Творческие профессии будущего – Креативные профессии будущего | Блог издательства «Манн, Иванов и Фербер»
Креативные профессии будущего | Блог издательства «Манн, Иванов и Фербер»
Лиана Хазиахметова
Каждое десятилетие одни профессии умирают, на смену им рождаются другие. Исследователи сходятся во мнении, что в ближайшие года будет взрыв новых специальностей, многие из которых связаны с современными технологиями. Сделали подборку книг, которые станут отличным стартом для освоения профессий будущего. В конце статьи — подарок для креативных 😉
Архитектор виртуальности
В будущем, чтобы посетить Лувр, не обязательно ехать в Париж; чтобы отдохнуть на море, не надо никуда лететь. Архитектор виртуальности сделает мир такой, о котором можно только мечтать. Эта профессия находится на стыке множества сфер — программирования, дизайна, нейропсихологии, искусственного интеллекта и так далее.
«Психология города»
Доктор Пол Кидуэлл рассказывает о скрытых психологических аспектах проживания в городской среде и их влиянии на способность радоваться жизни.
«Искусственный интеллект»
Что произойдет, когда машины превзойдут людей в интеллекте? Будут ли они помогать нам или уничтожат человеческую расу? Ник Бостром в своей книге ставит эти вопросы и рассказывает о будущем человечества и разумной жизни.
«Нейрокомикс»
Доктора наук Маттео Фаринелла и Хана Рос, при помощи иллюстраций и необычного сюжета объясняют все, что происходит у нас в голове.
Дизайнер виртуальных миров
Архитектор будет строить виртуальный мир, а дизайнер придавать ему стиль и настроение. Все, как в реальном мире!
«Преломление»
Бо Лотто, нейробиолог с мировым именем, рассказывает о том, что мы не видим реальность такой, какая она есть на самом деле. Он покажет вам, как особенности восприятия могут привести к развитию творческого потенциала, по-другому взглянуть на работу, любовь, отношения с близкими.
«В поиске идей»
Как выглядят идеи? Откуда они берутся? Как ухватить мысль за хвост и заставить себя творить?.. А также — как правильно биться о стену, как выжить фрилансеру, что делать, если одна дверь закрылась, а другая не открывается, и десятки других тем с юмором, самоиронией и легкостью раскрывает Грант Снайдер в своих коротких комиксах.
«Дизайн привычных вещей»
Это пособие для новичка о хорошем дизайне. Книга должна приносить удовольствие и быть информативной для всех: обычных людей, технических специалистов, дизайнеров и недизайнеров. Первая ее цель — научить читателей замечать абсурдное, видеть плохой дизайн, который порождает столько проблем современной жизни, особенно современных технологий.
Арт-оценщик
Развитие технологий выводит мир на новый уровень креативности. Арт-оценщик поможет понять, что относится к искусству, а что нет, кто из художников талантлив и за какую цену продавать свои произведения.
«Главное в истории искусств»
Введение в удивительный мир искусства. Автор исследует 50 ключевых работ — от наскальной живописи до современных инсталляций, а затем связывает их с разделами художественных направлений, жанров и техник. Все просто и понятно.
«Говорит и показывает искусство»
Эта книга расскажет о том, что делает искусство искусством в восприятии зрителя, художника, специалиста, истории. Она открывает завесу того, что составляет произведение искусства, — видение творца, материалы, мысли, верность темам и последовательность развития в разные эпохи.
«Путеводитель по лжи»
Доступное и богатое на примеры руководство по критическому мышлению, актуальное как никогда раньше. Это книга о том, как распознавать проблемы с помощью тех фактов, которые вам встречаются, проблемы, которые могут привести вас к неправильным выводам.
Дизайнер эмоций
Это человек, который буквально создает эмоции. Писатели, рекламщики, режиссеры действуют по наитию, когда придумывают свои продукты. А дизайнер эмоций — профессионал, он точно знает, какой цвет приносит радость, какая геометрическая форма наводит на грусть, какие слова вызывают слезы умиления.
«Как рождаются эмоции»
Лиза Барретт проливает свет на потрясающую науку о наших эмоциях и показывает, почему она важна для таких разных областей жизни как здоровье, воспитание детей или романтические отношения.
«Психология»
Вы хотите знать о психологии больше, но многотомные труды ученых отпугивают своей масштабностью? Теперь не придется тратить годы жизни на изучение такой увлекательной науки, как психология. Все, что вы хотели знать о психологии, — просто, наглядно и интересно.
«Гибкий ум»
Эта книга призвана развенчать мифы о человеческом мозге, показать, сколько еще неизведанного перед нами, и научить быть более творческими. Из нее вы узнаете об одной из самых ценных способностей нашего мозга — воображать несуществующее и генерировать новые идеи.
«Что такое лагом»
Узнайте секреты шведской философии лагом, что означает «вполне достаточно», «ровно в меру», «столько, сколько нужно». В основе лагом лежит идея о том, что для достижения гармонии с окружающим миром не нужно радикально менять жизнь и в чем-то себя ущемлять.
Игропрактик
Возможно, вы уже знакомы с играми, где грань между реальным и виртуальным миром размыта. В дальнейшем это направление будет развиваться, а игропрактик станет вашим проводником.
Superbetter
Superbetter — игра, которая помогла десяткам тысяч людей справиться с тревогой, депрессией и проблемами. Эта книга поможет вам понять те силы (способности), которыми вы уже обладаете. Она покажет вам, что использовать эти силы так же просто, как и играть в Superbetter. Однако эта книга не об играх — по крайней мере, не совсем о них. Она о том, как научиться проявлять игровое мышление в условиях чрезвычайного стресса и личных проблем.
«Реальность под вопросом»
Гейм-дизайнер Джейн Макгонигал, которой игры помогли справиться с серьезной травмой, рассказывает, как они могут сделать мир в целом и каждого из нас лучше.
Личный тьютор по эстетическому развитию
В искусстве много направлений, течений, стилей. Искусство — это живопись, архитектура, культура… Разобраться во всем все сложнее, а у современного человека очень мало времени на получение знаний, не относящихся напрямую к профессии. На помощь придет личный тьютор по эстетическому развитию, он поможет во всем разобраться и получать от искусства удовольствие.
«Как искусство может сделать вас счастливее»
Это простое и практичное руководство поможет сделать отношения с искусством вдохновляющими. С подсказками о том, как посещать музеи, как говорить об искусстве на коктейльных вечеринках, и как позволить искусству вдохнуть в самого себя жизнь.
«Хронология искусства»
Хронология искусства наглядно демонстрирует развитие мирового искусства на примере самых важных произведений в истории. Рассматривает их в контексте политики, экономики, литературы, науки и событий с начала времен до наших дней.
«Играем в искусство»
Реализм, модерн, кубофутуризм, примитивизм, аналитическое искусство, абстракционизм — вы узнаете, в чем были особенности этих течений, какие художники их представляли и что они хотели сказать своим творчеством.
Тренер творческих состояний
Каждый творческий человек испытывает кризис. А еще мечтает оказаться в состоянии потока, творить в порыве вдохновения, фонтанировать идеями, оседлать креативную волну. Сделать это самому непросто, поэтому и нужен тренер, который поможет перемещаться из одного состояния в другое.
«Я хочу больше идей»
Мы все часто так сильно заняты или загружены, что редко имеем возможность, поразмышлять о том, как мы думаем. Техники, описанные в этой книге, помогут исполнителям думать, а мыслителям — делать.
«Книга Ленивого гуру»
Свежее и вдохновляющее иллюстрированное руководство для осознанного саморазвития без суеты и стресса. Эта яркая книга поможет вам вернуть состояние потока — без многих лет медитации. С помощью иллюстраций, упражнений и активностей Лорес Шортер поможет вам восстановить собственную креативность, вдохновение и расслабленность.
«Привычка к творчеству»
Вдохновляющая и практичная книга научит, как наполнить творчеством каждый день. Под обложкой — 32 упражнения, разработанные известным хореографом Твайлой Тарп на основе ее впечатляющего 35-летнего опыта. Вы узнаете, что означает быть креативным и как использовать свои способности по максимуму.
«Творческие права»
В этой книге, набранной рукописным шрифтом и богато оформленной цветными акварельными иллюстрациями, на примере рисования Грегори предлагает читателям программу воссоединения с их собственным творческим началом.
Science-художник
Наука + искусство — взрывная смесь, правда? Science-художниками часто становятся творческие ученые. В своих работах они используют достижения науки и создают нечто принципиально новое и крутое.
«Сдвиг»
Джой Ито, директор лаборатории MIT Media Lab, и профессор Джефф Хоуи, редактор журнала Wired, рассказывают о девяти ключевых принципах, которые нужны, чтобы не потеряться в стремительно наступающем будущем.
«Неизбежно»
Один из ведущих мыслителей современности рассказывает о главных технологических трендах, которые будут определять мир в ближайшие 30 лет и изменят нашу жизнь.
Креативность — суперсила нашего времени. Для тех, кто осмеливается быть неординарным и ярким, бросает вызов скептикам и исследует свои безграничные возможности, мы сделали White paper по креативности. В сборник вошли 8 глав из 8 книг. Скачивайте бесплатно →
Обложка поста: pexels.com
blog.mann-ivanov-ferber.ru
3 творческие профессии ближайшего будущего
Представьте, как изменится мир через пять-десять лет. Футурологи уже составили атлас новых профессий. А блогер «Мела» и преподаватель ТРИЗ (теории решения изобретательских задач) Екатерина Зорина объясняет, чем занимаются арт-оценщик, science-художник и тренер творческих состояний.
Рассылка «Мела»
Мы отправляем нашу интересную и очень полезную рассылку два раза в неделю: во вторник и пятницу
Прогнозы футурологов о будущих профессиях традиционно касаются сфер техники и технологий, медицины и экологии, а также всего того, что возникает на их стыке. Конечно, очевидна тенденция перехода многих рутинных, механических задач к машинам. Например, до 2030 года исчезнут профессии почтальона, библиотекаря, кондуктора, фасовщика, оператора call-центра.
Что будут делать люди, если их труд заменят машины? Хочется верить, что мы воспользуемся возможностью и займёмся творчеством. Тем более что в сферах, которые связаны с созданием новых идей и передачей эмоций, роботы ещё нескоро смогут сравниться с человеком.
Поэтому я расскажу о том, что ждать в области искусства к 2020 году. Опираться буду на атлас новых профессий, созданный Агентством стратегических инициатив.
Основные направления в художественных профессиях такие:
- совершенствование технических средств для создания арт-объектов, интеграция искусства и науки,
- совершенствование самого художника, работа с его творческими состояниями.
Авторы атласа прогнозируют появление новых специальностей:
Арт-оценщик
Это специалист, который способен оценивать новые форматы произведений искусства, состоящих из разнородных элементов. Такие арт-объекты отличаются сложностью и/или недолговечностью.
Science-художник
Человек, который в своей творческой практике использует научные данные и знания. Science-art поддерживается серьёзными учебными заведениями: например, в MIT (Массачусетском технологическом институте) существует Центр науки, искусства и технологии, а Нью-Йоркская Школа визуальных искусств в прошлом году запустила программу по биоарту.
Тренер творческих состояний
Это специалист по майнд-фитнесу, который умеет приводить людей творческих профессий в «состояние потока» и в другие состояния, стимулирующие креативность. Он также занимается и развитием осознанности, поскольку одна из важных задач художника — постоянное переосмысление реальности.
Если обобщить, то среди необходимых навыков можно выделить два направления:
- всё, что связано со способностями мозга: креативность, комплексный подход к решению проблем, критическое мышление, системное мышление, когнитивная гибкость;
- сфера взаимодействия с другими людьми: эмоциональный интеллект, управление людьми, умение договариваться и понимать других, мультиязычность и мультикультурность.
Про прогнозам создателей атласа, все перечисленные профессии возникнут уже в ближайшие три-пять лет. Так что если вы раздумываете о кардинальной смене деятельности — вот и подсказка.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:
5 онлайн-курсов, которые помогут выбрать профессию
9 причин, чтобы сменить школу на колледж
Где и как воспитывают новую инженерную элиту России
mel.fm
Новый синтез. Что станет с творческими специальностями в будущем?
Списки вымирающих профессий пугающе растут с каждым годом. Эти перечни составляют бизнес-тренеры, футурологи и специалисты по персоналу, и многие сходятся в одном – в скором будущем человечество разделится на тех, кто создает высокие технологии и тех, кто занимается смыслами. Более всего будет цениться творческий потенциал и новаторский подход. Может быть через 10 лет родители перестанут переживать о том, что их дети желают поступать на «несерьезные» специальности в творческие вузы. На это указывают несколько тенденций, которые со временем будут усиливаться с легкой руки технического прогресса. В чем они заключаются и насколько на самом деле актуальны? Разбирается Concepture.
Тенденция первая. Роботы и их поклонники
Немного статистики: согласно данным Банка Америки, к 2025 году роботы будут выполнять около 45% работы, сейчас они задействованы только на 10%. Эти цифры уже не удивляют, но именно они станут ключевым фактором массового перехода от рутинного труда к созидательному, а также, возможно, причиной повальной безработицы из-за кадров, которые не хотят или не могут обучаться новым навыкам.
Эксперты бизнес-форума «Трансформация» и их многочисленные приверженцы считают, что через 10 лет исчезнут банковские работники, бухгалтеры и операторы call-центров, не говоря уже о кассирах, водителях, официантах и курьерах. Разумеется, это относится только к странам с высокими экономическими показателями, так как эксплуатация сложных машин стоит больших денег. Предполагается, что с избавлением от большинства обыденных рабочих задач и удовлетворением базовых потребностей человек полностью обратиться к самоактуализации. Звучит вполне радужно.
Последнее утверждение сравнимо с теорией потребностей Абрахама Маслоу, которая по нескольким причинам признана недостоверной. Согласно этой концепции, человек не может достичь стадии самовыражения, если хотя бы частично не удовлетворит базовые потребности. Биографии некоторых (пусть и немногих) людей доказывают, что при огромном желании заниматься творчеством никакие внешние условия или «низменные» запросы не в силах ему противостоять. Творчество поглощает все.
Другое сравнение – экономист Джон Мейнард Кейнс в начале XX столетия полагал, что если совместными усилиями развитых стран заставить экономику расти, то можно и ресурсы равномерно распределить, и голодных накормить, и избавить человечество от ежедневного труда. Все дело лишь в грамотном инвестировании, а далее все – отдельные индивиды, народы и нации – смогут жить на проценты. Экономические проблемы останутся плохим воспоминанием, а человек посвятит себя метафизике и искусству: словом, займется эволюцией духа. Кейнс прогнозировал такой расклад к XXI веку. Как мы видим, подобный строй остается утопией и не видится даже на горизонте.
Тенденция вторая. Изменение рынка труда
Рассмотрим последние HR-тренды. Новый технический инструментарий избавил сотрудников от необходимости целый день сидеть в офисе, что хорошо влияет на их продуктивность: работа в родных стенах снижает уровень стресса, но это касается только тех кадров, которые умеют себя контролировать и способны грамотно организовывать рабочий процесс.
Подобные условия дают креативным людям большие возможности для самореализации – на это указывает такое явление, как фриланс, он дает выход на рынок и, по идее, расширяет творческую и финансовую свободу. Многие фотографы, копирайтеры и дизайнеры теперь работают индивидуально на заказ, однако завоевать авторитет на бирже удается единицам, и многим приходится работать за крайне низкие цены.
Еще один минус – незащищенность исполнителя от недобросовестных заказчиков. В российском трудовом законодательстве пока нет статей, регулирующих деятельность фрилансеров, поэтому их положение остается шатким. Несмотря на недостатки, фриланс – популярная альтернатива для творческой работы с современными условиями. Возможно, если улучшить его организацию, через несколько лет влияние на общество творческой прослойки населения усилится, так как их навыки станут более ценными.
Тенденция третья. Расширение границ искусства
Проанализируем следующий аспект: размытие критериев искусства и «высокого творчества». Оно началось еще с эпохи модерна, и сегодня мы не можем опередить, где искусство начинается, а где кончается. Произведения таких жанров, как перфоманс, инсталляция или хэппенинг нарушают привычные законы и не вписываются в какие-либо ранее неоспоримые каноны.
Теперь актом самовыражения можно назвать все что угодно, и оспорить принадлежность какого-либо действия или произведения к искусству трудно, так как старый инструментарий оценивания уже неактуален, а мнения экспертов, которые порой не могут отличить оригинал от копии (вспомним работы художника-фальсификатора Эльмира де Хори), с каждым годом теряют значение, по крайней мере у людей художественного круга. Это произошло во многом благодаря усилению влияния субъективного восприятия (пресловутое «я художник, я так вижу»), не обошлось и без демократизации и отрицания рамок всех категорий.
Новые технологии и форматы еще более укрепили эту тенденцию и теперь необязательно долго изучать теорию, чтобы создать нечто революционное в современном арт-пространстве. Это подводит нас к еще одному аспекту – уровню доступности творческого самовыражения.
Тенденция четвертая. Нездоровая конкуренция рождает новые арт-формы
В январе 2018 года немецкая исследовательская компания GfK провела анализ российского рынка смартфонов. Выяснилось, что в 2017 году россияне приобрели около 28 миллионов устройств, и этот показатель оказался самым большим за последние три года.
По результатам опроса Всероссийского центра общественного мнения, на февраль 2018 доля Интернет-пользователей в России составляла 81%. Из этого понятно, что сегодня очень многие люди носят в кармане новую платформу для арт-высказывания с практическими равными для всех возможностями и инструментами. Любой пользователь имеет прямой доступ к аудитории, вопрос только в том, каким образом ее привлекать.
Ранее, чтобы произведение нашло почитателей, художнику нужно было проделать долгий путь: договориться с издателями или критиками, иметь влияние, а порой соответствовать конкретным политическим и эстетическим критериям. Цензура вносила в процесс свои коррективы. Современные творцы частично избавились от этих процедур благодаря Всемирной Сети и демократизации информационных процессов. Есть и отрицательные эффекты: например, потеря творческой индивидуальности, огромное количество однообразного контента и риск потеряться в быстром круговороте информации.
Недаром возникла так называемая «экономика внимания», когда автор цифрового произведения любого формата вынужден бороться за время аудитории, которое она потратит на потребление его творения. Это, во-первых, приводит к бешеной конкуренции даже с представителями разных направлений и жанров в искусстве, а во-вторых – к утрате глубины взаимодействия зрителя и художника, к поверхностному пониманию искусства, так как оно теперь потребляется как товар, как фаст-фуд, а не созерцается или анализируется.
Какой вывод можно сделать из вышесказанного? Глобализация вынуждает и будет вынуждать художников искать новые формы самовыражения и идентичности, отсюда и высокие требования к творческим профессиям, а следовательно – престиж. Спрос на качественный «художественный» контент будет расти в случае, если люди устанут от жвачки. Но пока не устают.
Тенденция пятая. Art + science + technology
Сближение искусства и науки позволяет использовать новые методы создания произведений. Швейцарский художник Фабиан Офнер считает, что обе сферы исследуют мир, но разными способами. Искусство практикует эмоциональный подход, наука – рациональный. Для того, чтобы дать зрителю наиболее полную картину явления, нужно соединить в произведении эти два подхода.
Офнер изобрел голограмму, визуализирующую звуковые волны: на динамик стандартного сабвуфера (аудиосистемы, воспроизводящей низкие частоты) он наложил фольгу с цветными кристаллами. Как только художник включал звук, они начинали двигаться. Фабиан снял эти движения с помощью камеры для макросъемки и большого количества света, тем самым совместив физические явления и искусство и открыв новые грани обычных природных процессов.
Да, такое изображение можно создать и при помощи моушен-дизайна на компьютере, но тут принципиальна сама концепция. Безусловно, появление новых подходов содействует развитию творческих профессий: они становятся более универсальными.
Тенденция шестая. Синтез человеческого разума и программы
Немалую роль в установлении потенциального господства творческих профессий будет играть киберинженерия. В частности, слияние человеческого сознания и машины станет не просто частью биохакинга (в будущем очень актуального направления), но и породит новые формы искусства. Об этом свидетельствует недавняя работа французского художника Пьера Юига.
В коллаборации с программистами Юиг открыл выставку картин, спроектированных искусственным интеллектом. Задумка следующая: добровольцу давали несколько уже напечатанных изображений, а некоторые предметы просили вообразить. К человеку подключался компьютер, который сканировал активность мозга во время этих представлений, а далее искусственный интеллект на основе поступающих сигналов создавал собственное изображение. Получился симбиоз человеческих и машинных мыслительных процессов.
Та самая серия картин Пьера Юига, спроектированных искусственным интеллектом
Но это еще не все: некоторые футурологии уверены, что создание «мозг-машины» позволит человеку улучшить интеллектуальные навыки и работать с более сложными системами, в том числе с метаинформацией и комплексными образами. Общее усложнение окружающей среды породит более запутанные причинно-следственные связи, которые будут определяться потоком разношерстной информации, ее изменчивостью и неопределенностью.
Уже стартовали проекты по созданию интерфейса, сходного по строению с мозгом человека, взять хотя бы стартап Илона Маска Neuralink или разработки Facebook по набору текста при помощи силы мысли. Приставка «нейро» слышится не только в науке и медицине, но и в экономике. Предполагается, что такие исследования помогут понять психологию создания нового и откроют пути развития креативности даже у несклонных к творчеству людей.
Тенденция седьмая. Художник VS Машина
Из-за стремительного прогресса обучающихся нейронных сетей, ученые уже обсуждают проблему монополии на творчество. Ранее считалось, что машина действует по строго заданной программе, и благодаря этому она эффективнее: снижается риск ошибки из-за «человеческого фактора». Сегодня ИИ научился имитировать стиль выдающихся художников и поэтов, создавая практически неотличимые от оригинала копии. Пока что это считается только подделками высокого уровня техники при полном отсутствии внутренней мотивации и смысла.
Художник Ростан Товасиев на дискуссии форума «Открытые инновации» высказал такую мысль:
«Если искусственный интеллект в полном смысле этого слова займется самостоятельным творчеством, то, я уверен, визуально он будет сильно отличаться от того, что делаем мы, люди. Вряд ли ему захочется нас удивлять. Зачем это нужно? Чтобы его хвалили? Или он захочет денег? Было бы очень интересно это увидеть, но я не понимаю, как мы можем конкурировать: наши и его работы будут существовать в совершенно разных измерениях».
Товасиев считает, что роботы не осознают себя как индивидуумов, не способны самостоятельно мыслить и поэтому не могут противостоять человеку в сфере искусства. Технологии лишь способствуют творческому процессу, но не поглощают его.
Тенденция восьмая. Усиление влияния на общественные процессы
В XXI веке смена культурных эпох происходит гораздо быстрее, чем в прошлых столетиях. Сегодня тренды 5-летней давности вызывают у некоторых людей снисхождение или раздражение, а коллективная память становится все более кратковременной. В связи с этим социальные функции творческой элиты изменятся.
Интернациональному креативному классу придется создавать более устойчивые смыслы, отвечать за их сохранение и передачу последующим поколениям. Понятно, что он занимался этим и раньше, но в скором времени постоянные «обязанности» дополнятся еще и просвещением правительств – порой самого закостенелого института общества. Именно он хуже всего адаптируется к новым тенденциям.
Если творческий класс любой страны станет более независимым от государства (а значит, менее ангажированным) благодаря новым условиям труда, технологиям и Интернету во всех его проявлениях, то очень возможно, что массы станут серьезнее прислушиваться к представителям искусства. Тут подразумевается более сильная заинтересованность широких масс этой областью из-за частичного исчезновения границ между авторами и аудиторией. Потребность людей в правде никогда не исчезнет.
Итог
Творчество перестанет быть таким, каким мы его знаем. Оно будут заключаться не столько в написании поэм, картин или сочинении музыки, сколько в подходе к задачам, модели мышления и умении работать на стыке отраслей.
Многие специальности, которые сочетают в себе аспекты разных профессиональных сфер, не обойдутся без творческой компоненты: например, BIM-менеджер-проектировщик, который занимается информационным моделированием объектов, помимо системного мышления и технических знаний должен обладать эстетическим восприятием и чувством гармонии, так как он ответственен за все составляющие здания, включая его архитектуру, эксплуатацию и обслуживание.
Уже в ближайшие 10 лет появятся такие профессии, как архитектор виртуальности, дизайнер человеческого тела, тьютор по эстетическому развитию и мультимедиа стилист. Первый будет разрабатывать проекты, которые позволят максимально продуктивно использовать виртуальную реальность с учетом особенностей и запросов пользователя. Понятно, что для такой профессии нужны не только навыки работы со специальными дизайнерскими программами, но и эмоциональный интеллект, базовые знания психологии и развитое воображение, так необходимое для уникальных творческих решений.
Очень вероятно, что экономика будущего будет еще более клиент-ориентированной, даже «индивидуализированной». Необходимо будет понимать потребности отдельно взятого человека, уметь увидеть его мировоззрение и стиль, другими словами – проникнуть в его шкуру. Сейчас этот навык больше всего применяется среди актеров, но скоро будет востребован и среди разработчиков игровой реальности, специалистов по коммуникациям и экоменеджеров.
Связи между творцом, произведением и зрителями переплетаются и лишаются прежней стойкости. Поэтому все, что можно определенно сказать на данный момент о положении творческих профессий в будущем это то, что оно будет зависеть от социальных условий и технического прогресса. Какую цену творческие люди заплатят за свою востребованость, пока неясно.
Для оформления использованы произведения Фабиана Офнера и Пьера Юига.
concepture.club
10 самых необычных творческих профессий
Считаете свою работу скучной и хотите перемен? Тогда ловите подборку из 10 необычных творческих или околотворческих профессий. Для людей с фантазией и огоньком. Осталось только выяснить, куда отправлять резюме 🙂
1. Называльщик моделей платьев
Для тех, кто мечтает попасть в фэшн-индустрию, но не умеет шить и рисовать. В обязанности такого человека входит красиво и необычно называть новое творение модельера. «Налоговая форма», «Союз хрупкости» и что-то подобное.
2. Писатель предсказаний для счастливых печенек
Даже немного повелитель судеб. Тут нужно обладать хорошей фантазией, чтобы каждый день придумывать интересные предсказания и при этом не повторяться.
3. Переворачиватели пингвинов
Не особо творческое, но очень милое занятие. Как оказалось, пингвины, упав на спину, сами привычное положение принять уже не могут, и их нужно перевернуть. Так вот для этого есть специальные люди. Профессией владеют всего 2 человека на планете и служат они на полярных станциях в Антарктиде.
4. Скульптор по сыру
Сара Кауфман, профессиональный скульптор, нашла новый для себя материал — сыр. Из него она создает настоящие шедевры, которые, кстати говоря, пользуются популярностью. И да, у скульптора уже появились последователи. Если любите сыр и скульптуру, теперь вы знаете, чем заняться.
5. Торговец мечтами
В этой сфере работают целые фирмы, которые за определенную сумму исполнят практически любую вашу заветную мечту. А почему бы и нет? Можно побыть чуть-чуть волшебником.
6. Профессиональный обнимальщик
В современном мире многим не хватает простых человеческих отношений и дружеских объятий. Джеки Сэмюэль из Нью-Йорка стала предлагать свои услуги в качестве обнимальщика. Сейчас она очень популярна, и ее услугами пользуется большое количество людей. Считается, что человек должен каждый день обниматься минимум 7 раз, иначе его здоровью угрожает опасность. Так девушка помогает людям в этом, и ее поддерживают многие психологи.
7. Распределитель сигар по цвету
Профессионалы в данной области должны обладать хорошим зрением, уметь различать малейшие оттенки коричневого цвета. Художникам-колористам понравится.
8. Слушатель пармезана
На фабриках в Италии в почете такая необычная профессия. Суть этого ремесла: когда пармезан созревает, он по-разному звучит. Специально обученные люди стучат по головкам сыра серебряными молоточками и слушают. Чем старше сыр, тем тон выше. Созревает он около трех лет. Вот такая музыкальная профессия.
9. Сборщик конструкторов
Профессионалы в этом направлении требуются крупным магазинам игрушек, где нужно периодически обновлять конструктор на витрине. Так что если в вас живет ребенок, дерзайте.
10. Гавкающий сыщик собак.
Вот это работа! Дело в том, что в Швеции за содержание собак нужно платить налог, а к тем, кто уклоняется от уплаты, подсылают специального работника, который умеет «разговаривать» на собачьем языке. Она гавкает на разные лады, и собаки всегда откликаются. Так что спрятать зверя дома не получится!
Вот такие чудо профессии. Если встречали что-то интересное, обязательно делитесь в комментариях!
www.livemaster.ru
Творческие профессии будущего | Социальная сеть работников образования
Профессии искусства, востребованные в будущем
(в рамках профориентации школьников)
Творчество – это процесс создания чего-либо нового. Считается, что творческим мышлением в разной степени наделены все люди, однако у всех отмечаются разные способности. Условно можно выделить несколько видов творчества:
• Визуальное;
• Музыкальное;
• Литературное;
• Экономическое.
Если человеку гораздо легче что-то придумать, создать, чем выполнять точную и типичную работу по определенным клише, то не стоит идти против своей природы, а нужно выбирать творческую профессию, отталкиваясь от умений и личных склонностей.
Профессии, которые подойдут человеку с творческим мышлением.
Конечно, творческое мышление в той или иной степени присутствует в каждом деле, и следственно, в каждой профессии. Однако существуют так называемые творческие профессии, где вся работа строится именно на создании чего-либо нового, и творческое мышление является обязательным элементом. К таким профессиям относятся:
• Художественные. В их число входят художники, графики, дизайнеры, проектировщики интерьера, рекламщики, флористы ;
•Музыкальные. К творческим профессиям этого направления относятся композиторы, певцы, диджеи, а также все профессии, связанные с игрой на различных музыкальных инструментах;
•Кинематографические. К этой категории относятся режиссеры , актеры , мультипликаторы;
•Литературные. Эта группа включает поэтов, писателей, сценаристов, копирайтеров;
•Профессии мира моды. Сюда можно причислить стилистов, визажистов , парикмахеров , модельеров.
Особенностью людей творческих профессий является не только наличие знаний в той или иной области, но и умение творить, созидать, воплощать художественные образы. Известны и случаи, когда самоучки, обладающие талантом и фантазией, не имея специального образования, создавали подлинные шедевры искусства. Поэт Леонид Мартынов, к примеру, имел всего 4 класса образования, но проявил себя как замечательный мастер философской лирики.
Через века дошли до нас чудесные картины художников-живописцев , великолепные здания архитекторов разных стилей и эпох. Художники-реставраторы и научные сотрудники музеев помогают сберечь эту красоту для будущих поколений.
Люди писательской профессии в художественном слове донесли до нас бесценный опыт жизни предков. Знаменитые дирижеры, певцы, вокалисты, исполнители на народных инструментах знакомят нас с лучшими произведениями мировой музыкальной культуры, а композиторы создают эту музыку.
Танцоры, хореографы, балетмейстеры не перестают удивлять танцевальными образами. До полного самоотречения преданы своей профессии актеры театра и кино, совершая порой невозможное. Великий Александр Остужев в молодости совсем потерял слух, однако это не мешало ему великолепно играть. Восхищаемся мы и мастерством артистов цирка.
Творческой может быть и вполне обычная профессия, востребованная на рынке труда. Сегодня это – дизайнер и аниматор, парикмахер и фотограф, журналист и модельер.
К расхожей фразе, о том, что любая работа требует творческого подхода, у большинства работающих россиян вызывает, скорее скепсис, чем, принимается как повод к действию.
Однако и в наше время существует множество профессий, где невозможно обойтись без творческого подхода, иначе труд просто не будет по достоинству оценен, или сойдет за халтуру.
По опросу россиян был составлен рейтинг, из самых популярных творческих профессий у нас в стране. В обязательном порядке учитывалось количество вакансий, опубликованных на сайтах. В расчет не принимались ограничения по городам и регионам, поэтому получившийся средний уровень зарплат, можно считать очень приблизительным, так как он будет меняться в зависимости от города, где востребован тот или иной специалист, причем различие это может быть весьма существенным.
Наиболее востребованные творческие профессии в России это:
• Web-дизайнер
• Ведущий или артист
• Модель
• Флорист
• Танцор
• Дизайнер по интерьеру
• Стилист и парикмахер
• Журналист
• Фотограф
Наиболее прибыльные творческие профессии современности
С одной стороны, выбрать для себя творческую профессию и получить образование по ней можно без проблем, но беда заключается в том, что в нашей стране многие профессии такого плана оплачиваются очень слабо, а найти работу по специальности трудно. Конечно, на западе дела обстоят совсем по-другому, но лучше отталкиваться от того, что происходит в родном краю.
Если тянет к творчеству, но не хочется всю жизнь провести в нищете, стоит искать для себя золотую середину.
К творческим профессиям, которые могут принести хороший и постоянный доход, сегодня можно отнести дизайнеров и проектировщиков интерьера , так как даже в условиях кризиса дома продолжают строиться, вещи – создаваться, а жилища – обустраиваться.
На хороший заработок может рассчитывать копирайтер и сценарист. Всегда будут пользоваться спросом рекламщики, так как известно, что реклама – главный двигатель прогресса. Также хорошая прибыль светит профессиональному диджею.
Если говорить о творческих профессиях, то главное в них – это профессионализм и неординарность, лишь тогда можно рассчитывать на успех и хорошее денежное вознаграждение. Великолепный специалист, открытый для новых идей, всегда будет востребован, кем бы он ни был.
Культура – одна из самых древних сфер человеческой деятельности, но постепенно она стала прерогативой узкого круга профессионалов. Однако по мере того, как рутинные функции в работе будут переходить к машинам, все больше людей начнут заниматься творческой деятельностью и станут авторами художественных произведений – как из-за доступности изобразительных технологий (специальные фотофильтры для iPhone позволяют создавать художественные фотографии буквально на ходу, а программа Garage Band может заменить запись в музыкальной студии), так и из-за размытости критериев искусства.
Развитие технологий может вывести человечество как на новый уровень восприятия искусства, так и на новый уровень креативности: можно будет не только создавать более сложные арт-объекты с помощью 3D-принтеров, роботов и нейроинтерфейсов, но и научиться лучше управлять творческими состояниями.
Уже сейчас мы наблюдаем уход от классических способов взаимодействия искусства со зрителем – все чаще используются интерактивные форматы. Создаются интерактивные книги для iPad, набирает популярность иммерсивный театр, где не существует деления на зал и сцену, и зритель оказывается максимально вовлечен в происходящее.
Взаимопроникновение искусства в другие сферы дает интересные сочетания – например, Science Art, вид современного искусства, где художники используют достижения науки и часто сами являются учеными. Искусство начнет играть большую роль и в образовании – могут появиться арт-университеты, где студенты будут учиться, в том числе, через разные формы творчества.
А теперь перейдем к обзору профессий в сфере искусства, которые уже сегодня востребованы (какие-то в нашей стране и зарубежом, а какие-то пока только за границей, но в скором времени появятся и у нас), либо появятся в недалеком будущем.
UX-дизайнер
Дизайнер сайта с точки зрения пользователя. Позволяет пользователю наладить эффективное взаимодействие с системой — сайтом, программой, электронным устройством
Ландшафтный архитектор
Специалист в области ботаники, садово-парковой архитектуры, умеющий хорошо рисовать и чертить, владеть основами композиции и колористики.
Менеджер в сфере искусства/Научный сотрудник музея
Научный сотрудник музея в новом, нетрадиционном осмыслении. Человек, который не только занимается научной деятельностью, а создает условия для привлечения посетителей в музей, разрабатывает новые проекты, знаком с основами музейной педагогики, занимается проектами, направленными на повышение культурного уровня горожанина.
Дизайнер дополненной реальности территорий
Виртуальная реальность уже близко — многие популярные 3D-игры вроде Half-Life2 уже рассчитаны на использование шлемов Oculus Rift, а цифровой мир Second Life стал платформой для настоящих научных и художественных выставок, учебных симуляторов и даже кабинетов психотерапии. С развитием этих технологий можно предпочесть настоящее путешествие или концерт виртуальному событию: например, вместо поездки на реальный опен-эйр сыграть в виртуальную многопользовательскую ролевую игру «Вудсток», где можно будет прикинуться рок-легендой и окунуться в атмосферу конца 1960-х. Но туристические компании смогут использовать прогресс и в своих интересах — например, можно будет организовывать экскурсии и шоу с дополненной реальностью, позволяющей добавлять в мероприятие элемент квеста или реконструировать исторические события.
Поэтому понадобятся специалисты, которые разрабатывали бы различные пласты дополненной реальности вокруг определенной территории с учетом ее ландшафта, исторического и культурного контекста. Например, такой дизайнер может создать несколько вариантов для Красной площади — времена Ивана Грозного, 1917 год, эпоха стиляг и т. д. Или придумать экскурсию по Петербургу Серебряного века, в ходе которой можно будет увидеть виртуальные выступления Ахматовой и Мандельштама.
Дизайнер дополненной реальности должен сочетать навыки дизайнера и программиста с хорошим знанием истории, культуры и моды различных эпох, а еще задумываться над тем, как наглядно и ненавязчиво «упаковать» для туриста полезную информацию. Несмотря на то, что разные компании уже пробуют создавать приложения для дополненной реальности (в России это, например, AlterGeo), эта технология еще недостаточно развита, поэтому специализированная профессия еще не сформировалась. Но все меняется очень быстро, и самое удачное решение для тех, кто интересуется дополненной реальностью в данный момент — развивать вышеперечисленные навыки и пробовать стажироваться в компаниях, запускающих экспериментальные проекты в этой сфере.
Арт-оценщик
Профессия появится до 2020 г.
Специалист, способный оценивать новые форматы произведений искусства, которые состоят из разнородных элементов, отличаются сложностью и/или недолговечностью (например, сайнс-арт, стрит-арт или перформанс).
Science-художник
Профессия появится до 2020 г.
Человек, который в своей творческой практике использует научные данные и знания. Science-art не только активно практикуется отдельными художниками, но и поддерживается серьезными учебными заведениями – например, в MIT существует Центр науки, искусства и технологии, а Нью-Йоркская школа визуальных искусств в прошлом году запустила программу по биоарту.
Личный тьютор по эстетическому развитию
Профессия появится до 2020 г.
Человек, который строит для потребителя индивидуальную траекторию взаимодействия с продуктами искусства. Он прекрасно ориентируется в культурном поле и может создать программу эстетического развития в соответствии со вкусами, запросами и возможностями клиента: например, проследить развитие разных аспектов готического стиля от Средневековья до наших дней как в архитектуре, так и в дизайне, литературе, музыке и кино.
Тренер творческих состояний
Профессия появится до 2020 г.
Специалист по майнд-фитнесу, умеющий приводить людей творческих профессий в «состояние потока» и в другие состояния, характеризующиеся повышенной креативностью. Он также занимается и развитием осознанности, поскольку одна из важных задач художника – постоянное переосмысление реальности.
Куратор коллективного творчества
Профессия появится до 2020 г.
Специалист, который собирает арт-группы для реализации конкретного творческого проекта. В эти арт-группы могут входить как художники разных профилей, так и ученые, программисты, инженеры и специалисты из других отраслей.
Стрит-арт художник
Термином Street art принято называть все произведения искусства, которые имеют подчеркнутый урбанистический стиль. То есть, граффити является неотъемлемым компонентом стрит-арта, но не более того. Кроме него стрит-арт включает также монументальную живопись, различные перформансы, инсталляции, некоммерческие плакаты и трафареты, стикер-арт (изображения при помощи наклеек), 3Д-рисунки на асфальте. Мастера уличного искусства ищут все новые и новые формы для выражения собственного видения мира. К стрит-арту смело можно отнести и телефонную будку, выполненную в виде огромного сомбреро, и скульптурные изваяния, и инсталляции из природных, экологических материалов. Будь то скульптура или простое трафаретное изображение, его автор всегда подстраивает произведение под окружающую реальность, и при этом формирует различные сюжеты и смысловую нагрузку. Если в привычном граффити для райтера важно лишь увековечить свое имя и собственный стиль на фоне урбанистического пейзажа, художники street-art чаще всего несут зрителю определенный посыл. Заказать стрит-арт произведение, например, объемный рисунок на асфальте можно с различными целями: привлечь как можно больше посетителей, получить освещение в средствах массовой информации, создать неповторимый имидж и выделиться среди конкурентов.
Художник Бодиарта
Сейчас становятся очень популярными различные шоу, проводимые на мероприятиях, презентациях, корпоративах, праздники и свадьбах. Профессиональные художники и модели демонстрируют завораживающее искусство росписи по обнаженному телу и лицу, привлекая внимание гостей специфичным воплощением, яркими красками и необычными рисунками.
Тату-мастер
Тату салоны очень ценят мастеров разных жанров тату и рисунка в целом и в салоне, обычно, собирается команда из мастеров, владеющий самыми разными стилями на любой вкус клиента, дополняющие друг друга. Дотворк, реализм, олд скул – что угодно. А если зарекомендовать себя как отличного мастера и талантливого художника – можно представить свой салон на тату-конвенции. На конвенции собираются лучшие мастера со всего мира, настоящие боги татуировки, так что если работы победят хотя бы в одной номинации – спонсоры не заставят себя ждать.
Ремеслу тату-мастера обучаются у других специалистов или на специальных курсах. Предварительно требуется художественное или дизайнерское образование
Настоящий мастер татуировки в какой-то степени похож на врача. Обращение с острой иголкой требует аккуратности и стерильности. В противном случае красивый нательный рисунок может обернуться для клиента большими проблемами со здоровьем.
В свободное время специалист разрабатывает новые сюжеты для тату, предлагает их клиентам. Те, в свою очередь, могут выбрать один из предложенных вариантов, а могут прийти в салон со своим собственным. Мастер по нанесению татуировок — это, прежде всего, художник. Дорогостоящие мастера отличаются креативным мышлением, отличной мелкой моторикой, они коммуникабельны и обладают активной жизненной позицией.
Мастера песочного и светового шоу
Как уже говорилось ранее, различного рода шоу на праздниках и вечеринках становятся очень востребованы, в том числе песочное и световое шоу. И здесь тоже необходимо мастерство художника. Песочное шоу может быть оригинальной декорацией в различных ситуациях: на презентации, на выставочном стенде, на выступлении музыкальной группы или танцевального коллектива. Такое необычное оформление создаст особую атмосферу на протяжении всего мероприятия. Под руководством мастера песочной анимации каждый желающий сможет проявить свои художественные способности и познакомиться с техникой рисования песком. Новейший вид творчества, шоу световых картин, представляется в сочетании неонового света и музыки. Художник создает картины на специальном экране, рисуя световыми кистями и преображая черное полотно в удивительные образы, и неожиданные повороты сюжетов.
Где получить базовое образование, чтобы стать таким специалистом?
• Британская высшая школа дизайна
• Московский государственный университет культуры и искусств
• Московская школа фотографии и мультимедиа имени Родченко (программа «Фотография и мультимедиа»)
• Московская государственная художественно-промышленная академия им. Строганова
• Российский государственный гуманитарный университет (факультет истории искусства)
• Российская государственная специализированная академия искусств
• Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова
• Санкт-Петербургский университет культуры и искусств (факультет искусств, факультет мировой культуры)
• Смольный факультет свободных искусств и наук СПбГУ
• Санкт-Петербугрский Государственный Академический Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина
• Санкт-Петербургская Государственная Художественно-Промышленная Академия им. А.Л. Штиглица
И в дополнение к статье добавим, как самостоятельно развить в себе творческие способности.
Обычно творчество ассоциируется с художниками, писателями, актёрами. Однако для того, чтобы увеличить продуктивность и прибыльность бизнеса, его владелец просто обязан быть творческой личностью. Прежде всего вы должны осознавать, что собираетесь внести в своё дело творческий подход. Однако в процессе развития вы можете столкнуться с тем, что у вас закончатся идеи.
Существуют простые способы, как развить в себе творческие способности:
- Подбивайте свои счета без помощи калькулятора.
- Добейтесь одинакового владения обеими руками. Заставляйте себя делать письменные заметки, набирать номер телефона, резать мясо недоминирующей рукой.
- Прочтите первых десять страниц бульварного романа. Завершите эту историю сами.
- Раскладывая на обеденный стол салфетки, сворачивайте их в причудливые формы.
- Сидя в транспорте, замечайте номерные знаки соседних автомобилей, без бумажки суммируйте Цифры, результат возводите в квадрат и т.д.
- Смотрите телевизор с выключенным звуком и пытайтесь понять, что происходит на экране. Сочините свою историю.
- Направляясь в магазин за покупками, не делайте список требуемого.
- Вырежьте из журналов несколько фотографий: рисунки отдельно, подписи к ним отдельно. Перемешайте всё и распределите подписи к карикатурам наугад. Получилось что-нибудь интересное? Не наталкивает на мысли о новой подписи или новой карикатуре?
- Делайте перечни подпроблем, на которые можно разделить сложные проблемы.
- Каждый день открывайте наугад словарь и прочитывайте страницу целиком, с примерами.
- В следующий раз, когда доведется попасть в незнакомый город, не берите с собой карту. Читайте дорожные знаки и указатели. Попробуйте определить, у какого местного жителя можно спросить дорогу.
- Прочитайте что-нибудь из выученного наизусть, но с конца.
- Всюду носите с собой карандаш (или ручку) и бумагу. Сидя в метро, в приемной своего врача и т.д., зарисовывайте всё, что видите. Не обязательно работать на персональную выставку в Эрмитаже. Зарисуйте, например, кофейник, поставленный на корешок депозитного чека. Нарисуйте стул на полях журнала. Попробуйте изобразить все его четыре ножки в пространственной перспективе.
- В следующий раз, когда сломается какой-то предмет кухонного или садового инвентаря, не торопитесь покупать новый. Почините его или сымпровизируйте какую-нибудь замену.
- Удовлетворяйте свое любопытство. Если вы чем-то заинтересуетесь, посмотрите в справочниках, позвоните кому-нибудь, спросите.
- Придумайте хотя бы десять способов использования треснутых чашек.
- Начните изучать иностранный язык.
- Будьте смелы в любом деле.
- Делайте анаграммы из слов, увиденных на дорожных знаках.
- Рассмотрите какое-нибудь рекламное объявление в журнале или газете. Подумайте, что бы вы улучшили в его графическом оформлении? Придумайте новый рекламный лозунг для этой продукции. Предложите лучшее ее коммерческое название.
- По меньшей мере раз в день усиливайте приток крови к мозгу, стоя на руках, свесив голову с края кровати или долго завязывая шнурки в наклоне, не сгибая коленей.
- Если ваше домашнее животное незатейливо зовут Тузик, Мурка или Жучка, постарайтесь придумать новое имя, более подходящее ему по характеру. Попробуйте экспериментировать с прилагательными или глаголами.
- Сделайте краткий конспект рассказа из какого-нибудь литературно-художественного журнала.
- Приучите себя просматривать содержание и указатели каждой научной, научно-популярной или учебной книги. Примечайте также имя автора.
- Наметьте цели и составьте план действий на следующие пять лет в отношении чего-то серьезного: служебной карьеры, выращивания сада или перестройки дома.
- Даже если вам поначалу не понравится, заставьте себя разгадывать кроссворды, анаграммы и прочие головоломки в какой-нибудь газете. Проверяйте свои ответы, они печатаются в этом же или следующем номере газеты.
- Разбейте какую-то повседневную процедуру (например, процесс одевания или путь на работу) на составные элементы.
- Научитесь играть в игры, требующие разработки стратегии, например, бридж, шахматы.
- Подпевайте включенному радио в машине. Старайтесь петь в унисон. Если не знаете, что это такое, подумайте об уроках музыкальной грамоты.
- Сколько различных способов применения вы найдете для зубной щетки? (Например, вылавливать носки из раковины умывальника, щекотать друзей, причесывать кошку. А две зубных щетки можно использовать в качестве китайских палочек для еды.) Оставайтесь без сладкого на ночь, если сможете сказать только: «Для чистки зубов».
- Попробуйте написать текст, в котором каждое новое слово начинается с последующей буквы алфавита (например: «Арбузы Бывают Всякие…»).
- Откройте словарь и выберите наугад какое-то слово. Попробуйте придумать с ним каламбур. Или анаграмму. Или ключевую фразу (изюминку) для юмористического рассказа.
- Нарисуйте план своего дома. Придумайте новый дизайн интерьера вашего дома. Оцените на глаз размеры всех укромных уголков и закоулков.
- Изучайте иностранные языки и ваш русский тоже значительно улучшится. Люди имеют склонность судить о вас по тому, как вы говорите. Если они будут думать, что вы умны, то они и отвечать вам будут, как умному. А вы неизбежно постараетесь подтянуться
Интернет-ресурсы
http://atlas100.ru/catalog/kultura-i-iskusstvo/
http://www.proprof.ru/stati/careera/vybor-professii/o-professiyah/professii-svyazannye-s-iskusstvom
https://spb.hh.ru/article/14969
http://theoryandpractice.ru/posts/12962-new-tourism
http://atlas100.ru/examples/games-and-practices/career-guidance-lessons/iskusstvo-v-buduschem/
http://www.zavuch.ru/methodlib/170/
http://www.sandart.ru/
http://look3.ru/art/365-kak-stat-tatu-masterom
http://opis.pro/tatu-master.html
http://rs-show.ru/uslugi/svetovye-kartiny/
http://art-atak.ru/street-art/
46 способов, как развить творческие способности
nsportal.ru
4 профессии, которые будут востребованы в будущем – Москва 24, 29.08.2019
28 августа главный внештатный специалист – пластический хирург Минздрава РФ и столичного департамента здравоохранения Наталья Мантурова заявила, что в России может появиться новая хирургическая специальность – дизайнер внешности. По ее словам, интерес к такого рода специалистам растет, но это «дело будущего».
В целом профессии, которые, по прогнозам футурологов, официально появятся в ближайшие несколько лет, активно осваивают уже сегодня. Мы выбрали несколько и решили вам о них рассказать.
Фото: depositphotos/Melpomene
Архитектор виртуальности
Специалист по проектированию решений, позволяющих работать, учиться и отдыхать в виртуальной реальности. Разрабатывает софт и оборудование с учетом био- и психопараметров пользователя (в том числе под индивидуальный заказ). Задача архитектора виртуальности – превратить информационные системы из эпизодических приложений в целые виртуальные миры.
В двух словах, архитектор виртуальностей – это создатель некоего функционального мира с учетом пожеланий пользователей. В нем воспроизводятся удобные сценарии и ресурсы, которыми люди пользуются в реальной жизни.
Конечно, создавать виртуальные миры будет не один человек, а целая команда архитекторов. Для этого им нужно изучить множество дисциплин: графический дизайн, виртуальное прототипирование, 3D-моделирование, настройку сценариев кино и ТВ-анимацию, чтобы в этом мире не было скучно жить.
Виртуальная реальность уже сейчас используется в индустрии развлечений, военной сфере и медицине. Чтобы побороть страх высоты, человеку не нужно забираться на крышу высотки. Архитекторы создают ему комфортный сценарий, чтобы он выходил за пределы своей фобии максимально легко. А другой человек, который не может встать с кровати, сможет побывать на фьордах Норвегии.
Читайте также
Сити-фермер (городской плантатор)
Фото: depositphotos/ilfede
Это специалист по обустраиванию и обслуживанию агропромышленных хозяйств на крышах и в зданиях небоскребов крупных городов. Вертикальные фермы – автономные и экологичные конструкции, позволяющие выращивать растения и разводить животных в черте города, – повестка ближайшего будущего. Первая коммерческая вертикальная ферма появилась в Сингапуре в 2012 году, создание агронебоскребов планируется также в Южной Корее, Китае, ОАЭ, США, Франции и других странах.
Несколько лет назад стало модно выращивать микрозелень – чуть больше проростка, до первых листиков. В наши дни их используют как витаминные добавки и в составе детокс-коктейлей. Уже в 2018 году в России стали появляться серьезные сити-фермы, которые занимаются пряными травами и салатами и даже пытаются конкурировать с агрохолдингами.
Сити-фермеры выращивают растения почти в лабораторных условиях: грунт заменяют субстратом, минеральной ватой или кокосовой стружкой. Там нет вредителей, так что такой субстрат не нужно обеззараживать. Специалисты используют специальные фитосветильники, влияют на растение с помощью света (по сути, говорят ему, когда день, а когда ночь). С помощью ламп даже определяются ароматические свойства растения, задаются его масса, высота, скорость роста и внешний вид.
Биоэтик
Фото: depositphotos/pressmaster
Специалист, который обеспечивает правовые и этические рамки работы медицинских, диагностических и биоинженерных центров, где осуществляются трансплантология и генетическое моделирование. Без консультаций с биоэтиком не обойдется ни одна передовая лаборатория, особенно когда дело дойдет до клонирования органов и серьезного вмешательства в гены эмбрионов. Неслучайно один из ведущих американских вузов – Йельский университет – уже запустил такую программу на медицинском факультете. Человеку, который будет определять границы дозволенного в генной инженерии, трансплантологии и других медицинских областях, пригодятся не только знания этики, но и понимание биологических процессов.
Для врача и биоинженера биоэтика играет огромную роль. Она решает, нужно ли человеку знать, что через несколько лет у него разовьется серьезная болезнь. Но в целом главные проблемы этой области связаны с началом жизни и смертью (например, можно ли уходить из жизни с помощью эвтаназии).
В мире биоэтика сильнее всего развита в США, где она и возникла. В российских вузах эта дисциплина преподается с 2000 года в течение одного семестра. Сейчас такие специалисты могут вести научные исследования или работать в этических комитетах при вузах или лабораториях, в которых проводят эксперименты над животными и людьми.
Тренер творческих состояний
Фото: depositphotos/alphaspirit
Специалист по майнд-фитнесу, умеющий приводить людей творческих профессий в «состояние потока» и в другие состояния, характеризующиеся повышенной креативностью. Он также занимается и развитием осознанности, поскольку одна из важных задач художника – постоянное переосмысление реальности.
Это люди совершенно разных профессий – чаще всего с психологическим образованием, те, кто занимается арт-терапией, и даже театральные педагоги. Фактически задача такого тренера состоит в том, чтобы человек научился сам себя вдохновлять без какой-либо поддержки и допинга. В этом состоянии можно совершить творческий прорыв – причем необязательно в области искусства. Это состояние, в котором не чувствуется рутины и человек очень увлечен.
Такой тренер может работать и с целыми командами – развивать творческий потенциал коллектива. Это можно сравнить с корпоративным психологом (возможно, скоро такие вакансии появятся в компаниях).
Какие еще специалисты появятся в будущем?
Инфостилист – человек, подбирающий информацию и стиль ее изложения в соответствии с запросами конкретного пользователя. Сейчас поток контента предлагается человеку в виде подборки рекомендованных информационных продуктов, основанной на геотаргетинге, поисковых запросах пользователя или указанных им в соцсетях интересах.
Science-художник – человек, который в своей творческой практике использует научные данные и знания. Science-art не только активно практикуется отдельными художниками, но и поддерживается серьезными учебными заведениями – например, в Массачусетском технологическом институте (MIT) существует Центр науки, искусства и технологии, а Нью-Йоркская школа визуальных искусств в прошлом году запустила программу по биоарту.
Медиаполицейский – страж порядка в медиасфере. Ищет нарушения законодательства путем мониторинга медиаресурсов лично и/или с помощью специальных программ. Сейчас в России эту функцию отчасти выполняют Роскомнадзор и «Лига безопасного Интернета», но в будущем злоупотребление информацией и киберпреступность будут расти, так что она выделится в отдельную профессию.
Архитектор живых систем – специалист по планированию, проектированию и созданию технологий замкнутого цикла с участием генетически модифицированных организмов и микроорганизмов. Такой профессионал будет незаменим в автономных городах – он сможет рассчитать необходимую мощность биореакторов, разработает проекты городских ферм и тщательно продумает систему переработки мусора.
Кстати, по мнению многих экспертов, само понятие «профессия» постепенно исчезнет. Вместо него будет набор постоянно меняющихся компетенций. По прогнозам, в среднем человек за свою жизнь будет менять 12 новых «специальностей».
Читайте также
www.m24.ru
5 новых креативных профессий будущего: Мнение компании ″1+1 медиа″
Как работает креативный и прогрессивный бизнес? Задались таким вопросом мы и провели следующий наш новый WoMo-девичник на канале ″1+1″. Но мы не только увидели, как выглядит закулисье студий, которые мы часто видим на экране, где именно ведущие начитывают новости, и понаблюдали за тем, как Руслан Сеничкин готовит для своей программы, а еще и узнали о том, что ждет рынок труда в 2030 году. Какие интеллектуальные профессии исчезнут через 14 лет, а к каким стоит присмотреться уже сейчас, — рассказали директор по персоналу компании «1+1 медиа» Анна Ткаченко и руководитель PR-департамента Светлана Павелецкая.
Самый большой парадокс современного рынка труда заключается в следующем: процент безработицы составляет 40%, при этом нет ни одного исследования, которое бы подтверждало, что на рынке труда достаточно специалистов. Работодатели сходят с ума в поиске подходящих кандидатов. И вот почему. В этом списке вы увидите те интеллектуальные профессии, которые просто исчезнут к 2030 году. Потому что их просто заменят машины. То есть этим людям уже сейчас нужно задумываться о том, чем они будут заниматься через 14 лет:
— бухгалтер, сметчик, менеджер по кредитам, статистик, аналитик, банковский операционист;
— стенографист/расшифровщик, копирайтер, корректор, бильд-редактор, журналист;
— монтировщик декораций, логист, диспетчер, штурман, провизор, системный администратор;
Свежие новости
— референт, переводчик, оператор государственных услуг, диагност;
— библиотекарь, документовед, юрисконсульт, нотариус;
— турагент, экскурсовод, маклер/риэлтор;
— испытатель, дублер/каскадер, спортивный аналитик.
Однако появление все больших возможностей, позволяющих алгоритмам и машинам выполнять работу, способствует тому, что общество становится все более креативным и начинает уходить в сторону творчества.
Пять творческих профессий, которые появятся в ближайшем будущем
Куратор креативного творчества
Специалист, который сможет собрать арт-группы для реализации конкретного проекта. В эти арт-группы могут входить как художники разных профилей, так и ученые, программисты, инженеры и специалисты из других отраслей.
Тренер творческих состояний
На сегодняшний день медиа глобально переживает кризис идей и форматов: все что можно, уже придумано, какое реалити еще может удивить? Поэтому профессия специалиста по майнд-фитнесу станет очень востребована. Такие тренера будут приводить людей креативных профессий в состояние творческого потока.
Личный тьютор по эстетическому развитию
На сегодняшний день в эпоху индивидуализации для нас очень важно окружать себя какими-то особенными предметами, при этом на их поиски, как правило, времени не остается. Поэтому такой специалист, исходя из ваших предпочтений, будет формировать наборы предметов искусства, причем абсолютно любые — от подбора картин до рекомендаций фильмов.
Science-художник
Science-художник — это специалист, который, используя данные науки, будет создавать любые творческие проекты. Пример всем известный — молекулярная кухня — сочетание знаний физики, эстетики и кулинарии.
Арт-оценщик
Сегодня в обществе популярны дискуссии — что можно назвать искусством, а что нет. Так вот арт-оценщик — это как раз тот специалист, который будет способен оценивать новые форматы произведений искусства (например, сайнс-арт, стрит-арт, перформанс).
— Читайте также: WoMo-девичник: FUTURE: INSIDE
Навыки, которые будут нужны через 14 лет
Их можно разбить на четыре основные группы:
— digital-навыки — те, кто в 90-е годы не разобрался, как пользоваться РС, на сегодняшний день в аутсайдерах. Большинство профессий будущего будут так или иначе касаться технологий, и те люди, кто не смогут их освоить, уйдут для работодателей на второй план;
— мышление в стиле agile, смысл которого в том, чтобы всегда иметь несколько сценариев;
— коммуникационные навыки — коворкинги, коллаборации, совместное творчество;
— глобальность — локальные компании должны изначально видеть себя на глобальном уровне и выходить на другие рынки.
На самом деле, эти скиллы нужны уже сейчас, но через десять с небольшим лет без них уже никак не обойтись.
За прекрасную атмосферу и приятные подарки благодарим канал «1+1», бьюти-партнеров Moroccanoil, Japonica и Yuriy Tsarov Elixir CLUB, а за вкусные и здоровые угощения Healthy tradition и ТМ Моршинська.
— Читайте также: 10 профессиональных навыков, которые будут нужны в 2020 году
womo.ua
