Что такое творческие способности: 1.1. Сущность творческих способностей — Педагогическое исследование

1.1. Сущность творческих способностей — Педагогическое исследование

 

         Одной из самых сложных и интересных проблем психологии является проблема индивидуальных различий. Центральным моментом в индивидуальных особенностях человека являются его способности. Способности – это индивидуально-психологические особенности человека, которые отвечают требованиям данной деятельности и являются условием  её успешного выполнения. [9, с. 248].

         Отдельные способности человека ещё не гарантируют успешного выполнения им сложной деятельности. Для успешного овладения любой деятельностью необходимо определенное сочетание отдельных, частных способностей, образующих единство, качественно своеобразное целое, синтез способностей. В этом синтезе отдельные способности объединяются  вокруг определённого, стержневого личностного образования, своего рода центральной способности.

         Различают способности разного уровня – учебные и творческие. Учебные способности связаны с усвоением уже известных способов выполнения деятельности, приобретением знаний, умений и навыков.

Творческие способности в обыденном сознании очень часто отождествляются со способностями к различным видам худо­жественной деятельности, с умением красиво рисовать, сочинять стихи, писать музыку и т.п. Очевидно, что рассматриваемое понятие тесным образом связано с понятием «творче­ство», «творческая деятельность».[12, с. 212]

         Рассмотрим понятие творчество в интерпретации различных авторов. 

         Дружинин В.Н. определяет акт творчества как реальное преобразование предметной деятельности, культуры и самого себя. [8, 179]

         Советский невропатолог, психиатр, психолог, физиолог и морфолог Бехтерев В. И. трактует творчество с рефлексологической точки зрения как «созидание чего-либо нового» в ситуации, когда проблема-раздражитель вызывает образование доминанты, вокруг которой концентрируется необходимый для решения запас прошлого опыта.

         В психологическом словаре творчество трактуется как процесс человеческой деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания субъективно нового. [44, с. 358]

         Таким образом, в общем виде понятие творчество выглядит следующим образом. Творчество – всякая практическая или теоретическая деятельность человека, в которой возникают новые результаты.

         Если внимательно рассмотреть поведение человека, его деятельность в любой области, то можно выделить два основных вида поступков. Одни действия человека можно назвать вос­производящими или репродуктивными. Такой вид деятельности тесно связан с нашей памятью и его сущность заключается в том, что человек воспроизводит или повторяет уже ранее созданные и выработанные приёмы поведения и действия. 

         Кроме репродуктивной деятельности в поведении человека присутствует творческая деятельность, результатом которой является не воспроизведение бывших в его опыте впечатлений или действий, а создание новых образов или действий. В основе этого вида деятельности лежат творческие способности. 

         Доктор психологических наук, профессор, академик РАО Дубровина       И. В. определяет творческие способности как способности, благодаря которым человек  создаёт что-то новое, оригинальное. [9, с. 252]

         Доктор психологических наук Крутецкий В. А. связывает творческие способности с созданием нового, с нахождением новых способов выполнения деятельности. [12, с. 212]

         В психологическом словаре понятие творческие способности трактуется следующим образом: «творческие способности – это индивидуальные особенности качеств человека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельности различного рода». [44, с. 359]

         Таким образом, в самом общем виде определение творческих способностей выглядит следующим образом: творческие способности – это способности человека, которые порождают нечто качественно новое, никогда раньше не бывшее, не существовавшее.

         Творческие способности представляют собой сплав многих качеств. И вопрос о компонентах творческого потенциала человека остаётся до сих пор открытым, хотя в настоящий момент существует несколько гипотез, касающихся этой проблемы. Многие психологи связывают способности кс творческой деятельно­стью, прежде всего, с особенностями мышления. В частности, извест­ный амери­канский психолог Гилфорд, занимавшийся проблемами человече­ского интеллекта, установил, что творческим личностям свойственно так назы­ваемое дивергентное мышление.

Люди, обладающие таким ти­пом мыш­ления, при решении какой-либо проблемы не концентрируют все свои усилия на нахождение единственно правильного решения, а начинают искать решения по всем возможным направлениям с тем, чтобы рассмотреть как можно больше вариантов. Такие люди склонны образовывать новые комбина­ции  из  элемен­тов,  которые  большинство  людей знают и  используют только определенным образом, или формировать связи между двумя элементами, не имеющими на первый  взгляд ничего общего.

         Дивергентный способ мышления лежит в основе творческого мышления, которое характеризуется следующими основными осо­бенностями:

1. Быстрота — способность высказывать максимальное количество идей (в данном случае важно не их качество, а их количество).  

2. Гибкость — способность высказывать широкое многообразие идей.

3. Оригинальность — способность порождать новые нестандартные идеи (это может проявляться в ответах, решениях, не совпадающих с обще­принятыми).  4.Законченность — способность совершенствовать свой «продукт» или придавать ему за­конченный вид. [7, с. 154]

         Известный отечественный исследователь проблемы творчества А.Н.Лук, опираясь на биографии выдающихся учёных, изобретателей, художников и музыкантов выделяет следующие творческие способности:

1. Способность видеть проблему там, где её не видят другие. 

2. Способность сворачивать мыслительные операции, заменяя несколько понятий одним и используя всё более ёмкие в информационном отно­шении символы.

3. Способность применить навыки, приобретённые при решении одной задачи к решению другой. 

4. Способность воспринимать действительность целиком, не дробя её на части.

5. Способность легко ассоциировать отдалённые понятия.

 

6. Способность памяти выдавать нужную информацию в нужную минуту. 

7. Гибкость мышления. 

8.Способность выбирать одну из альтернатив решения проблемы до её проверки. 

9. Способность включать вновь воспринятые сведения в уже имеющиеся системы знаний. 

10. Способность видеть вещи такими, какие они есть, выделить наблю­даемое из того, что привносится интерпретацией. 

11. Лёгкость генерирования идей. 

12. Творческое воображение. 

13. Способность доработки деталей, к совершенствованию первоначаль­ного замысла. [16, с. 74]

          Кандидаты психологических наук В.Т. Кудрявцев и В. Синельников, основываясь на широком историко-культурном материале (история философии, социальных наук, искусства, отдельных сфер практики) выделили следующие универсальные творческие способности, сложившиеся в процессе человече­ской истории:

1. Реализм воображения – образное схватывание некоторой существенной, общей тенденции или закономерности развития целостного объекта до того, как чело­век имеет о ней чёткое понятие и может вписать её в систему строгих логиче­ских категорий.  

2. Умение видеть целое раньше частей. 

3.Надситуативно–преобразовательный характер творческих решений – способность при решении проблемы не просто выбирать из навязанных извне альтернатив, а самостоятельно создавать альтернативу. 

4. Экспериментирование — способность сознательно и целенаправленно создавать условия,  в которых предметы наиболее выпукло обнаруживают свою скры­тую в обычных ситуациях сущность, а также способность проследить и про­анализировать особенности «поведения» предметов в этих условиях.  [13, с. 62-69]

         Учёные и педагоги, занимающиеся разработкой программ и методик творческого вос­питания на базе ТРИЗ (теория решения изобретательских задач) и АРИЗ (алго­ритм решения изобретательских задач) считают, что один из ком­понентов творческого по­тенциала человека составляют следующие способности: способность рисковать, дивергентное мышление, гибкость в мышлении и действиях, скорость мышления, способность высказывать оригинальные идеи и изобретать новые, богатое воображение, восприятие неоднозначности вещей и явлений,  высокие эстетические ценности, развитая интуиция.

[10,с. 139]

         Таким образом, анализируя представленные выше точки зрения по вопросу о состав­ляющих творческих способностей, можно сделать вывод, что, несмотря на раз­личие подхо­дов к их определению,  исследователи единодушно выделяют творческое во­ображение и качества творческого мышления как обязательные компоненты твор­ческих способностей. Поэтому условия максимального проявления творческих способностей предполагают активизацию не только эмоциональной, волевой и интеллектуальной сферы, но и сферы воображения, интуиции, мышления.

 

I. Творческие способности человека . Интуиция, творчество и арттерапия

Творческие личности в любом цивилизованном обществе востребованы как люди, способные продуцировать идеи. Однако, усилия педагогов и психологов по развитию творческих способностей у детей нередко находятся в противоречии с преимущественной ориентированностью методик обучения лишь на отработку конкретных навыков, а творческий потенциал индивида не всегда оказывается задействованным. Как следствие, не приветствуется проявление инициативы. Естественно, что это не способствует формированию творческой личности.

Стремительное развитие средств массовой информации, насаждающих массовую культуру, формирует шаблонность мышления, лишая человека его творческого начала.

В настоящее время звучит много призывов отказаться от творческих дисциплин в процессе школьного обучения, даже предлагается убрать из программы начальных классов такой предмет, как «чистописание» и начать обучать детей – с целью экономии времени и бюджетных средств, – сразу работать на компьютерах. Конечно, гораздо проще давать детям зазубривать готовые решения, чем долго и сложно обучать творческому поиску. Чиновники ссылаются на опыт Соединенных Штатов, где якобы эти программы уже успешно внедрены. Однако, это вовсе не так. Вот отрывок из статьи Дэвида Голдмана «Вокруг Шпенглера»:

Одержимость компьютерным обеспечением классов началась при президенте Билле Клинтоне, призвавшем в 1997 г. к увеличению их количества в школах. 15 лет неудач, – и сегодня администрация Барака Обамы в своем новом национальном плане технологий образования «призывает к применению во всей нашей системе образования передовых технологий с использованием в повседневной жизни (и дома, и на работе) персональных компьютеров для улучшения обучения студентов».

Американская элита, конечно, собственных отпрысков не подвергает такого рода компьютерному воздействию. Наиболее привилегированные частные школы Нью-Йорка, где норма приёма ниже, чем в колледжах Ивовой лиги, ведут дела в старом добром стиле. Школа Беркли – иногда ее считают лучшей частной школой для девочек – требует от каждого студента умения играть на музыкальном инструменте и соло, и в оркестре (вторая нью-йоркская школа с подобными требованиями – школа Рудольфа Штайнера). Школа Далтона учит каждого студента играть в шахматы. Акустические инструменты, классическая музыка и старые игры деревянными предметами учат концентрировать внимание».

А вот еще один пример: Санкт-петербургский союз художников провел в ряде школ эксперимент среди старшеклассников. В одном из двух параллельных классов проводились уроки рисования по пять часов в неделю профессиональными художниками. Через год в тех классах, где дети занимались рисованием, повысилась успеваемость, поменялся лексикон, интересы, улучшилось поведение. Таких примеров можно привести множество.

Отказ от творческого подхода в разных сферах общественной жизни препятствует развитию общества в целом.

Психологический анализ творческой деятельности позволил Л. С. Выготскому сделать вывод о ее чрезвычайной сложности.

Так что же такое «творческие способности», или «креативность» (от лат. «creatio» – созидание)? Американский психолог Э. Фромм предложил следующее определение понятия креативности: «Это способность удивляться и познавать, умение находить решение в нестандартных ситуациях, это нацеленность на открытие нового и способность к глубокому осознанию своего опыта».

В настоящее время существуют различные подходы к определению понятий творчества, креативности, нестандартного мышления, творческой активности (В. Н. Бехтерев, Н. А. Ветлугина, В. Н. Дружинин и др.).

Долгие годы ученые пытались раскрыть природу творческих способностей человека, лежащих в основе эстетического восприятия окружающей действительности, создания абстрактных произведений искусства и символических предметов. Предполагалось, что они развивались в течение многих веков и являлись следствием определенных культурных и демографических изменений, в частности, роста численности отдельных популяций.

Благодаря развитию биологической науки в настоящее время все больше подтверждений находят и биологические концепции творческих способностей.

Согласно мнению американского антрополога профессора Ричарда Клейна (Richard Klein) из Стенфордского университета (штат Калифорния) гены творческих способностей могли появиться вследствие скачкообразных изменений наследственной информации – мутаций.

Предполагается, что примерно 50–70 тысяч лет назад, благодаря распространению специфических мутаций появились возможности реализации возникших у человека способностей создавать нечто новое.

Сроки реализации творческих задатков человека подтверждаются археологическими находками. Так археологические находки, относящиеся к более раннему периоду, чем указанный выше, отличаются исключительным однообразием.

В тоже время более поздние находки отмечены своеобразием и выразительностью и имеют некоторые символические детали, не обладающие какой-либо «полезной функцией».

Творческие способности в той или иной мере присущи всем людям, так как человек по своей сути является творцом. Их лишь нужно суметь раскрыть в детском возрасте и развить. Вот примерная классификация (А. Лук, 1973).

1. Зоркость в поисках проблем. Человек обычно воспринимает в потоке внешних раздражителей лишь то, что укладывается в «координатную сетку» уже имеющихся знаний и представлений, а остальную информацию бессознательно отбрасывает (стандартность мышления). Способность увидеть то, что не укладывается в рамки ранее усвоенного, – это нечто большее, чем просто наблюдательность, это способность к постановке проблем.

2. Способ координирования информации нервной системой. Необходимо совпадение индивидуальных особенностей мышления, обусловленных наследственными задатками, со структурой поставленных проблем.

3. Способность к свертыванию. Свертывание – это проявление способности к обобщению, замене нескольких понятий одним, более абстрактным, к использованию более емких в информационном отношении символов.

4. Способность к переносу — это умение применить навык, приобретенный при решении одной жизненной задачи, к решению другой, то есть умение отделить специфический аспект проблемы от неспецифического, главное от второстепенного.

5. Способность к «сцеплению». Этим словом обозначается способность объединять воспринимаемые раздражители, а также быстро увязывать (ассоциировать) новые сведения с прежним багажом человека, без чего воспринимаемая информация не превращается в знание, не становится частью интеллекта.

6. Боковое мышление. Широко распределенное внимание, его объем повышает шансы на решение проблемы.

7. Цельность восприятия. Этим термином обозначается способность воспринимать действительность целиком, не дробя ее.

8. Готовность памяти. Способность памяти выдать (воспроизвести) нужную информацию в нужную минуту – одно из условий продуктивного мышления.

9. Сближение понятий. Следующее слагаемое умственной одаренности – легкость ассоциирования и отдаленность ассоциируемых понятий, смысловое расстояние между ними.

10. Гибкость мышление. Гибкость мышления – это способность быстро отказаться от скомпрометировавшей себя гипотезы.

11. Спонтанная гибкость. Спонтанная гибкость – это способность быстро и легко переключаться с одного класса явлений на другой, далекий по содержанию.

12. Легкость генерирования идей еще одна составляющая творческой одаренности.

13. Способность к оценочным действиям. Чрезвычайно важна способность к оценке, к выбору одной из многих альтернатив до ее проверки.

14. Беглость речи. Легкость формулирования необходима, чтобы облачить новую идею в слова. Функция левого полушария.

15. Способность доведения до конца. Здесь имеется в виду не просто собранность и волевой настрой на завершение начатого, а именно способность к доработке деталей, к «доведению», к совершенствованию первоначального замысла.

Все выше перечисленные способности обеспечивают творческую комбинативную деятельность мозга, связанную с работой обоих полушарий. Большое значение придается личностным факторам одаренности, таким, например, как установка – предрасположенность организма к определенной деятельности.

Появление творческих способностей по времени совпало с еще одним исключительно важным приобретением человечества – речью. Пока остается неясным, какие и сколько генов определяют творческие и речевые способности человека и как они взаимодействуют между собой. Однако, наличие внутренней связи между речью и творческими способностями очевидно.

Д. Кимура полагает, что в эволюционном плане именно развитие руки как органа языка жестов, ее манипулятивных способностей и привело к развитию левого полушария, как доминантного по речи.

Данные о некоторых речевых способностях и правого полушария, а также сходство функций обоих полушарий на ранних этапах онтогенеза свидетельствуют о том, что в процессе эволюции оба полушария, обладая первоначально сходными симметричными функциями, в процессе филогенеза постепенно специализировались. Это привело к появлению доминантности каждого их них по одним функциям и субдоминантности по другим, т. е. функциональной асимметрии.

В функциях различных полушарий отражаются различные способы познания. Функции левого полушария отождествляются с аналитическим мышлением. Функция правого – с интуитивным мышлением.

Различаются и механизмы обработки информации полушариями. Левое полушарие обрабатывает непрерывно поступающую информацию последовательно, или сукцессивно. Правое – одномоментно, или симультанно. По мнению Р. Орнстейна в основе системы образования в развитых странах лежит почти исключительная направленность на развитие левого полушария, т. е. языкового и логического мышления, а функции правого полушария специально не развиваются. Таким образом, развитию интуиции, невербального мышления не уделяется должного внимания. Считается, что роль интуиции особенно велика, где необходим выход за пределы приемов познания для проникновения в неведомое, новое. З. Фрейд понимал интуицию как скрытый бессознательный первопринцип творчества.

Соотношение активности полушарий может быть различным. И. П. Павлов выделил специфически человеческие типы высшей нервной деятельности (ВНД): художественный, мыслительный и средний.

Художественный тип характеризуется преобладанием первой сигнальной системы (органов чувств) над второй (речью). Люди художественного типа имеют преимущественно «правополушарное» образное мышление. Они охватывают действительность целиком, не разделяя ее на части.

Для мыслительного типа характерно преобладание второй сигнальной системы над первой, т. е. «левополушарного», абстрактного мышления.

Большинство людей относится к среднему, уравновешенному по работе двух сигнальных систем, типу.

Д. Леви в 1995 году высказал предположение о повышении способности творческих личностей к интеграции функций обоих полушарий. Нейрофизиологические исследования подтвердили, что у художников наблюдается меньшая латерализация (асимметрия) и бо?льшая билатеральность (симметрия) функций полушарий. У художников-профессионалов на протяжении творческой жизни каждая половина мозга, а не только правая, развивает структуры, формы и методы, необходимые для художественного творчества. Поэтому в случае повреждения одного из полушарий в зрелом возрасте второе сохраняет как свои врожденные художественные способности, так и приобретенные на основе взаимодействия с другим полушарием Известно, что у людей творческих профессий двустороннее представительство одаренности встречается чаще, чем у менее талантливых.

Открытие функциональной асимметрии мозга подчеркивает связь сознания с функциями доминантного речевого полушария. По клиническим данным при левосторонних припадках сознание утрачивается раньше, чем при правосторонних. При восстановлении процесс идет в обратной последовательности. Припадочная кома и оглушение после левосторонних припадков исчезают медленнее.

Исследования на расщепленном мозге показали, что каждое полушарие может выносить самостоятельные суждения, которые в ряде случаев могут не совпадать. У здорового человека ведущая роль в вынесении суждения принадлежит левому полушарию, доминантному по речи. Хотя определенные речевые способности связаны и с правым, субдоминантным по речи, полушарием (Р. Сперри).

Сознание связано с лингвистическими способностями, неодинаково представленными в правом и левом полушариях.

Зигмунд Фрейд выделял разные уровни сознания, связанные с протеканием творческого процесса. Каждый уровень имеет свою специфику образования, и механизмы протекания творческого процесса.

Неосознаваемые психические процессы охватывают обширную сферу явлений. П. В. Симонов предлагает выделять, по крайней мере, две группы таких явлений. Первая группа – подсознание. Подсознание предохраняет человека от стресса, излишних энергетических затрат. Творческий процесс на подсознательном уровне включает в себя индивидуальный опыт сложившихся в мозгу психических стереотипов, опирающийся на неосознанные впечатления раннего детства, сформированные в процессе социализации навыки и потребности.

На него влияют мотивационные конфликты, вытесненные из сферы сознания.

Карл Гюстав Юнг отмечал, что подсознание бывает занято множеством временно угасших образов, впечатлений, мыслей, которые продолжают влиять на наше сознательное мышление, хотя и являются вытесненными. Как осознанное может исчезать в подсознании, так и новое содержание, ранее неосознанное, может появляться из подсознания. В таком случае говорят: «идея витает в воздухе». Таким образом, Юнг считал, что в подсознании находится не только вытесненный сознанием прошлый опыт, но и будущие психологические явления и идеи, находящиеся пока еще в зачаточном состоянии.

Вторую группу неосознаваемых форм деятельности мозга – сверхсознание, или интуицию, составляют непосредственно механизмы творчества, формирование гипотез, догадок, предположений. «Творческая личность, – утверждает американский психолог Л. С. Кьюби, – это индивид, который некоторым, сегодня еще случайным, образом сохраняет способность использовать свои подсознательные функции более свободно, чем другие люди, которые, может быть, потенциально являются в равной мере одаренными». Таким образом, сверхсознание – источник новой информации, гипотез, открытий, вместилище неосознаваемых первоначальных этапов любого вида творчества, рождения гениальных догадок, внезапных озарений (П. В. Симонов).

Именно сверхсознание лежит в основе высших проявлений творчества. Оно совмещает в себе все уровни работы мозга до уровня интуиции. Сверхсознание играет важнейшую роль в появлении не только научных открытий, но и создании художественных произведений высочайшего уровня.

Сознательная форма творчества использует те же операции, что и логическое мышление, а именно: анализ, синтез, абстракция и обобщение, а также умозаключения, направленные на отбор гипотез.

Рисунок 2

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Развитие творческих способностей учащихся

Автор: Касымова Кульбаршин Калимжановна

  Быть всегда творческим — значит быть всесильным.                   

                                                  Нет надежнее  гарантии на лучшее будущее, чем           

                                                  умение быть творческим  всякий раз,

                                                  когда это необходимо, в любой момент быть                      

                                                  готовым решать проблемные вопросы

                                                  и разрабатывать новые концепции.

                                                                                       Марк Фишер

Проблема творческих способностей вызывала огромный интерес людей во все времена. Однако в прошлом у общества не возникало особой  потребности в развитии творческих способностей. Таланты появлялись как бы сами собой, стихийно создавали шедевры литературы и искусства: делали научные открытия, изобретали, удовлетворяя тем самым потребности развивающейся человеческой культуры. В наше время ситуация коренным образом изменилась. Жизнь в эпоху научно-технического прогресса ста­новится все разнообразнее и сложнее. И она требует от человека не шаблонных, привычных дейст­вий, а подвижности, гибкости мышления, быстрой ориентации и адаптации к новым условиям, творческого подхода к решению больших и малых проблем. Если учесть тот факт, что доля умст­венного труда почти во всех профессиях постоянно растет, а все большая часть исполнительской деятельности перекладывается на машины, то становится очевидным, что творческие способности человека следует признать самой существенной частью его интеллекта и задачу их развития – одной из важнейших задач в воспитании современного человека. Ведь все культурные ценности, накопленные человече­ством – результат творческой деятельности людей. И то, насколько продвинется вперед человече­ское общество в будущем, будет определяться творческим потенциалом подрастающего поколения. 

. Что такое творческие способности на самом деле? 

Очевидно, что рассматриваемое нами понятие тесным образом связано с понятием «творче­ство», «творческая деятельность». Под творческой деятельностью мы понимаем такую деятель­ность человека, в результате которой создается нечто новое – будь это предмет внешнего мира или построение мышления, приводящее к новым знаниям о мире, или чувство, отражающее но­вое отношение к действительности. 

Если внимательно рассмотреть поведение человека, его деятельность в любой области, то можно выделить два основных вида поступков. Одни действия человека можно назвать вос­производящими или репродуктивными. Такой вид деятельности тесно связан с нашей памятью и его сущность заключается в том, что человек воспроизводит или повторяет уже ранее созданные и выработанные приемы поведения и действия.  

Кроме репродуктивной деятельности в поведении человека присутствует творческая деятельность, результатом которой является не воспроизведение бывших в его опыте впечатлений или действий, а создание новых образов или действий. В основе этого вида деятельности лежат творческие способности. 

Таким образом, в самом общем виде определение творческих способностей выглядит следующим образом. Творческие способности – это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельности различного рода. Элемент творчества может присутствовать в любом виде человеческой деятельности.

Исходя из этого, можно определить основные направления в развитии творческих способностей детей: 

1. Развитие воображения. 

2. Развитие качеств мышления, которые формируют креативность. 

Одним из важнейших факторов творческого развития школьников является соз­дание условий,  способствующих формированию их творческих способностей, можно  выделить шесть основных условий успешного развития творческих способностей детей.  

Первым важным условием развития творческих способностей ребенка является создание обстановки. Необходимо окружить ребенка такой средой и такой системой отношений учитель — ученик, которые стимулировали бы его самую разнообразную творческую деятельность.

 Второе, чрезвычайно важное, условие эффективного развития творческих способностей вытекает  из  самого  характера  творческого  процесса,  который  требует  максимального напряжения сил. Дело в том, что способности будут разви­ваться тем успешнее, чем  чаще в своей деятельности человек добирается «до потолка» своих возможностей и по­степенно поднимает этот потолок все выше и выше (например: решение задач разноуровневых).

Третье  условие  успешного  развития  творческих  способностей  за­ключается  в предоставлении ребенку большой свободы  в выборе деятельно­сти, в чере­довании дел, в продолжительности занятий одним каким-либо делом, в выборе способов. Тогда желание, интерес ученика, эмоциональный подъём послужат надежной, гарантией того, что уже большее напряжение ума не приведет к переутомлению, и пойдет на пользу.

Но предоставление ребенку такой свободы не исключает, а, наоборот, предполагает не­навязчивую, умную, доброжелательную помощь взрослых – это и есть четвертое условие успешного развития творческих способностей.

Пятое условие — для творчества необходима комфортная психологи­ческая обстановка и наличие свободного времени, поэтому важна тёплая дружелюбная атмосфера в коллективе. Взрослые должны создать безопасную психологи­ческую базу для возвращения ребенка из творческого поиска и собственных от­крытий. Важно постоянно сти­мулировать ученика  к творчеству проявлять  со­чувствие  к  его  неудачам, терпеливо  относиться  даже  к  странным  идеям не­свойственным в реальной жизни.

Однако,  не все дети могут открыть дорогу к творчеству, и  со­хранить эту творческую активность. Необходимо(и педагогическая практика до­казывает это),  подбирать подходящие методы обучения, которые  будут способствовать более высокому уровню развития творческих способностей школьников – это шестое условие развития творческих способностей.

Развитие творческих способностей школьников  будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс, в ходе ко­торого решается ряд частных педагогических задач, направленных на достиже­ние конечной цели.

Нашему обществу, которое стремится соответствовать современному уровню прогресса, необходимы прежде всего личности, умеющие на основе полученных знаний создавать что-то новое, творчески подходить к делу, иметь свое собственное мнение.

Чтобы способствовать развитию творческих способностей учащихся необходимо изменить формы и методы ведения урока, разнообразить их, вовлекая ученика в активный  учебный  процесс. Совместная работа учителя и ученика на уроке делает этот урок интерактивным. Таким образом, новые, нестандартные (интерактивные) формы обучения, личностный подход к учащимся — это пути развития творческих способностей каждого ученика.

Важнейшим фактором, влияющим на творческое развитие, столь важное для учащегося на любом этапе, является творческий подход самого преподавателя, в том числе и к процессу общения и контакта с учащимися.

Педагогическое общение должно быть эмоционально комфортным и личностно развивающим. Профессионализм общения учителя состоит в том, чтобы преодолеть естественные трудности общения из-за различий в уровне подготовки, в способности помогать ученикам, обрести уверенность в общении в качестве полноправных партнеров.

           Слово учителя должно воздействовать на чувства и сознание, должно стимулировать мышление и воображение, создавать потребность поисковой деятельности.

Очень важно, чтобы педагог обладал поддерживающими творчество детей личностными качествами, к которым можно отнести следующие:

1.     поощрять самостоятельные мысли и действия ребенка, если они не причиняют вреда окружающим

2.     не мешать желанию ребенка изобразить, сделать что-то по своему

3.     уважать точку зрения воспитанника – не подавлять ее своим «правильным» отношением и мнением

4.     предлагать детям больше делать свободных рисунков, словесных, звуковых, вкусовых, тактильных  образов и других спонтанных творческих проявлений в ходе занятий

5.      не сравнивать с другими детьми, а только с ним же самим, с его прошлым опытом

6.     не смеяться над необычными образами, словами или движениями ребенка, так как это может вызвать обиду, страх ошибиться, сделать что-то «не так», и подавит в дальнейшем желание экспериментировать и самостоятельно искать

7.     творить и играть иногда вместе с детьми – в качестве рядового участника процесса

8.     не навязывать свою программу образов и действий, манеру изображения и мышления, а наоборот, пытаться понять логику воображения ребенка

9.     больше внимания уделять организации творческого процесса создания чего-либо, поддержанию этого процесса, а не результатам

10.          развивать чувство меры в отношении детей к какому-либо виду творческой деятельности, предлагая разнообразные интересные задания, включая в занятия элементы гимнастики – это позволяет предотвратить однообразие, перенапряжение и переутомление

11.          поддерживать на занятиях преимущественно положительный эмоциональный тон у себя и у детей – бодрость, спокойную сосредоточенность и радость, веру в свои силы и возможности; дружелюбную интонацию голоса

12.           использовать психологические творческие методики и задания, творческие игры.

      Творческая деятельность является необходимым условием здоровой и гармоничной жизни человека. Воспитание творческой личности ребенка предполагает и развитие у него направленности на гармоничное протекание творческой деятельности, на самоорганизацию гармоничной жизни в целом. Творчество может радовать и укреплять личность, здоровье ребенка.

      Можно сделать вывод, что одним из главных направлений профессионального развития и творческого роста педагога является самовоспитание, повышающее эффективность его усилий по развитию творческих способностей детей. Внимательный и честный анализ своих отношений к воспитанникам и своего поведения на занятиях с ними поможет выявить позитивные и слабые стороны своей работы и наметить путь изменения и улучшения организации своей работы. Каждый ребенок по-своему одарен, и правильно организованная система занятий поможет развивать его способности. Но в школу приходят не просто ученики, в школу приходят личности. Каждый из них приносит в школу свой мир чувств и переживаний, ничем не отличающийся от мира учителя.  В трудах Авиценны имеются слова: «Обращайся с человеком так, как ты хотел бы, чтобы обращались с тобой».  чтобы каждый ребенок почувствовал в себе уверенность в том, что он добьется успеха, научить его учиться.

От того, как мы воспитаем подрастающее поколение, будет зависеть жизнь каждого, жизнь Казахстана и, в общем,  существование нашей планеты.

Именно поэтому я хочу закончить свое выступление словами АНТУАНА де СЕНТ- ЭКЗЮПЕРИ: «Мы все заодно , уносимые  одной и той же планетой , мы команда одного корабля».

 

 

Прикрепленные файлы:
comments powered by HyperComments

ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ПРОБЛЕМЫ ИССЛЕДОВАНИЯ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ

Понятие «креативность» в наши дни в педагогике и психологии применяется в
качестве широкого синонима творческих способностей, и особенно часто данное явление
рассматривается в контексте прикладных задач развития креативности у детей. Но и
фундаментально-теоретическое исследование креативных способностей является
актуальным направлением современной педагогики и психологии, в полной мере
отвечающим вызовам времени и потребностям государства и общества. В условиях
нового витка технологического прогресса, в меняющихся условиях российского общества,
творческий, адаптивный человек должен стать не исключением, а правилом, целевым
результатом работы образовательной системы страны. Поэтому подходить к организации
и планированию технологий развития креативности у детей и взрослых нужно на
основании хорошо проработанной теоретической базы.
Проблема креативности или развития творческих способностей находится в центре
внимания педагогики и психологии уже несколько десятилетий. Рассмотрим некоторые
краеугольные аспекты данной теоретической проблемы.
Изучая процесс развития творческих способностей, невозможно не определиться с
самим понятием «способности» как характеристикой человеческой психики. Эта
характеристика является важнейшим понятием для педагогической психологии, так как
именно способности выступают в качестве объекта развития практически в любой
процедуре педагогической деятельности.
Данная проблема многие десятилетия интересовала исследователей, как в нашей
стране, так и за рубежом. Ею занимались С.Л. Рубинштейн, Б.М. Теплов, В.Н. Дружинин,
А.Н. Леонтьев, В.Д. Шадриков, Н.И. Чуприкова, Е.П. Ильин, Д. Векслер, Р. Уайсберг и
многие другие. Невозможно не отметить, что практически каждый из ученых,
исследовавших проблему способностей, находит свои, уникальные концептуальные
нюансы в данном понятии, в связи с чем педагогика и психология обогатились
многообразием дефиниций, зачастую противоречащих друг другу. Рассмотрим некоторые
из них.
Так, Б.М. Теплов относил психические способности к индивидуальным
особенностям, которые отличают данного человека [7]. Именно за способностями он
усматривал свойство делать людей различными. Способности он связывал с
эффективностью или результативностью выполнения действий, благодаря чему его
трактовка способностей, таким образом, может быть названа деятельностно-
алгритмической. Кроме того, способности данный ученый характеризовал как изначально
наличествующие, а не вырабатываемые свойства – таким образом, способности в его
трактовке могут считаться генетически заданными индивидуальными особенностями
человека, определяющими эффективность его деятельности [Там же].
Другой отечественный исследователь, Н.И. Чуприкова, связывает способности с
самой возможностью индивидуального развития. Она считает, что наличие способностей
можно проверять по качественной специфике имеющихся областей личностного роста и
развития – там, где человек развивает себя, «растет над собой», есть и способности [8]. В
этом она противоречит Б.М. Теплову и согласна с С.Л. Рубинштейном, также считавшим,
что человек развивается только в направлениях, уже заданных имеющимися
способностями [6]. Поэтому рассматривать способности в отрыве от знаний, умений,
навыков и компетенций бессмысленно – они связаны детерминирующим отношением, в
котором функциями причин наделены именно способности.
Авторы Б.М. Теплов, и С.Л. Рубинштейн, и Н.И. Чуприкова согласны с тем, что
способности человека могут качественно различаться, и поэтому должны быть
дифференцированы на достаточных основаниях деления.
Одним из таких оснований деления является специализация [4]. Способности могут
быть общими и специальными, причем именно со специальными способностями зачастую
связывают профессионализацию личности.
Общие способности связываются с теми качествами личности, которые в той или
иной степени представлены у всех людей, но обладают разными уровнями развития [5].
Так, к подобным общим способностям относятся свойства памяти, скорость мышления,
гибкость и плодотворность мышления и т.д. Как можно заметить, среди общих
способностей присутствуют качества, связанные с креативностью в ее широком
понимании. Однако, большинством авторов творческие способности относятся именно к
специальным.
Считается, что специальные способности являются основанием для личностных
достижений в какой-то конкретной области. При этом, многие авторы объединяют
творческие способности или креативность с учебными и/или умственными
способностями. При этом, те же авторы, например, В.Д. Шадриков, замечают, что деление
специальных способностей на различные типы и виды крайне условно, и не выдерживает
никакой критики. С этим невозможно не согласиться, хотя бы уже потому, что отделение
творческих от общих способностей и введение их в число специальных не подкреплено
практическим обоснованием (практика доказывает как раз обратное), а отделение
креативности от, например конструктивных способностей, принятое в большинстве
классификаций, является скорее игрой слов, чем результатом научного анализа [9].
Большим достижением В.Д. Шадрикова можно считать доказанную им связь
между группой способностей и отделенной психической функцией, реализующей данную
группу способностей. Именно этот ученый пришел к выводу о том, что далеко не все
профессиональные способности являются специальными, и подверг критике сам принцип
деления способностей на общие и специальные.
Известный отечественный психолог и специалист по теории деятельности, А.Н.
Леонтьев, рассматривал способности как развитые задатки. Эта позиция вызвала широкую
полемику в научной общественности, не выработавшей общую точку зрения
относительно связи между задатками и способностями. Можно констатировать, что в
современных педагогических и психологических науках термин «задатки» используется
скорее на уровне бытового, чем научного дискурса [3].
Особое место в теоретическом исследовании творческих способностей и их
развития у детей занимают работы Л.С. Выготского. Данный ученый, успевший внести
значительный вклад в развитие отечественных научных дисциплин педагогики и
психологии, изучая в первую очередь, прикладные задачи выработки креативности в
единстве педагогического процесса. Можно сказать, что идеи Л.С. Выготского во многом
опередили время и определили развитие психолого-педагогических подходов к
исследованию феномена креативности [1].
Рассматривая творческие способности как неотъемлемую функциональную часть
психики человека, Л.С. Выготский выявлял мотивационно-ценностные основы творческих
способностей, сближающие их с «общими» способностями и эмоционально-волевой
сферой человека в целом. Ученый рассматривал творческие способности как развиваемые,
тренируемые, но всегда – исходящие из мотивированной деятельностной включенности
человека в процесс решения задач, являющийся сферой применения творческих
способностей. В этом подход Л.С. Выготского оказывается близок идеям А. Маслоу,
который изучал роль стимула к действию в формировании креативности, и Б.М. Теплова,
исследовавшего деятельностно-алгоритмическую сущность способностей [2].
Как можно убедиться, в сфере исследования креативности или творческих
способностей, существует ряд продуктивных идей, которые могут лечь в основу
современных прикладных технологий развития креативности у детей и взрослых, однако
данную проблему еще невозможно назвать достаточно исследованной или хотя бы
конвенционально урегулированной. Можно констатировать, что разработка
фундаментальной теории креативности или творческих способностей – актуальная задача
современных психологии и педагогики.
ЛИТЕРАТУРА
1. Выготский Л.С. Педагогическая психология / Л.С. Выготский, под ред. В.В. Давыдова. — М., 1991. 480 с.
2. Дрешер Ю.Н. Креативность и интеллект. — Кн. 1: Креативное мышление. Развитие творческих и
аналитических способностей. — Казань: Казанский ун-т, 2011. — 106 с.
3. Леонтьев А.Н. Деятельность. Сознание. Личность. — М.: Смысл, 2005. 352 с.
4. Маслова В.И. Развитие творческого потенциала одаренных детей средствами искусства. — Чебоксары:
Изд-во Чуваш. ун-та, 2005. 215 с.
5. Подвойский В.П., Крылова Т.В. Совершенствование профессиональной подготовки преподавателей вуза
// Гуманитарное пространство. Международный альманах. Том 1. № 2. 2012. С. 352-369
6. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии: В 2-х тт. — М.: Педагогика, 1989. — Т. 1. 488 с.
7. Теплов Б.М. Избранные труды. В 2-х т. Т. 1.- М.: Педагогика, 1985. 328 с.
8. Чуприкова Н.И. Умственное развитие: принцип дифференциации.- СПб.: Питер, 2007. 448 с.
9. Шадриков В.Д. Способности человека. — М.: Институт практической психологии, Воронеж: МОДЭ.

творческие способности — это… Что такое творческие способности?

творческие способности

creative ability

Большой англо-русский и русско-английский словарь. 2001.

• творческие силы
• творческий

Смотреть что такое «творческие способности» в других словарях:

• ТВОРЧЕСКИЕ СПОСОБНОСТИ — – синтез свойств и особенностей личности, характеризующих степень их соответствия требованиям определенного вида учебно–творческой деятельности и обусловливающих уровень ее результативности [70, c. 247] …   Современный образовательный процесс: основные понятия и термины

• Способности — Способности  это индивидуальные свойства личности, являющиеся субъективными условиями успешного осуществления определённого рода деятельности. Способности не сводятся к имеющимся у индивида знаниям, умениям, навыкам. Они обнаруживаются в… …   Википедия

• СПОСОБНОСТИ — индивидуально пси хол особенности личности, являющиеся условиями успешного выполнения определенной деятельности Различают общие и специальные С Общие С это свойства ума, к рые лежат в основе разнообразных спец. С, выделяемых в соответствии с теми …   Российская педагогическая энциклопедия

• способности — индивидуально психологические особенности личности, являющиеся условием успешного выполнения той или иной продуктивной деятельности. Предметом специального психологического изучения С. стали в XIX в., когда работами Ф. Гальтона было положено… …   Большая психологическая энциклопедия

• Способности — индивидуально выраженные возможности к успешному осуществлению той или иной деятельности . Включают в себя как отдельные знания, умения и навыки, так и готовность к обучению новым способам и приемам деятельности. Для классификации способностей… …   Психологический словарь

• СПОСОБНОСТИ —         индивидуальные особенности личности, являющиеся субъективными условиями успешного осуществления определ. рода деятельности. С. не сводятся к имеющимся у индивида знаниям, умениям, навыкам. Они обнаруживаются прежде всего в быстроте,… …   Философская энциклопедия

• СПОСОБНОСТИ — – 1. Психические свойства индивида, регулирующие его поведение и служащие условием его жизнедеятельности. Потенциально С. представлены организацией морфологических структур, приспособленных для выполнения какой л. деятельности. Наиболее общая С.… …   Энциклопедический словарь по психологии и педагогике

• Способности —     индивидуально психологические особенности личности, являющиеся условиями успешного выполнения определённой деятельности. Включают в себя как отдельные знания, умения и навыки, так и готовность к обучению новым способам и приёмам деятельности …   Педагогический терминологический словарь

• Экстремальные способности — Совокупность качеств человека, отвечающая требованиям определенной деятельности и способствующая успешному овладению ею, осуществлению и совершенствованию, называется, как известно, способностями к ней. Широко известны творческие, организаторские …   Энциклопедия современной юридической психологии

• креативность — (от англ. creativity) уровень творческой одаренности, способности к творчеству, составляющий относительно устойчивую характеристику личности. Первоначально К. рассматривалась как функция интеллекта, и уровень развития интеллекта отождествлялся с… …   Большая психологическая энциклопедия

• Креативность — (созидательный, творческий)  творческие способности индивида, характеризующиеся готовностью к принятию и созданию принципиально новых идей, отклоняющихся от традиционных или принятых схем мышления и входящие в структуру одарённости в… …   Википедия

Творческие способности | Советы по воспитанию и развитию детей

 

Советы родителям по развитию творческих способностей детей

 

Немного теории

 

       Кому нужны творческие способности?

       И перед нашим государством, школой и родителями стоит задача: добиться того, чтобы каждого из тех, кто сейчас ходит в школу, вырастить не только     сознательным членом нового общества, не только здоровым и крепким человеком, но и — обязательно! — инициативным, думающим работником, способным на творческий подход к любому делу, за какое он бы ни взялся.  

     Активная жизненная позиция может иметь основание, если человек мыслит творчески, если видит вокруг возможность для совершенствования.

   Творчество – это способность взглянуть на проблему со стороны. Оно проявляется в необычном способе решения задачи, в остроумном выходе из затруднительного положения

   Под творческими способностями понимаются индивидуальные психологические особенности ребёнка, которые не зависят от умственных способностей и проявляются в детской фантазии, воображении, особом видении мира, своей точке зрения на окружающую действительность.

Для определения творческих способностей выделяют следующие параметры:

·  беглость мысли (количество идей),

·  гибкость мысли (способность переключаться с одной идеи на другую),

·  оригинальность (способность производить идеи),

·  любознательность, фантастичность.

     У каждого ребёнка есть разного рода дарования. Разумеется, далеко не у всех детей, есть умение сочинять, воображать, придумывать. И тем не менее таланты каждого человека можно развивать.

 

Каковы же способы стимулирования творческих способностей?

 

Способы стимулирования творческих способностей:

 

• обеспечение благоприятной атмосферы;
• доброжелательность со стороны взрослого, его отказ от критики в адрес ребёнка;
• поощрение высказывания оригинальных идей;
• обеспечение возможностей для практики;
• использование личного примера творческого подхода к решению проблем;
• предоставление детям возможности активно задавать вопросы.

 

       Не секрет и то, что черты характера, свидетельствующие о творческом потенциале, можно (и нужно!) обнаружить достаточно рано. Однако в какой степени творческие импульсы ребенка укоренятся в его характере, зависит от родителей. Семья способна развить или уничтожить творческий потенциал ребенка

 

Советы родителям

 

     Будьте терпимы к странным идеям, уважайте любопытство, вопросы и идеи ребенка. Старайтесь отвечать на все вопросы, даже если они кажутся дикими или «за гранью».

     Находите слова поддержки для новых творческих начинаний ребенка. избегайте критиковать первые опыты, как бы ни были они неудачны. Относитесь к ним с симпатией и теплотой: ребенок стремится творить не только для себя, но и для тех, кого любит.

     Используйте личный пример творческого подхода к решению проблем.

     Широко используйте вопросы проблемного типа применительно к самым разнообразным областям (например, что будет, если все люди станут совсем маленькими, не больше пальца?).

     Удовлетворяйте базовые человеческие потребности в безопасности, любви, уважении к себе и окружающим. Без этих «банальностей» человек, не способен   достичь высот самовыражения.

             Знаете ли вы что?

   Исследования показали, что у детей, воспитанием которых больше всего занимаются бабушки, творческий потенциал на 40 процентов выше! То есть мыслят они оригинальнее, чем их сверстники. А ведь именно эта черта — умение находить нестандартные решения, отыскивать новые пути — свойственна гениям. Дело в том, что бабушки чаще, чем родители, хвалят ребенка, предоставляют ему возможность выбора и самовыражения

 

«Инструкция»
Детям предлагается составить подробную инструкцию для выполнении нелёгкого задания, например:
— как вынуть изюм из кекса
— сделать маникюр кошке
— выиграть в лотерею

 

 

 

     «Неоконченный рисунок»

       Ребенку предлагается ряд кружочков (линий, квадратиков, крестиков и т.п.). Его задача — из каждого кружочка изобразить, используя различные элементы, какие-либо образы. Повторяться нельзя.

 

     «Ассоциации»
       Ребенок придумывает и пишет на листке два столбика из четырех слов каждый. Это могут быть названия любых предметов, имена людей, животных. Затем для каждой из четырех пар слов (по одному из каждого столбика) нужно придумать связывающие их ассоциации, чем больше, тем лучше.

       Это, конечно, не все полезные для развития творческих способностей детей игры и упражнения. Родители сами могут подобрать аналогичные, или даже придумать сами.

 

 

Желаем успеха и надеемся на дальнейшее сотрудничество!

что отличает людей с интеллектом успеха

Автор: Роберт Дж. Штернберг (Robert J. Sternberg) , профессор психологии и образования Йельского университета. Материал публикуется впервые в сокращенном и адаптированном переводе с английского.

 

Большинство людей стремятся развивать свои творческие способности, но часто не знают, как это лучше сделать. На них часто давит один из мифов IQ о неизменности способностей человека. На самом деле все не так. Лучше всего убедиться в этом вы сможете, рассмотрев характеристики, которые отличают творческих людей, обладающих интеллектом успеха. Подумайте над тем, как можно развить у себя подобные качества.

 

1. Обладатели интеллекта успеха активно ищут примеры для подражания, а потом и сами становятся ими. Толчком к развитию творческого интеллекта часто служит не то, что людям говорят, а то, что они видят своими глазами.

Подумайте, кто из школьных учителей оставил наиболее заметный след в вашей жизни и способствовал вашему становлению. Наверное, не те, кто изливал на вас потоки информации во время своих лекций, а скорее те, чьи мысли и действия стали для вас предметом подражания. В нашей памяти остаются те учителя, которые, наряду с изложением обязательного материала учат нас думать и действовать на основе приобретаемых знаний.

Когда ставится цель развития интеллекта успеха, начинать надо как можно раньше. Учиться никогда не бывает слишком поздно, а в данном случае не может быть и слишком рано.

 

2. Обладатели интеллекта успеха оспаривают укоренившиеся принципы и вдохновляют на это других людей. В любом обществе складываются определенные представления и мнения о самых разных вещах. Как правило, эти представления разделяются большинством людей. Однако люди с творческим интеллектом сомневаются и оспаривают расхожие мнения, убеждая в конечном итоге в своей правоте и других. Так, когда Коперник предположил, что Земля вращается вокруг Солнца, его мысль показалась всем нелепой, поскольку веками было принято считать, что именно Солнце вращается вокруг Земли.

Учителя и родители должны поддерживать у детей стремление оспаривать сложившиеся взгляды и мнения. Одновременно необходимо поощрять у них творческое мышление и выражение собственных идей. Многие из принятых взглядов, безусловно, справедливы. Тем не менее и детям, и взрослым важно разобраться в их сути, а не просто принимать на веру. Не будет сильным преувеличением утверждать, что всякое творческое мышление начинается с вопроса «Почему?»

 

3. Обладатели интеллекта успеха позволяют себе допускать ошибки и терпимо относятся к ошибкам других. Люди часто придерживаются определенного хода мышления из соображений безопасности и нежелания совершать ошибки. В школах обычно ошибок не прощают. Раскрывая после проверки свои рабочие тетради, ученики видят, что рядом с их ошибками стоят укоризненные пометки учителей. Если ученик на уроке неправильно отвечает на вопрос, ему грозит выговор от учителя и насмешки одноклассников.

Во время учебы в школе детям постоянно дают понять, что совершать ошибки — плохо. В результате у многих вырабатывается своеобразный комплекс, боязнь ошибок, и они избегают рискованного независимого мышления, которое является обязательным условием творческого интеллекта.

Настаивая на «правильных» ответах и «правильном» поведении, мы воспитываем конформизм, а не творческое начало.

 

4. Обладатели интеллекта успеха идут на обдуманный риск и поощряют такое поведение у других. Творческие люди сознательно идут на этот риск. Без него нельзя получить выдающиеся результаты, которые со временем становятся всеобщим достоянием. Рискуя, человек может оступиться и упасть, причем иногда довольно болезненно. Но это осознанный выбор творческих людей.

Следует подчеркнуть, что речь идет именно об осознанном риске — никто не оправдывает ситуации, когда человек опрометчиво подвергает опасности свою жизнь или здоровье. Речь идет о том риске, который неизбежен при обращении к новым идеям и поиске новых подходов. Это риск быть не таким, «как все».

Школы в своей массе учат не рисковать. Дети очень быстро распознают суть системы. Чтобы преуспеть, необходимо получать хорошие оценки, а для этого нужно делать только то, что велят. От хороших оценок зависит перевод в «сильные» группы, возможность получить дополнительные знания, поступление в колледж, а затем и возможность найти хорошую работу. Риск могут себе позволить только дураки — ведь даже одна-две плохие отметки могут лишить вас шансов на дальнейший успех.

 

5. Обладатели интеллекта успеха предоставляют себе и другим время, для творческого мышления. Наше общество живет в постоянной спешке. Мы предпочитаем есть быстро, мечемся с места на место и высоко ценим быстроту. Даже если бы творческие подходы поощрялись, у кого бы хватило на них времени?

Согласно популярным мифам, многие творческие решения появились в результате вспышек озарения. Все это не так — людям требуется время, чтобы понять проблему, чтобы она «поварилась» у них в голове; только тогда можно ожидать рождения по-настоящему творческого решения. Когда учителя засыпают детей фактическим материалом или дают столько домашних заданий, что их физически не успевают выполнять, они просто лишают учеников возможности творчески мыслить. Если наниматели не предоставляют своим подчиненным время подумать, результаты работы, как правило, далеки от творческих.

 

6. Обладатели интеллекта успеха отличаются терпимостью к неоднозначности и поощряют такое отношение у других. Различные действия принято оценивать как «правильные» или «неправильные», а идеи, например, могут быть либо «верными», либо «ошибочными». Но проблема в том, что в реальной творческой деятельности неизбежны периоды, когда одних только белой и черной красок явно недостаточно.

Для выработки творческой идеи почти всегда требуется время, и в течение этого времени человек обычно чувствует себя неуютно и неспокойно. Вам нужно решение проблемы прямо сейчас, а пока удалось решить ее в лучшем случае наполовину. Не имея времени или возможности разобраться с возникшей неопределенностью, можно преждевременно ухватиться за неоптимальное решение.

Наверное, именно так Лайнус Полинг прошел мимо открытия структуры ДНК — он не уделил достаточно времени не до конца ясной ситуации. Полинг предложил свою модель структуры, которая оказалась не совсем верной. Он все-таки опубликовал эту модель — так называемую спиралевидную структуру, и его статья позволила Фрэнсису Крику и Джеймсу Уотсону найти те недостающие элементы, которые требовались для завершения их знаменитой работы, в которой и была описана структура ДНК.

Поскольку состояние неопределенности сопряжено с дискомфортом и ощущением беспокойства, люди стремятся поскорее покончить с ним. Более того, к этому их толкает не только внутреннее давление. Оказываемое со всех сторон давление может вынудить в спешке решать стоящую перед вами проблему, какой бы она ни была.

Но для того чтобы максимально реализовать свой творческий потенциал, необходимо терпеливо переносить состояние неопределенности и дискомфорта в течение времени, достаточного для созревания оптимального или близкого к оптимальному результата.

В бизнесе иногда такое терпение проявляет конкурент, предлагая затем более выигрышную альтернативу вашей продукции. И то, что накануне вы считали успехом, оказывается посредственностью, а то и вообще неудачей.

 

7. Обладатели интеллекта успеха с пониманием относятся к тем, препятствиям, которые приходится преодолевать творческим людям. Творческие люди всегда сталкиваются с препятствиями. Это вытекает из самой природы творчества.

Творческое мышление практически неизбежно наталкивается на сопротивление. Избежать сопротивления невозможно, проблема лишь в том, хватит ли у творческого человека мужества противостоять ему. Раньше я часто задавался вопросом, куда исчезает столько молодых и многообещающих творческих дарований. Теперь кое-что для меня прояснилось. Рано или поздно они сдаются. Они приходят к заключению, что игра в данном случае не стоит свеч, особенно если творчество чаще наказуемо, чем поощряемо. Только действительно творческие люди стойко держатся выбранного курса, пренебрегая краткосрочными выгодами во имя достижения далекой цели и получения главного выигрыша.

 

8. Обладатели интеллекта успеха стремятся к совершенству. Случается, что человек, предложивший замечательную творческую идею, останавливается и строит дальнейшую карьеру на своих первоначальных достижениях. Часто его сдерживают опасения, что следующая идея будет не столь яркой, а успех, который стал уже привычным, может навсегда исчезнуть после нескольких неудачных попыток. Или он становится жертвой благодушия и утрачивает способность творить.

Часто подобная успокоенность связана с ошибочными взглядами на собственные знания. Иногда так удобно считать, что мы уже все постигли, и что уже не нужно работать над собой. Постепенно утрачивается способность предлагать новые идеи и уже не хочется следить за интересными идеями других людей. А жизнь тем временем стремительно проходит мимо нас.

Когда я учился в аспирантуре, у нас выступал один всемирно известный психолог. Он рассказал, что свое последнее исследование проводил на собственные деньги. Никто не захотел его финансировать. Почему? Потому что новый проект относился к области, в которой ученый прежде не работал. Финансирующие организации готовы были поддержать его исследования в традиционной области, но в новой рисковать не хотели. Они соорудили для ученого своего рода клетку и не желали, чтобы он выходил за ее пределы. Решив, несмотря ни на что, поработать в новой области, психолог добился там значительного успеха, после чего никаких проблем с финансированием у него уже не было.

Мы все подвержены опасности, которую таят в себе богатый опыт и знания, — мы становимся консервативными и полагаем, что методы, которые доказали свою эффективность вчера, будут с тем же успехом работать и в будущем. Творческая натура всегда стремится вырваться за пределы клетки, которую наряду с другими мы сооружаем себе сами, чтобы не превратиться в ее вечного узника.

 

9. Обладатели интеллекта успеха понимают важность адаптации к окружающей обстановке. Творчество не относится к абсолютно объективным явлениям. Один и тот же продукт в зависимости от времени и места может быть признан либо выдающимся, либо заурядным.

Каждый человек нуждается в поддержке и должной оценке проявлений творчества. Ищите для приложения своих способностей такую среду, в которой вы сможете полностью реализовать себя. Максимум творчества, проявляют тогда, когда любят свою работу. Слишком часто молодые люди выбирают ту или иную карьеру не для того, чтобы заниматься любимым делом — они просто уступают желанию других людей, как правило родителей. Они могут стать неплохими работниками, но далеко не выдающимися профессионалами, а в их работе с очень малой вероятностью будет присутствовать творческое начало.

К сожалению, крайне мало делается для поощрения и развития творческого интеллекта, хотя даже полностью лишенные воображения и связанные условностями родители или учителя желают своим детям или ученикам успеха. В нашем обществе ценится успех, но уже как свершившийся факт. Редко кто задумывается над тем, как именно достигается этот успех. Конечно, в этом деле участвует множество факторов, но главную роль здесь всегда играет творческий интеллект.

 

Развить свои творческие способности, научиться реализовывать задуманное, претворяя идеи и мечты в реальность вы можете с помощью курса «Креативность и интеллект. Развитие творческих и аналитических способностей», или выбрав обучение по индивидуальному учебному плану.

Что такое творчество? Важность творчества в жизни

Исследования показывают, что все творческие

В школе особенными и творческими считаются те, кто может написать хороший рассказ или нарисовать красивые картинки. Но исследования показывают, что все люди творческие.

Фактически, креативность — одна из важнейших характеристик человека. Это одна из основных черт, которые делают нас успешными как индивидуумы, так и как вид.

Наши семинары не просто говорят о творчестве — мы проводим время в классе, активно побуждая людей принять участие в творческой работе.За 25 лет обучения в Мастерской творчества мы обнаружили, что если мы позволим руке двигаться быстрее, чем наш мозг, препятствия для творчества исчезнут.

Удивительно, насколько легко с помощью правильных методов заставить людей, которые думают, что у них вообще нет творческих способностей, делать очень новаторскую и творческую работу.

Идеальная среда для обучения творчеству включает упражнения и техники, которые поддерживают, веселят, удивляют и ценят процесс над продуктом.

Если вы сомневаетесь в собственном творчестве, есть научные исследования, подтверждающие это. Американский невролог Элис Флаэрти в своей книге «Болезнь полуночи» говорит о нейронной основе творчества:

«Творческая идея будет определяться просто как идея, которая одновременно является новой и полезной (или влиятельной) в определенной социальной среде».

Флаэрти говорит, что это относится к бизнесу, информационным технологиям, науке и математике в такой же степени, как и к тому, что мы обычно называем «творческими» областями, таким как художественная литература, искусство или театр.

Наш мозг и творчество

Когда мы делаем что-то творчески, что на самом деле активно в нашем мозгу? Исследователи Сиюань Лю и Аллен Браун провели исследование на эту тему, отслеживая мозговую активность рэперов вольного стиля.

Оказывается, что части мозга, которые мы используем в «обычном бизнесе» мышления, полностью отключаются, когда мы занимаемся творчеством, в то время как другие части нашего мозга, которые мы не используем каждый день, довольно активны.

Медиальная префронтальная кора показала повышенную активность во время импровизации и более низкую активность в дорсолатеральной префронтальной коре.

Браун обнаружил, что во время творческого самовыражения «исполнительные функции» отодвигаются на второй план, и происходит больше процессов без цензуры и расфокусированного внимания.

Тест на творчество Джорджа Лэнда

Джордж Лэнд провел исследование в 1968 году. Тест показывает, что нетворческому поведению можно научиться.

Лэнд провел тест на творческие способности детей в возрастной группе от 3 до 5 лет. Это был тот же тест, который он проводил для отбора ученых и инженеров-новаторов для НАСА. Он проверил тех же детей в 10-летнем возрасте и снова в 15-летнем возрасте.Результаты были шокирующими.

В то время как креативность у 5-летних составляла 98%, она упала до 30%, когда они достигли 10-летнего возраста. И это было всего 12%, когда они были протестированы в 15-летнем возрасте.

Когда тот же тест был проведен 280 000 взрослых, креативность составила всего 2%.

Так почему же взрослые не так изобретательны, как дети?

Правила убивают творчество. Наши школьные системы обычно очерняют воображение, мечты и несовершенство — все атрибуты, которые великие умы считают ключевыми для их самых революционных идей. Системы образования слишком часто учат нас не думать иначе, а следовать инструкциям и соблюдать статус-кво.

Творчество в образовании

Мир сейчас меняется так быстро, что простое освоение определенного набора навыков и точное следование ему не приведет нас очень далеко. Что подготавливает студентов к жизни за пределами классной комнаты, так это обучение тому, как быть более креативным, что включает гибкость в восприятии и выполнении задач.

Школы начали осознавать важность творчества в классах.В настоящее время курсы по творчеству преподаются академическим сообществом, потому что теперь общеизвестно, что только творчество может помочь студентам добиться успеха в 21 веке.

Творчество больше не относят к таким предметам, как английский язык, искусство или музыка. Учителя и профессора также начинают уделять внимание творчеству в естественных науках.

Зачем нужны творческие педагоги

Сэр Кен Робинсон, международный советник по вопросам образования, однажды взял интервью у Ганса Циммера, немецкого композитора, получившего «Оскар». Циммер явно был непослушным ребенком в школе. Его выгнали из 8 школ.

Когда родители отвели его на девятый класс, завуч придумал, как привлечь Циммера к обучению, просто поговорив с ним. Директор организовал для него занятия музыкой, потому что Циммер сказал, что любит музыку. Это привело к его успешной карьере.

Не только музыка Циммер, но и учитель, и ее метод обучения тоже творческие. Это еще раз доказывает важность творчества педагогов.Циммер повезло, так как завуч творчески подходила к методике преподавания.

Но в сегодняшней синхронизированной учебной среде мало возможностей для творчества.

Во время недавнего эксперимента студентам, изучающим естественные науки и гуманитарные науки, было дано творческое письменное задание. К всеобщему удивлению, студенты-естественники успели лучше, чем студенты-художники. Эксперимент показал ценность творческой мысли для ученых на рабочем месте. Их организации выделяются творчеством и новаторством этих ученых.

Креативность во всех ее формах должна приветствоваться педагогами, если они хотят воспитывать счастливых, уравновешенных учеников. Только с помощью этого метода можно воспитать правильных мыслителей для будущих поколений.

«Основная цель образования должна заключаться в том, чтобы создавать людей, способных делать что-то новое, а не просто повторять то, что сделали другие поколения, — людей творческих, изобретательных и первооткрывателей». — Жан Пиаже

Помогите ученикам овладеть этим творчеством — вот к чему должны стремиться преподаватели.Позвольте учащимся дать крылья воображению, не опасаясь неудач.

«Высшее искусство учителя — пробуждать радость в творческом самовыражении и познании». — Альберт Эйнштейн

Учителя должны сами стать творческими, если они хотят привить творческий потенциал своим ученикам, школам и другим преподавателям.

Креативность — важнейший навык для профессионалов

Творчество больше не рассматривается только как творчество художников и музыкантов. Это важный навык для профессионалов во всех областях.

«Правило 20%» применяется в большинстве крупнейших и успешных предприятий мира. Это означает, что они поощряют своих сотрудников посвящать 20% рабочего времени изучению новых идей и творческому мышлению.

В современном деловом мире творчество ценится как самый важный деловой навык, говорится в недавнем исследовании.

Для организаций во всем мире творчество и инновации являются стратегическими приоритетами номер 1.

Ежегодный обзор стратегии, проводимый Boston Consulting Group, показывает, что инновации и творчество являются главными тактическими императивами.

Творчество — часть нашей повседневной работы

Многие исследователи согласятся, что для решения проблем и использования возможностей необходимо творчески мыслить, чтобы находить полезные и оригинальные идеи. Согласно исследованию NESTA Everyday Innovation, творчество — неотъемлемая часть современной работы. Это верно не только для главных стратегов или руководителей высшего звена, но и для всех нас.

В новом исследовании Adobe, проведенном среди профессионалов с высшим образованием, стало ясно, что творческая мысль должна иметь более высокий приоритет в учебной программе и в повышении квалификации учителей.

Исследование США «Креативность и образование: почему это важно» доказывает, что для успеха в любой карьере вам нужно проявлять творческий подход, иначе вы устареете. Он также подчеркнул, что, хотя творчество является врожденным, его можно развивать и развивать как приобретенный навык.

Можно ли научить творчеству?

Да, творческим навыкам можно научиться. Нужен интерес к творческому процессу, желание исследовать и любознательность.

Было проведено несколько исследований эффективности творческого обучения.Эти исследования показывают, что хорошо разработанные программы обучения творчеству обычно улучшают творческие способности студентов, учителей и работающих специалистов во всех областях.

Как курсы творчества могут улучшить творческие способности

Существует несколько курсов, которые помогут взрослым — педагогам, художникам, музыкантам, авторам, ученым, бизнесменам, специалистам в области информационных технологий, рекламы и маркетинга, а также врачам и юристам — улучшить свои творческие способности с помощью творческого письма, фотографии, коллажей, рассказывания историй и т. Д. рисование в свободной форме, управляемая визуализация и внимательность.

Какие факторы способствуют эффективности этих программ обучения? Исследования этих программ показывают, что успешные программы сосредоточены на развитии когнитивных навыков с использованием реалистичных упражнений, которые позволяют участникам задавать и повторно задавать вопросы различными способами.

Самые успешные программы помогли участникам бороться с недееспособной самокритикой, перфекционизмом и страхом неудачи, ведущими к творческим блокам.

Эти семинары проводятся в благоприятной, игровой и неконкурентной среде, где целеустремленность и свобода идут рука об руку.Вместо того, чтобы сосредотачиваться просто на конкретном творческом продукте, такие семинары фокусируются на творческом процессе, который затем может быть применен к разработке многих продуктов, независимо от того, насколько они разные. Эффективные тренинги и семинары по творчеству подчеркивают, что творчество — это образ жизни, ведущий к получению удовольствия от обучения на протяжении всей жизни.

Развитие творческих способностей в игре

В игре задействованы основные составляющие творческого процесса. Он порождает новые эксперименты, возможности и исследование безграничных фантазий и реальности.Игра имеет решающее значение для развития здоровой личности.

Ребенок спокоен и доволен после хорошей игры. Ребенок часто испытывает глубокие страдания, если игра прерывается. Ребенок испытывает разочарование, если окружающая среда слишком строгая, и он чувствует себя замученным. Такой ребенок может начать мучить других.

В книге «Развитие человека: введение в психодинамику роста, зрелости и старения» авторы Эрик Рейнер, Джеймс Роуз, Анджела Джойс, Кристофер Клоулоу и Мэри Твайман говорят, что эти жестокие игры могут продолжаться и во взрослой жизни, в криминальной жизни. поведение или построение империи.Из-за соблюдения стандартов учебной программы часто препятствуют игре, что может пагубно и негативно сказаться на формировании личности ребенка.

Взрослого, утратившего творческую искру, можно научить творчеству через игру. С помощью серии экспериментов они восстанавливают у взрослых чувство удивления у детей. Участников программы обучения творчеству учат, как вписаться в творческий процесс и повысить уверенность в своих силах через игру.

Для успеха в жизни требуется творчество. Люди рождаются творческими, и в правильной среде, с правильными творческими инструментами и обучением каждый может задействовать этот врожденный талант.

Что такое творчество? — Джеймс Тейлор

Добро пожаловать в 8-ю серию подкаста «Творческая жизнь». В этом выпуске мы рассмотрим, что такое творчество и как мы его определяем?

Посмотреть видео

• Что такое творчество?
• Как мы определяем творчество?
• Разница между маленькой буквой «с» и большой «с»
• Модель с шестью буквами «П»

Пожалуйста, оставьте комментарий ниже и скажите мне, что вы думаете.

Спонсоры

Lynda.com
Audible.com

Выписка:

Что такое творчество?

Один из вопросов, который мне все время задают: «Что такое творчество? Как мы это определяем? » Проще говоря, творчество — это способность генерировать и совершенствовать идеи. Создавайте и улучшайте. Тем не менее, есть еще пара элементов, если вы действительно хотите глубже понять разницу между творчеством маленькой буквы «c» и большой креативностью «C».Так что думайте об этом как о каком-то континууме. Или, творческие или творческие идеи, вы генерируете и совершенствуете идеи, это то, что вы делаете. Однако вы должны задать себе еще три вопроса, чтобы понять, является ли что-то маленьким креативом «c» или большим креативом «C». Итак, когда мы говорим о маленьком креативе с буквой «c», это то, что мы называем повседневным творчеством. Например, вы приходите с идеями, улучшаете вещи, но это не изменит мир, а только улучшит вашу жизнь. Или творчество большой буквы «C», это Пикассо, Хемингуэи, Эйнштейны… они действительно меняют мир.

Если вы посмотрите на это, первая из этих трех вещей, если подумать о творчестве, — это «полезна ли идея?» Скажем, если вы украшаете комнату в своем доме, вы явно генерировали идеи, вы их уточняли — например, какой цвет, какие плинтусы — это определенно полезно. Несомненно, вы создали что-то полезное, ваша комната теперь выглядит великолепно, выглядит намного лучше. Это на уровне малой буквы «с» творчества. Следующее, ну полезно, а оригинально ли? Это роман? Это новое? Скорее всего, вы обставили комнату не так оригинально.Это полезно, но не ново или ново. Но возможно, вы сделали что-то с комнатой, чего никто не делал раньше, что-то новое и необычное. Итак, теперь вы близки к большой букве «С».

Но что на самом деле определяет большие креативы на букву «C», если, когда они генерируют идеи и совершенствуют их, является ли это полезным, оригинальным и меняют ли они область, в которой они работают? Хемингуэй изменил представление о написании романов. Эйнштейн изменил науку. Пикассо изменил искусство.Это большие креативы с буквой «C». Нет ничего такого, большинство людей, включая меня, сосредоточены на создании новых вещей, полезных для мира, но кто знает? Мы можем изменить домен, мы не можем изменить домен. Это первоначальный способ размышления об этом континууме. Другой способ думать об этом, и это очень полезно, если вы хотите моделировать других творческих людей, если вы музыкант, вы хотите моделировать других великих музыкантов, или если вы дизайнер, вы хотите моделировать других великих дизайнеров, или если вы руководитель, вы хотите подражать другому руководителю, который построил свои компании действительно творческими и новаторскими способами.Тогда это модель, которую вы можете использовать, она называется моделью шести «П». Думаю, я преподаю это в C-школе здесь.

Итак, шесть «П». Первое, о чем следует подумать, — это цель. Какова твоя творческая цель? Зачем ты это делаешь? И точно так же, если вы смотрите на человека, которого хотите смоделировать и учиться у него, чем он руководствовался? В чем заключалась их миссия делать то, что они делают? Потому что я могу много рассказать вам об этом человеке и о том, что они создают. Во-вторых, какова их личность? У всех нас разные творческие типы.Мы можем более подробно остановиться на этом в C-school, но это своего рода определение и понимание вашего творческого типа, а также в контексте, если вы работаете в команде в организации, какие творческие типы относятся к другие люди в вашей команде, чтобы вы могли собрать высокопроизводительную команду. В этом суть личности. И третий момент — это процесс, и это понимание процесса того, как вы работаете, как вы генерируете идеи, как вы совершенствуете идеи, то есть вашего творческого процесса.Кроме того, вы будете смотреть на организацию или компанию в их процессе создания своего продукта или услуги. Четвертый — место.

Итак, подумайте об окружающей среде, в которой вы работаете. На самом деле я считаю, что компании очень хороши в этом, понимая, как создать творческую рабочую среду, творческое пространство, чтобы получить максимум от своих сотрудников. Точно так же и вы как личность, где вы работаете лучше всего? Что вы делаете? Вероятно, то, что вы наполняете, находит на разных этапах творческого процесса, что вы, возможно, захотите оказаться в немного другой среде.Поэтому, когда вы пытаетесь усвоить много контента, вы можете работать в тихом месте. Может быть, тогда вы начнете обдумывать идеи и находить закономерности, возможно, вы захотите поработать в кафе. Но затем, когда вам нужно получить момент «ага», вам нужно общаться с природой, гулять. Итак, подумайте о важности этого места.

Пятый товар. Я не буду вдаваться в подробности, но каков продукт на самом деле? Какая модальность, что создается? Тогда последнее — убеждение.И это такой важный элемент, потому что суть в том, что, имея возможность изменить предметную область, можете ли вы убедить других людей в том, что эта идея оригинальна, нова или нова, она полезна, и изменит ли она мир, изменит ли домен. И это убеждение, последняя шестая буква «П» — одна из самых важных вещей. Вы должны делать работу, вы должны создать что-то, что изменит мир, но вы должны убеждать других людей сделать это. Вы должны убедить привратников, что это изменит мир, что эта идея изменит домен.Так что, надеюсь, понимание творчества было полезным для генерации и совершенствования идей, и у нас есть этот континуум творчества малого «c» и большого творчества «C» между тем, является ли он оригинальным, полезным и изменит ли это сферу.

Я хочу поблагодарить одного из наших спонсоров — lynda.com. Lynda.com используется миллионами людей, включая меня и мою команду, и у них есть более 3000 курсов по веб-разработке, дизайну, производству музыки, фотографии и многому, многому другому. На самом деле я использую его для обучения программному обеспечению.Так что, если выходит новая версия программного обеспечения, я иду прямо на lynda.com и узнаю, как использовать это программное обеспечение. У них есть отличные учителя, это не просто куча ваших обычных видеороликов на Youtube, эти курсы действительно хорошо продуманы, и они действительно учит вас шаг за шагом. Итак, вы можете зарегистрироваться бесплатно, перейдя на jamestaylor.me/lynda и это L-Y-N-D-A, и вы получите неограниченный доступ ко всем курсам в течение десяти дней, если зарегистрируетесь по этой ссылке. Ссылка снова — jamestaylor.мне / Линда.

Вам понравился этот эпизод? Если вы это сделали, вы можете сделать две вещи, чтобы продолжить свое путешествие. Во-первых, вы можете подписаться на этот подкаст в iTunes, и я буду рад, если вы оставите комментарий. Во-вторых, вы можете получить мою бесплатную серию тренингов по творчеству, зайдя на jamestaylor.me.

Что такое творчество? | Процессное искусство и творчество

МэриЭнн Ф. Коль

Copyright © 2015 Bright Ring Publishing, Все права защищены.
Если у вас возникнут вопросы или разрешения на перепечатку, напишите нам здесь.

В этом нет сомнений: творчество так же естественно и необходимо детям, как свежий воздух и солнце! Предлагая детям творческий опыт, мы дарим им богатое и запоминающееся детство, закладывая основу для творческого самовыражения на всю жизнь — и все это дополняется огромным количеством важных навыков обучения.

Что такое творчество?

Творчество фокусируется на процессе формирования оригинальных идей через исследования и открытия.У детей творческие способности развиваются из их опыта в процессе, а не из заботы о готовом продукте. Творчество не следует путать с талантом, умением или умом. Творчество заключается не в том, чтобы делать что-то лучше других, а в том, чтобы думать, исследовать, открывать и воображать. Творчество проявляется в очевидном искусстве и музыке, но его также можно найти в науке и игре.

Поскольку мы думаем об искусстве, музыке, танцах и драме как о примерах творческих идей, мы, возможно, забыли, что творческая мысль присутствует во всех аспектах жизни растущего ребенка и может быть извлечена из повседневной жизни.Просто посмотрите, как проявляется творческий потенциал, когда ученый находит лекарство от болезни, как владелец бизнеса решает увеличить продажи, как продавец в бакалейной лавке складывает продукты или как родитель находит способ соблазнить упрямого ребенка отправиться в школу. кровать.

Начало работы: приглашение к творчеству

Предоставить возможность для творчества так же просто, как позволить детям рисовать мелками на чистом листе бумаги, стучать деревянной ложкой по горшку под музыку, соорудить уютную зону для чтения с одеялами и подушками или попрыгать и попрыгать. любимые детские записи.На удивление важно что-то такое простое, как рисование на чистой поверхности. Исследования показывают, что дети, которые часто рисуют, лучше разбираются в чтении и математике и будут лучше сосредоточены на учебных задачах. Выбор материалов для рисования расширяет возможности детей и открывает им глаза на окружающий их мир.

Что мы, учителя, можем сделать, чтобы укрепить творческий потенциал? Когда ребенок представляет вам рисунок и говорит: «Посмотрите, что я сделал!», Ответьте ему: «Расскажите мне о своем рисунке» или спросите: «Что вам нравится в этом рисунке?» Эти открытые ответы позволяют ребенку оценить свои творческие способности и начать разговор о работе.Постарайтесь не догадываться, что это за липкая зеленая капля краски, потому что это может быть только липкая зеленая капля краски. Если ничего не предполагать о произведении искусства ребенка, открывается дверь к самооценке и общению.

Как учителя могут поощрять творчество?

Поощрение творческих способностей у детей младшего возраста — это процесс, при котором учителя должны открыть свои собственные каналы разрешения, принятия и передачи некоторого контроля самим детям. Джеймс Д. Моран III, декан Колледжа экологии человека в Университете Теннесси, предполагает, что учителя:

• Делайте упор на процессе, а не на продукте.
• Обеспечьте среду в классе, которая позволяет детям исследовать и играть без чрезмерных ограничений.
• Адаптируйтесь к детским идеям, а не пытайтесь структурировать детские идеи так, чтобы они соответствовали взрослым.
• Принимайте необычные идеи от детей, откладывая суждения о способах решения различных проблем детей.
• Используйте творческое решение проблем во всех частях учебной программы. Используйте проблемы, которые естественным образом возникают в повседневной жизни.
• Дайте детям время изучить все возможности, переходя от популярных к более оригинальным идеям.

Развивать творческий потенциал легко и приятно в обычных классных занятиях. Например, прогуляйтесь с детьми на свежем воздухе и обратите внимание на окружающий мир. Поговорите о многих цветах и ​​драгоценных деталях природы. Вернитесь в класс и дайте детям мелки, мел или краски, чтобы выразить то, что они помнят, увиденного. В другой день возьмите с собой материалы для рисования в парк или на школьный двор. Призовите детей заметить то, что они раньше могли не заметить.Рисование — отличный способ для детей увидеть детали. Творческие преимущества огромны, и вы тоже получите удовольствие.

Простые советы по развитию творчества с помощью искусства

Художественная площадка является любимым местом для детей, потому что для них легко и естественно проявлять творчество с художественными материалами. Следующие советы помогут вам понять, насколько легко использовать творческий потенциал в искусстве на протяжении всего урока:

• Разрешите детям спонтанные исследования искусства, которые они могут сделать самостоятельно. Ремесла с указаниями, которым нужно следовать, и запланированными проектами допустимы в модерации, но открытое искусство должно составлять не менее 80 процентов программы. Наличие в классе зоны для коллажа — отличный способ поощрить детей к творчеству. Храните ненужные вещи в пластиковых баках или коробках из-под обуви. Возьмите скотч, клей, степлер, наклейки и картон или плотную бумагу. Посмотрите, как дети собирают и создают свои собственные коллажи из подручных материалов. Измените пуговицы на бусинки и посмотрите, как коллаж обретает новое творчество.Измените бумагу на картон, и это будет совершенно новый опыт.

• Создайте художественный центр в своем классе, где дети могут свободно исследовать и открывать для себя самостоятельно с легкими материалами, которые будут доступны для них. Все, что вам нужно, это стол рядом с низкими полками, заполненный кадками с такими принадлежностями, как мелки, клей, степлеры, скотч, ножницы, обрезки, цветная бумага и коллекции материалов для коллажей. Разрешите независимый доступ в зависимости от возраста детей, которых вы обучаете. У детей постарше будет больше материалов и больше свободы, чем у детей младшего возраста, но дети младшего возраста определенно могут работать самостоятельно.Добавьте мольберт для рисования и ванночку с пластилином, чтобы расширить возможности.

• Подчеркните удовольствие и ценность «процесса» создания искусства больше, чем результаты или готовый продукт. Готовые результаты работы маленького ребенка не так важны для этого ребенка, как исследования и эксперименты, которые потребовались для их создания. Продукты обычно представляют собой ценность для взрослых, и как только дети узнают, что могут исследовать и открывать для себя самостоятельно, они перестают беспокоиться о том, как вещи должны выглядеть.Например, ребенок может смешать все цвета радуги и нарисовать коричневую мягкую картину. Но подумайте о том, что он увидел и узнал, смешав все эти цвета вместе. Коричневая картина, возможно, не особо интересна, но процесс, через который он прошел, был для него захватывающим, открывая возможности для творчества и мышления. Важно добавить, что дети должны ожидать «ошибок». Именно в поиске решений или изменении своего опыта ценность творчества станет наиболее очевидной.

• Поощряйте детей пробовать новые способы ведения дел. Даже когда дети участвуют в художественном проекте, важно побудить учеников придумывать свои собственные изюминки, чтобы сделать свой проект уникальным. Мне нравится говорить детям: «Нет правильного и неправильного способа заниматься искусством. Есть только твой путь ». Когда ребенок говорит мне: «Нарисуйте это для меня», я просто отвечаю, говоря, что я никогда не смогу использовать их ценные, уникальные работы и что я бы предпочел увидеть, что они делают самостоятельно.

• Расширьте творческий потенциал в других областях учебной программы. Включите живую музыку и предложите детям рисовать то, что они слышат. Рисование волнистых линий и точек в такт музыке будет способствовать развитию мозга и расширит привычный процесс рисования до нового небывалого уровня. Все это творчество и радость станут трамплином для любознательности науками и окружающим миром детей.

• Покажите, что вы цените творческие способности ваших детей, демонстрируя рисунки, которые они выбирают для демонстрации. Многие из их работ будут экспериментами и могут быть им не важны; то есть, они могут не захотеть или не должны брать их домой или выставлять на показ. Примите их оценки собственной работы.

Творчество частью каждого дня

Сделайте творчество частью каждого дня в классе. Попробуйте некоторые из этих идей, чтобы начать работу:

* Читать рассказы.
* Смейтесь вместе.
* Используйте голоса для персонажей в книгах, которые вы читаете вслух.
* Присоединяйтесь к чаепитию в хозяйственном уголке во время творческой игры.
* Измените угол для домашнего хозяйства / переодевания, сделав его домом для трех медведей, с тройками всего: от стульев до мисок и кроватей. Превратите тот же уголок для домашнего хозяйства в ракетный корабль или кабинет ветеринара.
* Стройте башни и мосты из деревянных блоков. Добавьте картонные трубки или обрезки, чтобы изменить возможности.
* Пригласите кукол поговорить с детьми и помогите им разучить новые песни и играть пальцами.
* Измените расстановку мебели в классе, чтобы создать пространство с новыми целями и функциями.
* Перекусите в стиле пикника на полу, а не за обычным столом.
* Переместите книги в приватный уголок для чтения, сделанный из коробки для бытовой техники.
* Используйте обычные повседневные предметы для новых целей. Например, раскрасьте резиновым шариком, смоченным краской, превратите книгу в говорящую куклу или переверните стол и сделайте из него лодку.

Заключение

Учителя, уважающие идеи детей, помогают им научиться думать и решать проблемы самостоятельно. Дети, которые не стесняются ошибаться, исследовать и экспериментировать, также могут свободно изобретать, творить и находить новые способы делать что-то.Подарите детям непреходящий дар свободы — делать ошибки и учиться на собственном опыте. Дополнительным преимуществом является то, что развитие творческих способностей в наших классах делает обучение более полезным и увлекательным, а также дает детям интерес к воображению и обучению на всю жизнь.

Никакая часть данной публикации не может быть воспроизведена, передана или распространена в какой-либо форме за компенсацию любого рода без предварительного письменного разрешения автора.

Авторские права © 2015 Earlychildhood.com LLC.Все права защищены

Что такое творчество? — Определение и упражнения — Видео и стенограмма урока

Модель творчества Four-C

Неузнаваемая имитация трехлетним ребенком радиопесни, песни, написанной неизвестным гитаристом-любителем, «Богемская рапсодия» Queen и Девятая симфония Бетховена — все это творческие произведения. Но если вы попытаетесь сравнить их, может быть трудно определить их все как творческие произведения. В конце концов, что такое работа гитариста-любителя по сравнению с величайшим сочинением легендарного композитора? Конечно, такое сравнение может не только обескуражить гитариста, но и действительно несправедливо.В конце концов, Джими Хендрикс когда-то был неизвестным любителем, и даже по-настоящему талантливый трехлетний ребенок в этом возрасте не собирается писать сочинения уровня Бетховена (Моцарт этого не делал)!

Эти художники представляют один из четырех уровней творчества, через которые проходят продюсеры (соответственно), включая:

• Мини-творчество или личное понимание
• Little-c творчеством , или межличностное понимание
• Профессиональное творчество или профессиональный вклад
• Креативность Big-C , или вклад в изменение мира

Креативность Big-C — это награда, которая обычно присуждается посмертно и относится к творческим работам, ставшим легендарными и оказавшим долгосрочное влияние во всем мире.Обычно трудно сказать заранее, какие работы будут иметь эти эффекты, поэтому определение их как формы творчества Big-C обычно требует подождать, пока история немного развернется.

Разоблачение распространенных мифов

Существует множество мифов о творчестве, например, творчество и психические заболевания идут рука об руку. Десятилетия исследований таких ученых, как Рут Ричардс, Р. Кейт Сойер и Дин Кейт Саймонтон, показали, что большинство чрезвычайно творческих людей не страдают психическими заболеваниями.Поскольку психопатология может повлиять на то, насколько хорошо кто-то может определить, что является новым, полезным и подходящим (или тремя основами творчества), вполне логично, что у наиболее творческих людей нет психических заболеваний.

Еще один распространенный миф — не каждый может заниматься творчеством. Хотя большинству людей вряд ли удастся стать Бетховеном, все они почти каждый день испытывают творческий опыт в стиле mini-c и little-c! Многие люди также профессионально создают творческие работы, что делает их творческими типами Pro-C.Поскольку у всех нас такой большой потенциал, вопрос не в том, будете ли вы креативны, а в том, насколько креативными вы будете!

Краткое содержание урока

Творчество — это новый ответ на полезную, уместную и / или ценную задачу. Он может принимать форму mini-c творчеством или личное понимание; little-c творчеством , маленькие идеи, которыми делятся люди; Pro-c творчество , или профессиональный вклад; и Big-C творчества , который вносит вклад в изменение мира.Некоторые люди ошибочно полагают, что существует связь между творчеством и психическим заболеванием, и лишь немногие избранные могут быть творческими, однако у большинства творческих людей нет патологии, и почти любой может быть творческим — даже вы!

Значение творчества и почему это важно?

Вы видели, как 7 людей творили чудеса? Кроме того, первое, что приходит на ум после того, как видят чудеса, — как они это сделали? как это возможно?. Итак, ответ заключается в том, что люди сделали это, используя силу творчества и понимание творчества.

Творчество — это умение вообразить что-то новое, необычное или инновационное и создать это.

Все люди творческие. Некоторые люди творческие люди с рождения, как художники и музыканты, но они также являются людьми, которые время от времени совершенствуют свои творческие навыки, как Стив Джобс.

Итак, Мы рождены с силой творчества. Ему просто нужно найти правильные способы его использования.

ЧТО В ЭТОМ

Что такое творчество

«Творчество — это способность выходить за рамки традиционных идей, правил, шаблонов, отношений и т. Д. И создавать новые значимые идеи, формы, методы, интерпретации и т. Д.; оригинальность, прогрессивность или воображение » Источник — Dicitionay.com

Слово «творческий» само по себе имеет значение. Create + Innovation означает «мыслить новаторски и создавать это», и вместе это означает слово «творчество».

Следовательно, это способность делать разные вещи или делать одно и то же по-разному. С его помощью вы можете решить множество повседневных проблем с новыми перспективами. Он может создавать новые, более простые или лучшие способы выполнения той же работы. Это умение, которое делает вас великими.

«Творчество — это ум для развлечения» — Альберт Эйнштейн

Почему важно проявлять творческий подход

1. Помогает выразить себя —

Иногда в жизни нам нужно выразить себя. Но у нас не было правильного способа выразить чувства.

Креативность — это самый правильный способ самовыражения. Это может быть что угодно, музыка, танцы, спорт, рисование и т. Д. Вы можете выразить себя с помощью своих навыков и творческих способностей.

2. Помогает исследовать себя —

Хотите успеха в жизни? Если да, то вам нужно развиваться, расширять границы, выходить из зоны комфорта.

Но как вы можете делать все эти очень сложные вещи? Ответ креативность .

Он вдохновляет вас на разработку новых вещей, инновации в новых вещах. А создание новых вещей требует терпения и новых знаний. Это подталкивает вас к развитию.

Как только вы начнете мыслить творчески, вы легко сможете сами найти лучшую версию.

3. H elps для решения проблем —

Каждый раз, когда вы что-то делаете, вы должны столкнуться с проблемами. Проблемы возникают с каждым занятием.

Решение проблем помогает вам двигаться вперед в жизни. Но иногда мы не можем найти решение.

Решения всегда в проблемах, но мы их не видим.

Творческое мышление помогает увидеть это решение. Также поможет вам лучше решить эти проблемы.

4.Творчество помогает мыслить масштабнее-

Иногда мы не можем добиться успеха не из-за нашего тяжелого труда, а из-за нашего маленького мышления.

Если мы решим достичь меньшей цели, мы не сможем достичь чего-то большего.

Креативность помогает мыслить по-другому и по-новому. Это открывает ваш разум, и вы можете реализовать свои способности. Творчество открывает для вас новые возможности. Как только вы начнете мыслить масштабно, вы сможете добиться большого.

4. Снижение стресса и беспокойства —

Выполнение однотипной работы и постоянных проблем доставляет нам много стресса.Творчество помогает уменьшить стресс и беспокойство. Он наполняет вашу жизнь радостью.

Например, Рам впадает в депрессию из-за того, что регулярно выполняет одну и ту же работу в офисе. Но его друг г-н Сахил всегда счастлив, потому что он творческий.

Итак, он поставил свой стол так, чтобы он приносил мотивацию и радость при выполнении офисной работы.

5. Увеличьте продолжительность жизни —

Шокирует? Но истинное творчество увеличивает продолжительность вашей жизни. Причина в том, что творчество поддерживает наш мозг в активном состоянии.Он тренирует наши мозговые сети и мышцы. Он снижает стресс и защищает наш мозг от повреждений, вызванных стрессом и тревогой. И все это помогает увеличить продолжительность жизни.

6. Повысьте свою уверенность —

Думая о чем-то новом или необычном, вы получаете много знаний и опыта. И после создания вселяет уверенность. Это делает личность лучше перед другими. Когда все люди начинают ценить, вы обретаете непревзойденную уверенность.

7. Это мотивирует —

Если вы креативны, вы всегда должны хотеть делать что-то новое, и это мотивирует вас работать больше и повышать свою продуктивность.

Из-за разного мышления вам нужно делать что-то новое, что также дает расслабление после выполнения той же работы и мотивирует вас на что-то важное в жизни.

8. Помогает оставаться счастливым —

Если ваше мышление творческое, вы должны видеть все по-разному.Вы пытаетесь сделать что-то авантюрным. Если вы всегда видите все с этой точки зрения, ваша жизнь превращается в приключения. Он наполняет вашу жизнь счастьем и радостью.

9. Отличает вас от других —

В современном конкурентном мире вам нужно отличаться от других.

Креативность — одно из тех навыков, которое отличает вас от других. Большинство людей в обществе имеют близкое мышление. Творчество делает ваш ум открытым.

Это поможет вам всегда учиться и расти.Это одно отличает вас от других.

«Воображение — это все. Это предварительный просмотр достопримечательностей будущего »- Альберт Эйнштейн

Виды творчества

Существует множество подтипов творчества, делового творчества, решения проблем, искусства и т. Д.

Но есть два основных типа творчества. Они следующие.

1. Original- Когда кто-то создает или вводит новшества что-то новое, чего раньше не было, это оригинальный вид творчества.Это что-то уникальное. Например, Стив Джобс вводит новшества в смартфоны Apple с сенсорным экраном и творит историю.
2. Change- Другой важный тип, когда кто-то создает более простые способы делать существующие вещи. Этот тип приносит изменения и упрощает и ускоряет работу. Пример. Джефф Безос основал Amazon, чтобы упростить продажу и покупку.

«Если вы хотите жить творчески, как художник, вам не нужно слишком много оглядываться». -Стив Джобс

Методы творческого мышления

Креативность заключается в упрощении сложных вещей, но развить творческое мышление немного сложно.

Мы рождены с творческой способностью.

Но мы любим жить с комфортом, поэтому не можем рисковать. А творчество — это нестандартное мышление и риск, чтобы завершить его.

«Чтобы жить творческой жизнью, мы должны избавиться от страха ошибиться» — Джозеф Чилтон Пирс

Но не волнуйтесь, после практики вы сможете развить свои способности. И я дам несколько приемов, которые помогут вам развить свои навыки. Они следующие:

1.Ментальная карта —

Тони Бьюзен изобрел эту удивительную технику. Это инструмент, чтобы собрать все ваши мысли в одном месте. Иногда мы можем перестать дышать, но очень трудно остановить наши мысли.

И когда у нас появляется идея, все связанные с ней мысли просто остаются в нашей голове.

Mind mapping помогает организовать все эти мысли и дать направление вашей идее. Это просто начинается с записи вашей идеи и соединения всех мыслей, связанных с ней, в форме слов и изображений.Это помогает вам раскрыть свой разум.

2. Мозговой штурм —

Это самая известная техника для генерации новых идей. Большинство стартапов начиналось с этой удивительной техники.

Мозговой штурм означает обсуждение одной проблемы или идеи в группе.

Правила-

1) Все участники группы должны участвовать.

2) Дайте время для обсуждения.

3) По поводу одной идеи нет никаких дискуссий.

Мозговой штурм помогает детально изучить всю вашу идею.Итак, вы получили решение своей проблемы и направление для идеи.

3. Занимайтесь мозговой деятельностью —

Творчество — это работа вашего мозга. Мозгу нужно много энергии, чтобы мыслить творчески. Исследование показало, что наша правая половина мозга создана для творчества. Я дам вам упражнение, которое поможет вам развить правое полушарие мозга.

1. Дышите левой стороной носа
2. Смотрите, слушайте позитивный контент.
3. Изучите новые навыки.
4. Занимайтесь деятельностью, которая нагружает ваш мозг. Например, решите головоломку, соедините точки.
5. Смейтесь.

Примеры великих творческих мыслителей

1. Steve Jobs- Когда все люди используют тяжелый мобильный телефон с меньшим количеством функций и кнопок, им нужен мобильный телефон без кнопок, а также умный. Вот почему они изобрели первый мобильный телефон с сенсорным экраном под названием Apple.
2. Илон Маск — В современном мире он — один из самых творческих людей в мире.Он построил SpaceX, который изобрел космический корабль, который может путешествовать в космосе и возвращаться на Землю. Люди этого даже не представляют в 21 веке. Но он может вообразить и преуспеть в некоторых миссиях.
3. Шивкар Бапуджи Талпаде — Он — человек, который изобрел летательный аппарат. Изобретенный им самый быстрый транспорт в мире.

Заключение

Простым языком «Понимание творчества» означает «Мыслить новаторски» для его создания .Творчество важнее эффективности.

Понимание творчества помогает нам мыслить масштабнее, самовыражаться, исследовать себя, а также помогает нам решать проблемы, которые в конечном итоге увеличивают продолжительность жизни и повышают уверенность в себе.

Также вы можете прочитать в нашем блоге 8 лучших способов победить страх неудачи

Часто задаваемые вопросы

Create + Innovation означает «мыслить новаторски» и «творить», и то и другое делает слово «творчество». Это способность делать разные вещи или делать одно и то же по-разному.

Что важнее творчества или эффективности?

По моему творчество важнее эффективности. Творчество дает идеи, тогда вы можете работать эффективно.

Какая сторона творческого потенциала мозга?

Творчество — это процесс, в котором работают как правая, так и левая половина мозга.

Какая техника стимулирует творчество?

Следующие техники помогут вам стимулировать творчество-
Ментальное отображение
Мозговой штурм
Выполните упражнения для мозга

Почему важен творческий потенциал?

Творчество очень важно, они заключаются в следующем:
Помогает самовыражаться
Помогает исследовать себя
Помогает решать проблемы
Творчество помогает мыслить масштабнее
Уменьшает стресс и беспокойство
Увеличивает продолжительность жизни
Повышает уверенность в себе
Это мотивирует вас
Помогает оставаться счастливым
Отличает вас от других

Кто разработал творческий процесс?

Грэм Валлас изобретает одну из первых моделей творчества.

Что такое творчество? | Искусство | Тип творчества | Примеры

«Искусство, свобода и творчество изменят общество быстрее, чем политика». — Виктор Пинчук

«

ЧТО ТАКОЕ ТВОРЧЕСТВО»

Некоторые из нас могут спросить себя, что такое творчество? А некоторых из нас даже спрашивают. Вопрос «что такое творчество? Неужели вопрос, который стал настолько распространенным, что и взрослые, и молодежь, и дети могут спросить вас: «Что такое творчество и почему им нужно быть творческими?»

«Что на самом деле значит быть творческим?»

«Что такое творчество в искусстве?»

«Следовательно, что такое творчество в дизайне?»

«Что такое творчество в природе?»

«Что такое творчество в технологиях? ”

«Как узнать свой уровень творческих способностей?»

«Далее, как я могу проявить творческий подход?» И множество других вопросов, которые просто возникают у нас в голове.Далее я провел предварительное исследование. Я придумал что-то, что отвечает «что такое творчество? Подробно и дает очень широкий обзор. Для начала, что такое творчество в обычной жизни?

Творчество — это качество или способность создавать или создавать что-то . Это также определяется как явление, при котором создается что-то новое и очень ценное. Созданный объект может быть материальным или даже цифровым.

Что такое творчество? Великий человек также определил Креативность как тенденцию генерировать или распознавать идеи, альтернативы.Или возможности, которые могут быть полезны при решении проблем, общении с другими и развлечении себя и других.

Что такое творчество? — «С различными определениями творчества» все сводится к одному значению, которое — это способность создавать что-то новое или что-то старое по-новому.

«Творчество требует смелости, чтобы отказаться от определенности».

— Эрих Фромм

Что такое творчество, оно рождено или обучено ??

Мы можем приравнять творчество к врожденной способности придумывать новые и неизвестные идеи.Но на самом деле это больше похоже на возможность максимизировать свой потенциал.

Каждый из нас несет ответственность за упражнение своей творческой мускулатуры, иначе ее не будет.

Чтобы найти подходящую среду, нужно время, точно так же, как у каждого из нас есть разные тренировки, которые нам нравятся.

Мы также можем сказать, что творчество — это сочетание человеческого и преднамеренного.

Международное творчество

То есть; Это сочетание генетики, влияния окружающей среды и применения.Мы все творческие по-разному, разноплановые. Но до тех пор, пока мы не будем сознательно развивать творческий потенциал посредством решимости и горячих поисков продвижения по службе, он часто бездействует и начинает медленно умирать.

Хотя научные и творческие сообщества склонны спорить по обе стороны этого пресловутого забора. Не было никаких убедительных доказательств того, что мяч постоянно толкал бы мяч в ту или иную сторону.

Вы можете проявлять творческий подход в разных аспектах, поскольку способности каждого человека отличаются друг от друга.

Следовательно, вы можете заниматься творчеством в искусстве или творчеством в культуре, заниматься творчеством по природе, изобретать технологии или дизайн и многое другое. Но чтобы проявить творческий подход, вам нужно уметь смотреть на вещи по-новому или с другой точки зрения. Помимо прочего, вам нужно уметь создавать новые возможности или новые альтернативы.

Тесты творческих способностей:

Тесты на креативность измеряют не только количество альтернатив, которые люди могут создать, но и уникальность этих альтернатив.Кроме того, способность создавать альтернативы или видеть вещи уникальным образом не возникает в результате изменений. Его сравнивают с другими, более фундаментальными качествами мышления. Такие как гибкость, терпимость к двусмысленности или непредсказуемости и удовольствие от вещей, которые, вероятно, неизвестны в настоящий момент

Вы, должно быть, слышали, как кто-то сказал: «Боже, он такой креативный! Я хотел бы быть таким, он должен быть ооочень талантливым ». Это звучит так, как будто творчество — это естественный навык, такой как способность свистеть, петь, танцевать и т. Д.Иногда вы также слышите, как люди говорят, что они пройдут курс, который сделает их творческими, или они пойдут учиться у начальника или что-то в этом роде. И это! звучит так, как будто творчество — это навык, которому может научиться каждый. Итак, что это такое? Ну и то и другое!

Каковы основные типы творчества?

Что такое творчество и его основные виды. Согласно Арне Дитриху (2004), который выделил 4 различных типа творчества с соответствующими разными видами деятельности мозга.У нас это так:

1.

Сознательное и познавательное творчество;

Тип творчества, возникающий в результате постоянной работы в какой-либо дисциплине. Известный ученый Томас Эдисон, который, как известно, создал первую электрическую лампочку, много раз терпел неудачу при ее создании. Но продолжал стараться и работать, пока наконец не смог получить это, потому что он был дисциплинирован и не считал свою неспособность неудачей …

Одна из его известных цитат: «Я не проиграл.Я только что нашел 10 000 способов, которые не работают »

После этого, чтобы избавиться от осознанного и когнитивного творчества. Вам необходимо уже иметь солидные знания об одной или нескольких конкретных вещах. Вы находите новый способ выразить это и превратить знания во что-то полезное

2. Личное / эмоциональное творчество;

T Его творческий подход в основном связан с личными проблемами, такими как проблемы в отношениях и другие.Если вы сталкиваетесь с такими проблемами, а затем находите выход из них или находите способ их решения, вы можете сказать, что вы эмоционально креативны.

Эврика (внезапное) творчество;

Для этого типа творчества, если вам нужно выполнить огромную задачу, но вы не знаете, как ее выполнять. Такая задача, и ты просто ооочень расстраиваешься, потом решаешь прогуляться, и по дороге в твоей голове всплывает неожиданная мысль.Он отвечает на ваш вопрос «как выполнить поставленную задачу?» Это то, что мы называем творчеством Eureka.

Спонтанное творчество;

Этот тип творчества возникает, когда вы просто оказываетесь в ситуации, когда вам просто нужно принять решение. Кроме того, это очень важно, и у вас мало времени или совсем нет времени думать о том, что вы собираетесь предпринять. Вы просто принимаете любое решение под давлением, и в большинстве случаев такие решения могут быть успешными.Это спонтанное творчество…

Как можно проявлять творческий подход?

Как ответ на вопрос «что такое творчество?» Было дано, что мы можем видеть, что далеко не все могут быть художниками, артистами, графическими дизайнерами, поварами или даже танцорами. Но профессионалы должны признать, что трудолюбие и талант в своей работе составляют 9: 1. Необязательно быть талантливым, чтобы проявить творческий подход, поэтому я обозначил способы, которыми вы можете проявить творчество.

Я расскажу только о 4 способах проявить творческий подход.

1. Мечтать

Как можно проявить творческий подход, мечтая? Блуждание ума (мечтание) — это уникальная способность, которая «позволяет нам учиться, планировать и рассуждать так, как не может ни один другой вид».

Когда вы мечтаете, ваш разум свободен, что дает вам возможность мыслить нестандартно … Когда вы мечтаете, нет никаких ограничений на то, что вы способны делать, и в то время у вас есть ключ к своему разуму и он полностью контролируется вами.

Когда вы мечтаете, вы развиваете свое творческое «я». Иногда, когда мы мечтаем, мы создаем в уме полные образы и диаграммы и даже выполняем действия, которые порой мы никогда не видели до

.

Как вы можете это сделать? Тратьте меньше времени на то, что вам мало или ничего не дает, например, просмотр телевизора, социальные сети, но тратьте больше времени на рассуждения, а также «Самосознание» очень важно…

2.

Видеоигры

Как можно проявить творческий подход, играя в видеоигры.Исследование, проведенное учеными из Университета штата Мичиган, доказывает, что существует связь между игрой в видеоигры и большим творчеством.

Но как видеоигры помогают?

• Лучшая концентрация
• Улучшенные пространственные навыки
• Лучшая нейронная обработка и эффективность обработки
• Изменения мозга, ведущие к поведенческим изменениям
• Повышенная производительность
• Повышение навыков решения проблем
• Улучшение социальных навыков
• Улучшение настроения, большее вдохновение и самооценка
• Повышенная мотивация и многое, многое другое

Это очень хорошо помогает развивать наши творческие способности !!!

3.

Освободи свой разум

Как вы можете проявить творческий подход, освободив свой ум. Когда ваш ум занят разными мыслями, он никогда не помогает, это просто приводит к проблемам с психическим и физическим здоровьем, Это разрушает ваше внимание и концентрацию и вызывает стресс. ОНО МНОГО УБИВАЕТ ТВОРЧЕСТВО.

Чтобы развить свой творческий потенциал, вам нужно освободить место. Как и в мобильном устройстве, когда память телефона заполнится, не останется места для новых вещей, то же самое относится и к вам!

4. Раскройте свои способности

Как можно проявить творческий подход, раскрывая свои способности.Вы должны знать, что вам легко сделать. Как и графические дизайнеры , они находят, что работать на компьютере и проектировать вещи очень легко для них, и если человек, который вообще ничего не знает о дизайне, решает опробовать некоторые свои проекты. Это никогда не сработает так хорошо, как у тех, кто решил овладеть этим навыком и очень увлечен этим.

Характеристика творческих личностей

После долгих исследований некоторых известных творческих людей в этом мире я пришел к следующему:

1. Они очень увлечены своим делом
2. Творческие личности обычно умны и наивны одновременно
3. Они часто спокойны и находятся в состоянии покоя, но все же обладают большим количеством энергии
4. Творческие личности часто очень изобретательны, когда дело касается воображения и фантазий
5. Кажется, что творческие личности часто придерживаются противоположных тенденций.
6. Следовательно, творческие личности удивительно скромны и в то же время горды
7. Обычно их всегда считают мятежниками
8. Творческие личности всегда независимы
9. Они могут быть одновременно экстравертами и интровертами

Виды творчества | Примеры

Самыми и очень важными элементами творчества являются общий процесс различных типов самовыражения…

Творчество — это , а также продвижение на различных уровнях всех типов умственного развития детей, предоставляя различные типы возможностей для экспериментов с различными типами новых типов идей, а также с новыми типами мышления и всеми типами решения проблем.

Так важно творчество на каждом уровне. и они очень эффективны для любой перспективы.

Итак, творчество — важная часть для каждого уровня. Так же, как: бизнес, образование, личный уровень и профессиональный уровень Статьи о творчестве и т. Д.

Креативные идеи | Примеры творчества

Творчество — это различные типы образа жизни, каждый из которых охватывает разные типы оригинальности и создает разные типы уникальных типов связей между кажущимися и разными типами несопоставимых типов идей.Следовательно, творчество — это общая живая жизнь, и это различные типы путешествий в разные типы видения и общения с необычностью простейших способов для большинства и каждый день каждого типа действий и творческих идей, Статьи о творчестве .

Важность творчества в бизнесе

Очень важная роль творчества во всех без исключения типах бизнеса. Сегодня организации работают на всех уровнях в условиях жесткой конкуренции, в глобальной среде, в которой типы творчества имеют решающее значение.На каждом уровне. Креативность — важный фактор, который использует все типы больших идей, все типы новых задач для сотрудников и различные типы мышления, и эти элементы открывают двери для каждого типа двух новых бизнес-возможностей. В любой сфере… для каждого бизнеса, и мы использовали Creativity Pdf.

Важность творчества в обществе | Примеры творчества

Итак, творчество очень тесно связано с разными типами способности решать все типы проблем, свободно выражать себя в каждой и каждой области.И они отражаются для каждого критически и достигают различных типов элементов личной самореализации и разной самореализации. И это строение каждого блока различных типов общества и социальных сфер, экономических сфер и примеров политического успеха.

Важность креативности в рекламе | Виды творчества

Важность творчества в рекламе. Есть множество причин во всех аспектах показать, почему креативность важна в рекламе.С хорошими визуальными типами эффектов, и он будет привлекать целевую аудиторию, типы внимания, которые создают интерес для каждого уровня, устанавливая чувства и все типы желаний, чтобы осуществить каждое действие для покупки на каждом уровне и типах творчества. .

Креативность в маркетинге | Концепция творчества

Креативность — наиболее важные элементы для любого типа успеха на бизнес-уровне. В случае, если существует высокая степень корреляции между каждым типом творчества и каждым типом успеха, так что в целом это все интересные, все новые, каждая привлекательная реклама будет побуждать потребителей к каждому бизнесу и укреплять узнаваемость бренда для каждой области и концепции. творчества

Важность творчества в предпринимательстве | Важность творчества

Т. Важнейшая роль творчества в предпринимательстве.Креативность в объяснении ограничений для каждого типа мышления и различных типов навыков, чтобы оттолкнуть другого инвестора. Таким образом, очень большое количество людей связывают творчество с отсутствием навыков и считают, что это можно использовать. Так что больше не нужно больше времени, чтобы требовать большого количества сложных навыков и разных видов практичности, чтобы управлять разными типами каждого успешного бизнеса.

Важность творческого подхода к сочинению в организации | Креативные идеи для проектов

Итак, Эссе о важности каждого типа творчества для каждой организации.Итак, в настоящее время творчество и различные типы инноваций становятся для всех типов чрезвычайно важными для успеха всех типов бизнес-организаций; на каждом уровне. потому что сегодня они сталкиваются со всеми типами серьезных изменений в каждой среде. … Так что, с другой стороны, разные типы творческих мыслей не придерживаются определенного расписания.

Что такое творчество? | Бизнес-линия

Итак, это очень большое количество примеров, чтобы показать все причины важности творчества для каждого шага.Итак, творчество играет важную роль в помощи каждому типу деловой и личной жизни. В наши дни творчество помогает на каждом этапе создания множества типов вещей, и они полезны для каждой области творчества. Итак, творчество — это очень важные вещи, помогающие в личной и профессиональной жизни. И они очень эффективны для каждого шага в любой момент. Креативность — важный шаг к каждой минуте как на деловом, так и на личном уровне.

(Нидхи Шривастава)

И многие другие вещи, которые я не буду здесь перечислять ,,..

После этого, я думаю, вы должны действительно понять, что такое творчество на самом деле и что оно влечет за собой ……….

Автор OKORIE PETER

Номер +234

29001

Электронная почта — [email protected]

Просмотры сообщений: 6 099

Нейробиология творчества: вопросы и ответы с Анной Абрахам

Что происходит в нашем мозгу, когда мы творим? Чем отличается наш мозг, когда мы занимаемся искусством, а не наукой? Чем мозг гениальных создателей отличается от мозга остальных из нас? Каковы некоторые ограничения изучения творческого мозга? Нейробиология творчества процветает.Теперь есть общество (с ежегодной конференцией), отредактированный том, справочник, а теперь и целый учебник по этой теме. Объединив последние исследования ряда ученых, Анна Абрахам написала замечательный ресурс, охватывающий некоторые из самых горячих тем в этой области. Она была достаточно любезна, чтобы задать мне вопросы и ответы. Наслаждаться!

Кредит: Cambridge University Press,

SBK: Как вы заинтересовались нейробиологией творчества?

А.А.: Мне всегда было любопытно творчество.На самом фундаментальном уровне, я думаю, я просто хотел разобраться в тайне этой чудесной способности, которой обладает каждый из нас. В частности, я надеялся узнать, что делает одних людей более творческими, чем других. Когда я увидел возможность получить докторскую степень. Занимаясь нейробиологией в начале 2000-х по любой теме по своему выбору, я пошел ва-банк — это был захватывающий и многообещающий подход, который до тех пор лишь ограниченно использовался для исследования творческого мышления.

SBK: Что такое творчество? Есть ли в этой области единое согласованное определение творчества, которое вас устраивает?

AA: Когда дело доходит до стандартного определения, в этой области наблюдается удивительный уровень единодушия.Большинство экспертов сходятся во мнении, что в творчестве важны два элемента. Прежде всего, он отражает нашу способность генерировать идеи, которые в некотором роде оригинальны, необычны или новы. Второй элемент состоит в том, что эти идеи также должны быть удовлетворительными, подходящими или подходящими для рассматриваемого контекста. Я достаточно удовлетворен этим определением, но не тем, как оно направляет научные исследования. Сам по себе тот факт, что многие эмпирические открытия в отношении творчества, которые ходят по кругу, связаны не с оригинальностью — основной чертой творчества, — а с соответствующими факторами, такими как беглость и гибкость, указывает на несоответствие, которым изобилует наш научный дискурс.

SBK: Какие проблемы возникают при всеобъемлющем определении творчества?

AA: Одна из центральных задач — найти определение, которое можно было бы удовлетворительно применять ко всем проявлениям творчества, независимо от того, является ли оцениваемый «объект» произведением искусства, научной теорией или стратегией государственной политики (и т. Д. ). Другой проистекает из проблемы внутренней субъективности при оценке и классификации «объекта» как менее или более творческого.Какой критерий я использую в таком контексте? И насколько он похож на тот, который вы используете? Обладаю ли я достаточными базовыми знаниями или необходимым опытом в качестве судьи для принятия такого решения? Даже если бы я это сделал, как пределы того, что я знаю или как я думаю, ограничивают мою способность распознавать примеры творчества в других?

SBK: Можно ли измерить творчество?

AA: Некоторые аспекты творчества можно измерить — да. Проблема в том, что у нас не хватает инструментов даже для этой цели.

SBK: Какой творческий подход лучше всего подходит с точки зрения нейробиологии?

AA: Влиятельная концептуализация четырех Пс относится к подходам, которые могут быть приняты при изучении творчества. Подходы, сфокусированные на факторах, которые способствуют или мешают творчеству, могут быть внешними в том смысле, что они являются частью среды (пресса / место), или внутренними в виде черт и навыков, которые типичны для человека (человека). Они отличаются от подхода к творчеству в отношении умственных операций, которые происходят во время творческого мышления (процесса) и его результатов (продукт).Нейробиологическая перспектива подпадает под более широкий круг физиологического подхода, и я утверждаю, что это составляет пятое «P» творчества, поскольку это самостоятельный подход со своими собственными методами исследования и уникальными представлениями о творчестве. Книга, которую я написал, является подтверждением этой точки зрения.

SBK: Какие уникальные проблемы, с которыми сталкиваются нейробиологи при исследовании творческих способностей, не встречаются в других сложных аспектах психологических функций человека, которые легче поддаются объективному научному исследованию?

AA: Их несколько.Самая большая проблема в том, что нельзя поднять творчество. Для многих довольно сложных функций вы можете просто дать ответ с помощью соответствующего вопроса. Можно определить, помнит ли человек конкретное событие (что вы делали в последний день рождения?), Знает ли факт (сколько колец у Сатурна?), Испытал ли он стимул (вы слышите полицейскую сирену?), Наслаждается ли он опыт (насколько вы любите кататься на велосипеде?) и так далее. Но, как многие из нас знают на собственном опыте, мы, к сожалению, не можем автоматически вызвать каскад творческой мысли простым толчком.Мы можем быть , пытаясь быть творческими, , когда нам поставили задачу, но это не то же самое, что быть творческими .

SBK: В чем разница между объяснением творчества «мозг-процесс» и «процесс-мозг»?

AA: Разница заключается в направлениях исследования при раскрытии мозговых основ творчества. Если вашей отправной точкой является процесс, имеющий особое отношение к творчеству, такой как импровизация, и вы исследуете его корреляты в мозге, вы будете проводить исследование от процесса к мозгу.Можно пойти и другим путем — начать с уровня структуры мозга или паттерна мозговой активности, который имеет (или может иметь) особое отношение к творчеству. Допустим, мы путешествуем во времени и получаем вскрытие мозга Моцарта. Изучив его, мы обнаруживаем, что габенулярные ядра в мозгу Моцарта в некотором роде нетипичны. Мы можем рассматривать это как достаточную причину, чтобы предположить, что ошеломляющее мастерство Моцарта в композиции может иметь свои корни в нетипичности этой нейроанатомической структуры в его мозгу.Это был бы пример исследования между мозгом и процессом, и он был фактически принят при исследовании мозга Эйнштейна.

SBK: Почему до сих пор существует миф о «творческом правом полушарии»? Есть ли хоть какая-то правда в этом мифе?

AA: Подобно большинству устойчивых мифов, даже если некое зерно истины было связано с первоначальным развитием идеи, заявление, сформулированное таким образом, представляет собой ленивое обобщение и неверно. Правое полушарие мозга — это не отдельный орган, работу которого можно рассматривать отдельно от левого полушария у большинства людей.Также неверно делать вывод о том, что левое полушарие не является творческим. Фактически, даже самые ранние ученые, которые исследовали латерализацию мозга по отношению к творчеству, подчеркивали важность обоих полушарий. В самом деле, это то, что считалось уникальным в творчестве по сравнению с другими высоко латерализованными психологическими функциями. В эпоху, когда было обнаружено доминирующее участие одного полушария над другим во многих функциях, левое полушарие получило выдающийся статус за свою решающую роль в таких сложных функциях, как язык, что стало толчком против течения, подчеркнув необходимость . признают важность правого полушария для сложных функций, таких как творчество, каким-то образом со временем трансформировалось в мем «творческое правое полушарие» only .Это то, что обычно случается при создании доступных звуковых фрагментов для передачи научных открытий.

SBK: Какие сложности в работе лобных долей связаны с творчеством?

AA: Попытка определить природу функции лобной доли в связи с творчеством часто ощущается как цепляние за скользкую рыбу. Первое, что нужно иметь в виду, — это массивная неоднородная структура, покрывающая около трети неокортекса, и что различные части лобных долей задействованы, когда мы участвуем в творческом мышлении.Еще одна особенность функции лобной доли заключается в том, что повреждение различных частей этой области мозга приводит к некоторым недостаткам в творческой деятельности, но также имеет определенные преимущества. Например, повреждение дорсолатеральной префронтальной коры было связано с большим успехом в решении задач инсайта, а поражения в лобно-полярных областях — с большей способностью преодолевать ограничения ярких примеров при создании чего-то нового. Пока неизвестно, коренятся ли преимущества и недостатки в творчестве в том, какие конкретные аспекты творческого познания исследуются, или в расположении и степени поражения в мозге, или в динамике вовлеченных более широких сетей мозга.

SBK: Каковы различные мозговые корреляты когнитивной обработки инсайта, аналогии и метафор?

AA: Все эти операции творческого познания имеют перекрывающиеся мозговые корреляты, но что отличает, так это конкретные области мозга, которые считаются важными в каждом из этих процессов. Роль фронтальных полюсов подчеркивается в случае рассуждений по аналогии, латеральная нижняя лобная извилина в обработке метафор и передние аспекты верхней височной извилины в инсайте.Четким подтверждением особой значимости этих областей мозга для каждого из этих процессов было бы исследование всех из них в рамках одной экспериментальной парадигмы.

SBK: Что происходит в нашем мозгу, когда мы работаем в творческом режиме, а не в творческом?

А.А.: Пока что мы коснулись лишь поверхности этого большого вопроса. Очевидно, что многое в том, что запускает творческий режим в отличие от нетворческого, зависит от ситуации. Творческий режим востребован в неясных, расплывчатых и открытых контекстах.Обратное верно в отношении нетворческого режима. Таким образом, нетворческий способ предполагает твердое движение по «пути наименьшего сопротивления» через черно-белую зону ожидаемого, очевидного, точного или эффективного. В то время как творческий способ предполагает уклонение от пути наименьшего сопротивления и риск, так сказать, в зарослях вереска, чтобы проложить новый путь через серую зону неожиданного, неясного, вводящего в заблуждение или неизвестного. Мы много знаем о рецептивно-прогнозирующем цикле мозга, который действует во время нетворческого режима.Мы гораздо меньше знаем об исследовательско-генеративном цикле, который имеет место в творческом режиме. Но то, что мы знаем, очень увлекательно. Например, несколько крупномасштабных мозговых сетей, которые, как известно, работают ограниченным образом в нетворческом режиме, задействованы интегративным и динамичным образом во время творческого режима. Изучение творческого мышления как многогранной конструкции значительно улучшило наше понимание роли определенных областей мозга в конкретных аспектах творчества, таких как понимание, образы, аналогичные рассуждения, преодоление ограничений знаний, концептуальное расширение и так далее.Среди открытий, заставляющих задуматься, — наша способность заниматься творчеством, несмотря на расстройство и дегенерацию на нейронном уровне. Это свидетельствует о способности мозга сопротивляться расстройствам в плане самовыражения и общения.

SBK: Например, как вы можете определить, какие аспекты области, такие как музыка и музыкальность, являются творческими, а какие — обычными?

AA: Это замечательный вопрос, на который есть несколько возможных ответов в зависимости от принятого уровня анализа или размышлений.В упомянутой вами области музыки и музыкальности можно различать форматы прослушивания, исполнения, импровизации и композиции. Если принять стандартное определение творчества, то импровизация и композиция будут считаться наиболее явно творческими формами, поскольку обе они свидетельствуют о потенциальном изобретении оригинальных ответов. Здесь, конечно, следует иметь в виду некоторые оговорки: например, любая импровизация не обязательно является творческой. Но есть веская причина рассматривать музыкальное исполнение как творческое начинание, учитывая, что оригинальные отклики возможны не только на уровне изобретения, но и на уровне выражения.В конце концов, это одна из основных причин, по которой одни музыканты могут требовать более высокую цену на билеты, чем другие — из-за их оригинальности в интерпретации и выражении. Некоторые ученые идут еще дальше, утверждая, что даже прослушивание музыки можно с полным основанием рассматривать как творческое предприятие. Это потому, что способность различать оригинальность в образцах реакции других — посредством музыкального изобретения / выражения — обязательно включает в себя расширение собственных концептуальных границ в этом процессе.

СБК: Возможна ли пластичность мозга? Если да, то в какой степени? Как может творческое мышление одновременно вызывать и быть вызвано пластичностью мозга?

AA: Пластичность мозга — это факт. Наш мозг меняется на протяжении всей жизни, и это легко подтверждается повседневными наблюдениями, которые мы никогда не прекращаем учиться. Степень пластичности мозга сложнее определить, и она не изучалась систематически. Творческое мышление предполагает открытие новых связей и, следовательно, тесно связано с обучением.Артур Кестлер довольно красиво указал на это несколько десятилетий назад: «Творческая деятельность — это тип учебного процесса, в котором учитель и ученик находятся в одном лице».

SBK: Как связаны дофамин, неврологические функции и творческие способности?

AA: Есть косвенные свидетельства того, что связь между этими факторами является многообещающей, но необходимы дальнейшие и более прямые исследования, чтобы установить природу этой связи.Идея о том, что дофамин влияет на мотивационные аспекты творческого влечения, наиболее ярко высказывала Элис Флаэрти в начале 2000-х годов. Современные формулировки, разработанные исследовательской группой под руководством Карстена де Дреу, подчеркивают необходимость различать префронтальный дофамин и стриатальный дофамин как способствующие различным аспектам творческого мышления, а именно настойчивости и гибкости соответственно.

SBK: В целом, чем неврологические корреляты художественного взаимодействия — сочинение мелодии, написание стихотворения, рисование картины или постановка танцевальной последовательности — отличаются от того, что происходит в мозгу, когда мы генерируем новую теорию или научную гипотезу ?

AA: Мы на удивление мало знаем о неврологических коррелятах научного творчества.Это просто не было исследовано в достаточной степени прямым образом. Но мы можем получить обоснованные ожидания из того, что мы знаем о мозговой основе различных типов рассуждений и процессов решения проблем, а также из поведенческих исследований. Последние указывают на важность накопления знаний за пределами своей области знаний, способности сосредоточиться на неожиданностях и соответствующего влияния групповых факторов в рабочем контексте. Исследования различных художественных форм творчества (музыкального, литературного, кинестетического, визуального) сходны в том, что подчеркивают, как соответствующее восприятие, образность, когнитивные и моторные навыки усиливаются в зависимости от опыта, уникального опыта потока, а также жизненного динамизма. между экстероцептивными и интероцептивными факторами во время творческой деятельности.Соответствующие мозговые сети, которые лежат в основе этих функций, тем самым вовлечены в то же самое. Следует также иметь в виду, что существует несколько различий между формами художественного творчества с точки зрения временных свойств творческого опыта, уровней социальной изоляции, связанных с творческой практикой, отношений создателя и получателя, склонности к психическим заболеваниям и т. Д. .

В настоящее время мозговая основа творчества в отношении отдельных творческих областей все еще находится на начальной стадии.Это в первую очередь потому, что существуют серьезные проблемы с нейробиологическим исследованием форм творчества, специфичных для предметной области. Обычно они включают грубую моторику (кинестетическое творчество) или мелкую моторику (музыкальное творчество, литературное творчество, визуальное художественное творчество), и большинство нейробиологических методов не способствуют активному движению. Временные факторы также представляют собой значительные препятствия в этом отношении. Нейробиологические методы отлично подходят для фиксации работы мозга, производной от нейронной активности в краткосрочной перспективе.Но создание грандиозного произведения искусства, умелого выступления или новой научной теории — все это происходит в течение продолжительных и изменчивых периодов времени. Так что их нейронная основа менее известна. К счастью для нас, все больше ученых проявляют изобретательность в способах задействовать творческие процессы в разных областях, используя наклонные подходы. Итак, постепенно распутывается захватывающая картина.

* SBK: Вот лишь неполный список некоторых из невероятных ученых, которые в настоящее время пытаются разгадать тайны творческого мозга: Роджер Бити, Матиас Бенедек, Шелли Карсон, Евангелия Хрисику, Андреас Финк, Лиана Габора, Адам Грин. , Эмануэль Яук, Рекс Юнг, Джеймс Кауфман, Йоед Кенетт, Саймон Кьяга, Чарльз Лимб, Аки Николаидис, Даниэль Шактер, Хикару Такеучи, Ошин Вартанян, Индре Висконтас, Дарья Забелина.