без труда удалось построить эти ряды, которые я назвал тета-автоморфными».

Преемственность

Творчество, как процесс, первоначально рассматривалось, исходя из самоотчетов деятелей искусства и науки, где особая роль отводилась «озарению», вдохновению, созерцанию, инсайду и им подобным состояниям, сменяющим предварительную работу мысли. Английский ученый Г. Уоллес выделил четыре стадии процессов творчества: подготовку, созревание, озарение и проверку. Центральным, специфическим творческим моментом считалось озарение — интуитивное схватывание искомого результата. Экспериментальные исследования показали, что новое решение возникает в предметной деятельности, доступной дешифровке на основе предыдущего опыта. Выделяя специфику психической регуляции процесса творчества, К.С. Станиславский выдвинул представление о сверхсознании человека как высшей концентрации духовных сил личности при порождении нового.

Ведическая культура к Творчеству подходила как к акту взаимодействия человека посредством лотосов (другое название – чакры) с Природой. В современном понимании физической проекцией чакр являются нервные центры и их токи.

Настоящее определение Творчества объединяет и развивает данные традиции.

Важнейшей стороной творчества являются мотивы. Мотивы делятся на внешние и внутренние. К первым относятся стремление к материальным выгодам, к обеспечению своего положения. Сюда же можно отнести «давление обстоятельств», наличие проблемных ситуаций, предъявление задачи, конкуренция, стремление превзойти соперников и т.д. Следование таким мотивам всегда приводит к столкновениям интересов личности, группы людей, сообщества и приводит в той или иной степени социальному поражению. Главное значение для Творчества имеют внутренние мотивы, в основе которых лежит врожденная потребность к поисковой активности, тенденция к новизне и новшеству, потребность в новых впечатлениях. Для людей творчески одаренных сам поиск нового приносит гораздо большее удовлетворение, чем материальные выгоды. Ведущим мотивом творчества является личностная склонность, заложенная от рождения.

Творчество и личность

Творчество можно рассматривать не только как процесс создания чего-то нового, но и как процесс, протекающий при взаимодействии личности (или внутреннего мира человека) и действительности. При этом изменения происходят не только в действительности, но и в личности.

Характер связи творчества и личности:

«Личность характеризуется активностью, стремлением субъекта расширять сферу своей деятельности, действовать за границами требований ситуации и ролевых предписаний; направленностью — устойчивой доминирующей системой мотивов — интересов, убеждений и т. д.…». Действия, выходящие за границы требований ситуации, и являются творческими действиями.

В соответствии с принципами, описанными С. Л. Рубинштейном, производя изменения в окружающем мире, человек меняется сам. Таким образом, человек изменяет себя, осуществляя творческую деятельность.

Б. Г. Ананьев считает, что творчество — это процесс объективации внутреннего мира человека. Творческое выражение является выражением интегральной работы всех форм жизни человека, проявлением его индивидуальности.

В наиболее острой форме связь личностного и творческого раскрывается у Н. А. Бердяева. Он пишет:

Личность есть не субстанция, а творческий акт.

Мотивация творчества

В.Н. Дружинин пишет:

В основе творчества лежит глобальная иррациональная мотивация отчуждения человека от мира; оно направляется тенденцией к преодолению, функционирует по типу «положительной обратной связи»; творческий продукт только подстёгивает процесс, превращая его в погоню за горизонтом.

Таким образом, через творчество осуществляется связь человека с миром. Творчество само стимулирует себя.

Психическое здоровье, свобода и творчество

Представитель психоаналитического направления Д.В. Винникотт выдвигает следующее предположение:

В игре, а возможно, только лишь в игре, ребенок или взрослый обладает свободой творчества.

Творчество связанно с игрой. Игра является механизмом, который позволяет человеку быть креативным. Через творческую деятельность человек стремится найти свою самость (себя, ядро личности, глубинную сущность). По мнению Д.В. Винникотта, творческая деятельность — это то, что обеспечивает здоровое состояние человека. Подтверждение связи игры и творчества можно найти и у К. Г. Юнга. Он пишет:

Создание нового является делом не интеллекта, а влечения к игре, действующего по внутреннему понуждению. Творческий дух играет теми объектами, которые он любит.

Р. Мэй (представитель экзистенциально-гуманистического направления) подчёркивает, что в процессе творчества осуществляется встреча человека с миром. Он пишет:

…То, что проявляется как творчество — это всегда процесс… в котором осуществляется взаимосвязь личности и мира…

Н. А. Бердяев придерживается следующей точки зрения:

Творческий акт всегда есть освобождение и преодоление. В нём есть переживание силы.

Таким образом, творчество — это то, в чём человек может осуществлять свою свободу, связь с миром, связь со своей глубинной сущностью.

Заключение

Я считаю, что творчество это неотделимая часть человеческой деятельности. Без творческого процесса было бы невозможно развиваться человечеству, не было бы ни новых открытий и изобретений, ни кладезей искусства, которыми гордиться любой культурно развитый человек.

Процесс творческого мышления заложен в каждом с самого рождения, разница заключается лишь в том, что не каждый человек желает развивать свой творческий потенциал.

Творчество не обязательно подразумевает под собой создание шедевров и грандиозных открытий, творчество в большей степени под моим пониманием это развитие человека, человеческих внутренних талантов и возможностей, поиск себя.

По моему мнению, творческой личностью все же себя может назвать далеко не каждый человек, поскольку кто-то привык пользоваться чужими способностями и знаниями, а кто-то добивается всего сам, при этом имеет всегда свой взгляд на происходящее. Творческим людям свойственна восприимчивость, эти люди переживают все события в глубине своей души, поэтому они более ранимы, но с другой стороны творческим людям, намного легче переживать сложные ситуации, благодаря тому, что они могут выхлестнуть все свои негативные или позитивные эмоции через свое творение, например музыкант, сыграет мелодию и вместе с нею выхлестнет все что у него в душе, художник возьмет определенные краски и укладывая их на лист, оставит на нем все, что у него в душе, то же самое и с писателями, поэтами…

Я согласна с тем, что творчество имеет четыре стадии, но иногда оно обходиться и меньшими этапами. Это бывает в тех случаях, если человек не зацикливается на задаче, ведь не всегда создание картины или решение вопроса требует абстрагирования от него.

Да, творчество это дух свободы человека, это взаимосвязь человеческой души с внешним миром, это процесс человеческой деятельности, итогом которого является создание чего-либо нового.

В заключение всего сказанного хотелось бы добавить: «Творите, ведь если в голове отключить творческие процессы, то жизнь пройдет не интересно и скучно!»

Используемая литература и источники

1.Рубинштейн С. Л. Основы общей психологии. 1946. С. 575.

2.Пуанкаре А. Математическое творчество // Адамар Ж. Исследование психологии процесса изобретения в области математики. М., 1970. Приложение III

3. Ананьев Б.Г. Психология и проблемы человекознания. Москва-Воронеж. 1996.

4. Бердяев Н.А. Опыт эсхатологической метафизики// Творчество и объективация / сост. А.Г. Шиманский, Ю.О. Шиманская. – Мн.: Экономпресс, 2000. С. 20.

5. Дружинин В.Н. Психология общих способностей. СПб.: Питер, 2002. С. 166.

6. Винникотт Д. Игра и реальность. М.: Институт общегуманитарных исследований, 2002. С. 99.

7. Мэй Р. Мужество творить: Очерк психологии творчества. Львов: Инициатива; М.: Институт общегуманитарных исследований, 2001. С. 43.

8. Юнг К. Г. Психологические типы.

Творчество – неотъемлемый компонент человека. Кто-то выбирает творческий труд за основу своей жизни, другие применяют его время от времени. Что же такое творчество? Как обнаружить и развить в себе творческие способности? Чем отличается творческая личность от обычного человека? Можно ли говорить, что существует психология творчества, выходящая за рамки привычного восприятия? Попытаемся разобраться в этих вопросах вместе.

Что такое творчество?

Творчество — это процесс создания чего-то нового, ранее не встречавшегося в мире. Речь идет не только о произведениях искусства либо архитектурных шедеврах. Это однозначно творчество, но определение данного понятия намного шире. Ведь даже пара написанных строчек в блоге школьницы уже является чем-то новым для этого мира.

Творчество можно рассматривать как в глобальном плане, так и на бытовом уровне.

Бывают следующие виды творчества:

Художественное – визуализирует внутренние переживания человека;
Декоративно-прикладное – преображает окружающий мир;
Музыкальное – позволяет чувствовать ритм и воспроизводить красивые звуки;
Научно-техническое – совершает научные открытия и неожиданные изобретения;
Философское – сопутствует поискам мыслителей и мудрецов;
Социальное – совершенствует правовые, культурные и прочие взаимоотношения в обществе;
Предпринимательское – помогает в успешном развитии бизнеса;
Духовное – дает идеологические основы общества;
Повседневно-бытовое – увеличивает способности человека приспосабливаться к возникающим обстоятельствам;
Спортивно-игровое – связано с нестандартным выполнением необходимых тактико-технических элементов.

Есть похожее понятие креативности. Многие считают ее и творчество синонимами. Поскольку эти два слова существуют в русском языке, то правильнее было бы выделить каждому из них свою экологическую нишу. Пытаясь разделить креативность и творчество, определение последнего звучит, как процесс создания чего-то нового. А креативность – это способность человека создавать новое. В первом случае, мы говорим о действии, во втором – о свойстве.

Можно встретить и такую классификацию, где творчество – это более широкое понятие, а креативность рассматривается в качестве направленного творчества, то есть в ответ на определенную потребность.

Например, если девушку бросил молодой человек, и она, рыдая в подушку, пишет стихи – это и будет акт творчества. Если же креативщику рекламного агентства поручат придумать новую зубную щетку, то слезы и стихи ему не пригодятся. Это должен быть готовый продукт, в чем и поможет креативность.

Что такое творческая личность?

Творческая личность – это человек-творец, создающий что-то новое. Причем под «новым» подразумевается не только созидание, но и разрушение, ведь творческий труд порой связан с уничтожением имеющихся форм.

Например, игра в боулинг, когда спортсмен при помощи шара должен разрушить выстроенные кегли, но сам подход к игре может быть очень даже творческим.

Задатки к определенным видам деятельности возникают еще на этапе эмбрионального развития человека, но непосредственно творческие способности появляются уже после рождения. Желательно обеспечить ребенку гармоничное развитие, в том числе и творческий труд. Рисование, танцы, декоративно-прикладное искусство и т.п. Чем многограннее будет развиваться человек, тем ему проще будет адаптироваться во взрослой жизни.

Творчество в психологии занимает особое место, ведь благодаря ему можно исправлять целый ряд психосоматических расстройств. Существует даже такое направление, как арт-терапия – применение элементов творчества в лечебных целях. Это в очередной раз подчеркивает важность данной темы.

Но как понять, что человек имеет творческие способности? Существуют ли признаки, по которым можно определить творческую личность?

Признаки творческого человека

Распознать, что перед нами находится творческая личность можно, как минимум, по семи отличительным признакам:

Возможность видеть больше, чем другие;
Стремление к прекрасному;
Свободное выражение своих эмоций и чувств;
Умение фантазировать;
Склонность к риску и необдуманным поступкам;
Трепетное отношение к своим произведениям;
Следование за своей мечтой.

Творческая личность не поставит материальные блага выше своих фантазий и целей. Многие авторы тратят годы жизни на создание своих произведений, даже не понимая, в конечном счете, смогут ли на них заработать. Психология творчества скорее основана на удовлетворенности результатом либо самим творческим процессом, чем на возможности разбогатеть.

Хотя, не стоит думать, что творческая личность будет ходить без гроша за душой. Талантливые люди могут добиться признания среди своих современников. А занимаясь любимым делом и заработать получится.

Важным свойством, определяющим творчество, является умение видеть то, что скрыто от других людей. Ведь, для того, чтобы создать новое, надо это представить, увидеть в своих фантазиях. Одни смотрят на небо и видят облака, а другие – белогривых лошадок. Все слышат шум мотора, а кто-то распознает в нем начало своей новой музыкальной композиции.

Умение и желание фантазировать определяет творчество во всех его видах и проявлениях. Прежде, чем мастер создаст очередную скульптуру, она должна возникнуть в его голове. И даже новый оригинальный борцовский прием, зачастую, проводится мысленно, а уже потом выполняется и на ковре.

Как развить творческие способности?

Как и любые другие умения, творческие задатки также можно усиливать и развивать. Во-первых, следует понять свои умения и интересы. Во-вторых, больше упражняться в этой деятельности. Например, глупо ходить на танцы, если хочется научиться рисовать или наоборот. В-третьих, никогда не останавливаться на достигнутом и все время совершенствоваться. В-четвертых, окружать себя такими же увлеченными людьми. В-пятых, верить в свои силы и свой талант.

Творчество помогает людям лучше реализоваться, эффективнее справляться с ежедневными заданиями и отличаться от других. Творческая личность всегда добьется успеха, какой бы род деятельности она не выбрала. Именно поэтому стоит всегда развивать свои творческие способности, не пренебрегая ними в пользу других жизненных приоритетов. Человек должен развиваться гармонично и творчество – важная часть этого процесса.

ПСИХОЛОГИЯ

ТВОРЧЕСТВА

Учебное пособие

Акатов Л.И. Психология творчества (составление) – Учебное пособие. – Курск, 2015

В пособии рассматриваются теоретические и психологические основы психологии творчества, специфические особенности творческой деятельности, проблемы одарённых детей и некоторые особенности работы с ними, специфика творческой личности и пути её формирования.

Пособие адресовано студентам, изучающим психологию творчества.

РАЗДЕЛ 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ПСИХОЛОГИИ

1. Творчество. Определение творческой деятельности.

2. Творчество как атрибут человеческой деятельности.

3. основные этапы развития психологии творчества.

4. Исторические аспекты развития психологии творчества как научной дисциплины

5. Основные направления исследования творческой деятельности человека.

6. Творчество как необходимость.

7. Спонтанное проявление творчества. Проявление спонтанной адаптации к среде и творчество в детском возрасте.

8. Виды деятельности и творчество.

9. Виды творчества. уровни) творчества.

10. Формирование потребностей как психологических стимуляторов творчества.

11. Мотивация творческой деятельности.

12. Пути управления творчеством. коллективное творчество и творчество в

коллективе.

13.Факторы, препятствующие творчеству. Творчество и компетентность.

14. Творческая продуктивность и возраст. Творчество и продолжительность жизни.

РАЗДЕЛ 2. ПСИХОЛОГИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ

ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

15. Этапы творческого процесса

16. Инсайт как центральное звено решения проблемы.

1 7. Т ворчество как продукт .

1 8. Способности. креативность как личностная способность к творчеству .

19. П онятие “творческие способности”. единица анализа творчества .

2 0. Т ипология творчества .

21. Формы художественно-творческого познания.

22. Познавательные процессы и творчество. процессы ощущения.

23. Восприятие в творческой деятельности. виды и свойства восприятия.

24. В озрастные особенности восприятия и их влияние на изобразительную деятельность детей.

25. Внимание в творческой деятельности.

26. Роль памяти в творческой деятельности.

27. Воображение и творческая деятельность.

28. Воображение как психическая деятельность по созданию новых образов.

29. Возрастные особенности воображения.

30. Мышление и творчество.

31. Творчество и эмоции. Роль эмоций в творчестве.

32. Интеллектуальные «эмоции» или аффективно-когнитивные комплексы.

33. Удивление как побудитель познания.

34. Вдохновение как прилив творческих сил.

35. Удовлетворение, радость, воодушевление в творческом процессе.

36. Сомнение и тревога. Фрустрационные эмоции: разочарование, досада, отчаяние. 37. Творческая личность и ее жизненный путь.

38. Развитие творческого потенциала личности в онтогенезе.

39. Раннее проявление одаренности (вундеркинды).

40. Пробуждение творческого потенциала и целенаправленное развитие творческих способностей.

41. Методы развития творческого потенциала.

42. Самореализация личности. Потребность личности в самореализации.

ТВОРЧЕСТВО. ОПРЕДЕЛЕНИЕ ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

В общем определении творчество – это создание нового, оригинального продукта. Творчество – единственный вид деятельности, который делает человека человеком.

Движущая сила человечества – это творческие личности. Выявление таких личностей является насущной задачей психологии, как и разработка теоретических основ творчества.

Психологов, как отечественных, так и зарубежных, проблема творчества занимает уже давно. Однако пик изучения этой проблемы наступил в первой трети XX в. В этот период свои работы публикуют такие авторы, как: Е. Рибо (1901) и А. Пуанкаре (1910) – за рубежом, Д. Н. Овсянико-Куликовский (1902), Б. А. Лезин (1907, 1927), П.К. Энгельмейер (1910),1 А. М. Евлахов (1910, 1912, 1929), И. А. Затуленьев (1915), П. И. Вальден (1916), А. М. Блох (1920), И. И. Лапшин (1922), В. Л. Омельянский (1922, 1923), А. Г. Горнфельд (1923), С. О. Грузенберг (1923, 1924), В. Я. Курбатов (1923), Ф. Ю. Левинсон-Лессинг (1923), В. М. Бехтерев (1924),2 П. И. Карпов (1926), Г. И. Маркелов (1926), А.П. Нечаев (1929), П. М. Якобсон (1934), В. П. Полонский (1934), физиолог В. В. Савич (1921, 1922, 1923) и мн. другие.

В основном эти работы были посвящены либо естественно-философскому осмыслению роли творчества как механизма развития природы и человечества, либо научному и техническому творчеству. Обусловлены они были не потребностями общества в управлении творчеством, а любознательностью отдельных исследователей. Затем вплоть до середины XX в. исследованиям творчества не придавалось существенного значения.

Научно-техническая революция, произошедшая в середине XX в., дала толчок и изучению психологами закономерностей творчества в науке, которая превратилась в производительную силу, существенно влияющую на экономику. На повестке дня встал вопрос о поиске людей, способных к научному и техническому творчеству. Это породило в 1950-х гг., прежде всего в США, многочисленные исследования, направленные на поиск критериев творческих способностей, в качестве которых выступила креативность, путей ее развития и на выявление творческих личностей (креативов). Все эти аспекты можно объединить в проблему управления творчеством.

Другим направлением явилось стремление создать алгоритмы решения творческих задач. Например, Г. С. Альтшуллер (1961, 1973) пытался разработать для изобретателей алгоритм решения изобретательских задач – АРИЗ. Однако процесс творчества, хотя и подчиняется определенным закономерностям, все же носит печать индивидуальности. Великие изобретения рождаются не из схем, а в могучем течении и кипении жизни.

Творчество, особенно научное, художественное, связано с созданием какого-то нового продукта, который оценивается обществом. Поэтому ради пользы для общества, а также личного удовлетворения и престижа творец стремится создать продукт как можно лучшего качества. Но всем ли это удается? «Короленко, Пришвин, даже Куприн – что мешало этим замечательным, умным, страстно творившим людям

встать в один ряд с Толстым, Чеховым, Буниным? – задается вопросом П. Попов (1998).

Даже искусство наименее свободное, сплошь зарегламентированное и подчиненное канону – иконопись – дает возможность почувствовать колоссальную разницу между досками никому не известного богомаза и творением Андрея Рублева или Феофана Грека».

Поэтому В. М. Бехтерев (1924) писал, что для всякого творчества помимо соответственного обучения необходима та или иная степень одаренности. Отсюда: психология творчества неразрывно связана с другой психологической проблемой – способностями, одаренностью творческих деятелей.

Творчество — это процесс деятельности человека, приводящий к созданию нового и оригинального продукта, новых материальных или духовных ценностей. Творческая деятельность является одним из главных определителей сущности человека, она подчёркивает превосходство и своеобразие его психики. Благодаря этой особенности человек создал города, машины, космические корабли, компьютеры и многое другое.

В наше время творчество становится необходимым инструментом для решения множества задач, как для создания новых предметов, разработки идей, так и для планирования и предвидения ситуаций. Спрос на творческие навыки человека все больше растёт.

Что же, собственно, представляет из себя творческая деятельность? В чем её сущность и структура? Что такое продукт творческой деятельности? Максимально кратким и ёмким ответом, на поставленные вопросы, выступит данная работа.

«Творчество — это духовно-практическая деятельность человека, результатом которой является создание оригинальных, неповторимых, никогда ранее не существовавших культурных ценностей, установление новых фактов, открытие новых средств и закономерностей, а также методов исследования и преобразования мира. Фактически деятельность человека может выступать как творчество в любой сфере его жизнедеятельности: научной, производственно-технической, художественной, политической и т.д. Творчество может рассматриваться в двух аспектах: психологическом, когда исследуется процесс, психологический механизм протекания акта творчества как субъективного акта индивида, и философском, рассматривающим вопрос о сущности феномена творчества.»

В общей структуре творческой деятельности, можно выделить несколько основных подсистем:

· Процесс творческой деятельности
· Продукт творческой деятельности
· Личность творца, отражаемая в процессе и продукте
· Среда и условия, в которых протекает творчество.

При исследовании творчества рассматривают все эти подсистемы в совокупности. Каждый аспект влияет друг на друга, личность на предмет деятельности, предмет на личность. При взаимодействии личности и действительности в процессе деятельности и рождается продукт творчества. Среда и условия так же накладывают свой отпечаток, творчество отчасти является реакцией личности на среду обитания, благодаря особенностям человеческой психологии.

«Главное в творчестве — не внешняя активность, а внутренняя — акт создания «идеала», образа мира, где проблема отчуждения человека и среды разрешена. Внешняя активность есть лишь экспликация продуктов внутреннего акта.

Выделяя признаки творческого акта, практически все исследователи подчеркивали его бессознательность, спонтанность, невозможность его контроля со стороны воли и разума, а также изменение состояния сознания.

Можно привести характерные высказывания А. де Виньи («Я свою книгу не делаю, а она сама делается. Она зреет и растет в моей голове как великий плод»), В. Гюго («Бог диктовал, а я писал»), Августина («Я не сам думаю, но мои мысли думают за меня»), Микеланджело («Если мой тяжелый молот придает твердым скалам то один, то другой вид, то его приводит в движение не рука, которая держит его, направляет и руководит им: он действует под давлением посторонней силы») и т. д.»

Значит, ещё одним из аспектов, влияющих на творческую деятельность, можно выделить и интуитивное начало в личности. Возможно интуиция, бессознательное куда больше влияет на конечный продукт, чем окружение или условия. К примеру, частный эффект «бессилия воли» при вдохновении, когда автор полностью погружается в работу, не замечая окружающего мира и протекающего времени.

В момент творчества человек становится не способен управлять потоком образов, переживаний. Образы появляются и исчезают спонтанно, борются с первичным замыслом (планом работ), более яркие образы вытесняют из сознания менее яркие. Это приводит к проблеме неосознанности способа получения результата, когда автор не может объяснить причину, источник своих фантазий.

Важно так же подчеркнуть, что творчество и креативность могут рассматриваться как форма поведения, не согласующаяся с нормами, принятыми в определённом сообществе людей, но при этом не нарушающие правовые и моральные предписания группы.

При психологическом анализе творчества, можно сказать что это один из самых трудных разделов психологии из-за расплывчатости самого понятия творческой деятельности, фактически вся жизнь есть творчество, т. к. нельзя одинаково повторить простое движение или одинаково произнести одно и тоже слово. Каждый миг человека неповторим, как и сам человек, любой человек индивидуален и его деятельность индивидуальна. Однако существует разделение обыденной активности и чисто творческой деятельности. Что же в таком случае можно назвать творческим? Субъективная оценка обществом новизны и оригинальности не слишком конкретизирована, в разных группах по-разному могут оценить одно и тоже произведение. От убеждения авторов произведения мало пользы, так же, как и сами произведения не могут подтвердить свою оригинальность. Здесь может работать даже понятие относительности, и поэтому четкий ответ на поставленный вопрос сложно сформулировать.

Некоторые ученые считают, что творчество: «чрезвычайно многообразное понятие…творчество — необходимое условие развития материи, образования ее новых форм, вместе с возникновением которых меняются и сами формы творчества. Творчество человека лишь одна из таких форм». Я. А. Пономарев рассматривает творчество как взаимодействие, ведущее к развитию. При таком подходе к творчеству это понятие становится ненужным, так как под ним Я. А. Пономарев понимает любое развитие живой и неживой природы.

Другие что: в «Словаре» С. И. Ожегова: «Творчество — создание новых по замыслу культурных и материальных ценностей» или определение А. Г. Спиркина (1972): «Творчество — это духовная деятельность, результатом которой является создание оригинальных ценностей, установление новых, ранее неизвестных фактов, свойств и закономерностей материального мира и духовной культуры.»

Отсутствие строгих критериев для определения границы между творческой и нетворческой деятельностью человека сейчас общепризнанно. Вместе с тем очевидно, что без таких критериев нельзя выявить с достаточной определенностью и сам предмет исследования. Большинством современных зарубежных ученых, занимающихся вопросами творчества, признается, что в области проблемы критериев творчества проделана большая работа, но до сих пор еще не получено желаемых результатов. Например, авторы многих исследований, проведенных в последние десятилетия в США считают, что определение разницы между творческой и нетворческой деятельностью остается совершенно субъективным.

Реферат

по дисциплине:

«Промышленные технологии и инновации»

«Деятельность творческая, деятельность в области искусства и организации развлечений»

Выполнил: ст. гр. Б3121 Гайдукова Ксения

Принял: ст. пр. Шаталов П. В.

Воронеж 2017 г.

1. Введение……………………………………………………………………….3

2. Понятие творческой деятельности и её виды………………………………..4

3. Агентство по организации праздников………………………………..…..10

4. Заключение…………………………………………………………………..14

5. Список использованной литературы..…………………………………..…15

Введение

Понятие творческой деятельности, её виды и направления.

Среди основных видов творческой деятельности человека мы можем выделить следующие:

1. Социальная творческая деятельность

2. Научная творческая деятельность

3. Техническая творческая деятельность

4. Художественная творческая деятельность

Статья 17 / КонсультантПлюс

Внести в Федеральный закон от 6 октября 2003 года N 131-ФЗ «Об общих принципах организации местного самоуправления в Российской Федерации» (Собрание законодательства Российской Федерации, 2003, N 40, ст. 3822; 2004, N 25, ст. 2484; 2005, N 30, ст. 3104; 2006, N 1, ст. 10; N 8, ст. 852; N 31, ст. 3427) следующие изменения:

1) в части 9 статьи 37 слова «педагогической, научной и другой творческой деятельности.» заменить словами «преподавательской, научной и иной творческой деятельности. При этом преподавательская, научная и иная творческая деятельность не может финансироваться исключительно за счет средств иностранных государств, международных и иностранных организаций, иностранных граждан и лиц без гражданства, если иное не предусмотрено международным договором Российской Федерации или законодательством Российской Федерации. Глава местной администрации не вправе входить в состав органов управления, попечительских или наблюдательных советов, иных органов иностранных некоммерческих неправительственных организаций и действующих на территории Российской Федерации их структурных подразделений, если иное не предусмотрено международным договором Российской Федерации или законодательством Российской Федерации.»;

2) в части 7 статьи 40 слова «педагогической, научной и другой творческой деятельности.» заменить словами «преподавательской, научной и иной творческой деятельности. При этом преподавательская, научная и иная творческая деятельность не может финансироваться исключительно за счет средств иностранных государств, международных и иностранных организаций, иностранных граждан и лиц без гражданства, если иное не предусмотрено международным договором Российской Федерации или законодательством Российской Федерации. Указанные лица не вправе входить в состав органов управления, попечительских или наблюдательных советов, иных органов иностранных некоммерческих неправительственных организаций и действующих на территории Российской Федерации их структурных подразделений, если иное не предусмотрено международным договором Российской Федерации или законодательством Российской Федерации.».

Открыть полный текст документа

О творческой деятельности и невмешательстве государства

Имею сказать несколько слов о культуре. В частности, о творческой деятельности, в каковую государство не вправе вмешиваться. Это правда: запрещено Законом. В Основах законодательства РФ о культуре так и написано: «Органы государственной власти и управления, органы местного самоуправления не вмешиваются в творческую деятельность граждан и их объединений, государственных и негосударственных организаций культуры, за исключением»… Впрочем, я даже не на исключениях хочу акцентировать внимание, хотя и это может быть нелишним (при случае).

Конституция Российской Федерации гарантирует каждому свободу литературного, художественного, научного и других видов творчества (статья 44). И это якобы дает основания исполнительным органам государственной власти, куда граждане (группы граждан) зачастую обращаются, отказывать в просьбе запретить показ разной мерзости на экране, в театре, на выставке и других присутственных местах.

Что же делать?

Для начала – заглянуть в Закон и поинтересоваться, что следует понимать под термином Творческая деятельность. Должны же мы, в конце концов, знать, в какие такие высокие сферы государству вход воспрещен.

Итак, статья 3 Общих положений Закона РФ «Основы законодательства Российской Федерации о культуре»:

Творческая деятельность– создание культурных ценностей и их интерпретация.

Что такое культурные ценности, цитировать не стану – определение не столь короткое, чтобы с ним в эту заметку втиснуться. Каждый желающий убедиться, что о мерзостях там не упоминается (и даже наоборот), может прочесть в той же статье того же закона сам. Мы лишь зафиксируем наше открытие: творческая деятельность включает в себя их создание и интерпретацию. И ничего более, по определению.

Таким образом, мы выяснили, что государство не вправе вмешиваться в процесс создания и интерпретации культурной ценности. Каковой плоду творческих усилий, по завершении процесса создания и интерпретации, еще предстоит стать. Или не стать, ежели каменный цветок не вышел. Бывает. Так или иначе, государству до того дела нет. Оно и правильно, не так ли?

Но продолжаем внимательно изучать ту же статью того же Закона дальше:

Культурная деятельность– деятельность по сохранению, созданию, распространению и освоению культурных ценностей.

Как видим, закон определяет творческую деятельность как определенную (выше) часть культурной деятельности. Понятие культурной деятельности вмещает в себя понятие творческой деятельности, так как культурная деятельность – это не только создание (интерпретация) культурных ценностей, но, кроме прочего, и распространение.

Так вот, самое главное: в Законе нет ни слова о невмешательстве государства в процесс распространения результатов творческой деятельности. Равно как нет ни слова о запрете вмешиваться в культурную деятельность. А понятие культурной деятельности, напоминаю, вмещает в себя и распространение тоже, понятие творческой деятельности – нет, она есть лишь создание и интерпретация.

Поэтому, все обращения граждан к органам исполнительной власти с просьбой оградить общество от распространяемой деятелями культуры мерзости – законны. А если какой-либо орган исполнительной власти предпочтет не вмешиваться – есть основания обратиться к власти судебной и выиграть дело.

Выигранные суммы возмещения морального вреда предлагаю направлять в фонд поддержки детей-сирот.

CBBC Newsround | СТАНОВИТСЯ СОЗДАТЕЛЬНЫМ

	Что такое творчество?

	Действующий

	DJ

	Письмо

	Полоса А

	Танцы

	Изучение инструмента

	Арт.

	Почему мы креативны?

Что такое творчество?
Творческая деятельность позволяет проявить свою индивидуальность.

Вы креативны, когда создаете что-то новое или делаете свою собственную версию вещи.

Щелкните здесь, чтобы получить совет о творческом успехе

Это может быть песня, стихотворение, ди-джей-микс, танец или что-нибудь еще.

Деятельность не имеет значения. Важно то, что вы привнесли в него что-то от себя.

творческая деятельность в предложении

Эти примеры взяты из корпусов и из источников в Интернете.Любые мнения в примерах не отражают мнение редакторов Cambridge Dictionary, Cambridge University Press или его лицензиаров.

Некоторые вещи возникают в результате деятельности человека творческой деятельности .

Вдохновляющие отправные точки жизненно важны в любом творческом мероприятии .

По-настоящему занятой человек занимается более творческой деятельностью .

Это может означать переориентацию прежних интересов на творческий вид деятельности .

Creative Действие , как говорилось, выполняет две функции в этой сложной ситуации.

Самомоделирование представлено как естественная парадигма для современной творческой деятельности .

Гилельс подчеркнул, что условия его жизни серьезно препятствуют его продолжающейся творческой деятельности .

Этот дизайн не способствовал выявлению значительных различий в восприятии участниками творческой активности с течением времени.

Несмотря на эти антипатии, члены группы быстро начали интенсивную культурную творческую деятельность на своей новой базе.

Идентификация терапевтических механизмов активности creative важна, но остается сложной задачей, поскольку несколько механизмов вполне могут быть взаимосвязаны.

Хотя исследование выявило положительную пользу от участия в мероприятии creative , оно также выявляет ключевые проблемы, которые еще предстоит изучить.

Когда панки используют термин «сцена», они имеют в виду активное создание инфраструктуры для поддержки панк-групп и других форм творческой деятельности .

Это, пожалуй, особенно верно в отношении авторов четырнадцатого века, в исторический момент которых демонстрация категориального мышления является императивом творческой деятельности .

Часть, из которой вырастет эстетика проекта, была найдена в этом интенсивном творческом упражнении .

Другой тип противостояния стал очевиден, когда участники рассказали о присоединении к творческому действию в группе с другими людьми с запущенным раком.

Creative , действие было далее идентифицировано как средство, позволяющее сосуществовать опыты, которые участники определили как противоположные и трудные для сопоставления.

Таким образом, исследование функции и потенциала деятельности creative вне учреждений может дать важные идеи для оптимизации паллиативной помощи людям дома.

Таким образом, возможность заниматься творческой деятельностью казалась важной для сохранения или закрепления опыта, связанного с тем, чтобы быть активным и ценным человеком.

Creative действие обычно нарушает эстетические нормы, продолжая создавать работы, признанные успешными, будь то прогрессивные критики или публика.

Скорее, относительно длительный период между интервью, возможно, дал участникам время подумать о том, как их опыт творческой деятельности связан с их повседневной жизнью.

Общей чертой действия creative было то, что оно работало совершенно напрямую, чтобы выявить ограничения, которые испытывали участники из-за таких симптомов, как боль, усталость и снижение функциональности.

Эти примеры взяты из корпусов и из источников в Интернете. Любые мнения в примерах не отражают мнение редакторов Cambridge Dictionary, Cambridge University Press или его лицензиаров.

Творчество: Введение | VLS

Знаю

Что приходит вам в голову, когда вы слышите слова «творческий» или «творческий»? Возможно, изображения людей, которые свободно и уверенно выражают себя на работе или в повседневной жизни; люди, которые склонны мыслить нестандартно, когда придумывают идеи для решения ситуаций или решения повседневных проблем? А как насчет художников, актеров, писателей, дизайнеров или исполнителей, которые делятся своим опытом, эмоциями или мудростью через свою работу и ремесло? Исследователи, ученые, изобретатели или предприниматели, которые придумывают оригинальные, прогрессивные, никогда не задумывавшиеся идеи или технологии, улучшающие нашу жизнь? Вы можете даже подумать о людях, которые, кажется, находят радость в повседневных вещах, таких как приготовление пищи, садоводство, украшение дома или уход за детьми.

Подумайте о себе или о людях, которых вы знаете (друзьях, семье, коллегах). Вы считаете себя или своих знакомых творческими людьми? Что это обозначает? Может быть, у вас или ваших знакомых есть уникальный способ выражения интересов, идей, вопросов или талантов.

Знаете ли вы людей, которые считают, что они не творческие? Как они это оправдывают или объясняют? Возможно, они действительно творчески думают или прилагают усилия, но не осознают, что их действия творческие.

Независимо от опыта или убеждений людей, каждый проявляет творчество по-своему! Рассмотрим следующие взгляды, которые были высказаны о творчестве или творческих личностях:

«Творчество — это способность создавать работу, которая оригинальна, (о которой другие раньше не думали), и это уместно (разумно или полезно каким-то образом).« (Берк, 2000, стр. 349)
« Творчество должно представлять что-то другое, новое, инновационное, подходящее для поставленной задачи, полезное и актуальное ». (Кауфман, 2009, стр. 19)
«Творчество — это позволять себе делать ошибки. Искусство знает, какие из них оставить ».
(Адамс, 1996 в Кауфмане, стр. 20)
« Любопытство к жизни во всех ее аспектах, я думаю, по-прежнему остается секретом великих творческих людей.« (Лео Бернетт)
« Творчество требует смелости, чтобы отпустить определенность ». (Эрих Фромм)

Какие слова или фразы выделяются для вас, когда вы читаете приведенные выше цитаты? вы определяете творчество или творческих личностей?

Этот курс поможет вам понять, что такое творчество, значение творческого самовыражения для обучения и развития детей, различные способы, которыми люди, в том числе вы, выражают творческие способности, и различные вещи, которые вы можно делать в дошкольном возрасте для развития творческих способностей детей.Вы также изучите свое мнение о собственном творчестве и о том, как это может повлиять на то, что вы делаете с детьми, семьями и коллегами в дошкольных учреждениях. В разделе «Изучение» этого урока у вас будет возможность поразмышлять о собственном творческом опыте.

Что такое творчество?

Определить творческий потенциал не так просто, как может показаться. Как вы читали выше, творчество может означать разные вещи для разных людей. Это может быть талант, например, пение или танцы, или другой образ мышления или иной образ жизни.Креативность — это черта, которая существует у каждого . Независимо от опыта людей в творчестве, это предрасположенность, которую мы можем взрастить и взрастить. Следовательно, важно начать думать о том, «насколько» человек творческий, а не о том, «является ли он творческим» (Cropley, 2001).

По словам школьного консультанта по технологиям Дуга Джонсона (2012), творческие способности можно продемонстрировать разными способами:

Как писатели, ведущие и рассказчики
Как числовые решатели проблем
Как художники-графики с помощью рисования, рисования , скульптура, фотография и дизайн
Как спортсмены и танцоры кинестетически
Как музыканты, создающие новые произведения, выступающие и дирижирующие
Как юмористы во всех СМИ
Как организаторы команд и сотрудники
Как решающие проблемы
Как изобретатели и системные новаторы
Как руководители, которые организуют, мотивируют и вдохновляют
Как оправдания

Как проявляется творческий подход к детям дошкольного возраста?

Если творчество связано с любопытством, экспериментированием, интересами к жизни, самовыражением, изучением новых навыков и совершенствованием других или придумыванием новых и интересных способов взглянуть на мир, тогда вы можете представить себе, как дошкольные годы идеальное время, чтобы эта предрасположенность раскрылась и расцвела! Подумайте о том, какое влияние вы можете оказать на жизнь маленьких детей, если с самого начала начнете развивать их естественное любопытство и развивать их любовь к развлечениям и учебе!

Дошкольникам, находящимся на вашем попечении, необходимы ежедневные возможности для участия в мероприятиях, которые помогают им приобретать новые навыки или практиковать существующие в веселой, стимулирующей и поддерживающей обстановке.У них должны быть возможности для исследования и изучения деятельности в помещении и на открытом воздухе, а также возможности для художественного самовыражения и признания через искусство и музыку. Для творческого выражения и представления идей и чувств можно использовать различные художественные средства, такие как маркеры, мелки, краски и глина. Дошкольников также следует поощрять экспериментировать и получать удовольствие от различных форм драматических игр, музыки и танцев. По мере того, как вы знакомитесь с детьми, о которых вы заботитесь, вы должны использовать их интересы и опыт как источники вдохновения для генерации новых идей и областей исследования.

Почему так важно творчество? Творчество и развитие детей младшего возраста

Философ Эрих Фромм сказал: «Творчество требует смелости, чтобы отказаться от определенности». Творчество — неотъемлемая часть человеческого опыта. У всех нас есть потенциал проявить творческий подход в том, что мы делаем. Когда мы проявляем творческий подход, мы отпускаем страхи, принимаем вызовы или препятствия и видим новые возможности. Говоря о творчестве в своей книге «Элемент: как поиск страсти меняет все» , Кен Робинсон писал: «Если вы не готовы ошибиться, вы никогда не придумаете ничего оригинального.«Творчество важно, потому что оно позволяет нам быть открытыми для нового опыта. Этот опыт включает в себя хорошее воображение, переживание и оценку чувств, пробование новых вещей, основанных на индивидуальных интересах, наличие любопытного мышления и открытость к новым вызовам, которые могут быть нетрадиционными (Kaufman, 2009).

Поощрение творчества с помощью окружающей среды и материалов имеет решающее значение для развития детей младшего возраста. Дети дошкольного возраста учатся лучше всего, когда они активно участвуют в своей среде, и важно, чтобы мы предоставили им широкие возможности для изучения этой среды, перемещая, касаясь и экспериментируя с различными материалами, выражая идеи и эмоции и манипулируя различными игрушками или предметами.Этот опыт помогает зажечь сильные и значимые связи в их развивающемся мозгу. Кроме того, в 2017 году исследователи, заинтересованные в влиянии бедности на детей, провели исследование, которое показало, что уровень гормона стресса, кортизола, был ниже у дошкольников, которые посещали уроки музыки, танцев и изобразительного искусства, что предполагает потенциальную пользу искусства для здоровья детей. (Браун, Гарнет, Андерсон и Лоренсо, 2017).

Согласно Джеффри Трэвику-Смиту из Университета Восточного Коннектикута, «художественное выражение может иметь такое же важное значение для развития мозга, как речь, письмо и чтение» (2014, стр.230). Такие опыты, как рисование, рисование или лепка в дошкольном возрасте, затрагивают удивительное разнообразие областей мозга и связаны между собой. Точно так же исполнительское искусство, которое вовлекает детей в актерское мастерство, движение или танцы, одинаково ценно для развития мозга. Как подчеркивается в Физическом курсе, исследования показали, что физическая активность маленьких детей также связана с ростом и развитием мозга (Джеймс, 2010). Проще говоря, детям нужно , чтобы заниматься деятельностью, которая пробуждает их творческий потенциал и самовыражение.

См.

Воспитание творческих способностей имеет решающее значение для развития детей младшего возраста. Посмотрите эти видеоролики, чтобы услышать, как дошкольные педагоги делятся своим мнением о творчестве.

Видео недоступноСлушайте, как дошкольные воспитатели делятся своим мнением о творчестве. Видео недоступноСлушайте, как дошкольные учителя делятся своим мнением о творчестве.
Do
Как воспитатель дошкольного образования, вы несете ответственность за предоставление опыта и занятий, соответствующих потребностям каждого ребенка, с точки зрения его развития.Планируя и выполняя свою работу, вы закладываете основу для готовности детей к школе и их успеха. В своей работе в дошкольном учреждении вы также будете сотрудничать со многими людьми, каждый из которых обладает уникальными талантами и способностями смотреть на мир. Как член этой группы вы можете использовать свой творческий потенциал, чтобы:
Взаимодействовать с отдельными людьми (детьми, членами семьи, коллегами, партнерами по обществу), чтобы спланировать веселые, значимые события для детей и семей, находящихся под вашей опекой
Предоставлять информацию или рекомендации семьям или коллегам
Мозговой штурм решения проблем или проблем в повседневной практике
Творчество — это не просто традиционное искусство.«Креативное мышление включает в себя» воображение знакомых вещей в новом свете, копание под поверхностью, чтобы найти ранее необнаруженные закономерности, и нахождение связей между несвязанными явлениями ». Роджер фон Ох, эксперт по творчеству и автор книги Expect the Unexpected (или Вы его не найдете)
Завершение этого курса
Для получения дополнительной информации о том, чего ожидать от этого курса, Вы можете ознакомиться с описанием компетенции Creative Expression , а также со списком сопутствующих ресурсов и мероприятий по изучению, исследованию и применению, предлагаемых на протяжении всего курса. Уроки, посетите Руководство для дошкольного творческого самовыражения Course Guide .
Обратите внимание, что в разделе «Ссылки и ресурсы» в конце каждого урока указаны источники и ресурсы для поиска дополнительной информации по затронутым темам. По мере прохождения уроков от вас не ожидается, что вы будете просматривать все доступные онлайн-ссылки. Однако вы можете продолжить изучение ресурсов, если у вас есть интерес, или по просьбе вашего тренера, тренера или администратора.
Творческое выражение | Игра и развитие
Дети учатся, развивают критические навыки и веселятся, когда им предоставляется возможность для творческого, художественного самовыражения.Рисование, раскрашивание, письмо, создание музыки и изготовление поделок — все это творческие занятия. Творческое самовыражение помогает детям сформулировать свои чувства и мысли.
Они критически относятся к своему миру и практикуют визуальное общение. Маленькие дети изучают цвета, формы и звуки во время творческой игры. Они начинают понимать причину и следствие. Когда дети танцуют, они получают физические упражнения, развивают координацию и равновесие.
Поощрять творческое самовыражение легко как в помещении, так и на открытом воздухе.Включите специально отведенные места для творчества, например музыкальную комнату, зону или группу. Наружные игровые площадки могут включать в себя зоны для рисования мелом и художественные панели, а внутренние игровые площадки могут иметь художественную комнату для рисования и рисования. Еще лучше пригласить художников прийти и рисовать или лепить вместе с детьми в рамках вашего лагеря или программных мероприятий.
Арт
.
Если вы когда-нибудь пытались стереть следы цветного карандаша со свежеокрашенной стены, вы знаете, что дети любят выражать себя художественно! Хотя стены и полы не могут быть лучшими поверхностями для их талантов, это замечательно, чтобы побудить детей свободно исследовать искусство.Предоставьте место, время и инструменты для искусства и наблюдайте за их творчеством! Кроме того, расспросите детей об их художественных проектах и поддержите их усилия непредвзято и положительно.
В открытых игровых площадках искусство и природа идут рука об руку. Предложите детям помочь выбрать цветы и растения для сада, отмечая цвета и формы того, что они выбирают. Оставьте специально отведенные места для рисования мелом и предоставьте мел, если у вас есть на это средства. Студии из песка — отличное дополнение к игровым площадкам на открытом воздухе.Освободите место для мольбертов или установите прозрачное пластиковое панно.
Дети действительно могут позволить своему творчеству проявить себя в игровых помещениях. Мольберты с бумагой, моющимися красками и акварелью — отличная отправная точка. Но не останавливайтесь на достигнутом! Дети могут творить искусство из самых разных материалов. Обрывки цветной бумаги, картинки из журналов, палочки от мороженого, сушеная лапша, пряжа и ватные шарики образуют увлекательные коллажи. Позвольте детям изменять форму материала с помощью безопасных ножниц и клея.Пластилин и глина в их ручонках превращаются в удивительные формы! Вы даже можете использовать переработанные материалы, такие как рулоны туалетной бумаги, образцы тканей и бумажные обеденные изделия!
Музыка и танцы
Двухлетний Бен бежит на кухню, нажимает кнопку на проигрывателе компакт-дисков, объявляет свою любимую песню матери и усмехается, когда музыка заполняет комнату. Через несколько минут он подбегает к электронному пианино в гостиной и начинает стучать по клавишам. Его мама танцует для него глупый танец, и Бен взволнованно смеется.
Музыка приносит радость, спокойствие и удовлетворение в жизнь детей. Маленькие младенцы реагируют на успокаивающую колыбельную, у малышей есть любимые песни, а дошкольники любят танцевать и петь. Дети постарше боготворят эстрадных певцов и украшают свою комнату плакатами.
Музыка полезна и для детей. Слушание и воспроизведение музыки, пение песен и танцы помогают развить важные навыки. Образцы и ритмы музыки улучшают пространственное мышление. Рифмы и повторы оттачивают память и помогают в развитии речи и грамотности.Дети также могут узнать о культуре и истории через музыку.
Сделайте музыку частью своего игрового пространства, выполнив несколько простых действий. Включите проигрыватель компакт-дисков или радио, чтобы дети могли выбирать фоновую музыку для своей игры. В церквях или университетах могут быть пианино или другие крупные инструменты для пожертвований. Дети могут играть в ксилофоны, треугольники и барабаны конга. Организуйте день вашего ребенка с помощью глупых песен и веселых танцев.
Полезные ссылки
Общие
Гейбл, С.(2000). Творчество у маленьких детей. Расширение гуманитарных наук об окружающей среде.
Гриффит, Сьюзен. (1999). Дети, которые творчески играют, проявляют свои лучшие творческие способности и позже решают проблемы.
Макферсон, К. (2004). Знатоки озабочены детским творческим мышлением. Post-Gazette.
Арт
.
Скидка на школьные принадлежности. Искусство и Ремесло.
Ли, П. (1995). Почему искусство необходимо для развития ребенка. UniqArts & Technologies.
Музыка и танцы
Детская музыкальная паутина
Национальный институт наук об окружающей среде.Петь под музыку. Детские страницы NIEHS.
SoundPlay Уличные музыкальные инструменты. (2006). Доступное оборудование для людей всех возрастов, позволяющее самовыражаться и создавать сообщества с помощью музыки.
Фото любезно предоставлены компанией Landscape Structures
Определение научной деятельности | Колледж сельского хозяйства и наук о жизни
Мы принимаем и используем определение научной деятельности, которое было сначала поддержано Бойером (1990), а затем модифицировано для системы земельных грантов Вейзером (1996).Научная деятельность — это творческая работа, которая проходит рецензирование и публично распространяется. Существует несколько основных форм стипендии:
Открытие новых знаний;
Разработка новых технологий, методов, материалов или применений; и
Интеграция знаний, ведущая к новому пониманию.
Превосходство в обучении, исследованиях и распространении знаний (информационно-пропагандистской деятельности) достигается преданными преподавателями. Успех предполагает творческие, подтвержденные коллегами открытия, а также эффективную коммуникацию, разработку и интеграцию новых знаний в соответствующие приложения.Мы признаем, что деятельность преподавателей, которая сама по себе не является стипендией, может включать творческую, коммуникативную, подтвержденную коллегами интеллектуальную работу (стипендию) в любой из ее нескольких форм (открытие, развитие, интеграция и артистизм). Мы также поддерживаем концепцию, согласно которой одноранговая проверка и общение могут происходить разными способами, включая, помимо прочего, публикации, рецензируемые коллегами.
Для эффективной оценки преподавателя необходимы три основных элемента:
Оценка выполнения возложенных на них обязанностей;
Оценка их научных достижений; и
Оценка их сервисной деятельности.
Мы также признаем, что некоторые должности преподавателей посвящены в первую очередь проведению исследований, ориентированных на дисциплины с некоторыми дополнительными назначенными обязанностями, и что на другие должности преподавателей возлагаются обширные возложенные обязанности (в таких областях, как обучение, консультирование, распространение знаний или администрирование), при этом меньше возможностей для научной работы. Однако ожидается, что от всех штатных преподавателей, независимо от возложенных на них обязанностей, будет некоторая научная деятельность. В следующей таблице отражена научная деятельность для каждой из трех миссий Университета Лэнд-Грант.(По материалам Weiser 1996):
Категория Обучение Исследования добавочный номер
Характер стипендии Развивает и передает новое понимание и идеи; разрабатывает и совершенствует новое содержание и методы обучения; способствует обучению на протяжении всей жизни. Генерирует и передает новые знания и понимание; разрабатывает и совершенствует методы. Генерирует и передает новые знания и понимание; помогает учащимся развивать новые навыки; помогает учащимся изменить текущую практику; работает с учащимися, чтобы помочь им развить новые устремления.
Первичная стипендия учащихся; педагоги; сверстники; публика. сверстников; другие ученые, сторонники исследований; публика. Агенты по распространению знаний, учащиеся, другие преподаватели по распространению знаний; сверстники; публика.
Основные средства общения стипендия Учебные материалы и методы; учебные планы; веб-сайты; публикации и презентации для сверстников и общественности. Рецензируемые публикации и презентации; патенты; публичные отчеты и презентации. Рецензируемые учебные программы, дополнительные публикации; веб-сайты и веб-публикации; периодические издания и отчеты; рецензируемые презентации и публикации.
Основные критерии для подтверждения стипендии Оригинальность и значимость нового вклада в обучение; глубина, продолжительность и полезность изученного; пожизненные выгоды для учащихся и усыновление сверстниками. Оригинальность, объем и значение новых знаний; применимость и польза для общества. Удар; широта, ценность и постоянство использования; изменение отношения и управленческой практики учащихся.
Как оформляется стипендия Портфолио преподавателей: краткое изложение основных новых вкладов, влияние на студентов и обучение; принятие и принятие коллегами; свидетельство лидерства и вклада команды. Краткие сведения об основных вкладах, значении и влиянии на продвижение знаний, новых методов, общественных благ; общение и проверка со стороны коллег; свидетельство лидерства и вклада команды. Краткие сведения об основных вкладах, общение с агентами и учащимися, значение и объем использования и выгоды; коммерческое и социальное значение; принятие и принятие программы расширения; свидетельство лидерства и вклада команды.
Банкноты
Использование этого определения дает всем трем областям миссии столь необходимую гибкость при выполнении научной работы.
веб-сайтов по своей природе являются общедоступными. Преподаватели, желающие получить признание за свой веб-сайт как за научную деятельность, должны работать с руководителем своего подразделения, чтобы их сайт был рецензирован.Подразделениям рекомендуется работать с администрацией колледжа для достижения этой цели.
Невозможно переоценить, что оценка преподавателей — это постоянный проект, который со временем будет развиваться. Например, обратите внимание, что концепция обучающего портфолио представлена в таблице выше. Это может быть мощным инструментом в организации и демонстрации преподавательского мастерства преподавателя. В Virginia Tech ¹ прилагаются значительные усилия. Стэнфорд, Массачусетский технологический институт, Университет Индианы и Мичиганский университет участвуют в проекте электронного портфолио Sakai ².Обучение электронному портфолио стало общенациональной тенденцией.
¹ http://eportfolio.vt.edu/
² http://www.sakaiproject.org/
Обзор современной литературы
Аннотация
В этом обзоре исследуется взаимосвязь между вовлечением в творчество и результатами для здоровья, в частности, влияние на здоровье занятий музыкой, терапией изобразительным искусством, творческим выражением на основе движений и экспрессивным письмом. Хотя есть доказательства того, что вмешательства, основанные на искусстве, эффективны в снижении неблагоприятных физиологических и психологических исходов, степень, в которой эти вмешательства улучшают состояние здоровья, в значительной степени неизвестна.Мы надеемся заложить основу для продолжения исследований по этому вопросу и вызвать дальнейший интерес к исследованию сложностей взаимодействия с искусством и здоровьем.
Между небом и землей есть гораздо больше вещей, чем вы мечтаете в вашей философии, Горацио.
—Шекспир, Гамлет
Всемирная организация здравоохранения (ВОЗ) определяет целостное здоровье как:
рассматривая человека в его совокупности в широком экологическом спектре, и… подчеркивая точку зрения, что плохое здоровье или болезнь вызваны дисбалансом или дисбалансом человека в его общей экологической системе, а не только возбудителем и патогенной эволюцией.¹ ^(p13)
Эта важная точка зрения отражена в преамбуле организации 1946 года, где здоровье определяется как состояние полного физического, психического и социального благополучия, а не просто отсутствие болезней или недугов.
Под этим определением подразумевается связь с результатами в отношении здоровья или изменениями в состоянии здоровья в результате действия; в данном случае — связь между художественным участием и психосоциальными и биологическими проявлениями этой связи.В частности, есть свидетельства того, что участие в художественной деятельности в качестве наблюдателя за творческими усилиями других или как инициатор собственных творческих усилий может улучшить настроение, эмоции и другие психологические состояния, а также оказать заметное влияние. по важным физиологическим параметрам. ²
Хронические заболевания являются бременем для всей страны, при этом сердечно-сосудистые заболевания были основной причиной смерти в прошлом веке, а заболеваемость диабетом продолжала расти, и в настоящее время от них страдают более 20 миллионов американцев.^3,4 Эти заболевания связаны с психосоциальными трудностями, такими как депрессия ⁵ и хронический стресс, способствуя отрицательным сердечно-сосудистым исходам. ^6,7 Творческая деятельность может способствовать снижению стресса и депрессии и может служить средством облегчения бремени хронических заболеваний.
За последнее десятилетие медицинские психологи осторожно начали изучать, как можно использовать искусство различными способами для лечения эмоциональных травм, повышения понимания себя и других, развития способности к саморефлексии, уменьшения симптомов и изменения модели поведения и мышления.⁸ Учитывая повсеместность творческого самовыражения, а также относительную простоту участия, степень, в которой психологические и физиологические эффекты устойчиво улучшают здоровье, является важной областью для исследований в области общественного здравоохранения.
Мы рассмотрели исследования в области искусства и целительства, чтобы определить наиболее часто используемые творческие методы лечения. Появились четыре основных метода лечения: музыкальное вовлечение, терапия изобразительным искусством, творческое выражение на основе движений и экспрессивное письмо.В этих формах самовыражения во время преднамеренных вмешательств для укрепления здоровья используются художественные приемы и творческие процессы. ⁹ Оценивая использование этих процессов в клинических и качественных исследованиях, можно определить, как другие находят пользу в увязке тонкостей художественного смысла со сложностями здоровья и благополучия. Мы надеемся расширить эффективное изучение этих проблем.
Мы также считаем, что некоторые социальные факторы и факторы окружающей среды сходятся, чтобы выдвинуть центральные вопросы, связанные с лучшим пониманием взаимосвязи между искусством и здоровьем, в центр внимания расширенного и пристального внимания.Глобализация, влекущая за собой необходимость охвата широкого культурного разнообразия, связанного с взаимодействием личной и социальной философии, сделает упор на поиск более эффективных способов создания и обмена смыслом и значимостью. Эта потребность в значении и актуальности повседневного опыта уже давно признана одной из фундаментальных движущих сил художественного творчества и взаимодействия. ¹⁰
Аналогичным образом, расширение индивидуальных и общественных усилий по укреплению здоровья во всем мире и принятие определения здоровья как чего-то большего, чем просто отсутствие болезни, стимулируют активные исследования основ целостного подхода к созданию и поддержанию здоровья. .Исследование взаимосвязи между искусством и здоровьем предлагает несколько интересных способов связать эти две важные области исследования и, возможно, дать своевременное и важное понимание каждой из них.
Искусство и здоровье были в центре человеческого интереса с самого начала письменной истории. Несмотря на этот факт, и несмотря на приложенные усилия и рост знаний и понимания в каждой сфере, интересно, что мы часто все еще боремся с «основами» искусства и здоровья и их значением в обществе.Мы не пытаемся прояснить или решить эти фундаментальные вопросы. Вместо этого наша цель — обобщить текущие знания о связи между искусством и здоровьем, определить наиболее убедительные следующие шаги для исследования и вызвать дополнительный интерес к исследованию сложностей искусства и здоровья. Законные вопросы исследования включают в себя, являются ли определенные методы лечения, основанные на искусстве, более или менее эффективными, чем другие, может ли воздействие терапии быть связано с другими важными переменными и предпосылками, а также является ли польза для здоровья устойчивой или краткосрочной.Эти вопросы заслуживают пристального постоянного внимания.
Мы провели обзор текущих исследований, чтобы определить, что известно об искусстве и целительстве. Цели нашего обзора, в основном охватывающего период с 1995 по 2007 год, заключались в оценке состояния рецензируемых исследований в области искусства и целительства, в предоставлении краткого обзора как качественных, так и количественных методов исследования и результатов, а также в описании основных категорий. творческого самовыражения, которые стали эффективным средством улучшения здоровья и благополучия.
МЕТОДЫ
Мы сосредоточились на творчестве или выразительной деятельности, которые проводились в основном в странах Северной Америки и Европы и в основном со взрослыми. Мы исключили исследования, посвященные методам комплементарной медицины. Хотя литература в этом обзоре ориентирована на взрослых (в возрасте 18 лет и старше), многие исследования были сосредоточены на использовании искусства с детьми в различных контекстах (например, песочные игры, ¹¹ танцевально-двигательная терапия, ¹² драматерапия, ^{13 , 14} музыка, ¹⁵ миф, облегчающий рассказывание историй и рисование, ¹⁶ танцев для инвалидных колясок, ¹⁷ мандалы, ¹⁸ арт-терапия во время болезненных онкологических процедур, ¹⁹ драматическая терапия, ²⁰ и рисование.²¹), а другие обзоры посвящены арт-терапии и детям. ^22,23 Также мы исключили статьи об художественном образовании или искусстве в процессе профессионального развития. Наконец, мы не оценивали взаимосвязь творческого самовыражения с серьезными психическими расстройствами, такими как шизофрения или слабоумие, тяжелые нарушения развития, проблемы с окончанием жизни, использование искусства среди заключенных или влияние религии на состояние здоровья.
Мы оценили, как творческое самовыражение как процесс исцеления использовалось как в клинической, так и в неформальной практике для улучшения здоровья и исцеления.Мы провели поиск в следующих базах данных и на Интернет-сайтах, охватывающих недавний период с 1995 по 2007 год: Medline (PubMed) для получения общей медицинской литературы; Proquest, в частности PsycINFO для журналов по психологии и CINAHL для медсестер и смежной медицинской литературы; Кокрановская библиотека обзоров здравоохранения; и база данных Web of Science, включая индекс научного цитирования, индекс социальных наук и индекс гуманитарных и гуманитарных наук. Основные ключевые слова включали искусство и медицинские результаты, искусство и исцеление или оздоровление, творческое самовыражение и исцеление или оздоровление, искусство и здравоохранение, творческое самовыражение и болезнь, музыкальную терапию, арт-терапию, а также творческое самовыражение и гуманитарные науки.
В научно-обоснованной литературе Кокрановской библиотеки единственными исследованиями, которые включали ссылки на искусство или творческое самовыражение, были исследования, связанные с лечением шизофрении или подобных шизофрении заболеваний ^24,25; поэтому мы не включили в наш обзор какие-либо исследования из Кокрановских баз данных. В дополнение к только что упомянутым источникам, конкретные журналы также подвергались нападениям из-за их связи с искусством и здоровьем: Health Education Research , Health and Quality of Life Outcomes , Health Education and Behavior , The Arts in Psychotherapy , и Журнал музыкальной терапии .
Мы также провели поиск литературы с 1970 по 1995 год в PubMed (база данных по арт-терапии MeSH), чтобы определить, есть ли дополнительные фундаментальные исследовательские статьи, но мы не нашли никаких рефератов, соответствующих нашим критериям. Однако мы нашли 1 рандомизированное контролируемое исследование в PubMed и включили это исследование. ²⁶ Поскольку музыкальная терапия была преобладающим источником исследований в области искусства и целительства, журнал Journal of Music Therapy был также проверен на предмет наличия основополагающих статей.Как уже упоминалось, из нашего обзора были выделены 4 основных области искусства и здравоохранения: вовлечение в музыку, терапию изобразительным искусством, творческое выражение на основе движений и экспрессивное письмо. Поэтому мы сосредоточились на потенциале этих творческих областей для содействия исцелению.
РЕЗУЛЬТАТЫ
Идея о том, что творческое самовыражение может внести мощный вклад в процесс исцеления, была принята во многих различных культурах. На протяжении всей записанной истории люди использовали картинки, рассказы, танцы и песнопения в качестве лечебных ритуалов.²⁷ было много философских и анекдотических дискуссий о пользе искусства и целительства, но меньше эмпирических исследований существует в литературе. Фактически, хотя арт-терапия использовалась в клинической практике более века ²⁸ и была признана профессией с 1991 года, ²⁹ большая часть опубликованных работ носит теоретический характер, с небольшим обсуждением конкретных результатов. ^13,30 Только в последние годы систематические и контролируемые исследования изучали терапевтические эффекты и преимущества искусства и лечения.³¹
Тем не менее, мы увидели положительные результаты в отношении потенциала использования искусства для содействия исцелению в четырех основных сферах нашей деятельности. Эта статья не является исчерпывающим обзором всей доступной литературы (другие авторы представили исчерпывающие обзоры в таких областях, как музыкальная терапия ³² и экспрессивное письмо ³³). Вместо этого он представляет собой образец многих потенциальных преимуществ искусства для улучшения здоровья и благополучия.
Взаимодействие с музыкой
Музыка является наиболее доступным и наиболее изученным средством искусства и исцеления, и основной упор делается на успокаивающую способность музыки и ее способность компенсировать чрезмерно технологичные подходы к уходу.³⁴ В частности, музыкальная терапия снижает тревожность. ^35–37 Удовольствие, получаемое участниками процесса исцеления с помощью программы музыкальной терапии, также может помочь восстановить эмоциональное равновесие. ³⁸ Имеются также доказательства эффективности слуховой стимуляции вместе с убедительным предположением о том, что такая стимуляция устраняет боль как стратегию достижения контроля над болью. ³⁹
Кроме того, было показано, что музыка может успокоить нервную активность в мозгу, ⁴⁰, что может привести к снижению тревожности, и что она может помочь восстановить эффективное функционирование иммунной системы частично через действия миндалины и гипоталамуса.Поскольку уровни активности нейронов в центральном ядре миндалевидного тела снижаются в ответ на успокаивающее воздействие музыки, может происходить соответствующее уменьшение сигналов, отправляемых в другие части мозга. описывает результаты рассмотренных нами ключевых исследований, посвященных вовлечению в музыку. №участников Популяция исследования Измеренные переменные Результаты Guzzetta ²⁶ 1989 Рандомизированное контролируемое исследование; группы релаксации, музыкальной терапии и контрольные группы 80 Пациенты с ишемической болезнью сердца Стресс Больше улучшений частоты сердечных сокращений и периферической температуры в группах релаксации и музыкальной терапии, чем в контрольной группе Белый ⁴¹ 1999 Претест-посттест 45 Пациенты с ишемической болезнью сердца Стресс и психологические переменные Снижение частоты сердечных сокращений, частоты дыхания, потребности миокарда в кислороде и беспокойства после 20 минут расслабляющей музыки Burns et al.⁴² 2001 Претест-посттест 29 Больные раком Психологические переменные и реакция иммунной системы Улучшение самочувствия и расслабления, а также снижение напряжения и уровня кортизола в сыворотке во время прослушивания музыки
В подробном обзоре литературы по музыкальной терапии с 1983 по 1990 год Олдридж отметил, что большая часть исследований была связана с пассивной музыкальной терапией и воспроизведением предварительно записанной музыки для пациентов, чтобы уменьшить стресс и улучшить самочувствие.³² В целом он пришел к выводу, что, несмотря на обширную литературу, посвященную применению музыкальной терапии, в целом отсутствуют достоверные клинические исследования, на основе которых можно было бы сделать существенные выводы. В более позднем обзоре Грегори изучил журнал Journal of Music Therapy с 1964 по 1999 год, чтобы определить, включали ли методологии исследования модели поведенческих исследований (например, обратный, множественный базовый уровень). ⁴³ Из 607 статей, опубликованных в этом журнале за исследуемый период, 96 (15.8%) включали дизайн исследования поведения.
Широко исследуемый феномен — использование музыки для лечения хронической боли при раке. ³² В литературе сообщается о пяти преимуществах использования музыкальной терапии для онкологических больных: усиление чувства контроля у пациентов в больницах, содействие благополучию и здоровым аспектам жизни пациентов, уменьшение боли ⁴⁴ и повышение иммунитета. , уменьшение беспокойства и уменьшение психологических и физических симптомов.⁴⁵ В нескольких клинических исследованиях, изучающих влияние музыки и музыкальной терапии на исцеление и хорошее самочувствие, было обнаружено, что музыка является формой расслабления и уменьшения беспокойства. ^{41,42,46–50}
В исследовании пациентов, поступивших в отделение коронарной терапии с острым инфарктом миокарда, Гуззетта обнаружил, что релаксация и музыкальная терапия эффективны в снижении стресса. ²⁶ В этом исследовании 80 пациентов были случайным образом распределены в группу релаксации, музыкальной терапии или контрольную группу.Группы релаксации и музыкальной терапии приняли участие в 3 сеансах в течение 2-дневного периода. Стресс оценивался с помощью апикальной частоты сердечных сокращений, периферической температуры, сердечных осложнений и качественных оценочных данных пациента. Результаты показали, что частота сердечных сокращений на вершине сердца была ниже, а температура периферии была выше в группах релаксации и музыкальной терапии, чем в контрольной группе.
Еще одна область исследований — взаимосвязь между ишемической болезнью сердца и снижением тревожных состояний.^51–53 В одном исследовании музыку вводили в палаты частных больниц 45 пациентов с инфарктом миокарда. ⁴¹ Монитор Холтера был прикреплен к каждому участнику, были получены исходные физиологические значения, и участников попросили заполнить список тревожных свойств состояния. После прослушивания расслабляющей музыки в течение 20 минут участники продемонстрировали значительное снижение частоты сердечных сокращений, частоты дыхания, потребности миокарда в кислороде и, в частности, беспокойства как сразу после, так и через 1 час после вмешательства.
В своем исследовании Burns et al. ⁴² исследовали взаимосвязь музыкальной терапии с положительными эмоциями и реакциями иммунной системы. Они оценили терапевтическое воздействие на пациентов прослушивания музыки, как живой, так и записанной, в расслабленном состоянии, а также эффекты активного участия в музыкальной импровизации. Двадцать девять пациентов, участвовавших в недельном курсе с проживанием в стационаре, заполнили список прилагательных к настроению Института науки и технологий Уэльского университета (UWIST), и были собраны данные об уровнях кортизола.Результаты показали улучшение самочувствия и расслабления и снижение напряжения во время прослушивания, улучшение самочувствия и снижение напряжения во время импровизации, а также снижение уровня кортизола в сыворотке во время обоих опытов.
Дополнительное исследование тревожности ⁵⁴ стремилось изучить влияние групповой музыкальной терапии в сочетании с другими методами творческого искусства на уровень тревожности, депрессии и самоуважения среди женщин, подвергшихся насилию со стороны интимного партнера.Группа провела 6 занятий продолжительностью от 1 до 1,5 часов каждое в течение 3 месяцев. Визуальные аналоговые шкалы использовались для оценки тревожности, депрессии и самооценки; Целями группы были повышение самооценки и самовыражения, уменьшение тревожности и депрессии и усиление социальной поддержки. У 7 участников исследования наблюдалось значительное снижение депрессии и незначительное снижение тревожности. Не было обнаружено значительного влияния на самооценку. Большинство участников сообщили, что все вмешательства были полезными, и оценили групповую терапию как положительный опыт.Эти данные свидетельствуют о том, что активная музыкальная терапия в групповом контексте может быть эффективной для улучшения настроения у женщин, восстанавливающихся после насилия со стороны интимного партнера.
Изобразительное искусство
Искусство помогает людям выразить переживания, которые слишком сложно описать словами, например, диагноз рака. Некоторые люди с раком исследуют значения прошлого, настоящего и будущего во время арт-терапии, тем самым интегрируя рак в свою историю жизни и придавая ей смысл. ⁵⁵ Примеры из практики представляют собой типичную методологию использования искусства для создания смысла.Например, МакМюррей и Шварц-Мирман ⁵⁶ и Рейнольдс и Приор ⁵⁷ провели тематические исследования, пытаясь понять, почему некоторые люди обращаются к изобразительному искусству после диагноза рака и как художественное самовыражение может способствовать поддержанию или реконструкции. позитивной идентичности. резюмирует использование арт-терапии в процессе заживления. №участников Популяция исследования Измеряемые переменные Результаты Рейнольдс и Приор ⁵⁷ 2003 Феноменологические 30 пациентов с хроническим заболеванием Искусство, заполненное профессиональными пустотами, отвлеченные мысли о болезни; улучшения потока и спонтанности, выражения горя, позитивной идентичности, социальных сетей Puig et al.⁵⁸ 2006 Рандомизированное контролируемое исследование (искусство) 39 Пациенты с раком груди Психологические переменные Улучшение самочувствия за счет уменьшения негативных эмоций и увеличения позитивных Ross et al. ⁵⁹ 2006 Претест-посттест (программа «Искусство в медицине») 46 Пациенты, находящиеся на гемодиализе Медицинские результаты, депрессия, время диализа, увеличение веса, лабораторные данные Улучшение медицинских результатов, тенденции к снижению депрессии и параметры гемодиализа Walsh et al.⁶⁰ 2004 Претест-посттест квазиэкспериментальный 40 Онкологические больные Стресс, тревога, эмоции Снижение стресса и тревожности; увеличение положительных эмоций Nainis et al. ⁶¹ 2006 Претест – посттест 50 Больные раком Болевые и психологические переменные Снижение стресса и негативных эмоций Саморай ⁶² 907d интервью 907 Пациенты с травмами Стресс и усталость Снижение стресса и симптомов усталости от сострадания; улучшение исцеления, благополучия и целеустремленности Рейнольдс и Лим ⁶³ 2007 Интервью и искусство 12 Больные раком Благополучие Повышенное внимание к положительному жизненному опыту , самооценка и социальная идентичность
Гийемен, один из первых, кто использовал рисунки для понимания своего состояния здоровья и болезни, изучил, как 32 женщины среднего возраста с сердечными заболеваниями понимают свое состояние.⁶⁴ После индивидуального интервью каждой участнице было предложено «нарисовать» ее болезнь сердца. Рисунки были сгруппированы по 3 темам: сердце в центре, сердце в живом теле и болезнь сердца как социальная болезнь. Были исследованы использование цвета, пространственной организации и композиции. Рисунки рассматривались как визуальные продукты женских знаний о сердечных заболеваниях и как процессы производства воплощенных знаний. Был сделан вывод, что предоставление людям возможности рисовать то, как они визуализируют свое состояние, было полезным методом для изучения понимания болезни.
Искусство может быть убежищем от сильных эмоций, связанных с болезнью. ⁶⁵ Нет предела воображению в поиске творческих способов выражения горя. В частности, лепка из глины может быть мощным способом помочь людям выразить эти чувства через тактильное участие на соматическом уровне, а также облегчить вербальное общение и облегчить катарсис, а также выявить бессознательные материалы и символы, которые нельзя выразить словами. ⁶⁶
Женщины, принимавшие участие в качественном исследовании рака, описали текущие связанные с раком трудности, такие как страх за будущее, боль, бессонница, потеря роли, ограничение активности, снижение уверенности в себе и изменившиеся социальные отношения.⁶³ Занятие различными видами изобразительного искусства (текстиль, изготовление открыток, коллаж, керамика, акварель, акрил) помогло этим женщинам в 4 основных направлениях. Во-первых, это помогло им сосредоточиться на положительном жизненном опыте, облегчая их постоянную озабоченность раком. Во-вторых, это повысило их самооценку и самобытность, предоставив им возможность продемонстрировать преемственность, вызовы и достижения. В-третьих, это позволило им сохранить социальную идентичность, которая сопротивлялась определению рака.Наконец, это позволило им символически выразить свои чувства, особенно во время химиотерапии.
В другом исследовании поставщики поддерживающей помощи, ответившие на опрос, описали лечебные преимущества музыки и арт-терапии в больничных условиях, и эти преимущества, казалось, были сгруппированы вокруг понятий исследования, выражения, освобождения и процесса исцеления. ⁶⁷ В дополнительном исследовании, проведенном в больнице Челси и Вестминстера, Старикофф сравнил использование и неиспользование художественного вмешательства в разных отделениях больницы.⁶⁸ Группы, которые получили вмешательство, были значительно более вероятны, чем группы, у которых не было улучшенных клинических результатов, включая улучшение показателей жизнедеятельности, снижение кортизола, связанного со стрессом, и меньшее количество лекарств, необходимых для сна.
Есть также свидетельства того, что использование искусства и музыки сокращает время пребывания в больнице, при этом исследования показывают более раннюю выписку из числа пациентов, принимающих участие в мероприятиях по изобразительному и исполнительскому искусству, чем среди тех, кто этого не делает. ^69,70 В одном исследовании пациенты хирургических или реанимационных отделений, которые участвовали в управляемой визуализации или имели изображение пейзажа на стене, имели меньшую потребность в наркотических обезболивающих по сравнению с их коллегами и выписывались из больницы раньше.^71,72 Оценка художественных проектов может связать преимущества творческого самовыражения с исцелением и улучшением самочувствия.
Два других исследования изобразительного искусства были сосредоточены на опыте женщин, больных раком. ^58,73 В количественном исследовании арт-терапии осознанности, нацеленной на женщин, больных раком, Monti et al. ⁷³ обнаружили, что те, кто занимался творчеством, продемонстрировали статистически значимое уменьшение симптомов физического и эмоционального стресса во время лечения.В дополнение к введению самопомощи через управляемые образы, арт-терапия включала в себя женщин, которые рисовали полные изображения самих себя и занимались йогой и медитацией. Расслабление и уменьшение симптомов, вызванное творческим самовыражением, открыло пути к эмоциональному исцелению.
Психологические последствия рака груди, в частности, могут включать расстройства адаптации, депрессию и тревогу, и эти симптомы, в свою очередь, могут вызывать чувство страха, гнева, вины и эмоционального подавления.В своем исследовании Puig et al. ⁵⁸ исследовали эффективность дополнительного вмешательства в терапию творческими искусствами в отношении улучшения эмоционального самовыражения, духовности и психологического благополучия среди недавно диагностированных пациентов с раком груди. Это предварительное и послетестовое исследование включало 4 индивидуальных терапевтических сеанса, проведенных в течение 4-недельного периода, причем каждый часовой сеанс состоял из управляемых, полуструктурированных, творческих терапевтических упражнений с использованием инструментов для рисования. Тридцать девять женщин с раком груди 1 или 2 стадии были случайным образом распределены в экспериментальную группу, которая принимала участие в индивидуальном творческом терапевтическом вмешательстве, или в контрольную группу с отсроченным лечением.
Анализ ковариации был использован для анализа результатов, которые показали, что вмешательство творческой терапии искусством не было эффективным в усилении выражения эмоций или уровня духовности участников. ⁵⁸ Однако участие в вмешательстве улучшило психологическое благополучие участников экспериментальной группы, уменьшив их отрицательные эмоции и усилив их положительные эмоции.
Медицинские работники начинают осознавать роль творчества в процессе исцеления; все больше программ по искусству в медицине появляется в Соединенных Штатах и во всем мире.⁷⁴ С успехом программы Университета Флориды в области общих искусств в медицине, аналогичный комплекс мероприятий был запущен в отделении долгосрочного диализа с целью оценки их эффектов. ⁵⁹ Длительный гемодиализ связан с ухудшением качества жизни и депрессией, что, как считается, ухудшает соблюдение режима лечения. На исходном уровне и через 6 месяцев авторы исследования провели Краткое обследование состояния здоровья из 36 пунктов исследования медицинских результатов (SF-36) и Опросник тревожности Бека 46 пациентам и оценили время диализа, прибавку в весе при междиализе и результаты лабораторных исследований перед диализом.⁷⁵
Они также изучили взаимосвязь между этими переменными и участием в программе «Искусство в медицине». Мероприятие под руководством художников включало художественные работы, вязание крючком, поделки, сезонные выставки, поэзию и игру на музыкальных инструментах. Через 6 месяцев пациенты, медсестры, техники и врачи сообщили, что программа положительно повлияла на работу отделения. Парные сравнения с исходными данными показали значительное улучшение оценки симптомов SF-36 (например,g., увеличение веса, содержание углекислого газа в сыворотке, уровни фосфатов) и тенденцию к снижению уровня депрессии.
Кроме того, регрессионный анализ показал, что высокий уровень участия в программе коррелировал с улучшением социального функционирования SF-36, физической боли и показателей физического ролевого функционирования, а также с тенденцией к более высоким уровням альбумина, но также более высоким уровням фосфатов и более низким уровням кальция. . В заключение, участие в программе «Искусство в медицине» было связано с улучшением показателей качества жизни, и наблюдались обнадеживающие тенденции с точки зрения улучшения депрессии и некоторых лабораторных параметров и параметров гемодиализа.
Walsh et al. провела предварительное и посттестовое квазиэкспериментальное исследование, чтобы проверить эффективность творческого вмешательства с участием 40 членов семьи, осуществляющих уход за больными раком. ⁶⁰ Участие в художественном вмешательстве было независимой переменной, а стресс, тревога и эмоции — зависимыми переменными. 6-месячное исследование проводилось в областном центре лечения рака. Мероприятие в области творчества состояло из нескольких видов творчества, предназначенных для родов у постели больного.Участники заполнили мини-профиль состояний настроения (Mini-POMS), опросник тревожности Бека и шкалу баланса воздействий Дерогатиса (для измерения отрицательного и положительного аффекта). Вмешательство в области искусства способствовало краткосрочному благополучию в этой выборке семейных опекунов. Воспитатели сообщили о значительном снижении стресса, уменьшении беспокойства и повышении положительных эмоций после участия в вмешательстве. Они также сообщили об увеличении позитивного общения с онкологическими больными и поставщиками медицинских услуг.
В другом исследовании, ⁶¹, конкретная цель состояла в том, чтобы определить влияние 1-часового сеанса арт-терапии на боль и другие симптомы, характерные для взрослых больных раком в стационаре. Для количественной оценки симптомов использовались Эдмонтонская шкала оценки симптомов и Индекс состояния-черты тревожности Спилбергера, и 50 пациентам, принимавшим участие, задавали открытые вопросы, чтобы оценить их восприятие опыта. Наблюдалось статистически значимое уменьшение 8 из 9 симптомов, измеренных по шкале Эдмонтона, включая глобальную оценку дистресса, а также значительные улучшения в большинстве областей, измеряемых Индексом состояния-черты тревожности Спилбергера.Пациенты в подавляющем большинстве выразили удовлетворение процессом и желание продолжить терапию. Это исследование дает первые доказательства эффективности арт-терапии в уменьшении широкого спектра симптомов у онкологических больных.
Творческое самовыражение, основанное на движении
Растущий интерес к танцам и движениям сопровождался признанием преимуществ двигательной активности для ума и тела. ⁷⁶ Творческое выражение, основанное на движении, фокусируется на невербальных, в первую очередь физических, формах выражения в качестве психотерапевтических или лечебных инструментов.Благодаря творческому движению ума и тела можно снять стресс и беспокойство, а также добиться других преимуществ для здоровья. освещает некоторые исследования, проведенные в области творческого самовыражения на основе движений и танцевальной терапии для улучшения самочувствия. №участников Популяция исследования Измеренные переменные Результаты Greenspan et al. ⁷⁷ 2007 Рандомизированное контролируемое исследование (тай-чи или оздоровительное вмешательство) 269 Пожилые люди Состояние здоровья Улучшение физических симптомов и передвижение после тай-чи Noice et al. ⁷⁸ 2004 Рандомизированное контролируемое исследование (театральное искусство, изобразительное искусство, контроль) 124 Пожилые люди Психологические переменные когнитивного функционирования, качество жизни Улучшение когнитивных и психологических показателей в результате театрального обучения Sandel et al.⁷⁹ 2005 Рандомизированное контролируемое исследование (12-недельное вмешательство) 35 Пациенты с раком груди Качество жизни, функция плеча, образ тела Улучшение качества жизни, диапазона движений плеч и образ тела Пикард ⁸⁰ 2000 Углубленные интервью и творческое движение 17 Женщины среднего возраста Самосознание Расширение сознания в среднем возрасте с выявлением смысловых структур в отношениях с другими , «я» и дух, а также проблемы потери, болезни и угрозы взаимоотношениям
Пикард расширил теорию Ньюмана о расширении сознания, включив в нее творческое движение как способ выражения.⁸⁰ Она провела 2 подробных интервью и одну группу творческого движения с каждой из 17 женщин среднего возраста. Результаты продемонстрировали расширение сознания в среднем возрасте, со смысловыми моделями, выявленными во взаимоотношениях с другими людьми, самим собой и духом, а также с проблемами, связанными с утратой, болезнью и угрозами отношениям. Определяемыми видами деятельности сознания были выбор, балансирование, принятие и отпускание, а также было показано, что творческое движение поддерживает самосознание.
Sandel et al. провела пилотное исследование в 2 онкологических центрах в Коннектикуте, чтобы определить влияние программы танцев и движений на качество жизни, функцию плеч и образ тела у выживших после рака груди, лечившихся в течение предшествующих 5 лет. ⁷⁹ Тридцать пять женщин завершили это рандомизированное контролируемое исследование, которое включало 12-недельное вмешательство, направленное на исцеление с помощью движения и танцев. Результаты показали значительное улучшение качества жизни в группе вмешательства.Объем движений плеч увеличился, как и изображение тела, через 13 недель. Удовлетворяя физические и эмоциональные потребности пациентов после лечения, эта программа существенно повысила качество их жизни.
В уникальном исследовании с использованием театра изучалась польза краткосрочного вмешательства для взрослых в возрасте от 60 до 86 лет (n = 124), направленного на когнитивные функции и вопросы качества жизни, важные для самостоятельной жизни. ⁷⁸ Театральный компонент состоял из сложных упражнений, предназначенных для ознакомления участников с сущностью актерского мастерства (т.э., чтобы погрузиться в драму). В компоненте изобразительного искусства участники размышляли о намерении искусства или комментировали неоднозначное изображение. Участники были сгруппированы в одно из трех условий исследования: театральное искусство (первичное вмешательство), изобразительное искусство (группа сравнения, не зависящая от содержания) или контрольная группа без лечения.
После 4 недель обучения те, кто прошел театральное обучение, продемонстрировали значительно больший прогресс, чем члены контрольной группы без лечения, по показателям когнитивного и психологического благополучия, в частности, запоминания слов и слушания, решения проблем, самооценки и психологического состояния. благополучие.Сравнение обучения театру и изобразительному искусству показало меньшую пользу в меньшем количестве областей для изобразительного искусства.
В другом типе выражения движений, тай-чи, полумедитативное упражнение, заимствованное из боевых искусств, набирает популярность как средство снижения падений у пожилых людей и улучшения состояния здоровья. В одном исследовании, ⁷⁷, проведенном среди пожилых людей, которые становились слабыми, была предпринята попытка определить, могут ли интенсивные упражнения тай-чи улучшить воспринимаемое состояние здоровья и самооценку здоровья больше, чем оздоровительное образование.В нем приняли участие 269 женщин в возрасте 70 лет и старше, которые были набраны из 20 коллективных независимых домов для престарелых.
В этом 48-недельном рандомизированном контролируемом исследовании участников случайным образом распределили для получения либо тай-чи, либо оздоровительного образования. Перед рандомизацией и через год участники были опрошены относительно их предполагаемого состояния здоровья и самооценки здоровья. Воспринимаемое состояние здоровья измерялось с помощью профиля воздействия болезни. По сравнению с группой оздоровительного просвещения, группа тай-чи продемонстрировала значительные улучшения в физическом функционировании и передвижении и пограничные значительные улучшения в категории ухода за телом и движений по профилю воздействия болезни.Состояние здоровья по самооценке не изменилось ни в одной из групп. Эти результаты показывают, что пожилые женщины, которые становятся слабыми, демонстрируют ощутимые преимущества для состояния здоровья, особенно при ходьбе, после выполнения интенсивных упражнений тай-чи.
Экспрессивное письмо
Исследования показали, что по сравнению с участниками контрольной группы люди, которые писали о собственном травматическом опыте, демонстрируют статистически значимые улучшения в различных показателях физического здоровья, сокращение посещений врачей, ⁸¹ и улучшение иммунной системы. функционирует.⁸² Письмо улучшает здоровье и самочувствие различными способами, как показали исследования по экспрессивному письму, приведенные в. ^83–87
ТАБЛИЦА 4
Подробная информация об изученных исследованиях экспрессивного письма
et al. ⁸⁴
Авторы Год исследования Дизайн исследования Количество участников Группа исследуемых 25 Измеряемые параметры 907 Результаты
Petrie et al.⁸³ 2004 Рандомизированное контролируемое исследование (эмоциональные или контрольные темы) 37 Пациенты с ВИЧ Количество CD4 + лимфоцитов и вирусная нагрузка Улучшение количества CD4 + лимфоцитов после вмешательства
2008 Рандомизированное контролируемое испытание (выражение гнева или неэмоциональное написание целей) 102 Пациенты с хроническими заболеваниями Письмо в двух случаях с кодировкой степени выраженного гнева и смыслом Уменьшение гнева группа экспрессии, контролирующая боль, подавленное настроение и тяжесть боли
Junghaenel et al.⁸⁵ 2008 Рандомизированное контролируемое исследование (эмоциональное раскрытие, нейтральная или обычная помощь) 92 Пациенты с фибромиалгией Боль, самочувствие, усталость Улучшение психологического благополучия в межличностной группе боль и усталость.
Gillis et al. ⁸⁶ 2006 Рандомизированное контролируемое исследование (4 дня написания дома и контроль) 72 Пациенты с фибромиалгией Раскрытие эмоций в письменной форме на дому; эффекты настроения и изменения в состоянии здоровья по сравнению с исходным уровнем до 1 месяца и 3 месяцев Немедленное улучшение в группе письменного раскрытия информации в негативном настроении; через 1 месяц раскрытие информации привело к незначительной пользе для здоровья; через 3 месяца исчезли негативное настроение и эффекты социальной поддержки, а письменное раскрытие информации уменьшило плохой сон, медицинскую помощь и физическую инвалидность
Broderick et al.⁸⁷ 2005 Рандомизированное контролируемое исследование (написание травм, контрольное письмо, обычная помощь) 92 Пациенты с фибромиалгией Качество жизни, тревога, депрессия, боль, фибромиалгия Письмо с травмой уменьшило боль, утомляемость, и психологическое благополучие в 4 месяца; преимущества не сохранялись в течение 10 месяцев
Pennebaker ^88–90 — ведущий исследователь возможности письма и ведения дневника в лечебных целях.²⁷ По словам Пеннебейкера, хотя парадигма экспрессивного письма в целом дает положительные результаты, ни одна теория или теоретическая точка зрения не объясняют, как и почему. ⁸⁸ Эту ситуацию можно отнести к тому факту, что «экспрессивное письмо происходит на нескольких уровнях — когнитивном, эмоциональном, социальном и биологическом, что делает маловероятным создание единой объяснительной теории». ^{88 (p138)} Однако нет никаких сомнений в том, что письмо имеет положительные последствия, и исследования самоотчетов показывают, что написание огорчительных переживаний приводит к долгосрочным улучшениям настроения и здоровья.⁸⁹
В одном упражнении Пеннебейкер ⁸⁹ попросил учеников написать о своих самых глубоких мыслях и чувствах по важному эмоциональному вопросу, с единственным правилом: «как только вы начнете писать, продолжайте делать это до тех пор, пока не достигнете [от 15 до 30 минут] время истекло ». ^{89 (p162)} Десятки повторений этих типов исследований продемонстрировали, что эмоциональное письмо может влиять на частоту посещений врача, иммунную функцию, гормоны стресса, артериальное давление и ряд социальных, академических и когнитивных переменных.Было показано, что эти эффекты сохраняются в разных культурах, возрастных группах и различных выборках. ^91,92
Выразительное письмо может улучшить контроль над болью, депрессивным настроением и тяжестью боли, как это видно на рисунке. Например, в паре рандомизированных контролируемых испытаний ^83,84 пациентам было поручено написать на эмоциональные или неэмоциональные темы. В своем 9-недельном исследовании Graham et al. ⁸⁴ разделили 102 амбулаторных пациента центра хронической боли на группу выражения гнева (n = 51) и контрольную группу (n = 51).Результаты показали большее улучшение контроля над болью и депрессивным настроением и незначительно большее улучшение тяжести боли в группе выражения гнева, чем в контрольной группе. Эти результаты показывают, что выражение гнева может быть полезно людям, страдающим хронической болью, особенно если оно ведет к созданию смысла.
В своем исследовании Petrie et al. ⁸³ 37 ВИЧ-инфицированных пациентов писали по 30 минут в день в течение 4 дней. Количество лимфоцитов CD4 + и вирусная нагрузка ВИЧ измерялись на исходном уровне и через 2 недели, 3 месяца и 6 месяцев после письменного упражнения.Участники, которые писали эмоционально, оценили свои эссе как более личные, ценные и эмоциональные, чем участники контрольной группы. Вирусная нагрузка ВИЧ упала сразу после вмешательства в экспериментальной группе и немного увеличилась в контрольной группе. Количество лимфоцитов CD4 + в группе эмоционального письма постепенно и непрерывно увеличивалось в течение 6-месячного периода наблюдения, тогда как количество лимфоцитов CD4 + в контрольной группе записи немного увеличивалось по сравнению с исходным уровнем, а затем оставалось стабильным.На основе отчетов участников о ценности письма и предварительных лабораторных данных исследования результаты показывают, что эмоциональное письмо может быть полезным для пациентов с ВИЧ. Однако есть свидетельства того, что преимущества письма могут не сохраняться с течением времени. ^86,87
Другая форма выразительного письма, поэзия, долгое время играла роль в искусстве исцеления. ⁹³ Несколько авторов ^94–96 описали использование поэзии, чтобы помочь людям обрести голос и получить доступ к мудрости, которую они уже имеют, но не могут испытать, потому что не могут найти слова в обычном языке.Согласно Кэрроллу:
Наши голоса насыщены тем, кто мы есть, воплощены в ритмах, тональных вариациях, ассоциациях, образах и других сомато-сенсорных метафорах в дополнение к содержательному значению слов. Наши голоса — это воплощения нас самих, будь то письменные или устные. Именно во времена крайней необходимости мы стремимся найти слова или услышать другой человеческий голос, дающий нам понять, что мы не одиноки. ⁹⁴ ^(p164)
Обретение голоса с помощью поэтических средств может быть процессом исцеления, потому что это открывает возможность для самовыражения, которое иначе не ощущалось бы через повседневные слова.Одна британская больница ввела поэзию в культуру больницы, чтобы пациенты могли испытать другие формы литературного творчества ⁹⁷ и, возможно, испытать исцеление с помощью коротких отрывков выразительных слов и эмоций, с которыми они могли связаны.
Выразительное письмо через ведение дневника — еще один способ получить доступ к бессознательному «я». Написание журналов было связано с творчеством, духовным осознанием и расширением себя. ^98,99 В двух качественных исследованиях ^100,101 ведение дневника помогло участникам определить чувства и проработать их, улучшить отношения и узнать новое о себе.
В углубленном качественном исследовании, проведенном в Бостонском университете, Grossman et al. ¹⁰¹ исследовал, как 16 стойких мужчин, переживших серьезное сексуальное насилие в детстве, представляющих широкий диапазон расовых, этнических и социально-экономических слоев, нашли смысл в своем опыте жестокого обращения. В повествованиях были определены три основных типа смыслообразовательных стилей: создание смысла посредством действия, использование когнитивных стратегий и духовность. Смысл «зарабатывать через действие» включал в себя помощь другим и использование творческого самовыражения для описания и обработки насилия.Хотя не все мужчины использовали творческий подход, чтобы найти исцеление, один из участников размышлял о том, как он использовал письмо, что имело решающее значение для его выживания. Он сообщил, что будет писать как художественную, так и научную литературу, чтобы «войти внутрь» и «быть персонажами». Создавайте персонажей. Фантазировать. Это было безопасное место ». ¹⁰¹ ^(p438)
В особенно уникальном исследовании, объединяющем несколько визуальных, музыкальных, движущихся и выразительных способов письма, Garland et al. ¹⁰² исследовали положительные результаты пары психосоциальных вмешательств, направленных на онкологических больных, осознанность и искусство исцеления, в отношении посттравматического роста, духовного благополучия, стресса и настроения.¹⁰² Garland et al. фокусировался на 2 группах больных раком: тех, кто занимается снижением стресса на основе осознанности (15 часов обсуждения в классе, медитация и занятия йогой), и тех, кто занимается движением под музыку, ведением дневника, творческим письмом и рисованием (12 часов самостоятельной работы). исследовательская и лечебная деятельность) часов. Участники обеих групп со временем значительно улучшились с точки зрения общего посттравматического роста, но участники группы терапии осознанности, в частности, показали улучшение показателей тревоги, гнева, общих симптомов стресса, нарушения настроения и духовности.Выявление выгод было лучшим предиктором долгосрочной адаптации к хроническим заболеваниям.
ОБСУЖДЕНИЕ
Во всех 4 рассматриваемых здесь областях творческого художественного самовыражения есть явные признаки того, что участие в творчестве оказывает значительное положительное влияние на здоровье. Однако у многих исследований, включенных в наш обзор, есть ограничения, и невозможно сделать радикальные обобщения относительно того, что они могут означать в совокупности. Мы также понимаем, что наша выборка исследований не является исчерпывающей, и с момента проведения нашего обзора к литературе были добавлены другие исследования.
Кроме того, в результате широкого спектра исследований, изучающих взаимосвязь между множеством разновидностей вмешательств, связанных с искусством, и такой же большой группой физиологических и поведенческих результатов, сравнения как между типами вмешательств, так и в рамках определенных болезненных состояний или состояний являются сложной задачей. . Более того, многие исследования носили наблюдательный характер и в лучшем случае ограничивались сравнением до и после вмешательства внутри обработанных групп, с ограниченными или отсутствующими контрольными группами, доступными для сравнения.Кроме того, многие вмешательства были небольшими по размеру и проводились в группах, которые представляли собой «удобные выборки» доступных участников, что вводило ряд потенциальных мешающих факторов, таких как предвзятость респондентов, а также ограничивало возможность обобщения результатов на другие группы населения.
Более рандомизированные контролируемые испытания, включающие согласованность в отношении используемых измерений, увеличили бы вероятность того, что можно будет продемонстрировать модели улучшения здоровья, связанные с искусством.В исследованиях, рассмотренных только здесь, стресс и психологические исходы оценивались с помощью Индекса состояния-черты тревожности Спилбергера, Контрольного списка прилагательного настроения UWIST, Mini-POMS и Опросника депрессии Бека, среди других инструментов. Кроме того, многие из этих исследований были краткосрочными, и поэтому для получения дополнительных данных необходимы длительные наблюдения. ⁵⁸
Что касается методологии исследования, качественные данные были сосредоточены на смысловом процессе искусства и исцеления, а также были приведены примеры того, как программы, основанные на искусстве, могут способствовать оздоровлению.Качественные исследования, в которых сообщаются индивидуальные и уникальные результаты с помощью подробных описаний и данных, могут дополнять использование количественных методов. И то, и другое необходимо для понимания творческого участия и воздействия на здоровье среди обобщенных групп населения с уникальными индивидуальными различиями.
В будущих исследованиях следует рассмотреть несколько вопросов, чтобы дополнить выводы, полученные в ходе рассмотренных здесь исследований. Например, исследователи должны предпринять более эффективные попытки создать значимые контрольные группы, должны попытаться количественно оценить вмешательства и переменные результатов на более высоких уровнях стандартизации и точности, чтобы обеспечить больше перекрестных сравнений исследований, должны расширить исследуемые группы, чтобы позволить изучить эффекты вмешательств. в группах с различным культурным и социально-экономическим происхождением и должны планировать более долгосрочные последующие действия для оценки устойчивости результатов с течением времени.
Наконец, большинство исследований проводилось в больницах, а не в общинах. Учитывая идеал индивидуальности нашей нации, социальная поддержка, которую можно получить от своего сообщества, является важной, но очень игнорируемой областью исследований. Лидеры сообщества могут сотрудничать с исследователями для создания программы здравоохранения, которая может оказать влияние не только на тех, кто болеет в больницах, но и на тех, кто хочет улучшить свое самочувствие. Традиционно ученые, занимающиеся статистикой, не сотрудничают с представителями художественного сообщества, но в будущих исследованиях группы с солидными экспертами по методологии исследований (т.е., биостатистики), клинических экспертов и тех, кто обладает художественным опытом в сообществе, должны быть созданы, чтобы сформировать эффективную триаду экспертов.
Несмотря на методологические и другие ограничения, исследования, включенные в наш обзор, показывают, что творческое участие может уменьшить тревогу, стресс и расстройства настроения. Есть основания полагать, что будущие исследования, включающие более совершенную методологию и более последовательную оценку результатов, продемонстрируют способность творческого участия улучшить психологическое и физическое благополучие и качество жизни.Как видно из нашего анализа, творческое участие, вероятно, способствует улучшению многих аспектов физиологических и психологических состояний, обычно связанных с улучшением состояния здоровья.
Использование искусства в целительстве не противоречит медицинскому взгляду на привнесение эмоционального, соматического, художественного и духовного измерения в обучение. Скорее, он дополняет биомедицинский взгляд, фокусируясь не только на самих болезнях и симптомах, но и на целостной природе человека. ¹⁰³ Когда людей приглашают работать с творческими и художественными процессами, которые влияют не только на их идентичность с болезнью, они в большей степени способны «создавать соответствие между своими аффективными состояниями и их концептуальным осмыслением.”¹⁰⁴ ^(p53) Благодаря творчеству и воображению мы находим свою идентичность и наш источник исцеления. Чем больше мы понимаем взаимосвязь между творческим выражением и исцелением, тем больше мы откроем для себя целительную силу искусства.
14 творческих способов привлечь студентов • Центр передового опыта в обучении и преподавании • Университет штата Айова
Развитие творческих способностей может варьироваться от простых упражнений по построению команды до сложных открытых задач, на решение которых может потребоваться семестр.Инструктор, который предлагает новаторские и интересные подсказки, побудит студентов творчески работать над решением проблемы. Эти творческие приемы должны выполняться в благоприятной обстановке курса с выделением студентам соответствующего времени для открытия и разработки творческих способов решения проблемы. Вот 14 творческих способов вовлечь учащихся в дискуссии, решение проблем, критическое мышление и многое другое:
Отказ от предположений
Отказ от предположений особенно эффективен, когда человек застрял в текущих парадигмах мышления или у него закончились идеи.Каждый делает предположения о том, как мир вокруг нас, который в творческих ситуациях может помешать увидеть или создать возможности. Сознательный поиск и рассмотрение ранее не подвергавшихся сомнению предположений стимулирует творческое мышление.
Как: Перечислить предположения, связанные с задачей или проблемой, например, что решение невозможно из-за ограничений по времени и стоимости; что-то работает из-за определенных правил или условий; и люди верят, нуждаются или думают об определенных вещах.Затем спросите, при каких условиях эти предположения не верны, продолжайте процесс исследования, поскольку старые предположения оспариваются и создаются новые.
Мозговые зарисовки
Чтобы решить конкретную задачу, ученики делают наброски, а затем передают развивающиеся зарисовки своим соседям.
Как: Учащиеся сидят в группе из 6-8 человек за столом или в кругу. Каждый учащийся должен хорошо объяснить и понять вопросы или проблемы. Каждый участник в частном порядке делает один или несколько набросков и передает эскиз человеку справа, когда он будет закончен или по прошествии короткого заданного времени.Участники развивают или комментируют переданные им эскизы или используют их для создания новых эскизов, которые также передаются по очереди.
Мозговой штурм
Мозговой штурм, полезный инструмент для разработки творческих решений проблемы, представляет собой процесс нестандартного мышления, с помощью которого учащихся просят развить идеи или мысли, которые сначала могут показаться сумасшедшими или шокирующими. Затем участники могут изменять и улучшать их, превращая их в оригинальные и полезные идеи. Мозговой штурм может помочь определить проблему, диагностировать проблему или возможные решения и сопротивление предлагаемым решениям.
Как: Определите проблему, четко изложите все критерии, которым необходимо соответствовать. Сосредоточьтесь на проблеме, но убедитесь, что никто не критикует и не оценивает идеи во время сеанса, даже если они явно непрактичны. Критика ослабляет творческий потенциал на начальных этапах мозгового штурма. Идеи следует перечислять, а не развивать сразу на месте; идея состоит в том, чтобы создавать возможности. Соответственно, участников следует поощрять улавливать идеи, предлагаемые для создания новых.Один человек должен быть назначен делопроизводителем, а идеи должны быть изучены и оценены после занятия.
Отображение концепций
Карты концептов представляют собой графическую форму знаний. Сети состоят из узлов, которые представляют концепции, и ссылок, которые представляют отношения между концепциями. Концептуальные карты могут помочь в генерировании идей, проектировании сложных структур или передаче сложных идей. Поскольку они четко указывают на интеграцию старых и новых концептуальных карт знаний, это может помочь преподавателям оценить понимание учащимися.
Как: Создайте основной вопрос, указав проблему или проблему, которую карта должна помочь решить. Перечислите ключевые понятия (примерно 20-25), относящиеся к области знаний. Поместите самые общие, всеобъемлющие концепции вверху списка, а самые конкретные — внизу. Постройте иерархическую организацию концепций, используя наклейки на стене или доске, большие листы бумаги и т. Д. Ревизия — ключевой элемент в отображении концепций, поэтому участники должны иметь возможность перемещать концепции и реконструировать карту.Ищите перекрестные связи между концепциями, добавляя связывающие слова к линиям между концепциями.
Преувеличение
Преувеличение включает две формы увеличения (или «растягивания») и минимизации (или «сжатия»), которые являются частью эвристики SCAMPER. Этот метод помогает в создании идей для решений. Полезно проиллюстрировать проблему, проверяя невысказанные предположения о ее масштабе. Это помогает подумать о том, что было бы уместно, если бы проблема была другого порядка.
Как: После определения проблемы, которую необходимо решить, или идеи для развития, перечислите все составные части идеи или, если проблема, ее цели и ограничения. Выбирая один компонент, разработайте способы его преувеличения и отметьте их на отдельном листе.
Fishbone
В методе Fishbone для определения возможных причин проблемы используется визуальный органайзер. Этот метод препятствует частичным или преждевременным решениям и демонстрирует относительную важность и взаимодействие между различными частями проблемы.
Как: На широком листе бумаги нарисуйте длинную стрелку по горизонтали посередине страницы, указывающую вправо. Пометьте стрелку заголовком проблемы, которую необходимо объяснить. Это «костяк» «рыбы». Нарисуйте «шпоры» от этого «хребта» под углом примерно 45 градусов, по одному на каждую вероятную причину проблемы, которую может придумать группа; и пометьте каждый. Субшпоры могут представлять собой дополнительные причины. Группа рассматривает каждую ветвь / вспомогательную ветвь, выбирая в первую очередь самое простое, отчасти для ясности, но также потому, что простое объяснение может сделать более сложные объяснения ненужными.В идеале «рыбья кость» перерисовывается так, чтобы положение вдоль позвоночника отражало относительную важность различных частей проблемы, при этом наиболее важная часть находится в голове.
Метод вопросов Киплинга или предварительных вопросов
Этот метод просто спрашивает Кто? Какие? Когда? Где? Почему? и как? при решении проблем или принятии решений.
Лестничное построение
Лестничное построение или метод «почему» включает переключение между двумя абстракциями для создания идей.Лестничные методы включают создание, анализ и модификацию иерархических знаний. В лестнице, содержащей абстрактные идеи или концепции, элементы ниже — это детали или подмножества элементов выше, поэтому мы перемещаемся между абстрактным и конкретным. Лестничная диаграмма может помочь студентам понять, как эксперт классифицирует концепции по классам, и может помочь прояснить концепции и их отношения.
Как: Начав с существующей идеи, «поднимитесь по лестнице», спросив, к какой более широкой категории относится этот пример? «Спуститесь по лестнице», найдя больше примеров.Затем снова «поднимитесь по лестнице», отыскивая еще более широкую категорию (большую картину) из новых примеров, полученных на шаге 2. Как правило, «подъем по лестнице» к общему позволяет расширяться в новые области, в то время как «спуск вниз» сосредотачивается на конкретных аспектах этих области. Почему вопросы поднимаются вверх; так-какие вопросы по лестнице вниз.
Негативный (или обратный) мозговой штурм
Негативный мозговой штурм включает в себя анализ короткого списка существующих идей, а не первоначальное объединение идей, как в обычном мозговом штурме.Изучение потенциальных неудач актуально, когда идея новая или сложная, или когда нет права на ошибку. Негативный мозговой штурм вызывает такие вопросы, как: «Что может пойти не так с этим проектом?» Обратный мозговой штурм полезен, когда трудно найти прямые решения проблемы.
Как: После четкого определения проблемы или задачи спросите: «Как я мог вызвать эту проблему?» или «Как я могу сделать хуже?» Как и в случае с мозговым штурмом, позвольте идеям течь свободно, не отвергая их.Оценка этих негативных идей может привести к возможным позитивным решениям.
Ролевая игра
В большинстве ролевых упражнений каждый ученик играет роль человека, которого затронула проблема, и изучает проблему или события с точки зрения этого человека.
Как: Ролевые игры должны давать ученикам возможность практиковать то, что они узнали, и должны интересовать учеников. Предоставьте конкретную информацию и четкое описание ролей, чтобы учащиеся могли уверенно играть свои роли.По окончании ролевой игры уделите время подведению итогов.
SCAMPER
SCAMPER — это контрольный список, который предлагает способы подумать о существующем продукте / проблеме / проблеме, чтобы создать новый способ думать об этом. В этом методе используются глаголы действия для стимулирования идей и творческого мышления.
S ubstitute: Что можно заменить?
C ombine: Что можно как-то объединить или объединить?
A dapt: Что вы можете адаптировать для использования в качестве решения?
M odify / minify / magnify: Можете ли вы как-нибудь изменить элемент? Что можно убрать? Что можно добавить?
P Для других целей: как можно использовать эту вещь для других целей?
E liminate: Что можно устранить?
R ухо: Что можно как-то переставить?
Как: Предоставляя список активных глаголов, которые могут быть связаны с вашей проблемой и, следовательно, будут создавать идеи.Глаголы говорят о действиях, чтобы заставить учащихся задуматься о действии.
Post-up
Post-up может собирать идеи от больших групп, насчитывающих от десятков до сотен. Участникам выдают листы бумаги (или стикеры) и просят записать идеи, которые обсуждаются или оцениваются. Преподаватели могут быстро собрать большое количество идей и в то же время создать чувство сопричастности и / или сопричастности.
Как: Каждому учащемуся выдается стопка или блокнот не менее 25 небольших листов бумаги или блокнот с наклейками.Блокноты могут содержать графику для пробуждения идей или быть спроектированы таким образом, чтобы идеи можно было легко сортировать и разделять. Группе зачитывается вопрос или проблема (например, «Как нам?» Или «Что для этого нужно?»). Студенты записывают по одной идее на листе в любом порядке. Как только процесс письма начинает замедляться, студенты могут размещать свои идеи на стене или флипчарте. Затем ученики работают в группе, чтобы открывать и изучать темы.
Раскадровка
Раскадровка можно сравнить с распространением мыслей учащихся на стене, когда они работают над проектом или решают проблему.Раскадровки могут помочь с планированием, идеями, коммуникациями и организацией. Этот метод позволяет учащимся увидеть взаимосвязи, как одна идея соотносится с другой и как части соединяются. Как только идеи перетекают, учащиеся погружаются в проблему и отбрасывают другие идеи.
Как: Используйте пробковую доску или аналогичную поверхность для прикрепления каталожных карточек или используйте стикер для заметок на доске. Начните с набора тематических карточек и под заголовками каждого места карточки для общих точек, категорий и т. Д.Под ними разместите карточки с подзаголовками, которые будут содержать идеи и детали, созданные для поддержки заголовков. Во время сеанса раскадровки рассмотрите все идеи актуальными, какими бы непрактичными они ни казались.
Реверс
Метод разворота берет заданную ситуацию и переворачивает ее наизнанку, назад или вверх ногами.
No related posts.

Творческая деятельность определение: Творческая деятельность — это… Что такое Творческая деятельность?

Творческая деятельность — это… Что такое Творческая деятельность?

Смотреть что такое «Творческая деятельность» в других словарях:

Творческая деятельность – что это в психологии.

Смотреть что такое «ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ» в других словарях:

Книги

Творческая деятельность

Контрольная работа творчество. Творческая деятельность – это что такое? Определение

ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

Что такое творческая деятельность?

Виды творческой деятельности

Музыка

Литература

Кинематограф

Декоративно-прикладное искусство

Почему важно заниматься творческой деятельностью?

Дети и искусство

Больше чем увлечение

Учебные заведения

Значение творческой деятельности в современном мире

Роль творчества в профессиональной деятельности человека. Творческая деятельность – это что такое? Определение

Что такое творчество?

Бывают следующие виды творчества:

Что такое творческая личность?

Признаки творческого человека

Как развить творческие способности?

Рекомендуем также

Статья 17 / КонсультантПлюс

О творческой деятельности и невмешательстве государства

CBBC Newsround | СТАНОВИТСЯ СОЗДАТЕЛЬНЫМ

творческая деятельность в предложении

Творчество: Введение | VLS

Знаю

Что такое творчество?

Как проявляется творческий подход к детям дошкольного возраста?

Почему так важно творчество? Творчество и развитие детей младшего возраста

См.

Do

Завершение этого курса

Творческое выражение | Игра и развитие

Арт

Музыка и танцы

Полезные ссылки

Общие

Арт

Музыка и танцы

Определение научной деятельности | Колледж сельского хозяйства и наук о жизни

Банкноты

Обзор современной литературы

Аннотация

МЕТОДЫ

РЕЗУЛЬТАТЫ

Взаимодействие с музыкой

Изобразительное искусство

Творческое самовыражение, основанное на движении

Экспрессивное письмо

ТАБЛИЦА 4

ОБСУЖДЕНИЕ

14 творческих способов привлечь студентов • Центр передового опыта в обучении и преподавании • Университет штата Айова

Читайте также:

Тренинги для руководителей высшего звена: Управленческие тренинги для руководителей

Сушить волосы феном: Как правильно сушить волосы: 5 правил и советов

Занудный человек: Почему меня называют занудой?: feldgendler — LiveJournal

Добавить комментарий Отменить ответ

Рубрики